Arte Andruchak Brasil - 10 anos - Mural & Memória

A presente proposta tem como objetivo a execução de um Mural esculpido em baixo relevo associado a um catálogo das principais produções destes 10 anos do projeto "Andruchak Arte Brasil", que surgiu em 2009, e, desde então, percorreu diversos Estados Brasileiros, e outros países como Estados Unidos, México, Portugal, Espanha, França, Holanda, Bélgica, Alemanha, Suíça, Itália e Japão. A poética de Andruchak tem como característica principal as linhas geometrizadas e controladas, formando traços onde as curvas e retas tendem à exatidão matemática. Esta expressão estende-se tanto em Murais Esculpidos em alto e baixo relevo quanto em pinturas em tela, ilustrações e desenhos. Uma referência desse trabalho é o mural "Inebriante da Teatralidade" inaugurado em 27 de setembro de 2017 no 45ª Fenata - Festival Nacional de Teatro de Ponta Grossa - PRONAC 171392.

Mural esculpido em baixo relevo associado a um Catálogo com fotografias dos principais Murais esculpidos durante o projeto “Arte Andruchak Brasil”, que surgiu em 2009, e, desde então, percorreu diversos Estados Brasileiros, e outros países como Estados Unidos, México, Portugal, Espanha, França, Holanda, Bélgica, Alemanha, Suíça, Itália e Japão. A poética de Andruchak tem como característica principal as linhas geometrizadas e controladas, formando traços onde as curvas e retas tendem à exatidão matemática. Esta expressão estende-se tanto em Murais Esculpidos em alto e baixo relevo quanto em pinturas em tela, ilustrações e desenhos. Uma referência desse trabalho é o mural “Inebriante da Teatralidade” inaugurado em 27 de setembro de 2017 no 45ª Fenata - Festival Nacional de Teatro de Ponta Grossa - PRONAC 171392. O projeto busca difundir a arte do muralismo pelas periferias do país, tornando essa Arte acessível a todas as classes sociais uma vez que esta fora das galerias e museus. A contribuição do catálogo junto a obra e sua distribuição em escolas públicas vem ao encontro dos objetivos como forma de difusão da Arte através da geometrização e da cor, elementos que agregam a matemática e a física à Arte, bem como ao compo do conhecimento humano.

Objetivos Gerais: Produzir um Mural em baixo relevo e um catálogo do Projeto Andruchak Arte Brasil - 10 Anos. Objetivos Específicos: - Produzir 1000 unidades do catálogo, Incentivando e democratizando o acesso a arte e cultura através da distribuição gratuita de 30% dos catálogos, para Bibliotecas de Universidades Públicas e Museus do Brasil; - Produzir 1 Mural esculpido em baixo relevo de 28 x 4 metros quadrados de caráter permanente; - Realizar como ação formativa cultural, conforme dispõe o Artigo 22 da Instrução Normativa nº 2/Ministério da Cidadania, 1(uma) palestra gratuita aberta ao público, destinada a um mínimo de 20 e máximo de 50 Professores e Alunos de Escolas públicas do entorno do aquartelamento, visando a conscientização para a importância da arte e da cultura por intermédio do produto cultural do projeto, tendo o Mural como elemento principal, com espaço já previamente reservado conforme consta de carta convite em anexo. - Realizar como ação formativa cultural, conforme dispõe o Artigo 22 da Instrução Normativa nº 2/Ministério da Cidadania, 2(duas) palestras gratuitas destinadas a estudantes (500 alunos por escola) de escolas públicas do bairro do entorno do aquartelamento, visando a conscientização para a importância da arte e da cultura por intermédio do produto cultural do projeto, tendo o Mural como elemento principal, com espaço já previamente reservado conforme consta de carta convite em anexo. - Suscitar valores e reflexões a respeito da Arte Geometricista e Matemática, mostrando sua importância para a Educação e Cultura. - Criar uma forte relação entre a comunidade e o conceito "obra de arte", aproximando assim e cada vez mais os valores culturais entre o cotidiano e as expressões artísticas manifestadas em sua região. - Criar um vínculo entre a comunidade e o espaço onde