Respire comigo – Lygia Clark

A exposição Respire comigo _ Lygia Clark se constitui em torno do pensamento de Lygia Clark, um convite ao vasto mundo interior desta artista através dos seus diários, obras, registros e proposições. Ale´m da exposiça~o compo~e o projeto a publicaça~o de um livro de arte e a apresentação do espetáculo teatral "LYGIA".

Respirando comigo Lygia Clark. Local de realização da exposição: studio OM.art, no Jockey Club do Rio de Janeiro, data a definir. Durante o período da mostra serão realizados encontros práticos e teóricos como proposições, experiências, encenação, debates, palestras e rodas de conversa com curadores, críticos, artistas, pesquisadores, estudantes e público interessado, sobre o trabalho de Lygia Clark e seus desdobramentos na contemporaneidade. Proposta museográfica da exposição com o layout, detalhamento e especificações técnicas em anexo. Relatório das obras a serem expostas que já estão definidas: - Bicho 5 Peso:7kg- Medidas: 50x50x50 variáveis- Material: Alumínio - Trepante Peso: Aproximado 40kg Medidas: 152 x 160 x 95 mais 2 troncos. Material: madeira e alumínio - Quebra da Moldura Peso 10kg Medidas: 107 x 91 x 2 Material: Tinta a óleo em madeira sobre tela. - Pintura Zélia Salgado - retrato Lygia Clark Peso: 5kg Medidas: 90x70cm. Material: óleo sobre tela Detalhamento técnico do livro Texto curatorial: Felipe Scovino Texto patrocinador: à definir Texto Associação Lygia Clark: O Mundo de Lygia Clark Texto especialista: Ana Vitória – instalações DSÍ e Maternagem Texto especialista: Dra. Kaíra Cabañas Depoimento amigo Lygia Clark: à definir Coordenação geral: à definir Especificação Técnica 26,0 x 32,0 cm Capa dura / Lombada quadrada 75 páginas Papel Offset 180g e Papel Vegetal 140g (miolo) / Papel Creative 145g (capa) acabamento em hot stamping localizado e relevo seco Tiragem 1.000 unidades SINOPSE DO ESPETÁCULO TEATRAL Lygia. Duração: 58mClassificação indicativa: 12 anosAtriz: Carolyna Aguiar A obra de Lygia Clark é extremamente complexa, carregada de significados subterrâneos nem sempre explícitos. Mesmo assim, sua estética é direta, quase simples. Carolyna Aguiar têm esse subtexto como meta de encenação. Sim, encenação, é como preferem tratar o espetáculo Lygia. Sem o comprometimento do palco, sem a rigidez do teatro, sem o silêncio e a pura apreciação de uma exposição. Sem cenário fixo, utilizando objetos que contem não só a história como a época e a arte de Lygia Clark, a direção trabalhará o universo interno desta artista, buscando usar as linhas retas, as curvas e os objetos terapêuticos criados por ela numa interação com o público. O que pretendem é dar vida ao universo pessoal de Lygia Clark na língua que ela buscou para suas manifestações artísticas: o corpo, a obra de arte e sua interação com o público. Mais do que um espetáculo, esta encenação é uma experiência estética, exatamente o que a artista emprestou à própria obra: vida.Lygia Clark se organiza internamente através da escrita e da palavra. Seus diários e anotações servirão de base para a dramaturgia doespetáculo. O formato monólogo se justifica à medida que Lygia é o objeto de estudo, diferentemente de suas obras, em que o público é o objeto de estudo. Há aqui uma inversão do olhar para focar no artista. Por que estrear em 2019? A peça abre uma série de movimentos artísticos que estão sendo organizados para homenagiar o centenário de Lygia 20 de abril de 2020. O Monólogo mostrará essa sua continuidade de investigação artística, acima descrita.

