FESTIVAL DE TEATRO PARA CRIANÇA

Realizar a primeira edição do Festival de Teatro para Crianças, no decorrer de uma semana do mês de outubro de 2019, no Theatro São Pedro, um dos mais importantes espaços culturais da cidade de Porto Alegre, com um amplo programa de acessibilidade e democratização, com foco nos estudantes do ensino fundamental da rede pública municipal e estadual. Os espetáculos teatrais terão receptivo para as crianças com performance de palhaçaria, além da presença de intérprete da LIBRAS. Também serão realizadas oficinas de teatro e atividades formativas para a classe artística e estudantes da área.

Os espetáculos que irão compor a primeira edição do Festival de Teatro para Crianças terão sua curadoria finalizada quando da aprovação do projeto junto à SEFIC. No momento da inscrição do projeto, 2 espetáculos estão previamente selecionados por terem sido vencedores do Prêmio Tibicuera, da Secretaria Municipal da Cultura de Porto Alegre, a saber: EXPEDIÇÃO MONSTRO Quatro crianças se juntam para uma emocionante expedição na floresta. Apesar de grandes amigos, eles não são nada parecidos e, nesta aventura, terão de aprender a trabalhar em grupo. Em certo momento, essas crianças se deparam com um mundo novo, cheio de magia, diversão e criaturas estranhas e, neste lugar, encontrão um novo sentido para a palavra amigo, tendo que enfrentar seus monstros e medos, reais e imaginários. Munidos com muitos equipamentos e informações estratégicas, eles terão seus limites e suas habilidades testados. O enigmático monstro que habita esse local será de extrema importância para poderem escapar desse lugar selvagem. Mas eles não precisam se preocupar, pois, como todos os bons exploradores, eles têm a coragem correndo em suas veias. Ficha técnica Direção: Matheus Melchionna Assistente de direção: Vitória Titton Elenco: Ana Caroline de David, Ander Belloto, Danuta Zaghetto, Lauro Fagundes, Bruna Casali, Maurício Schneider e Silvana Rodrigues Maquiagem: Camila Falcão Figurinos: Camila Falcão e Mari Falcão Trilha sonora original: Carina Levitan e Guilherme Ceron Cenografia: Rodolfo Ruscheinsky e Rita Spier Orientação de direção: Patrícia Fagundes Orientação de atuação: Daniela Aquino Orientação vocal: Gisela Habeyche Dramaturgia: Matheus Melchionna, a partir de improvisações e colaborações do grupo Fotos: Qex MACBETH E O REINO SOMBRIO DE SHAKEASPEARE PARA CRIANÇAS Os generais de guerra Macbeth e Banquo voltam triunfantes de uma batalha contra a Noruega. Passando por um pântano, se deparam com três bruxas que lhes apresentam algumas previsões sobre o futuro dos dois: “Macbeth será Barão de Cawdor e, futuramente, Rei. E Flaêncio, filho de Banquo será também rei”. A ambição de Macbeth e sua esposa Lady Macbeth diante das profecias das bruxas os leva a cometer um gesto de traição contra o rei. A partir daí muitas batalhas acontecerão. Ficha técnica Texto inspirado de Macbeth de William Shakespeare Direção: João Pedro Decarli Elenco: Camila Pasa, João Pedro Decarli e Rodrigo Waschburger Criação de trilha sonora original e operação: Rafael Decarli Criação de luz e operação: Bathista Freire Figurino e cenário: o grupo

