Ariel - Os Sonhos de Uma Sereia

O Espetáculo "Ariel _ Os Sonhos de Uma Sereia" é inspirado na obra de animação Americana da Walt Disney e contará a jornada de Ariel, uma menina sereia que sonha em poder viver experiências humanas faro d´agua. O espetáculo instigara a pergunta "Quem nunca sonhou em se tornar mais do que se é? Ou do que esperam que você seja?"

Este projeto visa a realização do Espetáculo “Ariel – Os Sonhos de uma Sereia”, de dança e teatro, baseado no conto clássico da “Pequena Sereia” da Walt Disney. A pergunta que este espetáculo nos levará a fazer é “Quem nunca sonhou em se tornar mais do que se é? Ou do que esperam que você seja?”. Esse questionamento, portanto, resume a jornada da protagonista Ariel, uma menina sereia que sonha em poder viver experiências humanas. Através de muita dança e interpretação, o espetáculo “Ariel” contará com mais de 300 artistas, de todas as idades, de crianças a idosos, artistas com necessidades especiais, e reunirá todos em uma grande atmosfera de encantamento. O espetáculo é uma oportunidade de nos conectar com o lúdico e com a arte. É, ainda, um meio para nos motivar a batalhar pelo que tanto queremos alcançar ou ser. Em um mundo tão mecânico e desmotivador, Ariel veio com a finalidade de nos inspirar e mostrar que vale a pena viver por um sonho. Uma narrativa divertida, ficção infantil descontraída, pedagógica e com grande qualidade artística. O projeto levará ao palco crianças, jovens e adultos da cidade de Brasília/DF, mostrando o trabalho desenvolvido e aprendido ao longo do ano dentro de sala de aula. Serão apresentados 02 (dois) dias de espetáculos no teatro, para fomentar a dança como forma de acesso a cultura. Classificação indicativa para crianças a partir dos 05 anos de idade.

Objetivo Geral: Esperamos com a realização deste projeto, possibilitar às crianças, jovens e adultos a experiência artística de subir ao palco e mostrar o trabalho desenvolvido e aprendido ao longo do ano na Bailacci Academia de Danças, proporcionando aos participantes o desenvolvimento de seu potencial artístico e cultural, bem como fomentar a dança e formar plateia na cidade de Brasília/DF, proporcionando à população o acesso gratuito ou por preço popular, a um espetáculo de qualidade profissional. Objetivos Específicos: 1. Realizar Apresentação de 02 (dois) Espetáculo "Ariel _ Os Sonhos de Uma Sereia", no Teatro com preço popular, atingindo 1000 pessoas; 2. Apresentar mais de 20 coreografias de dança que integrarão a programação da Espetáculo para um público de 1000 pessoas; 3. Proporcionar 02 noites de Espetáculo de Dança, onde os bailarinos estudantes possam exibir seu potencial artístico, reunindo mais de 300 bailarinos de várias idades; 4. Projetar o movimento cultural da cidade no panorama nacional por meio do marketing do evento com 500 inserções em mídias sociais, whatsapp, instagram e facebook; 5. Realizar Como Contrapartida Social Apresentações de Dançar e Palestra Educativa, para alunos e professores em 02 Instituições Públicas da comunidade de Brasília/DF, atingindo mais de 200 pessoas, como Contrapartida Social; 6. Realizar como Contrapartidas Sociais 01 (dia) de aulas gratuitas para a comunidade, atingindo mais de 100 pessoas.

Brasília é a Capital Federal do Brasil e a sede do governo do Distrito Federal. Está localizada na região Centro-Oeste do país, ao longo da região geográfica conhecida como Planalto Central. Segundo estimativa do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE) para 2018, sua população era de 2.974.703 habitantes, sendo, então, a terceira cidade mais populosa do país. Brasília é também a quinta concentração urbana mais populosa do Brasil. A capital brasileira é a maior cidade do mundo construída no século XX e é tombada pelo IPHAN como Patrimônio Cultural da Humanidade título este concedido pela Unesco. Em sua área econômica tem como principal atividade sua função administrativa, mas sempre teve como principais bases econômicas a construção civil e o varejo. A agricultura e a avicultura também ocupam lugar de destaque na economia brasiliense. Já na área de Turismo Brasília recebe cerca de um milhão de visitantes anualmente por possui muitas atrações turísticas entre elas estão os diversos projetos arquitetônicos de Oscar Niemeyer e Joaquim Cardozo, destaque também para o turismo cívico por estarem localizados na capital os órgãos governamentais da administração direta e os representantes dos três poderes republicanos. Na Capital são realizados vários eventos culturais, no campo da moda por exemplo, acontece o Capital Fashion Week, evento que segue o exemplo do São Paulo Fashion Week e tenta divulgar nacionalmente as marcas e modelos de Brasília e da Região Centro-Oeste. Nas festas de carnaval destacam-se os desfiles de escolas de samba e blocos de rua, sendo influenciado pelo carnaval do Rio de Janeiro e São Paulo. Em Ceilândia, existe o Ceilambódromo onde se pode assistir aos desfiles de Escolas de Samba e no mês de junho ao São João do Cerrado. Um grande festival de dança acontece no mês de julho em Brasília o Seminário Internacional de Dança de Brasília, mais voltado para a dança clássica, também temos no mês de maio o MID _ Movimento Internacional de Dança voltado para o contemporâneo, temos também no mês de agosto o Cena Contemporânea, um evento voltado para área de teatro e dança contemporânea, fora outros pequenos espetáculos das escolas de dança e grupos do DF. Diante dessas informações podemos perceber que a vida cultural de Brasília é pujante, pois tem público consumidor para os produtos culturais produzido na cidade, porém é necessário fortalecer a divulgação das identidades culturais e manifestações artísticas de seu povo, portanto precisamos continuar contribuindo para esse mercado que tem público e necessita de manutenção de realizações que contribuam para a promoção e desenvolvimento da cultura local da cidade, pois há entre as crianças, jovens e bailarinos adultos brasilienses, a necessidade de um maior incentivo para o fomento cultural, valorização artística e reconhecimento das atividades desenvolvidas nesta cidade, bem como o fortalecimento de sua identidade cultural no cenário estadual e nacional, diante disso, se faz necessária a viabilização deste projeto pela Lei de Incentivo à Cultura como forma de construção e transformação social dessas crianças, jovens e adultos por meio da dança, oportunizando aos mesmos o acesso a cultura por intermédio de participação em um espetáculo que possibilite mostrar o que é desenvolvido e aprendido ao longo do ano, nas aulas de dança e teatro desenvolvidas na Bailacci Academia de Danças, esse espetáculo é uma compilação artística das aulas realizadas, com o ápice do aprendizado, apresentação para o público, que surge como enriquecimento do repertório artístico cultural e pessoal na formação dessas crianças, jovens e adultos, bem como de toda a comunidade que participam direto ou indiretamente do espetáculo por meio de ingressos gratuito ou a preços populares no Teatro, além de apresentações e palestra educativa sobre dança à estudantes e professores de Instituições Públicas e aulas gratuitas nas dependências da Academia a comunidade de Brasília. Nosso Espetáculos se insere no art. 1, § I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; O espetáculo também cria empregos diretos e indiretos valorizando a mão de obra local, cumprindo o § II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; § III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; da lei 8313/91, o evento será uma grande vitrine onde bailarinos, coreógrafos, diretora, professores, figurinistas, maquiadores, iluminadores, sonoplastas, cenógrafos e profissionais dos bastidores se dedicam para realizar o melhor trabalho no cenário da arte. Em relação ao Art. 3° da referida Lei nos enquadramos no inciso I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos e V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais. O projeto firma-se como um evento que surge na Região Centro Oeste para enriquecimento artístico, cultural e pessoal na formação das crianças, jovens e adultos participantes, esses benefícios se estendem a toda a comunidade que participará direto ou indiretamente do evento.

Este projeto visa apresentar um espetáculo infantil com trabalhos de qualidade e oportunizar a população da cidade de Brasília/DF a democratização de acesso a eventos culturais, pois a grande maioria da população não tem possibilidade de participar de eventos culturais. Visa também, disseminar a cultura como meio transformador do individual dentro de sua particularidade, por meio de um espetáculo com trabalho profissional que leva o espectador a um momento de descontração tendo uma narrativa divertida, ficção infantil que narra a jornada da protagonista Ariel, uma menina sereia que sonha em poder viver experiências humanas. Essa proposta também oportuniza aos bailarinos das varias idades que estudam na Bailacci Academia de Danças, a mostrarem o que foi desenvolvido e aprendido ao longo do ano, bem como ter a experiência artística de participarem da montagem de um espetáculo de arte cênica.

Esse projeto visa a realização de um espetáculo na área de artes cênicas, tendo como seguimento a dança, com participação de atores convidados. As coreografias do espetáculo serão apresentadas nas várias modalidades de dança desenvolvidas na Bailacci Academia de Danças, que já realizou espetáculos de balé clássico, jazz, e teatro, o Espetáculo narra a história da jornada de Ariel, uma menina sereia que sonha em poder viver experiências humanas faro d´agua. O espetáculo “Ariel – Os Sonhos de uma Sereia" será uma realização da Bailacci Academia de Danças, a proposta visa proporcionar principalmente às crianças uma história para enriquecer seu imaginário infantil. A apresentação faz parte da programação de final de ano da Bailacci, e tem como objetivo proporcionar aos alunos da escola a oportunidade de mostrarem no palco o que aprenderam em sala de aula ao longo do ano. Serão mais dez coreografias apresentadas e interpretadas por mais de 300 bailarinos e atores entre de 5 e 30 anos. Outro grande objetivo é proporcionar aos alunos a vivência artística, a participação no processo criativo, o entendimento da dinâmica de um espetáculo e a experiência de palco. O projeto tem ainda a missão da Contrapartidas para a Sociedade formando plateias, por isso será realizado Apresentação de Dança e Palestras em Instituições Públicas para alunos e professores, além de aulas gratuitos nas dependências da Bailacci Academia de Danças, com o intuito de proporcionar a população o acesso a cultura e ensinar aos participantes e espectadores, a importância de nutrir na mente, a admiração e o respeito à obra intelectual, e que o silêncio durante as apresentações é tão importante quanto o aplauso ao final delas. A realização do Evento dá oportunidade de emprego a comunidade por meio dos serviços diretos e indiretos que ele cria, podendo ser observada ao longo dos anos de realizações dos espetáculos, o crescimento da qualidade técnica e artística dos prestadores de serviços, algo estimulado pela própria Bailacci. O espetáculo é uma grande vitrine onde bailarinos, coreógrafos, diretora, professores, figurinistas, maquiadores, iluminadores, sonoplastas, cenógrafos e profissionais dos bastidores se dedicam para realizar o melhor trabalho.

Garantir a acessibilidade da comunidade como um todo, aos seus Eventos e produtos é um dos compromissos deste projeto bem como de seu Proponente e Diretora Geral Camila Amantea. Portanto serão adotadas algumas medidas para garantir as questões de acessibilidade de acordo com o art.18 da IN 02/2019. O Espetáculo Ariel – Os Sonhos de Uma Sereia, adotará as seguintes medidas: No Espetáculo de Dança - Respeitaremos os portadores de necessidades especiais disponibilizando no Teatro: Para Cadeirantes - rampas de acesso ao interior do teatro, local reservado para cadeirantes; Para Obesos disponibilizaremos cadeiras especiais para esse público; Para deficientes auditivos - tradução simultânea em libras e legendas, nas falas e vídeos exibidos; Para portadores de necessidades especiais e público com mobilidade reduzida, entre eles o chamado público da terceira idade – disponibilizaremos vaga de estacionamento. Para deficientes visuais – disponibilizaremos no folder do espetáculo uma apresentação em braile para explicar do que se trata o espetáculo e contar a história do que será encenado em palco. Para as apresentações do espetáculo, infelizmente não teremos condições de realizar a audiodescrição ao vivo, uma vez que esta prática exige entre outras coisas a disponibilização de uma sala ou cabine isolada acusticamente para a transmissão e locução ao vivo do profissional que realiza este serviço de audiodescrição, e infelizmente, os teatros da cidade não possui essa estrutura e condição técnica que já foi tentada em outras oportunidades e não obtivemos sucesso na contratação de uma empresa especializada que alegou falta de condições técnicas dos locais. Para todos teremos placas de sinalização/informativa além de monitores para assessorarem os participantes no que for necessário. Nas Contrapartidas Sociais - Respeitaremos os portadores de necessidades especiais disponibilizando: Nas Apresentações e Palestras Educativas nas Escolas Públicas para alunos e professores usaremos as medidas de acessibilidades de cada instituição de acordo com o público interno de cada uma: Para Cadeirantes - rampas de acesso ao interior do local e local reservado; Para Obesos – Não aplicável; Para deficientes auditivos - tradução simultânea em libras e legendas, nas falas e vídeos exibidos; Para portadores de necessidades especiais e público com mobilidade reduzida, entre eles o chamado público da terceira idade – disponibilizaremos vaga de estacionamento. Para deficientes visuais – disponibilizaremos no folder do espetáculo uma apresentação em braile para explicar do que se trata o espetáculo e contar a história do que será encenado em palco. Para as apresentações do espetáculo, infelizmente não teremos condições de realizar a audiodescrição ao vivo, uma vez que esta prática exige entre outras coisas a disponibilização de uma sala ou cabine isolada acusticamente para a transmissão e locução ao vivo do profissional que realiza este serviço de audiodescrição, e infelizmente, os teatros da cidade não possui essa estrutura e condição técnica que já foi tentada em outras oportunidades e não obtivemos sucesso na contratação de uma empresa especializada que alegou falta de condições técnicas dos locais. Para todos teremos placas de sinalização/informativa além de monitores para assessorarem os participantes no que for necessário. Nas Aulas de Dança na Bailacci Academia de Dança - Respeitaremos os portadores de necessidades especiais disponibilizaremos 5% das vagas para deficientes físicos: Para Cadeirantes - rampas de acesso ao interior da escola e local reservado para cadeirantes; Para Obesos - não aplicável; Para deficientes auditivos - tradução simultânea em libras se houver esse público; Para portadores de necessidades especiais e público com mobilidade reduzida, entre eles o chamado público da terceira idade – disponibilizaremos vaga nas aulas.

A relação entre cultura e direitos humanos, bem como de seu papel na luta contra a discriminação, são questões que o Brasil enfrenta há muito tempo. Entretanto, a integração da cultura com as demais políticas sociais é uma experiência recente que necessita ser aperfeiçoada. Estamos sempre em busca de reconhecimento dos direitos culturais como necessidade básica de direito dos cidadãos (exemplo disto é o VALE-CULTURA), o que conduz à busca de uma agenda integrada com as políticas sociais e de desenvolvimento. Porém, mesmo com as tendências recentes, seus impactos ainda não foram suficientes para reduzir o quadro de desigualdades no acesso à produção cultural. Diante disto O Espetáculo Ariel – Os Sonhos de Uma Sereia preocupado em estimular e popularizar as artes cênicas com vistas à formação de plateias no Distrito Federal, proporcionará o acesso da população a arte, por meio de espetáculo de dança com preços populares e entradas gratuitas, além de realizar ensaio geral e apresentações de dança e palestra educativa em Instituições Públicas, ampliando ainda mais o acesso da população a arte produzida no município. O Espetáculo “Ariel – Os Sonhos de Uma Sereia”, em respeito as exigências legais de ampliação de acesso estabelecidas no Art. 21 e 22 da IN 02/2019, informa que será adotada as seguintes medidas durante a execução deste projeto: Adotaremos em relação a Apresentações dos Espetáculo de Arte Cênica - Dança: 1. Distribuição gratuita de 20% dos ingressos a população, instituições públicas de Brasília/DF 10% para os patrocinadores e 10% para fins promocionais e 10%a preços populares e 50% para comercialização a critério do proponente. Em respeito ao art. 20 da IN 02/2019;2. Permitir a captação de imagens dos espetáculos, bem como as demais atividades desenvolvidas, pelas redes públicas de televisão; em respeito ao art. 21, IV da IN 02/2019.

Diretor Geral e Proponente – Bailacci Academia de Danças LTDA – aqui representado por sua Diretora Camila Amantea – realizará a Direção geral, Administrativa e Financeira do projeto, desde a pré-produção até a pós-produção, acompanhando e dirigindo o evento para que o mesmo tenha a melhor produção possível - nascida em Brasília, aos 14 anos tornou-se integrante do Grupo de Dança Claude Debussy e aos 16 anos passou a ser estagiária do Expressarte Cia de Dança e começou a dar aulas de ballet, onde iniciou sua experiência como coreógrafa. Graduou-se em fisioterapia pela Universidade Paulista – UNIP. Fundou em 2010, juntamente com seu irmão, o Amantéa Centro de Música e Dança, que posteriormente veio a se chamar Bailacci Academia de Danças, desde então vem dirigindo e coordenando os espetáculos da academia, sendo eles Gaia, Circus, Saltimbancos e A Casa das Bruxas, Sonho de Bailarina e Broadway, O Mundo de Alice, A Fantástica Fábrica de Chocolates, A Bela e a Fera e A Terra do Nunca. Além dos espetáculos, foi coordenadora de diversos cursos e Workshops ministrados na sua escola, dentre eles “Workshop Montagem Coreográfica e Duos – Técnica de Dança Moderna Lester Horton”, “Workshop Técnica de Dança Moderna Lester Horton”, “Workshop Dança Teatro – Técnica Alemã”, “Workshop Técnicas de Dança Moderna – Jazz Lírico e Horton”, ministrados pela bailarina e diretora artística da produção Alegria (Cirque du Soleil) no Brasil Cristina Perera, “Curso de Qualificação para Profissionais da Dança – Princípio anatômicos e cinesiológicos aplicados ao trabalho da técnica do balé clássico e na prevenção de lesões” promovido pela Ma. Heloísa Almeida, “ O quê, Como e Para Quê? Desvendando detalhes da técnica do balé clássico”, também promovido pela Ma. Heloísa Almeida, “Curso de Qualificação para Professores de Baby Class – Encantos do Fundo do Mar” com a Profª Paola Bartolo. Coordenou todas as Mostras Coreográficas da Bailacci, onde os alunos são incentivados a trabalharem todo o processo criativo de uma montagem coreográfica e apresentam o resultado para o público. (O proponente não exercerá trabalho voluntário e será remunerado com recursos do projeto no valor total de R$ 5.000,00 cinco mil reais) Diretora Artística – Juliana Nobre - Será responsável para direção artística, planejando, coordenando e executando as tarefas relacionada com o projeto, bem como cuidará de seleção coreográfica e artística do mesmo - natural de Brasília, Iniciou sua formação em ballet clássico pela técnica da Royal Academy of Dacing of London, sob direção e orientação de Lúcia Toller na Academia Lúcia Toller. Dançou nas companhias de dança contemporânea Grito Cia de Dança e Foco Cia de Dança, sendo esta última ainda em atuação. Iniciou o trabalho como monitora e logo em seguida como professora de dança sob a orientação da Profª Wanja Motta. