Proposta de livro sobre estudos desenvolvidos em Artes Visuais.

Trata-se de uma proposta de livro sobre os estudos desenvolvidos em Artes Visuais, cujo objetivo central apresenta autobiograficamente a potência do corpo[CARNE], enquanto tema e suporte, incorporando processos poéticos e estéticos artográficos, em cinesia com a formação docente e palestras de formação cultural para estudantes de escolas públicas como contrapartida.

Sinopse da Obra: O livro ,trata dos estudos desenvolvidos no curso de Licenciatura em Artes Visuais a partir do conceito corpo[CARNE]. Lugar estético e sensível onde as experiências acontecem. A potência do conceito corpo[CARNE] será apresentada através da poiesis que é desenvolvido no percurso da pesquisa. O objetivo central apresenta autobiograficamente a potência do corpo[CARNE], enquanto tema e suporte, incorporando processos poéticos e estéticos artográficos, em cinesia com a formação docente. Como objetivos específicos, explora a formação docente “docência artística” - professor que ensina e faz arte; Analisa o atravessamento dos artistas: Artur Barrio, Hélio Oiticica e da artista Marina Abramović, e como eles provocam experiências estéticas; A palestra vai discutir a performance art como poética do “professor artista” e descrever processos poéticos experienciados durante o percurso. Os resultados poéticos desenvolvidos, serão apresentados através de imagens no corpo do trabalho e fazem parte dos achados desta pesquisa, bem como a discusão dos resultados alcançados.

Geral: -Publicar e lançar o livro sobre os estudos desenvolvidos em Artes Visuais e tendo como objetivo central da pesquisa autobiograficamente a potência do corpo enquanto tema e suporte, incorporando processos poéticos e estéticos artográficos, em cinesia com a formação docente e realização de palestras de formação cultural para estudantes escolas públicas como contrapartida. Específico: - Divulgar a pesquisa, a formação docente, "docência artística" - professor que ensina e faz arte; analisando o atravessamento dos artistas: Artur Barrio, Hélio Oiticica e da artista Marina Abramović, e como eles provocam experiências estéticas. - Apresentar os processos poéticos experienciados que acontecem durante o percurso. - Fazer abordagem qualitativa, a metodologia adotada sobre a Pesquisa Educacional, baseada em Artes. - Promover ações de acessibilidade na abertura de lançamentos do livro com interprete de libras sobre o lançamento do livro e áudio descrição. -Produzir, Publicar e Distribuir 500 exemplares do livro sobre estudos desenvolvidos em Artes Visuais. - Divulgar e distribuir gratuitamente o livro para escolas,bibliotecas, universidades e instituições. - Realizar 5 palestras de formação cultural gratuitamente para estudantes de escola pública como contrapartida.

A presente proposta pretende publicar o livro de Pedro Gottardi, que faz um relato dos estudos desenvolvidos no curso de Licenciatura em Artes Visuais a partir do conceito corpo[CARNE].O livro será com certeza uma importante ferramenta para arte educadores. O objetivo central da pesquisa é autobiograficamente a potência do corpo enquanto tema e suporte, incorporando processos poéticos e estéticos artográficos, em cinesia com a formação docente. Explora a formação docente "docência artística" - professor que ensina e faz arte; Analisa o atravessamento dos artistas: Artur Barrio, Hélio Oiticica e da artista Marina Abramović, e como eles provocam experiências estéticas. Outro tema abordado pelo livro é a performance art como poética do "professor artista" e como os processos poéticos experienciados acontece durante o percurso. De abordagem qualitativa, a metodologia adotada foi a Pesquisa Educacional, baseada em Artes (PEBA). Os resultados poéticos desenvolvidos, são apresentados através de imagens no corpo do trabalho e fazem parte dos achados desta pesquisa.Trata-se de um livro de extrema importância para a discussão das artes visuais com estudantes de escolas públicas.Nesse sentido nossa proposta é realizar palestras de formação cultural gratuitas sobre o livro para estudantes de escolas públicas .Conforme artigo 1º, § 2º ampliar o acesso da população aos bens e serviços culturais, apoiar aprodução e a expressão cultural, fortalecer a economia criativa, contribuir para o desenvolvimento do país.

