Alma Despejada

Alma Despejada é um projeto para montagem e manutenção de um espetáculo teatral brasileiro inédito. No texto, genuinamente brasileiro, Teresa é uma mulher de mais de 70 anos, que depois de morta faz várias visitas à casa onde morava, porém desta vez ela tem que se despedir porque a casa foi vendida e sua alma foi despejada. Na despedida, Teresa faz um apanhado de sua vida, revelando uma história surpreendente, poética e bem-humorada.

Alma Despejada é um projeto para montagem de um texto teatral inédito, brasileiro, com a atriz Irene Ravache, para temporada de dois meses em teatro da cidade de São Paulo. A peça é um monólogo e conta a história de Teresa, mulher de mais de 70 anos, que depois de morta faz várias visitas à casa onde morava, porém desta vez ela tem que se despedir porque a casa foi vendida e sua alma foi despejada. Teresa era uma professora de classe média, apaixonada por palavras, que se construiu sua vida familiar ao lado de um marido trabalhador e muito bem sucedido. A teatralidade do texto de Andrea Bassitt (“As Turca” e “Operilda na Orquestra Amazônica”), instiga o espectador a seguir uma história aparentemente trivial mas que tem uma trajetória surpreendente, em sintonia com a nossa sociedade e os tempos atuais, sem perder a graça e a poesia da palavra.

OBJETIVO GERAL Produzir e um espetáculo teatral brasileiro, inédito, da autora e produtora Andréa Bassitt, interpretado a atriz Irene Ravache,com um texto original, que resulte em um produto cultural de qualidade. Promover a cultura e levar arte à toda a sociedade. Divulgar amplamente as informações de acesso ao público, através da contratação de profissionais de divulgação e mídia social. Estimular a ida do público ao teatro e a formação de plateia, procurando apresentar um produto de alto nível artístico. Fomentar a geração de empregos na área cultural, com contratação de prestadores de serviços envolvidos no projeto. Divulgar e promover novos autores brasileiros, com uma dramaturgia, reflexiva, bem humorada, poética e teatral. Levar ao público um espetáculo atual, divertido, reflexivo e poético. Colocar em cena uma personagem que reflete o comportamento da sociedade brasileira atual, estimulando a identificação do espectador com o espetáculo. Atingir ao maior número de pessoas possível, divulgando nos veículos tradicionais (guias), mídia alternativa (entrevistas) e em mídia social (redes e internet). Entregar um produto valorize e estimule o investimento em teatro e na cultura brasileira em geral. OBJETIVO ESPECÍFICO Alma Despejada é o projeto para criação e produção de um espetáculo teatral brasileiro, inédito, O projeto está programado para 6 meses de realização, com execução na cidade de São Paulo; estreia inédita e temporada de 2 meses. Estão previstas 16 sessões na temporada, com 2 sessões com tradução simultânea para a linguagem de libras, e mais 2 ensaios abertos gratuitos, em teatro com capacidade mínima de 300 lugares. Os ingressos terão valores acessíveis, objetivando a democratização ao público geral.

Uma produção teatral inédita, de qualidade técnica e artística, dificilmente poderá ser viabilizada sem o auxílio de um incentivo, uma vez que mesmo com a redução de custos e orçamento enxuto, há gastos mínimos com ensaios, serviços de profissionais qualificados, locação de sala e de teatro, aquisição de material para confecção de cenários, figurinos, material gráfico e outras necessidades básicas de uma montagem. O incentivo fiscal é fundamental pra estimular o mercado a investir em teatro e em produtos culturais de pequeno e médio porte. Cabe à esta produção otimizar o investimento seguindo orçamentos justos, de acordo com os valores do mercado, ou mesmo negociar com os profissionais e buscar parcerias com profissionais a área, para que possamos nesse momento de adaptações para todos, levar arte para todos. Um espetáculo de qualidade e de boa repercussão demonstra que o produto cultural pode ser competitivo, rentável, gerar empregos e retornar à sociedade e às entidades investidoras o incentivo feito. A atriz convidada, Irene Ravache traz a essa montagem um caráter especial. Atenta aos autores brasileiros contemporâneos, como Maria Adelaide do Amaral e Leilah Assumpção, Irene sabe lidar com a palavra como poucos e está sempre ajudando a divulgar novos autores brasileiros, como é o caso de Andrea Bassitt. A experiência de Ravache, certamente, fará deste texto um grande espetáculo e um belo produto teatral. Andrea Bassitt valoriza os temas brasileiros em seus trabalhos, assim como nossos artistas. Numa época em que se valoriza tanto culturas estrangeiras, trazer à cena uma atriz brasileira no auge de sua maturidade, que tanto colabora com nossa arte, é também uma forma de valorizar e celebrar nossa cultura e nossos talentos. Vale salientar aqui que a peça é um solo e a atriz acumula uma carga grande de trabalho e de responsabilidade, tendo que se dedicar integralmente ao projeto, o que reforça a necessidade de incentivos que promovam recursos que viabilizem a prestação de serviços artísticos e técnicos de todos profissionais envolvidos no projeto.

A produção e idealização deste projeto, Alma Despejada, é da autora e produtora Andréa Bassitt, que convidou a atriz Irene Ravache para representar esse monólogo inédito. Bassitt possui experiência em escrever e produzir espetáculos teatrais de baixo e médio custos, com temas brasileiros e relevantes da nossa cultura. Para que haja redução de custos sem perda de qualidade, é fundamental priorizar o investimento em profissionais experientes, que possam oferecer alternativas eficientes que supram as necessidades da encenação com criatividade e competência. A documentação da empresa proponente é mantida atualizada, facilitando o cumprimento de prazos de entrega. A contabilidade e prestação de contas de projetos são transparentes e enxutas, seguindo ao máximo as planilhas elaboradas. A produção prioriza a transparência, a disciplina de seus contratados, principalmente no cumprimento de horários e desempenho de suas funções técnicas pra que não haja atraso no início das sessões e sejam respeitados os espações e horários de montagens de outras produções.

A duraçao da peça é de cerca de 1 hora e 20 minutos. A montagem de Alma Despejada priorizará a interpretação, o texto e os recursos técnicos da atriz. O trabalho vocal e físico da atriz terão importância fundamental para a dinâmica, o encanto e o resultado geral da encenação. A encenação deverá ser simples porém criativa, cumprindo a função de complementar a interpretação e ilustrar imagens sugeridas pelo texto. O texto tem uma linguagem direta, atual, poética, sem perder o humor e comunicação com público. A cenografia, a iluminação, figurinos e adereços, devem seguir o padrão de simplicidade sem perder o bom gosto, buscando soluções práticas que facilitem as montagens e desmontagens, e viabilizem a manutenção e a redução de custos com uma encenação prática, funcional e teatral. O trabalho de interpretação é o maior destaque desse espetáculo. Alma Despejada é um texto solo que tem como recurso principal a palavra. A palavra escrita, falada e a palavra dada. O texto, permite à atriz experimentar o desafio de, sozinha, usar sua palavra, sua técnica e toda sua bagagem profissional, para contar uma história que prioriza a interpretação. Todas as equipes envolvidas serão formadas por profissionais reconhecidos no mercado cultural e que têm experiências sólidas com a proponente, de trabalhos anteriores. O profissionalismo e sintonia das equipes favorece a agilidade dos trabalhos técnicos, administrativos e artísticos. A produção possui uma equipe acostumada a montar e desmontar em diferentes locais e a dividir espaço com outras produções, as montagens e armazenamento de cenário são adaptados com eficiência e flexibilidade, planejados conforme a disponibilidade do teatro. A divulgação será feita de forma intensiva com contratação profissionais de assessoria de imprensa e mídia social, utilizando meios de comunicação impressos, radiofônicos, televisivos e eletrônico para acessar o maior número de pessoas possível. O material gráfico deverá incluir a exposição de banner no teatro, distribuição de flyers em diversos locais da cidade, entrega gratuita de programas da peça para ao público do teatro. Anúncio em guias culturais. Todas as logomarcas exigidas por esse Ministério deverão constar do material seguindo rigorosamente os procedimentos exigidos pela Lei de Incentivo à Cultura.

