Estação 1935 - Mostra Cultural

Realizar a primeira "Estação 1953 _ Mostra Cultural", promover espetáculos artísticos para fomentar e promover cultura, bem como marcar o encontro do público com artistas e grupos convidados. Valorizar a cidade como pólo de atividade cultural, e como referência nacional em arte e cultura, além de promover e divulgar o movimento cultural no país.

Estação 1953 – Mostra Cultural, será uma evento que promoverá espetáculos artísticos e workshops/cursos para fomentar a cultura da cidade de Anápolis/GO e preencher uma lacuna de produções desse porte na área artísticas. O Festival marcará o encontro do público com artistas e grupos regionais e nacionais de grande potencial artístico, busca a valorização da produção de eventos artísticos na cidade de Anapolis, promovendo a cidade ainda mais, como pólo de atividade cultural de referência nacional em arte cênica, além de promover e divulgar o movimento da dança no país. Dentro da Mostra Cultural, os espetáculos artísticos reunirão bailarinos, grupos de dança, professores e coreógrafos, músicos e Djs. Serão 04 categorias nas apresentações e 08 sub-categorias que levarão ao palco o que há de melhor em dança. Nos espetáculos as apresentações serão de classificação livre com faixa etária a partir dos 12 anos.

OBJETIVO GERAL: O "Estação 1953" tem como proposta central realizar uma Mostra Cultural, onde artistas locais em sua maioria, tenha espaço para apresentar seus trabalhos para o público em geral, esperamos alcançar um público de mais de 3.000 participantes durante todo o dia do evento, dando a oportunidade aos artistas de proporcionar ao público de diferentes estilos um momento de apreço cultural, com o reconhecimento e a valorização de seu trabalho, além de proporcionar a comunidade, a estudantes de instituições públicas e privadas, estudantes de artes cênicas e visual, o aperfeiçoamento de seus aprendizados com artistas regionais e nacionais por meios de workshops práticos, aumentando o conhecimento educacional desses participantes. Esperamos conseguir a participação em massa da comunidade em geral, de grupos, escolas, dançarinos(as) e grupos de arte da região de Anápolis, atingindo pessoas de diversas comunidades, sejam de escolas públicas e privadas, de ONGs ou centros sociais urbanos. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: 1. Realizar uma Mostra Cultural no dia 07 de setembro mesmo dia da inauguração da Estação Ferroviária de Anápolis, um marco histórico da cidade; 2. Reunir atividades de arte visuais, teatro, dança e música no mesmo evento; 3. Realizar mais de 15 apresentações artísticas entre grupos de dança, músicos e Djs convidados; 4. Realizar 12h de eventos com atividades culturais; 5. Atingir um público de mais de 3.000 mil espectadores do dia do evento; 6. Utilizar o espaço em frente a Estação Ferroviária de Anápolis para realização da Mostra Cultural, intercâmbio cultural e experiências em arte por meio das atrações da Mostra Cultural; 7. Homenagear os ferroviários de 1953 e suas famílias, que contribuíram para a construção da Ferrovia; 8. Projetar o movimento cultural da cidade no panorama nacional por meio do marketing do evento com 1500 inserções em mídias sociais, whatsapp, stagram, facebook e no site do evento, durante toda a produção do evento; 9. Realizar 06 diferentes workshops/cursos com 30 vagas cada, com carga horária de até 1h30/aula, (workshops/curso de violão, danças urbanas, alongamento para público da terceira idade, balé clássico juvenil, expressão corporal e artesanato de decoupagem); 10. Realizar apresentação de Dança e Palestra Educativa sobre dança, em 05 (cinco) Instituições Públicas, para alunos e professores, atingindo um público de mais de 500 participantes; 11. Produzir 01 (um) site para divulgação do evento e disponibilização dos vídeos do evento.