RELATÓRIO DE ATIVIDADES PEDRO GOTTARDI Pedro Gottardi, nascido em 1989 na cidade de Brusque – SC. Atualmente mora na cidade de Blumenau – SC. Mestrado em Educação pela Universidade Regional de Blumenau – FURB. Graduado em Artes Visuais pela FURB. Artista Plástico. Performer. Professor de Arte. Integrante do Grupo de Pesquisa em Artes e Estética na Educação. Atuação local nos principais segmentos: arte, educação e produção e mediação cultural. Principal exposição: “Dilatação Corporal: experiências de um corpo em expansão”, circulou nas seguintes galerias: Galeria de Arte Elson Renato dos Santos na Fundação Cultural de Navegantes em 2017. Em 2018 ocupou a Galeria do Papel no Museu de Arte de Blumenau, Galeria Ernesto Meyer Filho na Assembleia Legislativa de Santa Catarina em Florianópolis e pôr fim a Galeria Tapiche em São Luís do Maranhão. Tendo assim uma expansão local, regional e nacional. Atualmente possui dois projetos aprovados através de editais, para ocupação de galerias. O projeto A Poiesis de um Corpo [DES]construído e [EX]posto, ocupará a Galeria do Papel no Museu de Arte de Blumenau entre março e maio de 2019, em seguida adentra a fundação cultural de Navegantes, circulando por outros espaços culturais da cidade. O projeto Dilatação Antropofágica ocupará o Salão Angelin na FURB no mês de outubro. Em 2014 tem seu primeiro contato com a linguagem teatral voluntariamente. Onde estuda e participa da construção do cenário do espetáculo O Espaço de Cada Um, dirigido por Pepe Sedrez. A montagem do espetáculo foi contemplada pelo Fundo Municipal de Cultura de Blumenau. Desde 2015 vêm desenvolvendo diferentes trabalhos em arte e educação, na busca de promover um acolhimento integro com o eu, o outro e todos. De 2015 a 2017, realizou trabalhos administrativos na Cia Carona de Teatro, bem como auxiliou em ações artísticas e nos recursos culturais. Fazendo parte da comissão organizado do evento titulado Festival 20 anos de Cia Carona de Teatro. No mesmo ano faz curso de teatro na Escola Cia Carona, atua como ator no espetáculo A Voz na Escuridão, dirigido pela professora Sabrina Moura. Em 2016 da continuidade nos estudos no teatro e participa como ator no espetáculo Sobre Nós, dirigido por Pepe Sedrez. Neste mesmo período auxilia na construção de cenários para outros espetáculos produzidos pela Escola Cia Carona. Entre 2016 e 2017 participou ativamente das mostras de trabalhos acadêmicos FINALIZARTE, organizado e administrado pelo departamento de Artes da FURB, coordenado pela professora Rozenei Cabral. Entre as mostras coletivas estão as Exposições: Pluralidade das Entrelinhas e Estilos... Onde os Possíveis se Tornam Possíveis e Para Além da Mediação Cultural. Entre 2017 e 2018 se aprofunda nos estudos e se dedica na produção científica. Orientado pela professora Carla Carvalho, desenvolve e participa ativamente de escrita de artigos, capítulos de livros e participação em eventos científicos sob temática arte e educação junto ao grupo de pesquisa já mencionado a cima. Entre eles podemos destacar a participação no XXVII Congresso Nacional da Federação de Arte/Educadores do Brasil / V Congresso Internacional dos Arte/Educadores / II Seminário de Cultura e Educação de Mato Grosso do Sul, com apresentação do artigo sob título: Pesquisa Educacional Baseada Em Arte (Peba) como Possibilidade de Criação Artística; XIII EDUCERE Congresso Nacional de Educação em Curitiba; 11ª e 12ª Mostra Integrada de Ensino e I Colóquio Internacional sobre Infâncias e Escolas: A Educação no século XXI na FURB. Atua como professor de arte em escolas públicas: Escola Básica Municipal Leoberto Leal e Escola Básica Municipal Visconde de Taunay. Em 2018 ganha o prêmio de melhor figurino do espetáculo Diga Sempre Sim da Persona Cia de Teatro na Gincana Bravo espalho cultural. Faz parte da programação do 31º Festival Internacional de Teatro Universitário de Blumenau – FURB, com a performance A Celebração da Nossa Carne. Ao final de 2018 apresenta seu trabalho de conclusão de curso O Corpo[CARNE] do Artógrafo em Cinesia Docente, finalizando seus estudos junto a academia e se tornando licenciado em Artes Visuais. No mesmo ano participa e é aprovado no processo seletivo do Pós-graduação em Educação da FURB. Em 2019, com o início das atividades do mestrado é contemplado com a bolsa CAPES, a partir da análise de currículo na plataforma lattes. Nos dias atuais, vem se dedicando integralmente a pesquisa científica, auxiliando em cursos de formação de professores e participando ativamente de editais para ocupação de galerias.