Acessibilidade Física O local de apresentação deverá cumprir as exigências da Lei no que rege os artigos 27 inciso II, do decreto 5761/06 que diz: “Proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do artigo 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadores de deficiência, conforme disposto do artigo 46 do Decreto 3.298 de 20 de dezembro de 1999”, garantindo a movimentação de idosos e pessoas com mobilidade reduzida. A produção fará a verificação e ficará responsável para que o acesso se dê através de rampas de acesso ou elevadores específico, os banheiros sejam adaptados para pessoas com necessiades especiais e haja locais específicos para os cadeirantes. O endereço e telefone do teatro deverá estar impresso no material de divulgação, facilitando as informações de acesso geral. Acessibilidade de Conteúdo Contrapartida: Realizar um ensaio do espetáculo e o bate papo com a diretora e atriz dispondo de um intérprete em libras. Espetáculo de artes cênicas: Realização de duas sessões do espetáculo com leitura em libras, com entrada gratuita aos deficientes auditivos e seus acompanhantes, favorece a inclusão de pessoas com deficiência auditiva ao público de "Alma Despejada". A produção prevê uma verba para impressões em braile do programa do espetáculo, para distribuição aos espectadores com deficiência visual, e também a impressões em braile do texto integral e de flyers para serem distribuídos em instituições como a Laramara – Associação Brasileira de Assistência à Pessoa com Deficiência Visual, e outras entidades a serem contatadas pela produção. O texto será impresso em braile e distribuído para instituições de deficientes visuais interessadas, que deverão ser contatadas pela produção, tais como a intituicao Laramara – Associação Brasileira de Assistência à Pessoa com Deficiência Visual. Dentro do planejamento de divulgação, um profissional contratado irá divulgar as sessões gratuitas e as sessões com linguagem de sinais em instituições que lidem com o público de deficiência visual e/ou auditiva, em escolas públicas, ONGs, Secretarias de Cultura, promoções em redes sociais e em mídia alternativa, cavando matérias de rádio, TV e jornais, a fim de atingir amplo acesso ao as informações às pessoas com deficiência.

DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO Atendendo o Art. 21. o proponente adotará em sua proposta medidas de ampliação do acesso conforme os incisos abaixo: V - "realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22"; IX – “promover o uso do Vale-Cultura para aquisição dos produtos e serviços culturais resultantes do projeto”. * Para cumprimento do inciso “V” serão realizados 2 ensaios abertos gratuitos, seguidos de bate-papo com a autora e a atriz, voltados à inclusão da população de população de baixa renda, de instituições do setor social, e a estudantes e professores. DAS CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Em atendimento ao Art.22, a ação formativa cultural será a realização gratuita de: -01 Palestra com a atriz Irene Ravache para falar sobre interpretação e teatro brasileiro. -01 Palestra com a autora, Andrea Bassitt, e um professor de ética, tema abordado no espetáculo, para falarem sobre a importância da cultura em uma sociedade, destacando o valor da arte como forma de expressão, identificação e retrato de um povo. *Os eventos serão disponibilizados a um público de 480 pessoas, sendo os beneficiários os estudantes e professores de instituição pública de ensino. Para realizaçao dos eventos mencionados, a produção fará contato com as entidades públicas, tais como secretarias de educação, para que essa populaçao possa ter acesso às informaçoes de contrapartida e democratizaçao de acesso. Também será dada grande ênfase na divulgação através da contratação de profissionais experientes na área de assessoria de imprensa e mídia‑social, que possam garantir o acesso às informações, com divulgação e promoções em redes sociais e em mídia alternativa, matérias de rádio,TV e jornais.