OBJETIVO GERAL Realizar a primeira edição do Festival de Teatro para Crianças, no decorrer de uma semana do mês de outubro de 2019, no Theatro São Pedro, um dos mais importantes espaços culturais da cidade de Porto Alegre, com um amplo programa de acessibilidade e democratização, com foco nos estudantes do ensino fundamental da rede pública municipal e estadual e entidades que trabalham com públicos de baixa renda, com 80% de gratuidade nos ingressos e os outros 20% colocados à venda a preços populares. Serão realizados 6 espetáculos teatrais, com duas apresentações diárias, totalizando 12 apresentações, os espetáculos terão receptivo para as crianças com performance de palhaçaria, além da presença de intérprete da LIBRAS em uma das apresentações de cada espetáculo. Também serão realizadas 2 oficinas e 1 workshop e/ou master classe para a classe artística e estudantes, todas atividades formativas gratuitas. OBJETIVOS ESPECIFICOS Realizar a primeira edição do Festival de Teatro para Crianças no decorrer de uma semana repleta de atividades acessíveis aos mais diferentes e diversos públicos, com foco nos estudantes do ensino fundamental da rede pública municipal e estadual e de entidades que trabalham com públicos de baixa renda; Apresentar 6 espetáculos de referência do teatro para crianças, cada um com 2 apresentações; Oferecer 80% dos ingressos de forma gratuita e os outros 20% dos ingressos vendidos a preços populares; Realizar 2 oficinas para a classe artística e estudantes, atividades formativas gratuitas; Realizar 1 workshop e/ou master classe para a classe artística e estudantes, atividade formativa gratuita; Realizar a contrapartida social do projeto, com aulas sobre teatro para 750 estudantes e professores de escolas da rede pública municipal e estadual e/ou entidades que trabalham com públicos de baixa renda; Incluir ações de promoção do acesso ao conteúdo cultural nos termos do Art.42 da Lei n°13.146/15, nas formas de comunicação previstas no Art.3º da referida Lei, oferecendo apresentações com intérprete da Língua Brasileira de Sinais _ LIBRAS.

O desejo de interpretar, sonhar e viver diferentes personagens faz parte do imaginário infantil desde a mais tenra idade. É na infância que construímos aptidões, gostos e desejos que nos formam enquanto cidadãos. Gerar oportunidade de contato com as artes na infância deve ser prioridade quando trabalhamos com os eixos de formação de plateia. Aproximar as crianças das artes cênicas hoje, é trabalhar por plateias repletas de jovens e adultos no futuro. É deste entendimento que nasce a primeira edição do Festival de Teatro para Crianças, para aproximar o público infantil gaúcho dos espetáculos realizados especialmente para ele. Através da realização do Festival de Teatro para Crianças no Theatro São Pedro, propicia-se a presença do público infantil num espaço que é referência para as artes cênicas no Brasil, uma vivência única para grande parte deste público. Com foco na criação de novas experiências e práticas de socialização, o Festival de Teatro para Crianças apresentará ações de palhaçaria para dar boas-vindas às crianças a este novo e lúdico universo. Na cidade de Porto Alegre, há mais de uma década, não se realiza um festival de teatro para crianças. O projeto tem como principal objetivo o encontro entre artistas que pensam e constroem histórias para crianças e seu público. O Festival de Teatro para Crianças é destinado para crianças em fase pré-escolar e escolar, entre a faixa etária de 05 a 12 anos. Os seis espetáculos que integram esta edição terão curadoria do diretor artístico do Theatro São Pedro, Dilmar Messias, a partir da representatividade da peça teatral na cena cultural do Rio Grande do Sul no último ano. Para assegurar o atendimento prioritário às instituições públicas de ensino municipal e estadual, orfanatos, casas lares e instituições não governamentais, 80% de todos os ingressos das apresentações serão destinados gratuitamente a este público, privilegiando crianças de diferentes origens sociais e das mais diversas regiões da cidade. Sendo o transporte um dos empecilhos para os gestores dos espaços de acolhimento infantil trazerem seu público, o projeto prevê uma cota de tansfers para privilegiar estas crianças institucionalizadas. O Festival de Teatro para Crianças visa fortalecer o contingente de um público que passa a refletir sobre cultura, com 80% dos ingressos gratuitos e os outros 20% vendidos a preços populares, o projeto busca a socialização da cultura e a democratização do acesso a atividades que contribuam para o desenvolvimento integral dos nossos jovens. O teatro, como catalizador da imaginação, tem enorme capacidade de transmitir valores, de educar e divertir, de aproximar de forma afetiva e definitiva os indivíduos a as diferentes formas de expressão artística. É através dos sorrisos, dos olhos atentos aos personagens que estão no palco, que as crianças se envolvem, se interessam e estabelecem elos com a cultura local. A arte proporciona um papel fundamental no desenvolvimento do espírito crítico dos jovens. A formação de nossa sociedade se faz a partir do estímulo que nós, produtores culturais, formadores de opinião, empresários e órgãos governamentais damos a ela. Independente do segmento que for _ político, social ou cultural _ o importante é podermos oferecer-lhe argumentos consistentes para seu desenvolvimento humano comportamental.