Anápolis está a 50 km da capital goiana e a 140 km da capital federal, fazendo parte de um eixo econômico e populacional que é a maior concentração urbana da região e seu principal pólo industrial. A cidade se firmou como pólo industrial, com destaque para o ramo farmacêutico a partir da instalação do Distrito Agroindustrial em 1976. Anápolis foi apontada pela revista Veja em 2010 como uma das Vinte Cidades Brasileiras do Futuro em razão de seu grande potencial logístico. É o quinto maior PIB do Centro Oeste (atrás de Brasília, Goiânia, Campo Grande e Cuiabá), sendo ainda a 53ª maior economia industrial do país, segundo dados do IBGE. O município com 111 anos e mais de 350.000 habitantes (IBGE 2018) é o terceiro do estado em população e o primeiro no ranking de competitividade e desenvolvimento divulgado pela Secretaria Estadual de Planejamento, além de estar no centro da região mais desenvolvida do Centro-Oeste brasileiro, conhecida como o eixo "Goiânia-Anápolis-Brasília". Apesar do grande desenvolvimento econômico apontado nos últimos anos, a questão cultural sofre com o mesmo problema que outras tantas localidades brasileiras que não possuem ações suficientes que incentivem, fortaleçam e divulguem as identidades culturais e manifestações artísticas de seu povo. Há entre a população Anapolina, uma necessidade de maior incentivo e fomento cultural, valorização artística e reconhecimento das atividades profissionais desenvolvidas neste município, bem como o fortalecimento de sua identidade cultural no cenário estadual e nacional, descentralizando eventos como esse das grandes capitais e dando oportunidade aos municípios com potenciais artísticos e culturais de realizarem tais eventos. Diante disso, se faz necessária a viabilização deste projeto como forma de construção, transformação social e cultural por meio da arte, além de contribuir para o enriquecimento do repertório cultural e pessoal de toda a comunidade, na formação de crianças, jovens e adultos, bem como de toda a comunidade, os tornando assim apreciadores de cultura e da arte. Este projeto oportunizará aos participantes/espectadores e a população em geral o acesso a espetáculos de arte com entrada gratuitas e a preços populares na noite do evento e workshops gratuitos, aproximando a arte de sua comunidade, respeitando o art. 1, § 2º da IN 24/04/19 - Tem por objetivo ampliar o acesso da população aos bens e serviços culturais, apoiar a produção e a expressão cultural, fortalecer a economia criativa, contribuir para o desenvolvimento do país, e art. 1 da Lei 8.313/91 I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; O evento será uma grande vitrine onde bailarinos, coreógrafos, diretora, professores, figurinistas, maquiadores, iluminadores, sonoplastas, cenógrafos e profissionais dos bastidores se dedicam para realizar o melhor trabalho no cenário artístico. Em relação ao Art. 3° da referida Lei nos enquadramos no inciso II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos e V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais. O projeto firma-se como um evento que surge para enriquecimento artístico, cultural e pessoal na formação das crianças, jovens e adultos participantes, esses benefícios se estendem a toda a comunidade que participarão direto ou indiretamente do evento.

Este projeto visa a realização de uma Mostra Cultural, com trabalhos de qualidade e oportunizar a população da cidade de Anápolis a democratização de acesso a eventos culturais, pois a grande maioria da população não tem possibilidade de participar de eventos culturais gratuitos ou com preços que caibam em seus bolsos, portanto esse projeto vem com esse objetivo de dar acesso a produção de evento cultural as pessoas da comunidade. Visa também, disseminar a cultura como meio transformador do individual dentro de sua particularidade, por meio de um espetáculo com trabalho profissional que leva o espectador a um momento de descontração tendo um momento de lazer e diversão. Essa proposta também oportuniza aos bailarinos das várias idades que estudam dança em Anápolis, a aprenderem ainda mais com os workshops oferecidos na programação do evento, bem como ter a experiência artística de assistir a bailarinos e musicos no palco do evento.

