O Selvagem da Ópera - 150 anos da estreia de O Guarany - exposição interativa

Em 2020 comemora-se 150 anos da estreia de "O Guarani", a obra prima de Carlos Gomes (Campinas, 1836 _ Belém, 1896), a primeira obra musical brasileira a fazer sucesso no exterior, aplaudida no mais importante teatro de ópera do mundo, o Alla Scalla de Milão. Para marcar a data,será realizada a exposição interativa O SELVAGEM DA ÓPERA, em que serão exibidos instrumentos do compositor, manuscritos e edições originais de suas obras. Vídeos e retraçam a carreira de Carlos Gomes, com destaque para O Guarani tendo como protagonista o tenor Plácido Domingo. Totens interativos exibirão a linha do tempo da vida do compositor, contextualizada em sua época. As instalações digitais possibilitarão a interação dos visitantes com os diversos aspectos da música de Carlos Gomes através de jogos musicais, que ficarão também disponíveis como aplicativos para dispositivos móveis.

Não corresponde à proposta do projeto.

Objetivo geral: A exposição Musica Brasilis pretende apresentar, através de instalações interativas, informações sobre instrumentos, músicos e repertórios, traçando um panorama das práticas musicais brasileiras, desde os primeiros tempos até os dias de hoje. O projeto será apresentado em duas cidades brasileiras: Rio de Janeiro/RJ, Campinas/SP e São Paulo/SP. Manifestações musicais de diversas naturezas serão contempladas: • Música originalmente grafada, principalmente repertórios clássicos; • Música de raiz: manifestações oriundas dos grupos étnicos indígenas e africanos; • Música popular; • Música eletrônica. Objetivos específicos: A exposição inclui os seguintes módulos: IMAGENS DA MÚSICA - através de REALIDADE AUMENTADA, percorre-se a iconografia dedicada às práticas musicais brasileiras, desde a mais antiga - um ritual tupinambá (Hans Staden) -, passando por Debret, Rugendas e chegando ao século 21. A trilha sonora inclui o canto tupinambá anotado por Jean de Léry em 1557 _ o registro mais antigo que se tem de música praticada no Rio de Janeiro. TEMPO: uma linha do tempo interativa que simula um fichário infinito propicia o acesso a informações e vídeos de obras de mais de 500 compositores do século 16 ao 21. Esses conteúdos se originam de pesquisas realizados ao longo de dez anos para o portal Musica Brasilis. A linha do tempo pode ser filtrada por período e gênero. MAPA MUNDI INSTRUMENTAL: em uma mesa "touch" é possível identificar a origem dos instrumentos utilizados nas práticas musicais brasileiras. MESA DE MIX: possibilita aos visitantes entender, através de animações, como funciona a notação musical. Os repertórios são de compositores brasileiros de todos os tempos. MESA DE COMPOR: possibilita uma experiência lúdica e colaborativa. Os visitantes podem experimentar e "criar" a sua própria música, a partir de trechos pré-gravados acionados pela movimentação de peças em um frame multitoque. As diferentes seções da mesa correspondem aos "ingredientes" da música: ritmo, melodia e harmonia. Serão realizadas ainda as seguintes ações: DESENVOLVIMENTO DE APLICATIVOS: serão desenvolvidos quatro aplicativos para dispositivos móveis correspondentes às instalações interativas da exposição que poderão ser baixados gratuitamente de dispositivos iOS e Android: - Linha do Tempo da Música Brasileira- Jogo de Mix- Jogo de Compor- Mapa-mundi Instrumental VISITAS MEDIADAS: serão realizadas visitas mediadas duas vezes por semana para estudantes da rede pública. PROGRAMA EDUCATIVO: O programa educativo proporciona visitas mediadas para grupos de estudantes, agendadas em parceria com a Secretaria Estadual de Educação. Material didático desenvolvido por equipe especializada, com conteúdos transversais aos de história, geografia, literatura e artes, ficará disponível para download no portal Musica Brasilis (www.musicabrasilis.org.br) e também na versão impressa (que será distribuído durante a visitação), para apoiar professores no desenvolvimento de atividades educacionais em sala-de-aula antes e após a visitação. A direção geral e curadoria do projeto estão a cargo da pesquisadora Drª Rosana Lanzelotte.