CONTRAPARTIDA SOCIAL:AULÃO DE TEATRO PARA ADOLESCENTESGRAVAÇÃO DE 3 MODULOS DE 20MIN CADA, DISPONIBILIZADO UMA OFICINA VIRTUAL NAS REDES SOCIAIS, GRATUITAMENTE PARA FINDAR O CUMPRIMENTO DA META DE CONTRAPARTIDA SOCIAL.

Oficina de teatro virtual para adolescentes, com os mesmos ministrantes das oficinas realizadas presencialmente – Francisco Gik dos Santos e Guega Peixoto) de 3 módulos de 20min, gravada e disponibilizada gratuitamente, na plataforma de Youtube, no canal aberto da proponente PRIMEIRA FILA PRODUÇÕES e, com link disposto também nas redes sociais tanto do projeto, como da proponente do Festival de Teatro para Crianças, de PRONAC 191497, para que, assim, possam dar-se como cumpridas todas as atividades propostas em plenitude a realização de todas as atividades de contrapartida social programadas.

O Festival de Teatro para Crianças terá ações de promoção do acesso ao conteúdo cultural nos termos do Art.42 da Lei Brasileira de Inclusão n°13.146/15, nas formas de comunicação previstas no Art.3º da referida Lei, oferecendo a apresentação de um intérprete da Língua Brasileira de Sinais – LIBRAS, nos seis diferentes espetáculos teatrais do projeto. As apresentações do Festival de Teatro para Crianças estão de acordo com o Art.48, para fins de cumprimento das medidas de acessibilidade – determinadas pelo Art.27 do Decreto nº5.761, 27 de abril de 2006; pelo Art.47 do Decreto nº3.298, de 20 de dezembro de 1999; pelo Art.2º do Decreto 5.296, de 2 de dezembro de 2004; e pelos Arts.42 a 44 da Lei nº13.146, de 6 de julho de 2015 –, e pelo §3º do Art.2º da Lei nº8.313 de 1991, em que toda proposta cultural apresentada com vistas ao financiamento do PRONAC, deverá incluir previsão de custos com ações de acessibilidade em seu orçamento analítico. E o material de divulgação do Festival de Teatro para Crianças terá informações sobre acessibilidade.

Todas as atividades do Festival de Teatro para Crianças serão realizadas no Theatro São Pedro, espaço cultural localizado no Centro Histórico da cidade, local de fácil acesso e atendido por ampla rede de transporte público. O prédio garante o acesso de pessoas com deficiência e/ou mobilidade reduzida, com o objetivo de priorizar e facilitar o livre acesso das mesmas. O Festival de Teatro para Crianças corresponde ao que estabelece os princípios da Lei n°8.313/91, com o Programa Nacional de Apoio à Cultura – PRONAC, nos seguintes itens do Art.1º e Art.3º, relacionadas abaixo: Art.1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Art.3º Para cumprimento das finalidades expressas no Art.1° desta Lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

