Tristão e Isolda

Tristão e Isolda, será uma releitura brasileira da ópera de Richard Wagner com cores, dores e amores. Nessa nova imersão e versão da lenda, iremos transpor o cenário medieval celta para algum tempo sem tempo num imaginário mundo cigano repleto de mistérios, aventuras, desventuras e magias. Além da ópera, será realizado um workshop para estudantes e professores da rede pública de ensino com caráter formativo sobre espetáculos de artes cênicas.

A milenar história de Tristão e Isolda revela um das mais intrigantes e inexoráveis estados de alma que um ser humano pode viver: a fúria da paixão. A paixão capaz de transformar amigos em inimigos, heróis em traidores. Que pode destruir impérios, enlouquecer mesmo os mais estáveis e racionais. O que faz com que a paixão aconteça, benção ou maldição? O que ela traz, glória ou fardo? Por que nem a morte com todo seu poder de estanque é capaz de contê-la? Tristão e Isolda não nos dá respostas, mas nos dá a chance rara de estar em contato pleno com este grande enigma que é a paixão. É a história que inspirou outras grandes histórias de amor, a principal delas Romeu e Julieta, de Shakespeare. Que cultura, que sociedade ocidental, poderia deixar de se entregar ao fascínio de Tristão e Isolda? Quem pode deixar de seguir a sucessão inevitável de acontecimentos que tem início quando o invencível Marcos confia ao seu jovem sobrinho Tristão a tarefa de ir buscar a sua esposa Isolda numa terra longínqua? Estaria Marcos nesse momento sob efeito do destino ou tomando a gigantesca, porém inconsciente, decisão de presenciar a morte de suas convicções sob a espada da paixão? Esta ópera tornou-se obra de arte relevante e definitiva após o compositor alemão Richard Wagner usar o tema , no século XIX, para o libreto da sua inesquecível Ópera: Tristan und Isolde. Mas essa história de amor já vem sendo escrita e reescrita há séculos e séculos pelos mais diversos autores das mais diferentes e remotas nacionalidades. Chegou a hora de termos uma versão criada totalmente por artistas brasileiros, contando com texto e encenação alinhados com a nossa atual produção de verdadeira arte contemporânea e com o desejo artístico das plateias de todo Brasil. Nessa nova imersão e versão da lenda iremos transpor o cenário medieval celta para algum tempo sem tempo num imaginário mundo Cigano, repleto de mistérios, aventuras, desventuras e magias. O universo desse excêntrico povo nômade que sai no século V do norte da Índia e por 800 anos migra rumo aos mais diversos cantos da Europa Central redimensionando a cada geração suas origens . Os Ciganos hoje habitam grande parte dos países europeus, asiáticos e americanos, trazendo portanto um imenso e riquíssimo material histórico e folclórico, de onde iremos buscar nossas referências para as músicas, danças e toda parte visual do nosso espetáculo. Isolda, dançarina de tribo residente na Hungria, Romênia ou Cazaquistão, é prometida ao líder Cigano Marcos , de tribo estabelecida no sudoeste da Espanha. Um tal povo Flamenco de alma e coração. O responsável para levá-la até seu futuro marido é o destemido Tristão, cantor cigano de tristezas e belezas de sua tribo Eslovaca, Búlgara ou Polaca. Mas durante essa difícil e longa jornada esses dois jovens se apaixonam dando início à mais destemida história de amor de todos os tempos. Classificação indicativa é livre.

Objetivo Geral- Valorizar a ópera como importante expressão artística;- Contribuir para o contínuo crescimento de São Paulo como produtor cultural;- Gerar oportunidades de trabalho no mercado cultural aonde o espetáculo se apresentar;- Propiciar ao espectador uma ópera de excelência e qualidade;- Contribuir para o enriquecimento cultural dos espectadores;- Ampliar o acesso de pessoas com deficiência a atividades culturais;- Propor entretenimento e diversão às classes com acesso cultural restrito;- Divulgar amplamente o espetáculo como fonte de conhecimento e cultura através das redes sociais e jornais, mostrando a importância da lei de incentivo para realização desse tipo de evento.Objetivo Específico- Montagem e apresentação da ópera Tristão e Isolda (produto principal ópera);- Realizar no total de 8 apresentações na São Paulo (produto principal ópera - Público estimado de 12.184);- Ampliar o acesso de pessoas com deficiência a atividades culturais disponibilizando 02 sessões com audiodescrição e/ou legendagem eletrônica/intérprete de libras;- Realizar palestra destinada a estudantes da rede pública de ensino e professores, tendo como tema a Ópera e as particularidades da montagem (produto da contrapartida social - 1.000 beneficiados)- Fomentar a cultura garantindo 20% dos ingressos para o projeto social;- Gerar empregos diretos e indiretos na ordem de aproximadamente 100 pessoas.- Incentivar a profissionalização do setor.

A realização de projeto é de extrema importância para a cultura do nosso país e tem como objetivo cumprir os requisitos da Lei 8.313 conforme Artigo 1º Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Artigo 3º Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; A referida proposta está enquadrada no segmento de ÓPERA _ ARTES CÊNICAS e se enquadra no artigo 18.