Espetáculo de Artes Cênicas na Mostra Cultural – Será realizado 01 noite de espetáculos de apresentações artísticos, num palco de 8x10 montado no local do evento com iluminação e sonorização cênica, onde os participantes poderão mostrar seu potencial artístico e o trabalho que eles desenvolvem. Sítio de Internet - Um site será criado para apresentar e divulgar o evento, disponibilizando informações sobre o festival e como participar dele, além de apresentar os professores convidados, falar sobre os cursos oferecidos. Por ele também será disponibilizado à população os vídeos dos melhores momentos do evento e das apresentações que fizerem parte da Mostra Cultural. Workshops/Cursos – Serão montadas 02 salas de aula para comportarem simultaneamente 02 cursos dos 06 workshops/cursos oferecidos, no tamanho de 48m², com 30 vagas cada, com uma carga horária de até 1h30/aula. Cada curso será ministrado por professores especialista na área, contratado pela organização do evento para ministrar os workshops/cursos. Todos os workshops obedecerão a um conteúdo programático mínimo exigido pela organização do evento dentro da especificidade de cada modalidade, pré-selecionadas pela organização do evento junto a coordenação pedagógica e disponibilizadas ao público interessado, são elas: Workshop 01 – Teatro infantil e Expressão Corporal - será focado na iniciação e conhecimento da consciência corporal e espacial para um melhor entendimento e aprimoramento da técnica da expressão do corpo, desenvolver referenciais para as práticas vocais e físicas, estimular potencialidades e trabalhar de extensão vocal e flexibilidade corporal, por meio dos elementos básicos, como: Postura, respiração, alinhamento corporal, distribuição de peso, trabalho de braços, pernas e do corpo, respeitando a individualidade de cada ator. Conteúdo programático: Trabalho de símbolos corporais, jogos e improvisações, experimentações execuções corporais e imaginação, reconhecimento das próprias emoções. Público alvo: Bailarinos de nível infantil com idade a partir de 08 (oito) anos. Carga horária total: 1h/aula. Workshop 02 - Balé Clássico Juvenil - será focado numa consciência corporal, com melhor entendimento da estrutura corporal dentro da técnica clássica, aprimoramento do conteúdo já aprendido ao longo do estudo de cada participante, será trabalhado maior consciência na execução dos exercícios, respeitando a postura, eixo em duas e em uma perna, alinhamento correto do corpo sob os pés, distribuição de peso entre os eixos exigidos em cada exercício, posição correta de braços e pernas na execução do exercício, respiração e interpretação na execução dos movimentos, respeitando a individualidade de cada bailarino. Conteúdo programático: Aula de balé clássico, iniciação a piruetas em passe, iniciação a baterias, diagonais, exercícios de barra e centro, pequenos e médios saltos, alongamento, flexibilidade e preparação física. Público alvo: Bailarinos de nível juvenil com idade a partir de 13 anos com domínio da técnica exigida para a aula. Carga horária: 1h30/aula. Workshop 03 - Dança Urbana iniciante - Será apresentado sequências coreográficas com movimentos básicos iniciais para a técnica da Danças urbanas. Mostrando métodos de ensino, jogos e exercícios com sequencias direcionadas a freestyle com movimentação consciente do controle de isolation do corpo. Conteúdo programático: Alongamentos iniciais, estilos de dança, popping, waving, ticking, body waving, waving e variáveis, Locking, moves locking, breaking, top rocks, footwork, freezes, wndmill, kumpping, krumpping passos, feestep entre outros. Público alvo: A todos os estudantes atuantes ou interessados no processo de Danças urbanas a partir de 12 anos. Carga horária: 1h30/aula. Workshop 04 – Curso de Violão – Serão apresentadas lições fáceis e práticas, dispensando teorias musicais focando na iniciação prático de tocar violão. Conteúdo programático: Partes do Violão, conhecendo o violão, iniciação de notas musicais, posicionamento correto das mão, iniciação rítmica e contagem de tempo musical. Público Alvo: Crianças, jovens e adultos que queiram iniciar tocar violão com idade a partir de 12 anos. Carga horária: 1h30/aula. Workshop 05 – Alongamento – Será apresentado os exercícios para a boa prática de alongamento, o curso também focará em exercícios simples que podem ser feitos em qualquer lugar. Conteúdo programático: Alongamento da coluna, alongamento membros superiores, alongamento inferior, alongamento dos músculos do pescoço, nervo ciático, alongamento do quadril, alongamento, alongamento para idosos, alongamento do ombro e alongamento coluna. Público Alvo: Adultos, público da terceira idade ou com mobilidade reduzida que queiram aprender a se alongar melhor antes das atividades diárias, com idade a partir de 18 anos. Carga horária: 1h/aula. Workshop 06 – Artesanato Decoupagem – Será apresentado técnicas de como revestir uma superfície com recortes de jornal, revista, papel, dando a aparência de uma delicada incrustação. Ela pode adicionar um toque criativo e artístico para molduras, móveis, objetos e louças. Público Alvo: jovens, adultos, público da terceira idade ou com mobilidade reduzida que queiram aprender como transformar um móvel ou utensílio de sua casa e deixa-lo com aparência completamente nova, com idade a partir de 13 anos. Carga horária: 1h30/aula.