Objetivo Geral: O objetivo é mostrar ao grande público o pensamento da artista através da seguinte pergunta: "Qual questão levou Lygia Clark a tirar seus trabalhos da parede e levá-los em direção ao corpo do outro?". Nesta investigação, descobrimos nos escritos da própria Lygia não só respostas, mas muito mais perguntas. Lygia sempre pensou a arte e a vida como uma coisa só. Sua "questão" na arte existe no mesmo momento da pergunta, da "crise", como ela chama, e da experiência da criação no momento presente. Trazer para o momento presente a oportunidade única de ver o pensamento da artista por traz de sua obra. Todo este processo, proposições, workshops, encenação serão registrados no livro de arte, resgatando as suas memo´rias junto com a publicação de documentos e registros fotogra´ficos da e´poca. Tornar acessi´vel ao grande pu´blico o pensamento de Lygia Clark, uma artista, que revolucionou a arte mundial com suas obras criadas por um espi´rito que encontrava inspiraça~o nas manifestaço~es populares do Brasil, cuja produça~o se destaca pelo cara´ter experimental e inovador, com restrospectivas individuais apresentadas nos principais museus do planeta, como o MoMA, o Metropolitan de Nova York e Tate, de Londres. Lançar no Brasil a agenda de atividades do ano comemorativo do Centenário Lygia Clark. Objetivos Específicos: Apresentar ao público uma exposição inédita desta emblemática artista, uma das maiores expoentes da arte contemporânea brasileira e tambe´m o dia´logo entre um documento da e´poca com a oportunidade de experimentar nos dias de hoje suas proposições arti´sticas mediadas, resgatando e entendendo seu conceito de que o suporte da obra de arte é o corpo. A exposição acontecerá durante dois meses com entrada gratuita. Edição de um livro de arte sobre a exposição com tiragem de 1.000 exemplares e distribuição gratuita. Apresentação do espetáculo teatral denominado "LYGIA" (quinze).

A realização do projeto 'Respire comigo - Lygia Clark' contribui para o cumprimento das finalidades do Pronac, conforme o Art. 1º da Lei Federal de Incentivo à Cultura, Lei nº 8.313/91 O projeto atende os seguintes itens do Art. 1º: Art. 1º Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura - PRONAC, com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; e VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. O Projeto atende o que estabelece o Art. 3º da Lei nº8.313/91, a saber: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. A referida proposta está enquadrada no segmento Exposição de Artes, Art. 18 da Lei nº 8313/91. Mostrar o pensamento da artista por traz das suas obras. Algue´m que fez dos pro´prios abismos o caminho de contato com o outro, algue´m que acreditava que o potencial arti´stico humano estava no desvendamento dos pro´prios fantasmas e, o que Lygia queria era o contato entre os corpos, encontros arti´sticos e curativos. Buscava, com seu estudo, provar que a arte era um sentimento, na~o um objeto de apreciaça~o. Por tudo isso, em algum momento, o universo das artes pla´sticas deixou de ser capaz de classificar sua obra, apresenta´-la e muito menos vendê-la. Sem o reconhecimento do universo terapêutico, que tambe´m na~o encontrou meios de enquadrar seu trabalho, Lygia começou so´ e terminou so´. Talvez sem imaginar a importância que teria tantos anos depois de sua morte, talvez sem ter certeza de que faria parte da histo´ria arti´stica do pai´s, jamais desistiu de sua pesquisa arti´stica e influenciou muita gente mundo afora. Atrave´s de seus escritos e dia´rios, nossa intença~o e´ experimentar ser essa artista que usou a pro´pria angu´stia como material de pesquisa. Angu´stia, material ta~o comum aos seres humanos quanto os sacos de laranja e de cebola, as pedras e os sacos pla´sticos, as luvas e as tesouras, o barbante e a baba, mate´rias-primas da vida banal como caminho de traduça~o da alma arti´stica de cada um de no´s. Pela arte de criar. Lygia foi experimentaça~o este´tica do começo ao fim. Seus pensamentos mais herméticos guardavam um segredo: a arte precisava estar a serviço da libertação do ser humano que hoje existe em células, comunidades, perfis online. Verdadeiramente livre, Lygia esteve a frente de seu tempo, hoje fica claro. Compartilhou ao transformar o corpo do outro no objeto de sua arte muito antes da web 2.0, em que a ordem do dia é compartilhar. A auto decretada não-artista deu o objeto da arte na mão de seu interlocutor, como em "Caminhando", e estabeleceu que a "arte é o seu ato". Fundou a arte participativa, interativa e compartilhada desde então. Lygia destravou as portas do inconsciente através de sua arte e propunha isso como manifestação artística transcendental. Objetos sensoriais e relacionais, entre muitos outros artefatos, abriam um canal direto com o primitivo interior (self, no jargão de Lygia), criando um estado de auto-conhecimento revelador e, por isso, libertador. O mundo de Lygia Clark é hoje o antídoto para o veneno da modernidade. Faz do contato físico real a revelação do eu e do outro. É mais catártico e legítimo que mil palavras ditas na terapia psicanalítica clássica. Faz do contato humano o abrigo que buscamos no mundo virtual e que, em verdade, lá não temos.