a obra for produzida e apresentada, revelando a história do local e despertando o cuidado com o espaço, através da arte que eles mesmos ajudaram a realizar. - Proporcionar aos participantes uma experimentação prática na produção de uma obra de arte (Mural) que terá o devido reconhecimento e valorizará o espaço no qual ela frequenta. - Valorização de obras de arte com temas que ressaltem elementos históricos e culturais locais, valorizando os ambientes onde forem apresentadas. - Permitir a inclusão e a interação da obra de arte com deficientes visuais, uma vez que o Mural em baixo relevo permite que seja sentido com as mãos em vez de apenas ganhar uma descrição oral de como seriam os grafismos ali expostos. - Evidenciar o caráter multidisciplinar, uma vez que apresenta aspectos das diferentes formas das Artes Plásticas; - Permitir divulgar e valorizar a arte mural e em especial, o trabalho do Artista Marcos Andruchak; - Publicar um catálogo do Artista, colaborando para a preservação da memória imagética do artista, uma vez que seus murais e obras ainda não foram catalogadas.

Solicitamos prazo inferior a 90 dias para início da captação e execução da pré-produção, em caráter de excepcionalidade, justificando que tanto a execução quanto a captação serão realizadas até o prazo final, sendo assim requeremos autorização do Ministério da Cidadania para tal. Buscamos financiamento deste projeto via Lei Rouanet pois é uma das formas mais democráticas de devolver à população todo seu investimento de seus impostos, contribuindo assim para a formação cultural e cidadã da população, aliando a isso a possibilidade de obter patrocínios e doações que viabilizem uma logística de execução ponderada e efetiva, remunerando devidamente as produções artísticas e administrativas que formam o terceiro setor da economia. A presente proposta se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei Rouanet: I - contribui para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promove e estimula a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoia, valoriza e difunde o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII - desenvolve a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimula a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - prioriza o produto cultural originário do País. Quanto aos objetivos do Art. 3º Inciso II (fomento à produção cultural e artística) da referida norma quanto, podemos contemplar o projeto nas opções abaixo: b) edição de OBRAS relativas às ciências humanas, às letras e às artes; c) realização de EXPOSIÇÕES, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; d) cobertura de despesas com transporte e seguro de objetos de valor cultural destinados a EXPOSIÇÕES PÚBLICAS no País e no exterior; e) REALIZAÇÃO DE EXPOSIÇÕES, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. O porque do Muralismo? O muralismo trata-se de uma arte pública que tem estreita relação com a arquitetura, podendo explorar o caráter plano de uma parede ou criar o efeito de uma nova área espacial. A técnica mais antiga utilizada é o afresco, que consiste na aplicação de pigmentos de cores diferentes, diluídos em água sobre argamassa ainda úmida. A época em que o muralismo mais se destacou foi a partir do século XX, com as vanguardas européias (fauvistas e cubistas), que faziam murais com características expressionistas e abstratas, mas sua maior exponencia foi no México, com Diego Rivera, que via na pintura de mural o melhor caminho para expressar suas ideias sobre uma arte nacional popular e engajada. Daí a opção pelos murais, de caráter decorativo e/ou simbólico, que ocupam os lugares públicos, rompendo com uma tradição de pintura de telas expostas em meios restritos de circulação das obras de arte, como galerias, museus e coleções particulares. A proposta era fazer murais com o compromisso de construir uma narrativa histórica. A forma de expressão da arte mural mexicana está presente até hoje nas obras de vários muralistas contemporâneos