O projeto contribui de forma INÉDITA para a VALORIZAÇÃO DA PRODUÇÃO MUSICAL BRASILEIRA de todos os tempos. Promove a formação de novos públicos ao apresentar de maneira lúdica e inovadora os repertórios brasileiros de todos os tempos e gêneros. A visitação será estendida por conteúdos disponíveis através da web e também sob a forma de aplicativos para dispositivos móveis. APESAR DE SUA IMPORTÂNCIA, A MÚSICA BRASILEIRA NÃO DISPÕE DE UM MUSEU DEDICADO ÀS SUAS DIVERSAS MANIFESTAÇÕES. A exposição Musica Brasilis supre essa lacuna, apresentando, através de instalações interativas, a história dos instrumentos, compositores e gêneros praticados ao longo dos séculos. Contribui de forma INÉDITA para a VALORIZAÇÃO DA PRODUÇÃO MUSICAL BRASILEIRA de todos os tempos e gêneros. O INSTITUTO MUSICA BRASILIS INOVOU AO APRESENTAR - PELA PRIMEIRA VEZ - UM PANORAMA ABRANGENTE da MÚSICA BRASILEIRA através de INSTALAÇÕES INTERATIVAS. Cinco edições já foram realizadas, a mais recente com no CCBB-BH (vídeo clipe em https://youtu.be/7ipOSFV-WGU). A cada edição, os conteúdos são atualizados e adaptados, de forma a alinhar-se com a temática em foco e ampliar a sinergia com o público. O projeto se fundamenta em conteúdos desenvolvidos desde 2009 para o portal Musica Brasilis (www.musicabrasilis.org.br), iniciativa reconhecida pelo MEC por sua atuação (http://goo.gl/wob7Ab), que poderão ser utilizados no ensino de música para 57 milhões de estudantes da rede básica em todo o Brasil.

FORMATO DA EXPOSIÇÃO: A exposição será organizada em 6 (seis) módulos, descritos a seguir: 1 - IMAGENS DA MÚSICA - através de REALIDADE AUMENTADA, percorre-se a iconografia dedicada às práticas musicais brasileiras, desde a mais antiga - um ritual tupinambá (Hans Staden) -, passando por Debret, Rugendas e chegando ao século 21. A trilha sonora inclui o canto tupinambá anotado por Jean de Léry em 1557 – o registro mais antigo que se tem de música praticada no Rio de Janeiro. Equipamentos: video wall e caixas de som amplificadas 2 - TEMPO: uma linha do tempo interativa que simula um fichário infinito propicia o acesso a informações e vídeos de obras de mais de 300 compositores do século 16 ao 21. Esses conteúdos se originam de pesquisas realizados ao longo de seis anos para o portal Musica Brasilis. A linha do tempo pode ser filtrada por período e gênero. Equipamentos: tela touch de 32’’, computador e 4 fones de ouvido montados em totem 3- MAPA MUNDI INSTRUMENTAL: em uma mesa “touch” é possível identificar a origem dos instrumentos utilizados nas práticas musicais brasileiras. 4 - INSTRUMENTAL: serão expostos instrumentos de origem indígena, europeia e africana. Cada família de instrumentos está representada por alguns dos principais instrumentos: sopros – madeiras: flauta de bambu, flauta transversal;sopros – metais: trompete, trombone, trompa;cordas dedilhadas: guitarra caipira;cordas friccionadas: violino, violoncelo;teclados: será exibido um raro pianoforte de 1768, o instrumento de teclado europeu mais antigo do Brasilinstrumentos eletrônicos: guitarra elétrica, teclado eletrônico.Em um totem interativo (tela touch de 32’’, computador e 4 fones de ouvido), o visitante seleciona vídeos que mostram como funcionam os instrumentos de diversas famílias – teclados, cordas, percussão e sopro -, em que músicos descrevem suas características e emprego na música. 5 - MESA DE MIX: possibilita aos visitantes entender, através de animações, como funciona a notação musical. Os visitantes atuam sobre “sliders” que permitem amplificar ou reduzir o volume de som de trilhas sonoras de uma obra musical. Ao mesmo tempo, a animação que representa a partitura é reforçada ou atenuaca. Os repertórios são de compositores brasileiros de todos os tempos e gêneros Equipamentos: iPad Pro, 2 fones de ouvido, montados em totem 6 - MESA DE COMPOR: possibilita uma experiência lúdica e colaborativa. Os visitantes podem experimentar e "criar" a sua própria música, a partir de trechos pré-gravados acionados pela movimentação de peças em uma mesa cenografada. As diferentes seções da mesa correspondem aos "ingredientes" da música: ritmo, melodia e harmonia. Todas as informações estarão disponíveis em português e inglês, e acessíveis através de Audiodescrição, de acordo com a Lei de Acessibilidade n° 10.098/00 e o DECRETO No 6.949/09, visando a democratização do acesso. Algumas das instituições que irão hospedar a exposição, cobram ingressos para que o público tenha acesso as suas dependências, como por exemplo, os Museus. Informamos, que este projeto não arrecada nenhum valor de bilheteria.