Realizar palestra destinada a estudantes da rede pública de ensino e professores, tendo como tema a Ópera e as particularidades da montagem.Público-alvo - Estudantes e professores da rede pública de ensino.Público previsto - 1000 pessoasCarga horária - 60 minutos

O teatro selecionado para o espetáculo atendem a todas as exigências da Lei e todas as medidas descritas abaixo se aplicam tanto para a ópera quanto para a palestra.Além disso, estão previstas acessibilidade física para pessoas com mobilidade reduzida e outras necessidades especiais e 02 sessões com acessibilidade ampla para cegos (audiodescrição) e/ou surdos (legendagem eletrônica e/ou reserva de locais próximos a saída de som para deficientes auditivos com baixa audição e/ou intérprete de libras). Algumas medidas de acessibilidade que serão disponibilizadas:- Poltrona para obesos- Rampas de acesso para deficientes- Banheiros para deficientes- Cadeiras com braços retráteis para atender pessoas com dificuldades de locomoção- Elevadores que garantem a movimentação de idosos e pessoas com mobilidade reduzida.- Monitores de plateia para auxílio a idosos e deficientes.- A palestra contará com intérprete de libras e audiodescrição Com essas ações cumprimos as medidas de acesso conforme IN 02 de abril/2019

Em cumprimento ao Art. 18 § 1º da Instrução Normativa Nº 2 de abril de 2019: Art. 18 As propostas culturais apresentadas ao mecanismo de incentivo a projetos culturais do Pronac deverão conter medidas de acessibilidade compatíveis com as características do objeto sempre que tecnicamente possível, conforme a Lei nº 13.146/2015 e Decreto § 1º Havendo custos com as ações de acessibilidade, estes devem estar previstos no orçamento analítico do projeto Estão todas no orçamento do projeto. Além disso, também em cumprimento Art. 20 inciso I alínea "a" da Instrução Normativa Nº 2 de abril de 2019: Art. 20 A proposta cultural deverá conter um Plano de Distribuição detalhado, visando assegurar a ampliação do acesso aos produtos, bens e serviços culturais produzidos. Plano de distribuição cadastrado para o produto principal e para a contrapartida social. Em cumprimento ao Artigo 21 inciso VI da Instrução Normativa Nº 02 de abril/2019, adotaremos o critério abaixo: Art. 21 Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: VI oferecer bolsa de estudo ou estágio a estudante da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural Será contratado 01 estagiário para cada plano de distribuição cadastrado. Este estudante acompanhará todas as etapas de pré-produção e produção, o que contribuirá para seu aprendizado e desenvolvimento profissional.

Proponente: Leme Produções A Leme Produções, proponente deste projeto, é empresa cuja a atividade principal é a gestão de espaços para artes cênicas, espetáculos e outras atividades artísticas. Desta forma, a Leme Produções não realizará o projeto de maneira voluntária, então executará as atividades de direção geral e produção executiva para desempenhar as funções referentes a gestão administrativa / técnico-financeira, tendo estrutura interna que dará suporte a essas atividades. Direção Cênica: Guilherme Leme Garcia Iniciou no teatro amador aos 15 anos e seu primeiro trabalho profissional foi o musical Chorus Line, em São Paulo. Com a Companhia de Teatro São Paulo Brasil, da qual é um dos fundadores, participou de festivais pelo País, além de Europa e América Latina. Também dirige e produz, com mais de vinte 20 espetáculos no currículo. Como ator destaque para Máscaras, Eduardo II , Os Olhos Verdes do Ciúme, Decadência, Lulu e Medeamaterial, entre outros. Dirigiu Os Adoráveis Sem-vergonhas, A Idade da Ameixa e A Forma das Coisas. Em 2007 estrelou com Beth Goulart o espetáculo Quarttet, do qual também foi produtor, função que já havia exercido em mais quatro peças. Em mais de duas décadas de carreira, esteve em várias novelas na Globo, como Bebê a Bordo, Que Rei Sou Eu?, Vamp, De Corpo e Alma e Malhação, além de minisséries, como O Primo Basílio. No cinema, participou dos filmes Benjamim, Erotique e foi premiado em Anjos da Noite. Texto: Márcia Zanelatto Autora, dramaturga, roteirista e diretora de teatro. 2009, Prêmio Nacional de Dramaturgia Seleção Brasil em Cena, do Centro Cultural Banco do Brasil, primeiro lugar para a peça “Amar e Conversar”. 2008, Festival de Cinema de Gramado, Kikito de Melhor Roteiro de Longa-Metragem, como roteirista colaboradora de Domingos Oliveira no filme “Juventude”. 2006, Prêmio Shell de Melhor Texto para “Largando escritório”, de Domingos Oliveira, como colaboradora. 2003, Concurso Violência, Sexualidade e Justiça nas Favelas, Prêmio da Fundação Ford, CESEC e CEASM para a peça “Eles não usam tênis Naique”. 1987, Festival de Poesia da Academia Petropolitana de Letras, 3º. Lugar para “1964”. 1987, Concurso de Poesia do Colégio Pedro II, 1º. Lugar e Melhor Intérprete para “1964”.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.