ArtePraia | Ano V

O projeto ArtePraia possui a intencionalidade de provocar, nas situações cotidianas da população _ como o ir à praia _ interferências ao repertório habitual, facilitando o questionamento da paisagem e evidenciando possibilidades de outras atmosferas de percepção. Na sua 5ª edição, esta Exposiçãode Artes Visuais, com foco na Arte Pública, propõe intervenções criadas especialmente para promover o diálogo da arte com o espaço litorâneo do Brasil,selecionando, por edital público 10 artistas residentes no país.O projeto prevê, ainda, a realização de oficinas culturais para alunos da rede pública de ensino.

não aplicável

Objetivo geral - Incentivar a produção em artes visuais contemporâneas do Brasil com o interesse em utilizar os locais públicos para a sua exibição, estimulando a reflexão do diálogo da arte com o espaço "público", a arquitetura, a "paisagem" e a população da cidade de Fortaleza (CE). Estas construções de situações que não fazem parte de uma dinâmica cotidiana do mercado em artes visuais focam a troca de experiências e as vivências culturais, uma conversa entre a cidade e a arte contemporânea. Objetivos específicos - Realizar a 5ª edição de um evento cuja intenção é alargar as possibilidades de exposições de arte contemporânea para além dos lugares legitamados de arte na cidade. - Selecionar, por edital público, 10 artistas residentes no Brasil, com intuito de estimular a intervenção urbana como ação artísitca privilegiada, garantido a reflexão e a execução da arte pública. - Democratizar o acesso às artes visuais para mais de 60 mil pessoas, de forma gratuita, permitindo uma reflexão sobre o uso e a manutenção das praias com a alteração da "paisagem". - Ocupar 04 territórios de praia da cidade de Fortaleza (Praia do Futuro, Praia de Iracema, Praia do Meireles e Barra do Ceará), com 10 intervenções artísticas concebidas de uma forma dinâmica, com fluidez e de fácil entendimento para jovens, adultos e crianças. Requisito que estará contemplado no edital público de seleção dos artistas. - Realizar Oficinas culturais, no produto Contrapartida Social, para cerca de 473 alunos e 22 professores da rede pública de ensino com o propósito de desenvolver produtos como vídeos e manuais em formato digital (PDF) que abordam conteúdos, de forma acessível, sobre a arte contemporânea, com foco na land art e arte efêmera. - Promover a participação de cerca de 473 alunos e 22 professores da rede pública de ensino da cidade de Fortaleza durante a exposição das obras de arte nas praias, no produto Contrapartida Social.