PRIMEIRA FILA PRODUÇÕES – GESTÃO ADMINISTRATIVA FINANCEIRA A Primeira Fila Produções surge no ano de 2013 com uma proposta diferenciada: agregar múltiplos parceiros, profissionais qualificados e com atuação destacada nas mais diferentes áreas da cultura, desenvolvendo um rico portfólio em termos de planejamento cultural, produção e realização de produtos e projetos artístico-culturais. Atendendo a diversos segmentos do mercado cultural – artes cênicas, cinema, música, literatura – a empresa é, também, reconhecida pela elaboração e formatação de projetos para editais e leis de incentivo à cultura. Além de proponente e/ou produtora de eventos de grande repercussão no sul do país, ainda executa a produção local de espetáculos nacionais que buscam o Rio Grande do Sul como palco. Em 2018, assinou sua primeira coprodução internacional, o espetáculo “Fremde Heimat ǀ Pátria Estrangeira”, em parceria com Goethe Institut, Ato Cia Cênica e Staats Theater Karlsruhe, realizando temporada em Porto Alegre e na Alemanha. Desde 2017, assina como agente cultural do “Porto Alegre em Cena”, um dos mais importantes festivais de artes cênicas da América Latina. A Primeira Fila é responsável pela produção da “Mostra Cinema e Direitos Humanos – MDH” na cidade de Porto Alegre desde o ano de 2013, evento organizado nacionalmente pelo Ministério dos Direitos Humanos. Tendo realizado a exibição de mais de 200 sessões cinematográficas, em diferentes espaços culturais da cidade e com a articulação de diferentes atores sociais regionais relacionados à temática de cada Mostra executada ao longo deste período. Em seu histórico, a produção local de espetáculos nacionais como: “Hell”, escrito pela francesa Lolita Pille e adaptado por Hector Babenco e Marco Antônio Braz, com Bárbara Paz no elenco; “Incêndios”, com direção de Aderbal Freire-Filho, e no elenco Marieta Severo, Felipe de Carolis, Keli Freitas, Marcio Vito, KelzyEcard, Fabianna de Mello e Souza, Julio Machado e Isaac Bernat; “Bem Vindo Estranho”, com adaptação e atuação de Regina Duarte, Mariana Loureiro e Kiko Bertholini, e direção de Murilo Pasta; “Pluft, o Fantasminha”, montagem do Teatro Tablado com Cláudia Abreu no elenco, direção de Cacá Mourthé; “Perdas e Ganhos”, adaptado do texto de Lya Luft, com direção de Beth Goulart, e Nicette Bruno no elenco; “Tribos”, com direção de Ulysses Cruz e Antonio Fagundes e Bruno Fagundes no elenco; “Opera do Malandro”, texto de Chico Buarque e direção de João Falcão; “Eu Não Dava Praquilo”, direção de Elias Andreato com atuação de Cassio Scapin; “Galileu Galilei”, com direção de Cibele Forjaz e atuação de Denise Fraga; “Cassia Eller o Musical”; e “O Impecável”, com Luiz Fernando Guimarães. E, na área de teatro para crianças, produziu o musical “A Arca de Noé”, de Vinicius de Moraes. Desde 2015, em parceria com a Mais Produções Artísticas, coproduz o projeto “Acústicos RS”, circulando por algumas cidades do interior do Rio Grande do Sul, apresentando shows acústicos de reconhecidos artistas como Tonho Crocco, Nei Lisboa, Duca Leindecker, Bebeto Alves, Antonio Villeroy, Chimarruts entre outros. Em 2018, o projeto foi também realizado em cidades de Santa Catarina, como Chapecó, Ijuí e Florianópolis. De natureza empreendedora, a Primeira Fila detem uma grande rede de parceiros – network local e nacional –, entre empresas do setor cultural, artistas e colaboradores. Ao agregar conhecimento técnico e gerencial, no desenvolvimento dos projetos e na direção de produção, garante uma execução correta e qualificada, independentemente do tamanho ou complexidade do trabalho, conquistando grande repercussão com os projetos executados. LETÍCIA VIEIRA – COORDENAÇÃO GERAL Diretora da Primeira Fila Produções, atua, desde 1993, no mercado de produção cultural, tendo produzido inúmeros shows, espetáculos de teatro locais e nacionais, eventos culturais e projetos especiais. Na produção de eventos e espaços culturais de referência da cidade, desempenhou atividades na