Festival Centelha Instrumental de Esteio

Festival de música Instrumental, com seleção pública de músicos para participar da programação oficial, em auditório, com o objetivo de valorizar instrumentistas, incentivar a inovação no campo da composição, técnica e estética musical proporcionando a descoberta de novos talentos; sem competição entre os grupos e sem classificação por mérito.A seleção será realizada baseada no material encaminhado, observando critérios originalidade, apuro técnico e inovação estética.

Festival de música instrumental, com apresentações ao vivo, em teatro com auditório com capacidade de 300 pessoas, em 1 noite. Previsão de mais de 30 músicos atendidos pelo projeto, contando que cada grupo traga menos de 6 integrantes, juntamente com os curadores. Todos os grupos selecionados receberão as fotos e o filme das apresentações, proporcionando-lhes excelente material de divulgação de sua arte, pois o filme será produzido por empresa competente, com sonorização da empresa Celito Borges e serviços de técnicos qualificados, respectivamente; Apresentações de música de alta qualidade, com os grupos que mais se destacarem, na música instrumental. Previsão de aumento da perspectiva de estímulo ao desenvolvimento das cadeias produtivas da cultura e de competências criativas, haverá grande incentivo a qualificação técnica pelos músicos. Realização da oficina "Acordeon Universal" em escolas públicas, gratuitamente, visando formação de plateia para a música instrumental, com 2 horas de duração, 1 hora em cada escola, para alunos da 6ª a 9ª séries, de 11 a 14 anos, total de 120 alunos atendidos pela oficina. Público previsto na apresentação musical: classificação livre, porem observamos que a música instrumental está atraindo público na faixa etária entre 15 e 30 anos, em sua maioria.

Objetivo geral: Divulgar a música instrumental, incentivando a inovação no campo da composição, técnica e estética musical; incentivar o estudo da música, valorizar os instrumentistas do país e proporcionar a descoberta de novos talentos; Objetivos específicos:Conquistar novos ouvintes de música instrumental e democratizar o acesso do público a espetáculo musical de alta qualidade com 300 ingressos gratuitos; Previsão de atender 300 pessoas diretamente. Divulgar a diversidade da música instrumental produzida no país, com a participação de 3 grupos de música instrumental autoral que serão selecionados pelos curadores do projeto;Proporcionar 3 horas de apresentações musicais com 03 bandas selecionadas mais os shows de abertura e de encerramento, totalizando 5 bandas; Atender 300 pessoas diretamente, porém a previsão de alcance pela divulgação em torno de 30% da população do estado, entre o público que estará presente e o público atingido pela comunicação do evento.

Esse projeto está contribuindo para a produção e criação artística independente, pois esse festival de música instrumental, totalmente autoral, marcará um novo momento e uma linguagem inovadora para a música.Esse festival não fará distinção de estilos, serão avaliados originalidade, apuro técnico e inovação estética, incentivando a criação musical livre, com diversidade nas influências.Esse será o primeiro festival instrumental nesse formato de inscrições públicas, democrático, com oportunidade igual para todos, sem distinção de estilos, sem preconceitos e sem fronteiras culturais. E, principalmente, sem competição entre os grupos selecionados, pois não haverá premiação por classificação de mérito, pois todos os grupos estarão no mesmo patamar, porque o intuito é unir através do intercâmbio cultural.A música instrumental está numa crescente, atualmente conquistando o público jovem, em sua maioria formado de estudantes universitários, e, esse projeto contribui para a popularidade do gênero, que sofre pela falta de interesse das grandes massas em ouvir músicas que não são cantadas e pela existência de poucos espaços para a música instrumental autoral.O Brasil é um grande celeiro de talentos, muitas vezes sem oportunidade para demonstrar seu trabalho, abafados em sua maioria pela invasão da arte de outros países. Porém, se a cultura invadida não é predominantemente forte, a confusão social é inevitável, ideias e hábitos incoerentes sufocam o núcleo cultural, desnorteando os indivíduos entre crenças e valores antagônicos, e quem mais sofre são os jovens, as crianças e adolescentes, resultando numa desintegração social.Serão mais de 35 músicos atendidos diretamente: 3 grupos de até 6 instrumentistas, 2 curadores, 1 apresentador, 4 músicos da banda Gabriel Romano e Grupo, e mais 15 pessoas envolvidas na equipe de apoio: técnicos de iluminação, sonorização, fotografia, filmagem, montagem de cenário, segurança, assistente administrativo, alimentação e limpeza.