A proponente "Oasis Empreendimentos Artísticos" exercerá as atividades e Coodenação Geral e será responsavel pela gestão administrativa / técnico financeira, itens com remuneração lançada na planilha orçamentária do projeto. ANDREA BASSITT - Dirigente do projeto, sócia-proprietária da empresa Proponente, exercerá as funções remuneradas de Autora e Diretora de Produção. Formada pela EAD – Escola de Arte Dramática/ECA/USP em 1997. Autora e atriz dos espetáculos: Operilda na Orquestra Amazônica, musical infantil com direção musical de Miguel Briamonte; As Turca, dividindo o palco com Juçara Morais e Claudia Mello, direçao de Regina Galdino. A Arca de Noé, com músicas de Vinícius de Moraes (texto e narração), com Banda Sinfônica do Estado de SP; Idomeneo, Rè di Creta, de Mozart (adaptação do libreto e narração da ópera), direção musical e regência de Rodolfo Fisher, com Orquestra Municipal de São Paulo e Corais Lírico e Paulistano; O Aprendiz de Maestro (atuação e dramaturgia de diversos textos para crianças, sobre música erudita, por sete anos), regência de João Maurício Galindo, na Sala São Paulo, Narrou e adaptou o texto de Os Saltimbancos, de Chico Buarque, com arranjos do grupo Bixiga 70. Atuou e é coautora, com Regina Galdino, de Filhos do Brasil, pelo qual o diretor musical Pedro Paulo Bogossian recebeu o Prêmio Shell de Melhor Música em 2000. Dirigiu o espetáculo Ele, Ela, os Outros, de Luis Fernando Veríssimo, com Rodrigo Frampton e Amanda Mendes. Escreveu Próximo Passo e Mar de Gente (com Fernanda Montenegro no Rio de Janeiro e Denise del Vecchio em São Paulo), para a Cia de Ivaldo Bertazzo, o livro Miguel Magno, o Pregador de Peças, para a coleção Aplauso. Direções de Produçao dos espetáculos: Chá e Catástrofe ; As Turca; Operilda na Orquestra Amazônica; Filhos do Brasil; As Favoritas do Rádio; Big Ben Produções teatrais coporativas: Osso Duro de Roer – texto e direção - 2006. Esquete teatral sobre tratamento de osteoporose, para a Roche Produtos Farmacêuticos, apresentada em congressos e simpósios médicos de várias regiões do Brasil. Com Irene Ravache. Santo de Casa Não Faz Milagre – texto e direção – 2007. Esquete teatral, sobre tratamento de osteoporose, para a Roche Produtos Farmacêuticos, apresentada em congressos e simpósios médicos de várias regiões do Brasil. Com Irene Ravache e Fúlvio Stefanini. TDD – Transtorno de Déficit de Diagnóstico – texto, direção e produção – 2017. Esquete teatral sobre tratamento de TDAH, Transtorno de Déficit de Atenção e Hiperatividade, para a empresa Shire do Brasil, apresentada no World Congresso on Brain, Behavior and Emotions, em Porto Alegre. Com André Garolli e Márcia Manfredini. IRENE RAVACHE - Atriz Irene Ravache já conquistou todos os principais prêmios destinados ao teatro por diversos espetáculos, dentre os mais de vinte nos quais atuou, como Intimidade Indecente e Filhos do Silêncio. Na TV, realizou trabalhos marcantes como a divertida Katina, de Belíssima ou a rancorosa Loreta, de Eterna Magia, que lhe valeu uma indicação ao Emmy Internacional. Sua presença cênica, forte e carismática – independentemente do gênero – está também no cinema em mais de uma dezena de filmes, como Lição de Amor e Depois Daquele Baile. Começou sua carreira no Rio de Janeiro, na década de 1960. Em 1968 mudou-se para São Paulo, chamando a atenção pelo trabalho em A Cozinha, de Arnold Wesker, direção de Antunes Filho. A partir daí, encenou textos de autores como Maria Adelaide Amaral, Leilah Assunção e Loleh Bellon, entre tantos outros. Contracenou com atores como Juca de Oliveira, Rolando Boldrin, Marcos Caruso, Lílian Lemmertz e Regina Braga em inesquecíveis interpretações, e trabalhou com os mais conceituados diretores. Teatro - atuaçoes teatrais, entre outras: 2014 – Meu Deus!, deAnat Gov – Direçao de Elias Andreato 2008 - A Reserva, de Marta Góes - Direção de Regina Galdino 2000 – Intimidade Indecente, de Leilah