Especificações Técnicas: 500 Livros - Capa Dura + 100pgs * Costura * Editorial Capa 4x0 + Hi-Kote + Asia Pulp & Paper 253 x 261 mm Guarda 4x4 + Hi-Kote + Asia Pulp & Paper 500 x 250 mm 0x4 + Hi-Kote + Asia Pulp & Paper Laminação Fosca, 1 Lado(s)(Revestimento), Laminação Fosca, 1 Lado(s)(Guardas), Capa Dura, Dobra(S)(Miolo), Dobra(S)(Miolo), Costurado, Lombada Quadrada. Divulgação: - 2 Banners em lona de 110x 70 cm -Convite em formato eletrônico para divulgação em mídias de face,email,site de instituições, blogues e imprensa de jornal e TV e rádio

ACESSIBILIDADE Ações previstas de acessibilidade Art. 19. O proponente assegurará o atendimento às medidasde acessibilidade previstas na legislação pertinente. -Disponibilizar o arquivo digital do livro para leitura em programa específico para deficientes visuais. -Lançamento do livro com a presença de Interprete de libras para estudantes surdos presentes V - Realizar, gratuitamente, atividades de Áudio descrição para os convidados cegos, referente a performances do autor(proponente) por ocasião do lançamento do livro.

DEMOCRATIZAÇÃO art.21 VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil Ação: Fazer 5 palestras sobre os processos poéticos experienciados que aconteceram durante o percurso da pesquisa, destinada a alunos e professores de 1º grau de escolas públicas.