Desenvolvimento do site do festival: www.festivalcentelha.com.br (domínio registrado). Divulgação do festival, abertura de inscrições, triagem e seleção, divulgação do resultado da triagem pela internet, realização das 2 oficinas de música, e, apresentações musicais.. Apresentações musicais em auditório - 01 noite - festival/mostra - com 5 bandas de música instrumental - com 30 minutos para as 4 primeiras bandas, e 1 hora para o show de encerramento, total de 3 horas ; Contrapartidas sociais - ação formativa cultural: 2 horas de oficina de música "Acordeon Universal" em escolas públicas de ensino fundamental, de 6ª a 9ª séries, em 2 escolas - a combinar com os professores - 1 horas de duração em cada escola; para 60 alunos em cada escola, total de 120 alunos atendidos. Divulgação das filmagem das apresentações em redes sociais; entrega das fotos e filmagens aos músicos para comporem seus materiais de divulgação.

Festival/Mostra Apresentação musical - Será realizado em espaço devidamente adequado a questão de acessibilidade de pessoas idosas e de de difícil acesso, conforme termos no art. 23 da Lei 10.741, de 2003, e pessoas com deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto nº 3.298,de 20 de dezembro de 1999, inclusive oportunizando acesso a pessoas de vulnerabilidade social. Recepcionistas estarão preparadas para acompanhar as pessoas com dificuldade de locomoção. Contrapartida social: oficina de música em 2 escolas públicas - Será realizado em espaços devidamente adequados a questão de acessibilidade de pessoas idosas e de de difícil acesso, conforme termos no art. 23 da Lei 10.741, de 2003, e pessoas com deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto nº 3.298,de 20 de dezembro de 1999, inclusive oportunizando acesso a pessoas de vulnerabilidade social. O conteúdo será traduzido por um intérprete de libras.

Festival/Mostra: Apresentação musical - Os ingressos serão totalmente gratuitos, porem será realizada sensibilização para doação de alimentos não perecíveis na entrada, sem condicionar a doação ao ingresso; os alimentos serão doados no Lar de Idosos Paz e Amor, de Esteio. Os convites serão direcionados especialmente a estudantes das escolas públicas, incluindo universidade federal, que receberão contato direto dos organizados do projeto; Conforme IN 02/2019, art.21, inciso III - As filmagens das apresentações do festival serão disponibilizadas em redes sociais com acesso gratuito; Contrapartida Social: Conforme IN 02/2019, art.21, inciso VII - Haverá oficina "Acordeon Universal" por de Gabriel Romano com execução de música instrumental em 2 escolas públicas para divulgar o festival e convidar os alunos, com a finalidade de sensibilização e contrapartida social - para 120 alunos; Será realizado em espaços devidamente adequados a questão de acessibilidade de pessoas idosas e de de difícil acesso, conforme termos no art. 23 da Lei 10.741, de 2003, e pessoas com deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto nº 3.298,de 20 de dezembro de 1999, inclusive oportunizando acesso a pessoas de vulnerabilidade social.