A arte mural é uma representação cultural, que geralmente atrai a atenção e admiração das pessoas pela sua exuberância e caráter histórico. É, sem dúvida, um dos movimentos mais democratizantes da arte da América Latina. Dentro desse contexto, o projeto ANDRUCHAK ARTE BRASIL, executado pelo Artista Plástico e Professor Doutor Marcos Andruchak, acontece desde 2009, onde, através da arte colaborativa, murais são esculpidos e pintados em espaços públicos. Esse projeto já percorreu diversos estados brasileiros, e atravessou as fronteiras, levando a arte brasileira para outros países. Quando tratamos do Muralismo dentro da proposta, o grande diferencial se concentra em dois aspectos: o primeiro a arte é "colaborativa", ou seja, permite a participação de membros da comunidade ou do espaço onde ela será colocada, e o segundo, é que a arte é feita em "relevo", para que as pessoas que enxergam com as mãos também possam sentir e interpretar a obra. Levar esta experiência para espaços públicos e permitir que pessoas da comunidade participem, faz com que a arte passe a ser valorizada de uma forma diferenciada, quem participou sente-se como parte da arte ali produzida. Conseguir isso é abrir portas para a construção de possibilidades para a valorização não só da arte, mas em especial do espaço onde ela foi efetuada. Como resultado, percebe-se que a obra é cuidada, não sofre danos pois a própria comunidade se encarrega de zelar e cuidar, uma vez que foram eles mesmos que ajudaram a construí-la. Esta maneira de propor arte, também rompe barreiras de exclusão, visto que o objetivo da participação coletiva não está embasado não no talento ou no dom, mas sim na vontade que cada um tem de participar da confecção de uma obra que será de todos. Dessa forma, estimula-se os participantes, sob o olhar atento do artista, a participar da pintura da obra onde esses participantes se reconhecerão como construtores daquela arte que estiveram envolvidos. A arte fará parte de suas vidas, independente da profissão que venha a atuar e terá muito mais sentido, deixando de ser aquele conhecimento incompreensível e elitista, distante de sua realidade. Outro diferencial apresentado na trajetória do artista foi a adesão à uma exposição formal de obras de arte, processo contrário ao Muralismo, pois, das paredes criou-se a necessidade de transpor algumas produções para as telas, quando não havia a possibilidade da execução de um Mural, então o artista passou a produzir telas com temáticas específicas mas sem deixar de lado sua característica principal, a geometrização da formas, dando origem à exposições de Artes Visuais. Além de expor continuamente desenhos, pinturas e processos criativos, o Artista presenteia a comunidade com uma "Obra de Arte" fixa, utilizando da técnica Muralismo para gravar a Arte em Relevo, como se ela fosse uma pintura, onde a tela são as paredes da cidade. Enquanto o Mural tira as pinturas das galerias e leva-as para a visibilidade pública, incluindo aí tridimensionalidade com o acréscimo da escultura em relevo, tornando-a num monumento, o público visitante pode contemplar também uma exposição física de telas produzidas pelo mesmo Artista, mostrando os diferentes contextos de diferentes suportes, apresentando então uma exposição efêmera que logo se desfaz, mas deixa registrado no Mural uma obra concreta pontual que poderá ser apreciada diariamente. Por fim, a concretização da entrega do Mural em cerimônia Pública e aberta e apresentação do Catálogo do Artista se efetivará materialmente como um retorno de todo investimento do projeto e no seu processo, pois, cada etapa nos levará a elementos que poderão se tornar outros projetos, levando à construção de textos, vídeos, entrevistas, desenhos, ilustrações, pinturas, exposições e apresentações culturais sendo essas apenas algumas possibilidades levantadas. Ademais, nos locais onde obras já foram realizadas, as escolas costumam fazer dela fonte de material para o estudo da arte e da Cultura local.

Além do Mural que ficará como Monumento Público à visitação, serão produzidos até 1.000 catálogos, assim distribuídos: 100 catálogos para os patrocinadores; 100 catálogos para artistas em ações de divulgação do projeto; 300 catálogos exclusivamente para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística (escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados); 500 catálogos destinados a comercialização, dos quais 20% (100 unidades) terão preços promocionais a 50% do valor. Conforme Artigo 20 da Instrução Normativa 2/2019, o projeto atenderá em 100% as seguintes demandas na inauguração do mural: I - doar, além do previsto no inciso I, do art. 44, do Decreto 5.761, de 2006, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; A primeira fase da obra é feito inicialmente a escultura, onde haverá apenas o artista e uma equipe de pedreiros responsáveis pela elaboração. Após a escultura, é feita uma pré-sinalização das cores e público da comunidade, participantes, iniciam a atividade de colorir a obra, com as cores já apontadas pelo artista e sempre sob a supervisão da equipe responsável pela feitura do mural, fase em que se requer apenas a motivação para pintar as áreas limitadas pelos relevos que formam os grafismos, sem a necessidade de nenhum conhecimento ou prática de desenho ou pintura. A participação da comunidade costuma suscitar o pertencimento à obra, onde muitas fotos e animação estimulam a arte e a interação. Após a integração do grupo o trabalho executado passa por um detalhamento mais minucioso da aplicação das cores e finalização da arte, essa é uma fase executada somente pelo artista novamente, pois é o que determinará a qualidade final do mural. Nessa fase também, costuma-se ter a participação da imprensa local, divulgando e por vezes até participando colorindo a obra.

Solicitamos prazos inferior a 90 dias para início da captação e execução, em caráter de excepcionalidade, justificando que tanto a execução quanto a captação serão realizadas até o prazo final. Exposição de Arte: MURAL Mural a ser executado na fachada externa do muro com amplo acesso ao público e livre para toda sociedade, pertencente ao Corpo de Bombeiros dem Fortaleza-CE - CTDH (Centro de Treinamento e Desenvolvimento Humano), local onde são realizadas ações sociais voltados à sociedade, entre eles: projeto saúde, Bombeiros e Sociedade; Grupo Vocal Chamas da Alegria, Hidroginástica, Surf Salva Vidas, Jovem Bombeiro Voluntário, Banda Marcial do JBV, flauta, judô, karatê, cinoterapia, futebol de salão, atitude triathlon, além de capacitação de brigadas de incendio e palestras sobre combate à incendios, atendimento pré-hospitalar e prevenção de acidentes. O Mural enquanto elemento de Artes Plásticas será em cimento, esculpido em baixo relevo em baixo, com 28 x 4 metros quadrados, com 3 a 5 cm de profundidade. Trabalho escultórico realizado em aproximadamente 15 dias, com técnica de escultura e pintura àfresco, desenvolvida pelo artista especificamente para este tipo de escultura. A obra deverá ter uma Placa de identificação da obra na medida 40 x 40 cm, em aço inox contendo obrigatoriamente: dimensões da obra, técnica utilizada, dados do artista, dados da instituição, dados de financiamento/patrocínio, dados dos colaboradores, etc., a qual o descerramento se dará em cerimônia pública de inauguração. Catálogo "Andruchak Arte Brasil 10 anos": Características físicas: Formato: 21x28cm, aberto 42x28cm Capa costurada, lombada quadrada 4x1 cores, miolo 4x4 cores, sobrecapa em papel couchê fosco, 4x0 cores, tamanho63x28 cm, 4 dobras - Miolo com 1 dobra 100 páginas em papel couché fosco 150g, 4x4 coresTextos em Português e Inglês 90% fotografias e 10% textosTiragem: 1.000 exemplares

Produto: Exposição de Arte - MURAL Deficientes visuais - Quanto a Acessibilidade de Conteúdo, por se tratar de escultura em baixo relevo, a obra é um referêncial para ser trabalhada com deficiêntes visuais através do toque, quando se trata de volume e linhas nas artes visuais, sendo possível também trabalhar a audio descrição pelos professores acompanhantes. Deficientes auditivos - disponibilização de intérprete de Libras na cerimônia de inauguração. Quanto a Acessibilidade Física, o espaço da corporação prevê acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos. Produto: Catálogo "Arte Andruchak Brasil - 10 anos - Mural & Memória" Deficientes visuais - Disponibilização de imagens do catálogo em página da internet com leitura de imagens com áudio-descrição, com custos financiados pelo artista. Deficientes auditivos - disponibilização de intérprete de Libras na cerimônia de inauguração. Quanto a Acessibilidade Física, o espaço da corporação prevê acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos. Produto: Contrapartidas Sociais Palestras - contratação de Intérprete de Libras para tradução simultânea, para atender ao público do auditório e também das escolas. Deficientes visuais - possibilidade de interação e participação da pintura do mural durante o processo de construção da obra. Deficientes auditivos - possibilidade de interação e participação da pintura do mural durante o processo de construção da obra. Quanto a Acessibilidade Física, o espaço da corporação prevê acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, possibilidade de interação e participação da pintura do mural durante o processo de construção da obra.

Produto: Exposição de Arte: MURAL Em atendimento ao disposto no Artigo 21 da Instrução Normativa nº 2/Ministério da Cidadania, adotaremos: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22 V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; A primeira fase da obra é feito inicialmente a escultura, onde haverá apenas o artista e uma equipe de pedreiros responsáveis pela elaboração. Produto: Catálogo "Arte Andruchak Brasil - 10 anos - Mural & Memória" Em atendimento ao disposto no Artigo 21 da Instrução Normativa nº 2/Ministério da Cidadania, adotaremos: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22 Além do Mural que ficará como Monumento Público à visitação, serão produzidos até 1.000 catálogos, assim distribuídos: -100 catálogos para os patrocinadores; -100 catálogos para artistas em ações de divulgação do projeto; -300 catálogos exclusivamente para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística (escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados); -500 catálogos destinados a comercialização, dos quais 20% (100 unidades) terão preços promocionais a 50% do valor. - I - doar, além do previsto no inciso I, do art. 44, do Decreto 5.761, de 2006, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados.

Coordenadora Geral: Jakeline Fabiana Maros Andruchak - A proponente realizará a função de Coordenadora Geral no projeto, sendo também responsável pela total gestão administrativa e financeira do projeto, para tal receberá pela rúbrica "COORDENAÇÃO GERAL". Produtora Cultural, bacharel em Direito pela Universidade de Mogi das Cruzes. Membro do Projeto de Extensão Andruchak Arte Brasil, desde 2009. Atuando como Assessora Cultural e Curadora de Arte. Membro do Projeto Arte na Escola na UFRN desde 2016 atuando frente a projetos com Abordagens de Design e Arte Urbana. Colaboradora do Projeto Isso não é um Magrite: Para que serve a arte? – UFRN – 2017. Realiza a curadoria e assessora o Artista Andruchak por suas andanças pelo mundo. É responsável pela Curadoria da obra Mural Andruchak - Tecnologia, Inovação e Arte - do Instituto Politécnico da Universidade de São Paulo –São Paulo, bem como das demais obras apresentadas em Natal, Ponta Grossa, Campo Mourão, Minas Gerais, Cascavel, Cidade do Porto – Portugal, Tangará da Serra – MT, Mazatlán no México, Nova Esperança, Marinha do Brasil, Pinto Bandeira no RS, Bento Gonçalves, Porto Alegre, São José dos Campos, Parnamirin entre outras. Coordenação de Projeto: Marcos Andruchak é muralista brasileiro, natural de Capanema - Pr , Artista e Muralista, com sua arte reconhecida nacional e internacionalmente. Atua como Artista Plástico, Professor e Designer. Doutor em Arte e Design pela ECA – USP (Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo), Mestre em Computação Gráfica pela Poli – USP e graduado em Matemática pela UNIOESTE, leciona e atua nas áreas da pintura, computação gráfica, design gráfico e arte contemporânea. Foi professor nas Universidades: UNITAU - Universidade de Taubaté; UNIP – Universidade Paulista, UMC - Universidade de Mogi das Cruzes, UNIVAP - Universidade do Vale do Paraíba. A partir