Ficha Técnica Autor e Coordenação do livro: Pedro Gottardi, nascido em 1989 na cidade de Brusque – SC. Mestrando em Educação pela Universidade Regional de Blumenau – FURB. Graduado em Artes Visuais pela FURB. Artista Plástico, Performer e Professor de Arte. Integrante do Grupo de Pesquisa em Artes e Estética na Educação. Bolsista CAPES. Atuação local nos principais segmentos: arte, educação e produção e mediação cultural FORMAÇÃO, EXPERIÊNCIA E TRAJETÓRIA Plataforma Lattes http://lattes.cnpq.br/4418993071391210 Editoração, coordenação técnica Elaboração do projeto MARIA TERESINHA HEIMANN - Mestre em Educação do Ensino Superior/FURB- licenciatura em Educação Artística e bacharel em Direito, arte educadora, atriz, cenógrafa, artista plástica na área de pintura, escultura e gravura. Atuou como professora na Universidade Regional de Blumenau- FURB nos Cursos de Arquitetura e Urbanismo e Educação Artística e na Pós graduação na Fundação Universidade de Chapecó. Coordenou e fez parte da criação do Festival Internacional de Teatro Universitário - FTUB, idealizadora e coordenadora do FENATIB - Festival Nacional de Teatro para crianças e Jovens, idealizadora e coordenadora até 2004 do Festfolk –Festival Nacional de Danças Folclóricas.Colaboração e participações em festivais de teatro, comissões de artes visuais, folclore, e seleção de espetáculos, Conselhos de Cultura e do Instituto Histórico de Blumenau, atuou como diretora da Fundação Cultural de Blumenau, ministrou palestras e fez publicações em revistas e jornais .Lançou em 2016, o livro Arte na escola: desafios da educação e o livro em 2017: Assim é Nossa – terno de reis. Atualmente é Presidente do INARTI- Instituto de Artes Integradas de Blumenau e membro da Academia Catarinense de Letras e Artes – ACLA, Coordena o Fenatib, editoração de livros e revista e curadorias culturais. Criação /diagramação do livro e arte: Gilberto da Silva Santos Giba Santos é designer gráfico há 30 anos. Trabalhou como designer no escritório do arquiteto João Batista Canani, em Capão da Canoa e Porto Alegre de 1982 a 1985, onde desenvolveu as técnicas de perspectiva e pintura em aquarela, com as tintas holandesas “Ecoline” e o papel italiano “Fabriano”.Dedicou-se ao estudo da proporção áurea (técnica usada por Da Vinci no estudo de proporções) e Fibonacci (este mais recentemente).Desenvolveu trabalhos em parceria com a Fundação Cultural de Blumenau, na programação visual de peças para eventos e projetos, como o Festival Nacional de Danças Folclóricas e o Festival Nacional de Teatro Infantil. Na área da editoração, fez a programação visual de mais de 100 publicações, nas editoras da FURB, UFSC, Cultura em Movimento e Casa de Cultura e outras editoras comerciais.Desenvolveu catálogos artistas plástico como o da artista plástica suéca Dagmar Glemme, que se encontra entre obras da biblioteca setorial do Museu de Arte de Estocolmo.Foi o autor da capa e designer da publicação “Construções Antigas em Santa Catarina” do arquiteto alemão Hans Broos e programação visual do miolo do livro.Na área de vídeo designer fez, entre outros trabalhos, o designer gráfico das peças para o vídeo em comemoração ao 180 anos da Imigração Alemã em Santa Catarina, projeto do artista plástico Guido Heuer e produzido por Nassau de Souza.Desenvolve assessoria de Marketing para a galeria de arte Mabeck, de Blumenau, Artevária – Centro de Estudos da Arte além outras empresas do segmento cultural.Giba Santos nasceu em Porto Alegre e mora em Blumenau desde 1987. Revisão: Luis Bogo, paulista de nascimento, escritor, poeta e jornalista e um grande amigo. Escrever sobre ele, não é tarefa fácil, é bastante desafiador, principalmente porque ele tem o dom da palavra escrita. Como escritor nos apresenta seu novo livro, desta vez um livro de crônicas, no qual descreve os objetos inertes de maneira ousada e com muita propriedade. Quando comecei a ler a primeira crônica fiquei impressionada pela escolha do tema:objetos inertes, mas logo que li a primeira, entendi sua escolha e queria saber mais sobre os próximos objetos escolhidos. Luis é assim, consegue dar vida aos objetos do cotidiano que nos passa na maioria das vezes despercebidos, dando-lhes vida de forma muito criativa. Percebe-se que através do olhar ele consegue descreve o objeto de forma lúdica, real e poética, e no decorrer da trama mesmos sendo objetos tão diferentes eles se entrelaçam, se ligam e se transformam em poesia, ainda que descartamos os objetos, o que fica é a imaginação e força da palavra. Contador: CARLOS EDUARDO KRAUS Filiação: Erico Alberto Kraus Cacilda Mewes Kraus Data Nascimento: 11/05/1971 Naturalidade: Blumenau – S.C. RG: 2.176.133-7 - SSP CPF: 800.571.959-00 CRC – SC: 019361/0-4PASEP: 1.703.971.083-6 Endereço Residencial: Rua Henrique Reif, nº 255 – Apto 420 Bloco C Bairro: Ponta Aguda – Blumenau – S.C. Cep: 89051-300 Ensino Médio Curso Técnico em Contabilidade – Escola Técnica Hermann Hering - Blumenau – Concluído em 1988. Formação AcadêmicaCurso Superior: Bacharel em Ciências Contábeis – FURB – Fundação Universidade Regional de Blumenau - concluído em 17/08/1996 Experiência Profissional: Funcionário Público desde 02 de outubro de 1989. Atividades: Superintendência de Pessoal; Procon; Superintendência de Captação de Recursos; Superintendência da Fazenda; Controladoria e Contador. Concursado: Cargo Contador pela Portaria nº. 11/02 desde 23/09/2012 Especialização:Pos Graduação em Controladoria – Fundação Fritz Muller – concluído em 2005 Captação de recursos: Elton Gomes- Elton GomesFolclorista á 10 anos, atualmente coordenador do grupo de danças folclórica Tanz- und Spielgruppe Gartenstadt; Conselheiro de Cultura na cadeira de dança em Blumenau, e também Presidente deste conselho. Gestão 2017/2019; Vice-Presidente do Inarti - Instituto de Artes Integradas de Blumenau;Foi membro da diretoria da AFG - Associação dos Grupos Folclóricos Germânicos do Médio Vale do Itajaí;

PROJETO ARQUIVADO.