Folders distribuidos aos visitantes: 20.000 unidades, 2 lâminas, 4 cores.

Serão adotado as seguintes medidas de acessibilidade física e de conteúdo: - Todos os espaços expositivos são adaptados para atender aos portadores de necessidades físicas, tais como: rampas de acesso, elevadores e monitores. - Será realizado uma vez ao mês em cada período expositivo, uma visita mediada em libras. O dia desta visitação, bem como o horário, será previamente divulgado nas redes sociais e site do projeto. - Todo o conteúdo expositivo terá legenda descritiva. - Guias auditivos e instrumentos musicais impressos em 3D ampliam a acessibilidade para deficientes visuais.

Serão adotadas as seguintes medidas de democratização de acesso: - A entrada para a exposição será gratuita em todas as cidades; - Todos os conteúdos da exposição ficarão disponíveis gratuitamente no portal Musica Brasilis (www.musicabrasilis.org.br) e poderão ser utilizados como material de apoio ao ensino de música obrigatório, de acordo com a Lei Federal nº 11.769, para 40 milhões de estudantes de toda a rede básica. O acesso ao portal é gratuito e desterritorializado. Com os conteúdos didáticos, frente ao ensino obrigatório de música, estima-se que o portal tornar-se-á fonte de consulta para estudantes, em busca de um maior conhecimento sobre o assunto. Estima-se que atingirá jovens e adultos das classes A, B, C e D, à busca de ferramental que possibilite a criação musical e a apreciação de repertórios brasileiros; - O programa educativo proporciona visitas mediadas para grupos de estudantes, agendadas em parceria com a Secretaria Estadual de Educação. Material didático desenvolvido por equipe especializada, com conteúdos transversais aos de história, geografia, literatura e artes, ficará disponível para download no portal Musica Brasilis (www.musicabrasilis.org.br) e a versão impressa será distribuíada durante a visitação das escolas, para apoiar professores no desenvolvimento de atividades educacionais em sala-de-aula antes e após a visitação.