de 2009 entrou como Professor Adjunto no DEART - Departamento de Artes da UFRN - Universidade Federal do Rio Grande do Norte. Passou a Vice chefe (2009-2011) e posteriormente Chefe do DEART (2011 a 2013) e (2013 a 2015). Coordenador da Pós Graduação em Artes (PROFARTES) (2014 – 2016), também colabora como docente do Programa de Pós em Design da UFRN. Coordenador do Projeto de Extensão Andruchak Arte Brasil e do Projeto Arte na Escola, fez enumeráveis exposições e mais de uma centena de murais em diversos estados brasileiros. Seus trabalhos ultrapassaram também algumas fronterias: Estados Unidos, México, Portugal, Espanha, França, Holanda, Bélgica, Alemanha, Suíça, Itália e Japão. Curadoria e Coodernador Técnico: Wilton Paz - Nascido em Ponta Grossa – PR em 22 e maio de 1977, Produtor Cultural, é Bacharel em Ciências Contábeis pela Universidade Estadual de Ponta Grossa - UEPG (2002) e Graduado em Licenciatura em Artes Visuais pela mesma Universidade (2010). Atualmente é mestrando em Jornalismo, na linha de pesquisa: Jornalismo Cultural - Crítica em Arte. Desenvolve seus trabalhos na UEPG há 22 anos onde exerceu o cargo de Diretor Cultural na Pró-Reitoria de Extensão e Assuntos Culturais nos últimos 5 anos. É Professor da disciplina Arte na Rede Estadual de Ensino e trabalha com projetos voltados à inserção e despertar da fluência cultural através de atividades formativas e de democratização da Cultura, bem como acesso à Arte e formação de público. Por 15 anos fez parte da equipe de organização, dos quais 5 anos coordenou o FENATA – Festival Nacional de Teatro e também do FUC – Festival Universitário da Canção, como também a Galeria de Arte UEPG. Atua nas áreas de Teatro, Dança e Artes Visuais (editoração gráfica, escultura e pintura). Crítico de Arte - Enock Sacramento – é membro das Associações Paulista, Brasileira e Internacional de Críticos de Arte. Participou de aproximadamente 180 júris de salões de arte, curou mais de 200 exposições no Brasil, América Latina, Estados Unidos e Europa, prefaciou cerca de 200 catálogos de exposições, publicou numerosos artigos na imprensa e 36 livros sobre arte e artistas brasileiros. Em função de sua atuação como crítico e curador de arte, recebeu, em 2004 e 2016, o Prêmio Gonzaga Duque, da ABCA - Associação Brasileira de Críticos de Arte, por atividades desenvolvidas no ano anterior e, em 2011, o Prêmio Mário de Andrade por sua trajetória como crítico e curador de arte. É curador da Fundação José e Paulina Nemirovsky, em São Paulo. (Crítico convidado sem custos para o projeto). Divulgação – Leandro Evangelista de Lima – 29 anos, formado em jornalismo pela Estácio de sá, Cursou Letras pela Anhanguera, extensões em educação e jornalismo pela UFABC e USP. Jornalista especializado em Cultura, atuou no Itaú Cultural, Unibes, Casa do Saber entre outros. Contador: Adriano Bezerra de MedeirosRG 2282396CPF 057879034-39CRC/RN 9240/O-4Av. Ayrton Senna, 2110 Sala 03, Nova Parnamirim - Parnamirim - RN59151-610 Advogado: Michel Pablo Fernandes de MedeirosRG 002706360CPF 07746486436OAB 16359Rua Manoel Congo, 611 Ponta NegraNatal - RN

PROJETO ARQUIVADO.