Garantir a acessibilidade da comunidade como um todo, aos seus Eventos e produtos é um dos compromissos deste projeto bem como de seu Diretor Geral Wallisten de Almeida. Portanto serão adotadas algumas medidas para garantir as questões de acessibilidade de acordo com o art.18 da IN 02/2019. O ESTAÇÃO 1953 – Mostra Cultural adotará as seguintes medidas: Nos Espetáculos da Mostra de Artística, Espetáculo de Arte Cênica e Musica no Palco Montado: Respeitaremos os portadores de necessidades especiais disponibilizando próximo ao Palco, rampas de acesso ao interior do espaço do evento, local reservado para cadeirantes, banheiros químicos adequados e áreas de estacionamento para portadores de necessidades especiais e público com mobilidade reduzida, entre eles o chamado público da terceira idade. Serão exibidas legendas nos vídeos que serão transmitidos no momento do espetáculo, placas de sinalização/informativa além de monitores para assessorarem os participantes no que for necessário. Nas apresentações dos vídeos institucionais, teremos durante as falas e exposições dos participantes, a tradução simultânea em libras. Para as apresentações do espetáculo, infelizmente não teremos condições de realizar a audiodescrição ao vivo, uma vez que esta prática exige entre outras coisas a disponibilização de uma sala ou cabine isolada acusticamente para a transmissão e locução ao vivo do profissional que realiza este serviço de audiodescrição, e infelizmente, os teatros da cidade não possui essa estrutura e condição técnica que já foi tentada em outras oportunidades e não obtivemos sucesso na contratação de uma empresa especializada que alegou falta de condições técnicas dos locais. Nos Workshops e Cursos: Disponibilizando em todas as atividades 5% das vagas para portadores de necessidades especiais e público da terceira idade. este público terá prioridade nas inscrições e suas vagas somente serão redistribuídas caso até a data de realização da atividade não tenham surgidas inscrições para este perfil. Teremos um workshop de alongamento para a terceira idade. No sítio de Internet: Disponibilizaremos via internet trechos das apresentações artísticas dos grupos convidados, estas apresentações gravadas terão videolegendagem e audiodescrição para o atendimento do PNE. O site produzido especialmente para divulgação das ações deste projeto, adotará medidas de acessibilidade do seu conteúdo como audiodescrição para os vídeos e legendagem.