Impacto Ambiental: · A impressão do livro de arte será feita com papel de origem sustentável. · A exposição de artes visuais e o evento de lançamento seguirão princípios de sustentabilidade aplicáveis a esse tipo de atividade como gestão dos resíduos e contratação de fornecedores que adotam boas práticas sociais e ambientais · Reutilização de materias utilizados na instalação para reciclagem. · O projeto desenvolverá prioritariamente mídia de internet em sua divulgação. Especificações Técnicas: · Não há cobrança de ingresso · Não há compra de material permanente. · Contratação de Assessoria de Imprensa especializada

Lygia Clark Pensava o espaço como um todo, onde e como a obra habitava. A obra e o espaço sendo uma coisa só, um modificando o outro. Nessa mostra, o que se objetiva é afetar os corpos dos seus visitantes a partir das proposições inaugurais no campo da arte criadas por Lygia Clark. Começaremos com as obras e réplicas, todas elas liberadas à experimentação, com orientação de monitores especializados. Vamos trilhar no imbricado labirinto Clarkiano através das seguintes ativações: · exibição de obras e réplicas. · DSÍ -maternagem concepção da artista Ana Vitória, pesquisadora da obra de Lygia Clark, criada a partir da ideia de demolição do espaço/ colchão /ninho, usado exclusivamente para esta exibição, onde o público poderá entrar e experimentar o espaço/sensorial e afetivo propostos pelas artistas Lygia Clark e AnaVitória em diálogo. · Vídeo instalação DSÍ - corpomemória estreia a partir da Instalação Performática DSÍ (2016) de Ana Vitória e a poética do seu processo de construção com a performer Carolyna Aguiar; · ‘Espaço Interativo’ Lygia Clark - ocupação como espaço interativo para: o 06 (seis) Proposições, mais uma oportunidade para o público entrar em contato físico com o universo pessoal da artista, são elas: Rede de Elásticos Tunel Corpo Coletivo Baba Antorpofágica Canibalismo A Viagem No espaço destinado à “Casa da Artista", a performer e atriz Carolyna Aguiar fará a peça teatral/encenação “LYGIA.”, escrita a partir dos diários de Lygia Clark, pela roteirista e escritora Maria Clara Mattos, que também assina a direção, em conjunto com a diretora e atriz Bel Kutner. Na pesquisa para a criação de “LYGIA." que envolveu seus diários, entrevistas e estudos de sua obra, ficou claro que a artista se realizou, respondeu às suas perguntas e entregou a autoria da obra ao seu espectador participante. Em determinado momento da sua vida, Lygia decide parar de trabalhar e avisa que sua obra está completa. Pouco tempo depois, morre. Faleceu na poltrona de sua casa onde costumava se sentar todas as manhãs, durante horas, imóvel e em silêncio. Este cenário será reproduzido para esta encenação de 50 minutos que será realizada 3 vezes por semana. Centenário Lygia Clark A exposição no studio OM.art no Rio de Janeiro lança o calendário de comemorações do Centenário de Lygia Clark, com exposições individuais em 2020 no Guggenheim Bilbao em março, Arco Lisboa em maio e no Peggy Guggenheim Collection – Veneza, em julho.