CURADORIA: Drª Rosana Lanzelotte Pesquisadora e Doutora em Informática, Rosana Lanzelotte criou em 2009 o portal Musica Brasilis (www.musicabrasilis.org.br) para a disponibilidade de partituras, vídeos e jogos em torno dos repertórios brasileiros de todos os tempos. A partir dos conteúdos do portal, idealizou 5 edições de exposições interativas com temáticasdiversas, em espaços do Rio de Janeiro (2012, 2014, 2015), Centro Cultural Banco do Brasil – Belo Horizonte (2016) e unidades do SESI-RJ, com mais de 50.000 visitantes. É a diretora artística dos Circuito Musica Brasilis, iniciativa apoiada continuamente pelo BNDES desde 2009, com 8 edições e 130 espetáculos cênicomusicais realizados em 30 cidades brasileiras de todas as regiões do país. Por suas realizações recebeu o prêmio de Cultura do Rio (2002) e a comenda “Chevalier des Arts et des Lettres” do Governo francês (2006). COORDENAÇÃO DE PESQUISA: Dr. Manoel Aranha Correa do Lago Doutor em Musicologia pela Unirio, sua tese O círculo Veloso-Guerra e Darius Milhaud no Brasil: Modernismo musical no Rio de Janeiro antes da Semana foi agraciada com o Prêmio Capes /Área de Artes 2006, e publicada em 2010. Realizou, igualmente um Pós-Doutoramento junto ao Instituto de Estudos Brasileiros com o ensaio intitulado: Darius Milhaud e o Brasil: o olhar do viajante através de seus textos. Tem publicado textos musicológicos em revistas especializadas tais como a Brasiliana da Academia Brasileira de Música, Latin American Music Review da Universidade do Texas-Austin, Revista Brasileira da Academia Brasileira de Letras, e Cahiers Debussy do CNRS –Paris. Coordenou a edição crítica do Guia Prático de Heitor Villa-Lobos lançada pela Academia Brasileira de Música e a FUNARTE em 2009. É o organizador dos livros O BOI NO TELHADO: DARIUS MILHAUD E A MUSICA BRASILEIRA NO MODERNISMO FRANCÊS e UMA OUTRA MISSAO FRANCESA 1917-1918: PAUL CLAUDEL E DARIUS MILHAUD NO BRASIL. COORDENAÇÃO DE CONTEÚDOS: Drª Nivia Gasparini Zumpano É bacharel em Música pela UNICAMP. Doutora em Música na área de Fundamentos Teóricos pela UNICAMP, atuou como cravista da Orquestra Barroca Armonico Tributo e como professora no Conservatório Carlos Gomes de Campinas. No curso de Licenciatura em Música da Faculdade Nazarena do Brasil, foi responsável pelas disciplinas de História da Música, História da Música Brasileira, Harmonia e Introdução à Musicologia. Desde 2015 é coordenadora de conteúdos do portal Musica Brasilis, colaborando na captação de partituras junto a diversas instituições do país, desenvolvendo também atividades de revisão de textos disponibilizados no portal (biografias de compositores e textos relativos à música em geral) e responsável pela supervisão dos voluntários da United Nations Volunteering na tradução dos conteúdos para a língua inglesa. INSTALAÇÕES INTERATIVAS: Superuber e Grama.cc A SuperUber é a união entre ateliê criativo, laboratório de tecnologia e estúdio de arquitetura. de cultura, educação, entretenimento e propaganda. Tendo à frente Liana Brazil, designer com mestrado em multimídia na New York University; Russ Rive, engenheiro eletrônico, com quatro patentes na área de tecnologia nos Estados Unidos, a produtora tem uma talentosa equipe de designers de interação, motion designers e editores, arquitetos, engenheiros de software e eletrônica, produtores e técnicos. Entre os principais projetos concebidos e desenvolvidos pela SuperUber estão: a instalação Kinetic Play na Times Square (EUA); a escultura OctoCloud para The Creators Project, nos EUA e Espanha; Beco das Palavras, no Museu da Língua Portuguesa (SP); o vídeo-cenário para o SporTV; as instalações interativas para a exposição Rio 450 anos de música; a projeção para o lançamento da marca dos Jogos Olímpicos Rio 2016. CENOGRAFIA: Susana Lacevitz – Cenografia.net Cenógrafa e diretora de arte, sócia fundadora da Cenografia.net, há 20 anos cria e