programação artística do Theatro São Pedro por mais de cinco anos (incluindo seus dois períodos de atuação); no Fundo Municipal de Apoio à Produção Artística e Cultural – FUMPROARTE durante quatro anos; em dez edições do Porto Alegre em Cena; na Feira do Livro de Porto Alegre por quatro edições; e no Clube de Cultura por um período de cinco anos. Iniciou trabalhando na direção de produção e produção executiva do grupo teatral Cia das Índias, realizando mais de 20 espetáculos teatrais dirigidos por Zé Adão Barbosa: O Sortilégio da Mariposa, de Federico Garcia Lorca; Todo Amor que houver nessa Vida, de Arnaldo Jabor; Passagem das Horas, de Fernando Pessoa; O Rei da Vela, de Oswald de Andrade; entre outros. Com outros diretores, trabalhou em espetáculos como Do Outro Lado da Cerca, de Hermes Mancilha, direção de Fernando Ochôa; Crucial Dois Um, de Paulo Scott, direção Gilson Vargas; Praga de Unicórnio, direção de Sílvia Medeiros; Tapete Mágico, direção de Hermes Bernardi Jr; Os Amantes da Rua da Praia, direção de Ubiratan Vieira. MICHELE MASTALIR SALGUEIRO – PRODUÇÃO EXECUTIVA Gestão de projetos da Fundação Cinema RS – FUNDACINE: Arranjo Produtivo Local do Audiovisual e Projeto Cinemateca Capitólio Petrobras – 2018. Coordenação administrativo financeira e gerência de projetos do Festival Internacional de Teatro – Porto Alegre em Cena – edição 2017. Coordenação-Geral do projeto Fronteiras do Pensamento nas cidades de Porto Alegre, São Paulo e Salvador – edições 2007, 2008, 2009, 2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015 e 2016. Coordenação do Fronteiras Educação, projeto educacional dirigido a estudantes do ensino fundamental e médio, com palestras e publicações educacionais intituladas Diálogos com a Geração Z, edições 2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015 e 2016. Gestão de projeto e financeira dos documentários realizados pela Okna Produções: Ideias para o Mundo; Conexões; Futuro Imperfeito; Mudar o Mundo; Uma certa Felicidade; Um Olhar Instante; Enfim, um Líder; Por um Fio; Nós, Eles, os Outros; Encontros e Dissonâncias; Para Compreender o Século XXI; Horizonte Flutuante; Memória Fantasma; além dos curtas-metragens Garry, De Passagem, Dr. Love and Mr.Hate, Por mais que eu te leve pelos caminhos, A Guerra e um Pouco de Paz e Cedo; e a série de entrevistas Pensamentos Contemporâneos para o Século XXI; Participação na editoria dos livros da Arquipélago Editorial: Série Fronteiras do Pensamento, volumes Pensar a Cultura, Pensar a Filosofia, Pensar o Contemporâneo e Pensar a Justiça; Abismados em Amor; Afrontar Fronteiras; e Fronteiras e Confrontos. Lançamento das Obras: Pátria Gaúcha; As Guerras dos Gaúchos; Xico Stockinger por Achutti; Antonio Caringi – O Escultor dos Pampas; Fronteiras do Pensamento – Retratos de um Mundo Complexo; Cadernos de Estudos Fronteiras do Pensamento; Rio Grande em Debate: Conservadorismo e Mudança; A Germanidade no Brasil; História da Literatura Brasileira por Carlos Nejar. DANIELA LOPES – PRODUTORA NAS ESCOLAS Bacharel em Comunicação com habilitação em Relações Públicas pela FACCAT e proprietária da Cardápio Cultural – Gestão de Projetos, com atuação em produção, consultoria, planejamento e gestão cultural há onze anos. Atua tanto em Porto Alegre quanto no interior do Rio Grande do Sul, assim como em produções em diversos outros estados e na Argentina. Atualmente, atua como diretora de produção do Festival Internacional de Dança de Porto Alegre – FIDPOA, além de trabalhar com o Grupo Cerco 10 anos – Mostra de Repertório e com Judith Scliar em eventos de preservação da memória e obra de Moacyr Scliar. Responsável pela gestão e planejamento de eventos e turnês patrocinados por empresas como SULGÁS, Petrobras Distribuidora, CEEE e AGCO, além de projetos contemplados por importantes prêmios como Fumproarte, Prêmio de Teatro Myriam Muniz / Funarte, Pró-Cultura RS – FAC e Instituto Nacional del Teatro da Argentina.

Projeto encaminhado para avaliação financeira