"Se existe um sentimento de satisfação conferido pela paisagem, é que existe uma forma que espera uma satisfação, um preenchimento. Isto é, trata-se aqui da adequação de um modelo cultural ao conteúdo singular que é apresentado. E, a meu ver, a satisfação aqui é justamente da ordem da retórica quando, fato bastante comum, uma forma cultural é preenchida por um conteúdo que a ela adere..." Anne Cauquelin A arte é fundamental para possibilitar imaginários mais ricos, diversos e potentes frente aos desafios contemporâneos. Deste modo, o projeto atende o Art. 1º da Lei 8313/91, incisos, a saber: I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II. promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; IV. proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII. estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória, tendo como finalidades de acordo com o Art. 3º da referida norma, e como destacam os incisos: II. fomento à produção cultural e artística, mediante a alínea c) ... realização de exposições e também no que se refere ao inciso IV. estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante a alínea a) distribuição gratuita e pública de no acesso a projetos culturais e artísticos. Mais que recorrer a uma democracia do produto cultural, a reflexão sobre acesso possibilita entender e intervir sobre o contato, a permanência e a experiência da população em relação às expressões artísticas. As tentativas de aproximações da arte com o público encontram denominações variadas, entre elas "formação de públicos", "formação de consumidores de arte", "formação de apreciadores de arte", de plateias, entre outras. E nada pode ser mais intenso do que o contato com a obra. Nada pode substituir a experiência da presença, mesmo com tecnologias virtuais. Grande parte da população da cidade de Fortaleza guarda consigo outra perspectiva de artes visuais, talvez algo ainda vinculada às expressões modernistas e ligadas às técnicas de pintura. Neste sentido, a instalação de um processo de alargamento dos espaços para a arte na cidade ganha contornos de uma ampliação que vai além do acesso, mas de uma elaboração do olhar ou estranhamento. Trazer para o lugar privilegiado da cidade _ as praias _ estímulos que busquem intervir na relação do fortalezense com a paisagem são ações intencionais de ampliação do diálogo entre arte e sociedade. As táticas assumidas por esse projeto e suas opções artísticas possuem a exata intencionalidade em provocar, em situações cotidianas da população _ o ir à praia- interferências ao repertório visual habituado, facilitando o questionamento da paisagem e da naturalização da realidade. Estes são pontos de aposta, objetivos da proposta. A intervenção pública neste sentido pode alavancar essas reflexões ao adotar a arte presente em territórios não institucionalizados. Mas apenas uma intervenção seria suficiente para despertar a aproximação? Uma percepção fenomenológica de um objeto ou a participação numa performance,num espaço não legitimado de arte, provocaria suspensões de certezas discursivas? É imprescindível, para o ArtePraia, adotar intervenções na "paisagem" que possam facilitar ou provocar incertezas ao aprendizado da realidade e, consequentemente, às percepções espaciais. Como afirma Cauquelin "...para nós, em nossa própria cultura, temos grande dificuldade em imaginar que nossa relação com o mundo (com a realidade, diga-se) possa depender de um tecido tal que as propriedades atribuídas ao campo espacial por um artifício de expressão _qualquer que seja ele- condicionem a percepção do real." É necessário, portanto, criar estratégias para desestabilizar as certezas, e fazer elaborar pequenas panes no sistema de regulação, que nutre nossas crenças e valores. Revelar um conjunto de valores ordenados em uma visão, ou seja, uma paisagem, potencializando desconstruções críticas. É propósito, inclusive, deste projeto, refletir sobre a própria realização da arte enquanto área de atuação que também dependente de uma rede de articulações submetidas às relações econômicas e de poder. Na praia, "desnudo" de legitimações e de pré-conceitos _inclusive consigo- talvez o sujeito possa experimentar um contato mais autêntico e suspenda, nele mesmo, suas convicções e possa como comenta Dally Schawarz, "Remover sentidos dos lugares demasiadamente saturados de sentidos, deixar relaxar, distencionar e fascinar sem fins lucrativos". O ArtePraia já é uma experiência que mostrou resultado durante a realização de 04 edições na cidade do Natal (RN), com um público participante de mais de 150 mil pessoas. Portanto dá continuidade as intencionalidades das edições anteriores, alargando o território para a cidade de Fortaleza (CE) amplia a dimensão artística que o projeto propõe, desde a sua essência. Como a proposta visa ocupação de espaços públicos, as intervenções artísticas serão igualmente selecionadas através de edital público.

A) O formato do ArtePraia leva em consideração a participação de vários públicos para a construção do evento e mobilização, antes mesmo da realização das exposições nas praias da cidade de Fortaleza (CE). ? Intervenções nas praias em 04 praias da cidade de Fortaleza (CE) São 03 dias consecutivos, no final de semana, sexta, sábado e domingo, com 11 intervenções por dia, sendo 10 propostas dos artistas selecionados pelo Edital e 01 propostasdo artista convidado, Eduardo Coimbra (o local de realização da exposição do artista convidado será definido pela Curadoria e pelo artista, aquando da realização do projeto). Para mais detalhes, sugere-se a consulta do mapa das praias onde se realizarão as 11 intervenções artísticas em anexo no item "Proposta Museográfica". ? Diálogo com os artistas: será realizada uma sessão aberta a todos os interessados em aprofundar os processos criativos dos artistas selecionados pelo Edital, em dia a marcar após o fim de semana de intervenções artísticas. ? Oficina Cultural ?Isso não é uma Exposição? cujos beneficiários são educandos e educandas da rede pública de ensino e seus respectivos professores. Este formato de contrapartida social visa despertar o interesse de crianças e jovens pela cultura garantindo que sejam novos talentos e espectadores do futuro, contribuindo deste modo, para o desenvolvimento do país. B) São recursos de remuneração própria os seguintes itens: Coordenação Geral | Mês | 08 | 1 | R$ 4.200,00| R$ 33.600,00Produtor Executivo | Mês | 08 | 1 | R$ 2.800,00| R$ 22.400,00 C) Anexos No campo ?Documentos do Projeto/Informações Adicionais? consta a Minuta do Edital de Seleção Pública para artistas brasileiros No campo ?Documentos do Projeto/Proposta Museográfica? consta o detalhamento da proposta expográfica e o mapa das praias. No campo "Materiais diversos que comprovem a atuação do candidato" consta Catálogo do ArtePraia já realizado em anos anteriores. No campo " Documentos do Proponente/Copia Autenticada Procuração" consta a procuração da empresa proponente, que define o atual usuário do sistema SalicWeb como procurador da Empresa. Salientamos que os documentos do Procurador também foram anexados ao Sistema.

Edital O conteúdo será disponibilizado online, no site da Casa da Ribeira, para consulta pública de todos interessados. São benefeciários da proposta cultural os artistas residentes em território brasileiro, atuantes na área de artes visuais. Serão selecionados 10 artistas por meio de edital público com minuta do regulamento em anexo no item "Informações Adicionais".

O projeto ArtePraia prevê medidas, em atendimento ao Art. 18 da Instrução Normativa nº 02/2019 do Ministério da Cidadania, que buscam oferecer medidas de acessibilidade compatíveis com as características do objeto sempre que tecnicamente possível, conforme a Lei nº 13.146/2015. Ações Propostas durante a Mostra de Arte Pública (evento na Praia): a) Privilegiar espaços públicos que já tenham facilidades de acesso para pessoas com mobilidade reduzida ou deficiência física, sensorial ou cognitiva, idosos e gestantes, garantindo a segurança no acesso bem como, a compreensão e fruição de bens, produtos e serviços culturais. b) Das 10 obras selecionadas, 02 serão desenvolvidas com medidas específicas de acessibilidade (intéprete libras ou audiodescrição) para uma melhor compreensão/interação das pessoas com deficência para com as Obras. c) Todas as obras selecionadas deverão ser concebidas de uma forma dinâmica, com fluidez e de fácil entendimento para jovens, adultos e crianças. Requisito que estará contemplado no edital público de seleção dos artistas.

De acordo com o Art. 20. da Instrução Normativa nº 02/2019 do Ministério da Cidadania será assegurada a ampliação de acesso com as seguintes medidas: 1. Mostra de Arte Pública (evento na Praia): a) Disponibilizar acesso 100% gratuito. O projeto é realizado sem previsão de qualquer distribuição/cobrança de ingressos. A ocupação de espaços públicos como as praias, permite contato e interação dos públicos de forma democrática. Ainda assim, o projeto prevê ações de formação de platéia e envolvimento dos diversos públicos para um alcance maior por parte da população visando uma participação massiva dos cidadãos. b) Disponibilizar na internet registros audiovisuais das intervenções sem prejuízo do disposto sem prejuízo do disposto no § 2º do art.22; c) Permitir a captação de imagens das intervenções públicas e autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão; 2. Ação de Formação de Platéia | Projeto Educativo - De forma a estimular a apreciação do produto cultural, está prevista ação de formação de platéia com a interação entre os artistas selecionados/convidados e os diversos públicos durante o período de execução de cada obra artística no local definido – praia, estimulando o raciocínio crítico e provocando a análise do que está a ser visto e sentindo, buscando-se com essa ação a incorporação de valores como o respeito a diversidade e ao meio ambiente, assim como a importância da arte e da cultura. - Os diálogos serão gravados e estarão disponíveis na internet através de registros audiovisuais como forma de democratizar as ações de formação de platéia, sem prejuízo do disposto disposto no § 2º do art.22;. Estes registros estarão também disponíveis em plataformas de redes sociais como o Facebook ou Instagram; - Prevê-se uma ação de formação no âmbito de Contrapartidas Sociais do projeto e conforme previsto no Art. 22 da IN 2/2019 com foco em educandos/educandas e professores da rede pública de ensino cujo projeto educativo visa estimular a elaboração de conteúdos acessíveis sobre arte contemporânea, land art e arte efêmera. As Estratégias e Resultados previstos são: - Tratando-se de uma mostra de arte a ocupar espaços como a praia, os públicos alvos distinguem-se desde as crianças dos 2 anos até pessoas da terceira idade (+65 anos), frequentadores ou visitantes das praias. O projeto visa um alcance plural e diverso de públicos. - Com as estratégias de ampliação de acesso, prevê-se que mais de 60 mil pessoas possam apreciar/interagir com as obras artísticas, de forma gratuita. Para essa ação adotaremos os seguintes etapas: a) Contratação de produtor local para promoção do projeto junto das comunidades mais próximas dos lugares de realização do evento bem como ações de mídia que permitam um alcance de todos os cidadãos do Estado do Ceará terem conhecimento do projeto; b) Interação entre os artistas selecionados/convidado com os públicos, com a realização de diálogos com os artistas. c) Enriquecimento das subjetividades dos diversos públicos de forma a contribuir com a reflexão crítica acerca de questões contemporâneas abordadas pelo pelo projeto a saber, questões sobre o uso do espaço público e a interação com a arte urbana. d) Promover a valorização da arte e da cultura brasileira. e) Promover a participação de Escolas através de um Programa Educativo realizado em formato de Oficina Cultural despertando o interesse dos públicos mais jovens sobre arte.

Coordenação e administração financeira – Casa da Ribeira (proponente) Curadoria – Gustavo Wanderley Artista Convidados - Eduardo Coimbra Um projeto (Produção Cultural e Comunicação Integrada) - House cultura & cidadania CURRÍCULOS RESUMIDOS DOS PARTICIPANTES DO PROJETO Casa da Ribeira | Coordenação e administração financeira (proponente) Centro Cultural com 17 anos de atividades contínuas, com mais de 2200 espetáculos diferentes apresentados e um público de mais de 200 mil pessoas. Sala de Teatro com 164 lugares, Sala de Exposições com 86 metros quadrados, acervo de livros, laboratório de comunicação e café cultural. www.casadaribeira.com.br Desenvolve projetos com foco principal no acesso do públicos aos bens culturais e na educação para o desenvolvimento humano através da arte. (ver portifolio nos anexos) ATIVIDADES DO PROPONENTE DO PROJETO O Centro Cultural Casa da Ribeira coordenará a equipe do projeto, planejando a execução de todas as etapas necessárias do mesmo. Atuará na frente de pré-produção na elaboração e lançamento do edital público, acompanhamento no recebimento das propostas e curadoria/seleção dos artistas. Irá acompanhar a produção do projeto que fica a cargo da House cultura & cidadania, procurando negociar todas as ações de logística como passagens áereas, hóteis, restaurantes e transportes terrestres, etc... que inclui orçamentos e pesquisa de fornecedores de forma a garantir qualidade com excelência de custo-benefício. Além disso desenvolverá o planejamento e gestão econômica financeira do projeto e desenvolverá a remuneração dos fornecedores e equipe convidada. Além disso será a responsável pela Prestação de Contas junto ao Ministério da Cultura, atividade associada à assessoria de contabilista. Gustavo Wanderley | Curadoria Curador em artes visuais e arte-educação. Formado em Psicologia (UFRN) e especialista em Gestão Cultural (Universitat de Girona) e Design de Serviços (EISE/SP). Desenvolve desde 1999 projetos nas áreas das artes visuais, artes cênicas e educação. É diretor da Casa da Ribeira. Foi secretário adjunto de Cultura do Natal/RN e Diretor de Informação e Comunicação do Centro Cultural São Paulo. Dentre as exposições desenvolvidas como curador estão (selecionadas): 1. ArtePraia: curadoria das três edições do projeto com seleção nacional de artistas através de edital e ainda os artistas convidados Lucia Koch, Fernando Limberger e Nuno Ramos. 2. O Tempo e eu e vc: exposição realizada no Museu da Língua Portuguesa sobre a vida e obra de Câmara Cascudo. 3. Rumos Itaú Cultural/SP 4. Sala Artes Visuais | Casa da Ribeira: entre as mostras curadas estão as exposições individuais dos artistas Rochelle Costi, José Rufino, Alice Vinagre, Rodrigo Braga, Eduardo Frota, João Modé, Nazareno, José Patrício, Mauro Piva, Gil Vicente, entre outros. 