Assumpção – quatro anos em cartaz 1997 – Inseparáveis, de Maria Adelaide Amaral 1996 – Brasil S/A, de Antônio Ermírio de Moraes – Direção: Marcos Caruso 1995 – Eu Me Lembro, de Geraldo Mayrink e Fernando Moreira Salles – Direção: Ulysses Cruz 1989 – Uma Relação Tão Delicada, texto poético de Loleh Bellon – Direção: William Pereira 1984 – De Braços Abertos, de Maria Adelaide Amaral – Direção: José Possi Neto 1982 – Filhos do Silêncio, de Mark Medoff – Direção: José Possi Neto 1981 – Afinal Uma Mulher de Negócios, de Rainer Werner Fassbinder 1980 – Pato com Laranja, de William Douglas Home 1977 – Os Filhos de Kennedy, de Robert Patrick, encenação de Sérgio Britto 1975 – Roda Cor de Roda, de Leilah Assumpção – Direção: Antônio Abujamra 1971 – A Ratoeira, de Agatha Christie 1968 – A Cozinha, de Arnold Wesker – Direção: Antunes Filho Guilherme Leme - Diretor artístico Formado em teatro na PUC, ajudou a fundar a Companhia de Teatro São Paulo Brasil e participou de festivais em todo o país. São mais de 30 anos de carreira, e diversas novelas e minisséries no currículo, entre elas, Bambolê, Bebê a Bordo, Que Rei Sou Eu?, Vamp, Perigosas Peruas e De Corpo e Alma. No cinema, atuou nos filmes Benjamim, Erotique e Anjos da Noite. Neste último filme, ganhou o prêmio de melhor ator coadjuvante no Festival de Gramado. Atualmente, tem se destacado pel direçao artística de peças teatrais, tais como: Os Adoráveis Sem-Vergonhas; Eduardo II; Sem Vergonhas; Decadência; Trindade; Quarttet; RockAntygona; O Matador de Santas; Shirley Valentine; Filha; Billdog; O Nó do Coração; Fatal; Genderless - Um Corpo Fora da Lei; O Olho de Vidro; Um Pai – Puzzle; Romeu & Julieta, O Musical. OASIS EMPREENDIMENTOS ARTÍSTICOS - Empresa Proponente A Oasis Empreendimentos Artísticos há 14 anos produz espetáculos teatrais e presta serviços artísticos de direção teatral, interpretação e dramaturgia. Produziu: Memórias Póstumas de Brás Cubas, de Machado de Assis, com direção e adaptação de Regina Galdino, música original de Mário Manga, direção musical de Pedro Paulo Bogossian e interpretação de Marcos Damigo, indicado para o Prêmio APCA de Melhor Ator em 2017; Operilda na Orquestra Amazônica, de Andréa Bassitt, direção de Regina Galdino, Prêmio APCA Melhor Musical Infantil 2013 e FEMSA na Categoria Especial pela Divulgação da Música Erudita e Folclórica; Idomeneo, ópera de Mozart, no Teatro Municipal de São Paulo, com direção de Regina Galdino e dramaturgia e interpretação de Andréa Bassitt; Filhos do Brasil, de Andréa Bassitt e Regina Galdino, com Andréa Bassitt, Deborah Serretiello e Pedro Paulo Bogossian (piano e Direção Musical), Prêmio Shell de Melhor Música; As Favoritas do Rádio, de Andréa Bassitt, Regina Galdino e Luciana Carnieli, com Andréa Bassitt, Luciana Carnieli, Gerson Steves e Márcia Manfredini, Premiado na Jornada SESC - O Teatro Musical. Prestou serviços, para: A Arca de Noé e Os Saltimbancos, com a Banda Sinfônica do Estado de São Paulo, com regências de Marcos Sadao e Mônica Giardini e Coro Infanto Juvenil da Escola de Música de São Paulo, com regência de Regina Kinjo; As Pontes de Madison, com Marcos Caruso e Denise Del Vecchio; Aprendiz de Maestro, na Sala São Paulo, com dramaturgia e interpretação de Andréa Bassitt; As Turca, de Andréa Bassitt, que também assina a direção de produção e atuou com Claudia Mello e Juçara Morais; e Intimidade Indecente, com Irene Ravache e Marcos Caruso. Andréa Bassitt escreveu o texto e atuou em A Arca de Noé, com a Banda Sinfônica, atuou em Os Saltimbancos, com a Banda Bixiga 70 e escreveu Mar de Gente e Próximo Passo, para a Cia de Ivaldo Bertazzo e o livro Miguel Magno, o Pregador de Peças, para a coleção Aplauso, e dirigiu o espetáculo Ele, Ela, os Outros, de Luis Fernando Veríssimo, com Rodrigo Frampton e Amanda Mendes. OBS.: Demais participantes da equipe de criaçao estão sendo definidos.

Projeto encaminhado para avaliação financeira