Festival de Dança - 2ª edição

A presente proposta pretende executar a segunda edição do Festival de Dança em Umuarama-PR.

Produto: Espetáculo de dança;Gênero: Ballet.

Objetivo Geral - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, com a realização de um espetáculo de dança gratuito, com medidas de acessibilidade estruturais e de conteúdo, para pessoas em situação de vulnerabilidade social; - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais, ao produzir a segunda edição de um espetáculo responsável por movimentar o cenário cultural do município de Umuarama; - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira, ao promover a dança, uma arte plural, como um instrumento de formação da identidade local; - Priorizar o produto cultural originário do País. Objetivo Específico: Produto: Espetáculo de Artes Cênicas - Realizar um espetáculo de dança na cidade de Umuarama-PR. Estima-se um público de 600 pessoas. Produto: Contrapartida Social - Realizar um workshop de dança. Estima-se um público de 60 pessoas.

Como proposto na primeira edição do projeto, O Festival de Dança tem o intuito de promover um espetáculo de dança gratuito e acessível para a comunidade de Umuarama, interior do Paraná. Tem por objetivo movimentar o cenário cultural do município e disseminar a dança como expressão artística e identitária. A dança é uma manifestação corporal milenar, que está associada não só a celebrações, saúde e bem-estar, como nos é apresentada cotidianamente, mas à expressão, individual e coletiva. É parte da nossa cultura e se faz manifestação popular, em diferentes formas e cenários, em todas as regiões do nosso país. Tem uma relação muita estreita com diferentes linguagens artísticas; está presente no teatro, na música, no audiovisual. Na contemporaneidade, caracteriza-se pela construção da autonomia do bailarino, disposto a criar coreografias e métodos de improvisação, por sequências intensas de inovações e experimentações coreográficas. É caráter contemporâneo e intrínseco à dança se mesclar com manifestações culturais e artísticas de aspecto regional. Dança clássica, folclórica e de rua alinhadas. Tem condição de preservação de gêneros típicos, a exemplo da Catira, Quadrilha Junina, Maracatu, Carimbó, Frevo, e de transmutação, em associação ao Ballet, ao Jazz e ao Hip Hop. Diante disso, o auxilio pela Lei Rouanet é severamente importante para angariar recursos e aproximar o presente projeto de incentivo privado. A presente proposta encontra-se alinhada com os incisos do Art. 1º, da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Para isso, o projeto se enquadra nos seguintes termos do Art. 3° da Lei 8.313: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Produto: Espetáculo de dança Acessibilidade física: A fim de promover a acessibilidade pessoas com deficiência, o local de realização do espetáculo contará com rampas de acesso, corredores amplos e banheiros adaptados. Acessibilidade de conteúdo: O espetáculo contará com a presença de um intérprete de libras, para auxiliar pessoas com deficiência auditiva, e com a distribuição impressos em braile com a programação e a sinopse do espetáculo. Produto: Contrapartida Social Acessibilidade física: A fim de promover a acessibilidade pessoas com deficiência, o local de realização do workshop contará com rampas de acesso, corredores amplos e banheiros adaptados. Acessibilidade de conteúdo: O workshop geral contará com um intérprete de libras, para auxiliar pessoas com deficiência auditiva, e monitores para auxiliar pessoas com deficiência visual e cognitiva.

Democratização de Acesso: Espetáculo de Dança O presente projeto se comprete com o Item “a”, Inciso I, do artigo 20 da Instrução Normativa nº 2/2019 do Ministério da Cidadania, a saber: "a) mínimo de 20% (vinte por cento) exclusivamente para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística"; Mas também, seguirá os seguintes termos do art. 21° da Instrução Normativa nº 2/2019 do Ministério da Cidadania: IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias.

Claudia Dileta Tonial Novaes - Proponente, Coordenadora Geral Bailarina, Professora de Educação Física e Coreógrafa. Iniciou suas atividades em dança na cidade de Erechim-RS. Como Professora ministra aulas a 28 anos e atende diversas cidades da região Noroeste do Paraná. Aprimorou sua técnica com diversos mestres, entre eles: Tony Petzold, Alexander Sidorov e Rosely Rodrigues. (PROFESSORA). Uma das rubricas intituladas "Professor" remunerará a proponente Claudia Dileta Tonial Novaes. Neste projeto, será responsável pelas atividades técnico-financeira e de gestão como Coordenadora Geral. Bruna Aparecida da Silva - Produtora Bailarina, Professora, formada em Ballet Clásscio 2001 à 2011. É Bailarina e Coreógrafa da Comunidade Evangélica Sara Nossa Terra, tem experiência com crianças de 03 à 11 anos através do Street Dance/Hip Hop e Ballet Clássico, tem experiência com alunos de 13 à 20 anos no Street Dance/Hip Hop. Possui qualificações de Ballet Clássico e Jazz Dance (Ballerina Escola de Dança). Curso de Street Dance/Hip Hop - Freestyling - Professor Ray santos, Curso de Ballet Clássico com a Professora Carla Bubblits e participou do Congresso Profetas da Dança, através e improvisação, dança contemporânea e composição coreográfica. Ligia Carolina Tonial Bonomo - Direção Artística Bailarina, Professora e Coreógrafa. Formada em Pedagogia e Educação Física, Sapateado Americano e Ballet Clássico. Atualmente trabalha como Professora de Dança do SESC Umuarama e nas cidades de Umuarama, Tapejara, Cruzeiro do Oeste, Douradina e Altônia. Todas na região, em parceria com as prefeituras locais. É Professora de Dança a 33 anos. Robson Schmoeller - Coreógrafo Cursos: Bacharel e Licenciatura peal Faculdade de Artes do Paraná. Escola de Danças Clássicas do Teatro Guaíra. Centro de Dança Eliane Fetzer: formação em jazz, dança contemporânea e hip hop. Curso permanente de Dança Moderna da UFPR: formação em Dança Contemporânea. Professores: Carla Reinecke, Jair Morais, Marcia de Castro (ballet clássico), Rosangela de Souza, Cinthia Nápoli, Rafael Pacheco, Cristiane Wosniack, Cinthia Kunnifas. Eliane Fetzer (dança contemporânea e técnicas corporais). EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL: Integrante da Companhia de Balé da Cidade de Niterói-RJ desde 2009. Professor e Coreógrafo no Ballet Claudia Araújo em Niterói-RJ, desde 2010. Integrante do Balé Teatro Guaíra de 2006 à 2009. Tendo trabalhado com coreógrafos como: Ana Mesquita, DAvid Zambrano, Carla Reinecke e outros. Ensaiador e Professor de Dança Contemporânea da Cia de Dança Eliane Fetzer nos anos de 2007 à 2009.

PROJETO ARQUIVADO.