5. Natal Arte Contemporânea: projeto com as exposições individuais das artistas Lia Menna Barreto, Brígida Baltar e Rosângela Rennó, além da realização de diálogos e workshops. Eduardo Coimbra (Rio de Janeiro, 1955) | Artista Convidado Começou sua carreira no início dos anos 90. Graduado em engenharia elétrica pela PUC Rio, seus primeiros trabalhos utilizavam mecanismos elétricos, motores e luminosos, que davam a cada objeto uma característica funcional própria. A partir de 2000, a proximidade com a arquitetura e as pesquisas de registro, conceituação e recriação da paisagem, geraram trabalhos fotográficos, desenhos, colagens, instalações em espaços institucionais, maquetes e projetos para o espaço público. EXPOSIÇÕES E TRABALHOS INDIVIDUAIS RECENTES: 2013 Nuvem – Hybrid Art, Kusnetsky Most, Moscou, Russia; 2012 Nuvem – Praça Charles Miller, São Paulo, SP; 2011 Museu:observatório – Museu de Arte da Pampulha, Belo Horizonte, MG; Arquitetura do Jogo – Galeria Nara Roesler, São Paulo, SP; 2010 Projeto para o Palácio Capanema – Palácio Gustavo Capanema, Rio; 2008 Nuvem – Série Light: Ilumina, Praça XV, Rio Passarela – Espaço de Instalações Permanentes do Museu do Açude, Rio Anfiteatro Público – Paço Imperial, Rio; 2007 Natureza da Paisagem – Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, Rio. PRINCIPAIS EXPOSIÇÕES COLETIVAS RECENTES: 2012 E os Amigos Sinceros Também – Galeria de Arte IBEU, Rio; 2011 Poéticas Expositivas – Cavalariças, Escola de Artes Visuais do Parque Lage, Rio; Höhenrausch 2 – OK, Offenes Kulturhaus Oberösterreich, Linz, Áustria; 2010 29ª Bienal de São Paulo – Pavilhão da Bienal, São Paulo, SP; Lugar Algum – Sesc Pinheiros, São Paulo, SP; 20 Anos do Programa de Exposições – Centro Cultural São Paulo, SP; 2009 Transitório-Permanente – Palácio Pereda, Buenos Aires, Argentina; After Utopia – a view on Brazilian contemporary art – Centro per l’arte contemporanea Luigi Pecci, Prato, Italia; Experimentando Espaços – Museu da Casa Brasileira, São Paulo, SP; Metafísica do Belo – Galeria Nara Roesler, São Paulo, SP. PRÊMIOS E BOLSAS: 2010 Projeto para o Palácio Capanema – Prêmio Funarte de Arte Contemporânea 2010 – Ocupação dos Espaços Funarte, RJ; 2004 Paisagem-Fenômeno – Projeto realizado pelo programa Bolsa Vitae de Artes, São Paulo; 2003 Visível Invisível – Projeto realizado com apoio do Programa de Bolsas RioArte, Rio. OUTRAS ATIVIDADES: • co-editor da revista de arte Item, editada no Rio de Janeiro de 1995 a 2002; diretor da agência de arte contemporânea AGORA, em atividade no Rio de Janeiro de 1999 a 2004. House cultura & cidadania | Produção e Comunicação Integrada Agência de produção cultural e comunicação voltada para criar, implementar e desenvolver projetos culturais e sociais sustentáveis. Criada em 1999, a House cultura & cidadania apresenta soluções inovadoras e estratégias focadas na ética e identidade de seus clientes. Atualmente tem escritórios nas cidades de São Paulo (SP), Natal (RN) e Lisboa (Portugal) e sua Diretoria de comunicação é Ana Paula Medeiros, Jornalista, com pós graduação em Práticas Culturais para Municípios pela Universidade Nova de Lisboa (2014). É colaboradora nos projetos da House cultura & cidadania desde 2002, onde trabalha no desenho e no planejamento de projetos culturais e sociais.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.