ACESSIBILIDADE FÍSICA O espaço previsto para a realização do projeto contempla acesso a pessoas com necessidades especiais (PCD) e idosos. Se necessário o proponente fará adaptação do espaço para colocação de rampas provisórias e entrada preferencial. O espaço já conta com elevador de acesso. Vagas de estacionamento exclusiva para PCD. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO Exposição · Texto introdutório da exposição em braile; · Lygia Clark em 1960 lecionou artes plásticas no Instituto Nacional de Educação dos Surdos, no Rio de Janeiro – vamos convidar esta instituição para conhecer a mostra num evento exclusivo; · Legenda de todas as obras da exposição em braile; · Monitores com abordagem para receber visitantes portadores de deficiência; Teatro Visita guiada com percepção tátil do cenário.

Conforme art. 21 IN 02/2019 informamos que todos os produtos resultantes da execução do projeto serão doados 20% necessariamente a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificado. Cabe ressalatar que o projeto não prevê cobrança de ingressos, venda de exemplares, etc. O acesso é aberto ao público em geral. 1. A entrada da exposição é franca e aberta ao público em geral, porém de qualquer forma será feito convênio com a Secretaria Municipal de Educação e/ou faculdades e universidades para que haja um calendário de visitação guiada para os alunos. 2. Os Livros de Arte serão amplamente distribuídos sem comercialização destinados a rede pública de ensino, Ongs, bibliotecas e demais instituições parceiras e interessadas. 3. A temporada da peça teatral é aberta ao público, não há cobrança de ingresso. Além dos produtos acima mencionados realizaremos gratuitamente, atividades paralelas ao projeto, tais como: · Realização de uma palestra gratuita com os organizadores da exposição e do livro. . Realização de ensaio aberto da peça teatral . Realização de visitas guiadas sob a supervisão de monitores.

O Instituto E será responsável pela Coordenação Geral do Projeto incluindo ações artísticas, culturais e de Comunicação. EQUIPE PRINCIPAL Exposição Oskar Metsavaht - artista/diretor de estilo e criação, responsável pelo conceito e assinatura de todo projeto do espaço de exposição; Carolyna Aguiar – idealizadora do projeto, atriz e produtora. Ale Clark | Mameluca - cenografia e curadoria - já foi responsável por projetos de ambientação como Sala Interativa exposição Lygia Clark no MAM de SP em 1999, Espaço Lygia Clark no Brasil 500 anos no museu Guggenheim NY - 2001, ambientação Sala Lygia Clark Bienal de Istambul - 2001, projeto cenográfico WC leituras dos diários de Lygia Clark no Oi Futuro – 2004 e Cenográfica da Exposição Caminhando com Lygia Clark em Portugal, 2013. Daniel Reznik - executivo de marketing e branding, responsável pela execução do projeto e coordenação da equipe, além de alinhamento com os parceiros e fornecedores estratégicos; Maria Viveiros - executiva de comunicação, responsável por toda comunicação com imprensa, assessorias, produção e coordenação de equipe; Rafo Castro - designer e diagramador, será responsável pela criação da identidade visual do projeto da exposição. Será o coordenador da equipe de designer do material de divulgação e a parte expográfica da exposição; Marcelo França - fotógrafo assistente, designer e tratamento de imagens, responsável pela coordenação da equipe de fotografia e responsável pelos equipamentos fotográficos; Livro de Arte Texto curatorial: Felipe Scovino Texto patrocinador: à definir Texto Associação Lygia Clark: O Mundo de Lygia Clark Texto especialista: Ana Vitória – instalações DSÍ e Maternagem Texto especialista: Dra. Kaíra Cabañas Depoimento amigo Lygia Clark: à definir Coordenação geral: à definir

PROJETO ARQUIVADO.