Gabriel Romano Gonzalez: Proponente, responsável pela gestão administrativa, técnica e financeira. Será o responsável pela execução dos pagamentos aos fornecedores dos serviços; gestão administrativa e acompanhamento/controle de qualidade dos serviços técnicos contratados. Responsável por ministrar oficina de música em duas escolas públicas,com a finalidade de contrapartida social e formação de plateia. O acordeonista Gabriel Romano, natural de Esteio/RS, tem 31 anos de idade e atua profissionalmente desde os 15 anos. Aluno do Conservatório Musical Carlos Gomes de Esteio, formou-se entre a experiência de tocar em CTG’s e festivais e as aulas de acordeon com diversos professores, como Leandro Rodrigues e Oscar dos Reis. Seu trabalho autoral ecoa influências de artistas como Astor Piazzolla, Dominguinhos, Hermeto Pascoal, Bob Marley, Itamar Assumpção, entre outros. Foi no curso de Composição Musical da UFRGS que conheceu os músicos que passarão a integrar Gabriel Romano e Grupo. · Projetos já desenvolvidos: - Vídeo Clip “Urucungo do Malungo” – financiado pelo Funproarte; - Produção do CD “Sobre Nós” – show de lançamento no teatro Arena de Porto Alegre; - 2 apresentações da 1ª Mostra de Artes Cênicas e Música do Teatro Glênio Peres (contemplados através de edital elaborado pela Câmara de Vereadores de Porto Alegre); - 2 indicações ao “Prêmio Açorianos de Música” pelo trabalho no CD “Sobre Nós”; - 5 indicações ao “Prêmio Açorianos de Música” pelo trabalho no CD “Doce é a Passagem”; - Festival Recuerdo da Canção Nativa em julho de 2017 - como proponente, produtor cultural, e oficina de música "Acordeon Universal"; - Festival A União da Canão Espírita em 2019 - como diretor artístimo e oficina de arranjo musical. Curadores: Maestro Antonio Carlos Borges Cunha e Mestre Fabricio Gambogi Maestro Antonio Carlos Borges Cunha - Iniciou a sua carreira na Rádio Esmeralda de Vacaria e foi fundador de Os Caudilhos, um dos mais destacados conjuntos de baile dos anos 1970 e 1980. Estudou no Brasil com Hans-Joachim Koellreutter e Armando Albuquerque, e nos Estados Unidos com Roger Reynolds, Harvey Sollberger, Brian Ferneyhough, Robert Cogan e Pascal Verot, recebendo os títulos de bacharel em Composição pela UFRGS, mestre em Música pelo New England Conservatory e doutor em Música pela Universidade da Califórnia. Atualmente é professor orientador do programa de pós-graduação em Música da UFRGS, regente titular da Orquestra Sesi/Fundarte[1] e diretor artístico da Orquestra de Câmara Theatro São Pedro. Como compositor explora a expressividade e a força dramática, a partir de sonoridades que integram linguagens e culturas musicais aparentemente antagônicas. Como maestro, Borges-Cunha tem contribuído para atualizar o repertório local da música de concerto. Também foi selecionado na XVII Bienal de Música Brasileira Contemporânea. Fabricio Gambogi - Nascido em Porto Alegre em 1983. Bacharel e mestre em Composição Musical pela UFRGS. Como guitarrista e violonista,trabalhou com artistas como Dingo Bells, Gabriel Romano e Grupo e Gisele De Santi. Indicado ao Prêmio Açorianos de Música de 2013 nas categorias "Instrumentista/MPB" e "Produção musical" pelo disco "Vermelhos e demais matizes", de Gisele De Santi. Produziu com Vagner Cunha o songbook do cantor e compositor Vitor Ramil. Em dezembro de 2015 disponibilizou na internet o disco "Eco em Horizonte", trabalho de composições instrumentais lançado ainda em 2016 e lhe recebeu 5 indicações ao Prêmio Açorianos de Música, venceu na categoria Melhor Compositor Erudito. Músicos de Gabriel Romano e Grupo Jean Carlo Moura de Godoy - Bacharem em Música Popular pela UFRGS. Formado no curso Violão Gaúcho, projeto de Marcello Caminha, em amio de 2012. Preparação para a prova específica da UFRGS com Daniel Sá, em 2012/2013. Participante do III Festival Internacional SESC de Música, realizado em Pelotas, em janeiro de 2013. Professor de violão, musicalização e harmonia, músico freelancer, arranjador e compositor. Wagner Lagemann – baixista - técnico de som - Estudou baixo elétrico com James Liberato e Carlo Pianta, e baixo acústico com Clóvis “Boca” Freire. Foi aluno de Antônio Carlos Borges Cunha no curso de composição musical da UFRGS. Estudou fundamentos de áudio e acústica e técnicas de gravação e mixagem com Marcelo Claret e Maurício Gargel no IAV, em São Paulo/SP. Participou do curso “Academia Black” e “Semana do Áudio” com Lisciel Franco. Trabalha como técnico de áudio e produtor desde 2002, tendo participado de inúmeros projetos, principalmente através do selo “Fuinha Feliz – gravadora alternativa” e posteriormente pelo “Estúdio LKR” onde gravou, mixou, masterizou e produziu diversos artistas e grupos. Atua como baixista em diversos estilos, como MPB, rock, jazz e blues. Atua como baixista de “Gabriel Romano e Grupo” desde a formação inicial. Miriã Moreira Farias - Bacharela em violino pela UFRGS. Iniciou seus estudos de violino aos 2 anos de idade com o professor Carlos Alberto de Souza. Em 2008, ingressou no programa de Extensão em Música da UFRGS onde estudou com alunos e professores da graduação preparando-se para o vestibular. Atualmente, Miriã atua como professora Suzuki de violino, área na qual vem se especializando através de cursos de capacitação da Associação Suzuki. Faz parte do Musical Infantil "Bach para crianças" do grupo Cuidado que Mancha e acompanhou diversos artistas da cena musical de Porto Alegre em gravações e apresentações. Transita com facilidade entre o erudito e o popular. Integra o trio da cantora Luana Pacheco, bem como o grupo "Toim Toin Foin" do compositor Artur de Faria. Bruno Martins Coelho - (Bruno Coelho) – percussionista com importante ascensão artística, acompanhou artistas famosos, como Maria Bethânia. Apresentador: Paulo Moreira. Jornalista e apresentador na achFM Cultura, Coordenador da música na Secretaria de Cultura de Porto Alegre. Filmagem - Sergio Silveira - mais de 15 anos de experiência em filmagens. Sonorização e iluminação por Celito Borges, responsável pela locação e serviços dos técnicos respectivos, especializou-se em festivais de música. Experiência de mais de 15 anos. Fast Color Esteio - fotografia - empresa com mais de 20 anos no ramo de fotografia.

PROJETO ARQUIVADO.