desenvolve projetos cenográficos e de direção de arte nas áreas de exposições, shows, DVDs, eventos especiais e TV. Entre seus projetos destacam-se asexpografias de Holocausto Luz e Sombra (Museu do Amanhã), Tropicália (SESC Quitandinha), Musica Brasilis (CCBB BH) , Transbarroco de Adriana Varejão (Oi Futuro), Multiplicidade 10 anos (Oi Futuro), 100 anos de Vinicius de Moraes(Biblioteca Parque), Ocupação Mana Bernardes (Casa Ipanema), Brasil Cerrado de Siron Franco (MAM) entre outros. Na área de eventos: DigiFestival (CCBB RJ), Festival Multiplicidade, São João Carioca, RioContentMarket, TEDx Bahia da Ilha Grande, além da cenografia de shows e DVDs de artistas como Zeca Pagodinho, Silvia Machete, Monobloco, Casuarina, “Fagner e Zeca Baleiro”, Suricato e Sandra de Sá. Para TV, os programas ABZ do Ziraldo, Sem Censura e 7 X Bossa Nova entre outros. PROGRAMA EDUCATIVO: Profª Suely Avellar Licenciada em Artes Plásticas, foi Diretora do Núcleo de Arte Educação e Inclusão Social do Projeto Portinari desde 1997, para o qual criou os materiais paradidáticos O Bauzinho do Pintor literatura brasileira, O Bauzinho do Pintor Arte e Meio Ambiente, doados a cerca de 1.500 escolas publicas brasileiras. Desenvolveu os programas educativos das exposições "Rio Musica, Tom Jobim: musica e natureza. Desde 2011 é a responsável por todas as 5 edições dos programas educativos das exposições desenvolvidas no âmbito do Musica Brasilis. PROJETO GRÁFICO: Casa 6D De escritório de design a empresa de comunicação. A 6D é uma casa de criatividade e inovação que, acredita no poder das ideias simples para gerar grandes histórias e experiências únicas. Com as portas abertas desde 2003, a 6D tem um time de sócios, formado por Bruno Fraga, Lula Freitas, Emílio Rangel, Beto Martins, Tola Faria e Bernardo Vieira. Profissionais que juntaram a expertise de diferentes áreas e hoje se destacam na concepção de projetos em diferentes plataformas de comunicação. Prêmios como o VMB da MTV, 5 Peixes Grande (web), FWA (Favorite Website Awards) e a publicação dos trabalhos em livros como Latin American Gaphic Design (Taschen), entre outros, são consequências do reconhecimento da qualidade gerada por nossa diversidade. ASSESSORIA DE COMUNICAÇÃO: MNiemeyer A MNiemeyer Assessoria de Comunicação foi fundada em 2005 por Marcia Niemeyer, que atua na área há 20 anos. Com especialização em marketing e comunicação pela UC Berkeley, trabalhou no departamento de imprensa do San Francisco Jazz Festival, um dos maiores eventos musicais do país. A assessoria, localizada no Rio de Janeiro, tem atuação nacional. Seu objetivo é promover uma comunicação ágil, eficaz e enriquecedora para ambas as partes. O planejamento de comunicação inclui sempre uma visão 360 graus, que estuda as melhores soluções para públicos e editorias jornalísticas diversas. Ele é realizado após um profundo trabalho de apuração e do diagnóstico das necessidades e objetivos a serem alcançados. Com foco estratégico e qualitativo, a MNiemeyer tem grande experiência na parceria com outras assessorias para alinhar a comunicação e garantir os melhores resultados. DIREÇÃO GERAL E PRODUÇÃO EXECUTIVA: Cíntia Pereira Produtora cultural desde 2005, foi produtora executiva de uma das mais importantes produtoras de Porto Alegre, Branco Produções. Em 2010 tornou-se sócia na Delphos Produções, Rio de Janeiro, onde foi responsável pela coordenação de projetos e produção executiva de diversos espetáculos do segmento clássico e cênico. Em 2016, lança sua própria marca Cintia Pereira Produção e Cultura onde é responsável por administrar a carreira de diversos artistas, e dar continuidade ao trabalho de coordenação de produção do Instituto Musica Brasilis, trabalho que se iniciou em 2015. Aperfeiçoou-se em Leis de Incentivos Fiscais, onde é responsável por diversas execuções desde a fase de concepção a prestação de contas.

PROJETO ARQUIVADO.