A relação entre cultura e direitos humanos, bem como de seu papel na luta contra a discriminação, são questões que o Brasil enfrenta há muito tempo. Entretanto, a integração da cultura com as demais políticas sociais é uma experiência recente que necessita ser aperfeiçoada. Estamos sempre em busca de reconhecimento dos direitos culturais como necessidade básica de direito dos cidadãos (exemplo disto é o VALE-CULTURA), o que conduz à busca de uma agenda integrada com as políticas sociais e de desenvolvimento. Porém, mesmo com as tendências recentes, seus impactos ainda não foram suficientes para reduzir o quadro de desigualdades no acesso à produção cultural. Diante disto O ESTAÇÃO 1953 – Mostra Cultural, preocupado em estimular e popularizar as artes cênicas com vistas à formação de plateias no município de Anápolis, proporcionará o acesso da população a arte, por meio de workshops/cursos gratuitos e espetáculos de artísticos com entradas gratuitas e com preços populares, ampliando ainda mais o acesso da população a arte produzida no Mostra Cultural. O Festival, em respeito das exigências legais de ampliação de acesso estabelecidas no Art. 21 e 22 da IN 02/2019, informa que será adotada as seguintes medidas durante a execução deste projeto: Adotaremos em relação ao Sítio de Internet: 1. Disponibilizar vídeos das atividades dos Espetáculos de Mostra de Dança do Evento na internet ao longo de sua produção e pós-produção; em respeito ao art. 21, III. Adotaremos em relação a Mostra Cultural nas Apresentações dos Espetáculo de Arte Cênica e Apresentação Musical: Distribuição gratuita de 20% dos ingressos a população, instituições públicas de Anápolis 10% para os patrocinadores, 10% no valor do Vale Cultura e 10% para fins promocionais. art 20, a), b), c), d) e e) e 50% com valor ao critério do proponente. Em respeito ao art. 20 da IN 02/2019;Permitir a captação de imagens dos espetáculos, bem como as demais atividades desenvolvidas, pelas redes públicas de televisão; em respeito ao art. 21, IV da IN 02/2019.Realizar Ensaios abertos a instituições públicas de Anápolis no dia do evento, em respeito ao art. 22 IN 02/2019.Adotaremos em relação aos Workshops: Todas as 180 vagas para os workshops/cursos serão gratuitas à crianças, jovens e adultos e público da terceira idade de instituições públicas e da comunidade de Anápolis; em respeito ao art. 1 da Lei 8.313/91 I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; Ofereceremos workshops de balé clássico ao público infantil e infanto juvenil, em respeito ao art. 21, VII da IN 02/19;Realizaremos workshops de alongamento para o público da terceira idade; Adotaremos como Contrapartidas Sociais: Realizaremos apresentações e bate papo com alunos e professores, sobre artes cênicas em 05 instituições públicas da comunidade de Anápolis, atingindo mais de 500 alunos; em respeito ao art. 22 IN 02/2019.

Diretor Geral e Proponente – Wallisten Almeida, realizará toda a direção Administrativo e Financeira do projeto, desde a pré-produção até a pós produção, administratando todas as etapas do projeto para que essas sejam cumpridas a contento, bem como as ações que foram propostas como contra partida e acessibilidade – Graduando de Educação Física pela UNOPAR, possui Formação em Balé Clássico pela Escola Municipal de Dança de Anápolis/GO, onde iniciou seus estudos em modalidades como Jazz Dance, Foi bailarino profissional no Corpo de Baile da Escola de Dança Municipal de Anápolis – Goiás, onde foi solista em espetáculos e competiu pela companhia ganhando diversos prêmios e indicações de destaque, também foi bailarino estagiário no Balé do Estado de Goiás. Atualmente é coreografo na Escola Maria Montessori – APAE, é professor de Jazz Dance na Escola de Dança de Anápolis. Atuou como bailarino na Spazzio Cia de Dança e na Cia de Ballet Elza Cavalcante, participou de de Musicais com a Cia Goiana de Musicais na obra "Uma noite na Broadway", trabalhou no ballet de repértorio "Don Quixote” integrando o elenco do Teatro Basileu França - Goiânia -GO, onde junto com a companhia conseguiu a premiação de melhor grupo no “maior Festival de Dança do Mundo”, em Joinville -SC. Dirigiu a remontarem de "a Bela e a Fera" onde colocou 98 alunos e pacientes da APAE - Anápolis em cena, que recebeu nos anos de 2016 e 2017 certificado de uma das melhores ONGs do Brasil. Atua como coreógrafos do espetáculo da Escola de Dança de Anápolis desde 2015, escola vinculada a Secretaria de Cultura de Anápolis. Teve trabalhos premiados em concursos nacionais e indicações de destaque que lhe proporcionou ganhar uma bolsa de estudos na Broadway Dancer Center - USA. Coordenadores de Palco – Danilo Moura e Maria Carolina - realizarão a coordenação de ensaios e apresentações no dia do evento, bem como toda a programação que for realizada no palco - Danilo Moura - É Especialista em Sustentabilidade Urbana pela Universidade Estadual de Goiás – UEG, onde também se Graduou em Arquitetura e Urbanismo. Em sua trajetória acadêmica teve forte ligação com a preservação do patrimônio cultural intangível da região Centro Oeste do país, sendo Presidente do CIOFF Jovem no estado de Goiás. É dançarino há 13 anos do Grupo Folclórico Brasil Central em Anápolis, pelo qual se participa de festivais folclóricos por todo o Brasil e exterior. Atualmente é Arquiteto e Urbanista na cidade de Anápolis e participa de Projetos que visam a Preservação Cultural no Estado de Goiás. Maria Carolina – Iniciou seus estudos em Balé Clássico aos 8 anos de idade. Formou-se em Balé Clássico na Escola de Dança de Anápolis – Goiás, onde atuou como bailarina profissional no Grupo Infanto-Juvenil, Juvenil e no Corpo de Baile. Participou de competições de dança pela companhia ganhando diversas premiações nacionais e internacionais, atuando também como bailarina convidada em vários espetáculos na cidade. Sua formação em dança compõe-se em diversos ritmos: como dança do ventre, jazz, neoclássico, moderno e, atualmente, é integrante do Grupo Anapolino de Dança Contemporânea “Angulos”. É Dançarina também do Grupo Folclórico Brasil Central (GFBC), participando de festivais nacionais e internacionais. Possui também formação em Arquiteta e Urbanista. Coordenador de Oficina – Diego Coimbra – coordenará os workshops e cursos, auxiliando e orientando os professores convidados no que for necessário para o melhor andamento dos workshops, ficará responsável por entrega de material de certificados e programação de presença nas aulas - é Especialista em Psicopedagogia pela Faculdade Apogeu - ACIE_PPROV, Brasília, Brasil, pesquisou sobre: Inteligência Múltiplas Na Prática Escolar, é Graduação em Pedagogia - Universidade Estadual Vale do Acaraú, UVA-CE, Sobral, Brasil onde pesquisou sobre: Novos rumos da educação Brasileira, também possui Graduação em Ciências Biológicas, pela Faculdade Anhanguera de Anápolis, FAA, Brasil, possui Curso de curta duração em Educação a distância: Teoria e Pratica - Universidade Estadual de Goiás, UEG, Anapolis, Brasil, História Dos Projetos Educacionais no Brasil - Faculdade Apogeu, ACIE_PPROV, Curso de Extensão Universitária Em Como Desenvolver Um Projeto Na Escola - Faculdade APOGEU, ACIE_PPROV, Curso O Processo De Ensino-Aprendizagem Na Educação Infantil: Brincadeiras De Cria - Universidade Estadual de Goiás – UEG, Curso de Extensão Universitária - O Processo Ensino-Aprendizagem de Matemática nos Anos Iniciais Do Ensino - Universidade Estadual de Goiás – UEG; Curso de Extensão Universitária Em O Professor do 4º e 5º ano em Formação – Centro de Formação dos Profissionais em Educação, CEFOPE; Curso Noções Básicas de Técnicas de Trilha - Faculdade Anhanguera de Anápolis – FAA; Coordenado de Produção - INSIGHT Gestão Cultural - representada por seu Diretor - Leilson Bezerra - realizará a elaboração do projeto e coordenará a realização do evento - MBA em Propaganda, Marketing e Comunicação – IBRA. Especialista em Docência do Ensino Superior – FABEC. Graduado no Curso Superior de Tecnologia em Eventos PUC/GO. Formado no Curso Intensivo de Gestão Cultural pelo Instituto de Art Don Quixote Curitiba/PR. Formado pela Royal Academy of Dance of London em Balé Clássico Advanced. Trabalha com Elaborou o projeto, produção e coordenação de eventos 8 anos, elaborou o projeto do Dança Anápolis – 2013 e 2018, foi Auxiliar de Produção do XXII Seminário de Dança de Brasília – 2012, foi assistente de Produção da Mostra SESI de Dança – 2012-GO, foi Assessor de Produção do Festival Internacional de Dança de Goiás – 2012, elaborou o projeto Um Olhar Para Dentro da Das Los Grupo de Dança – 2012, produziu o Curso Intensivo de Gestão Cultural – Noções de Elaboração de Projetos através da Lei Rouanet.

PROJETO ARQUIVADO.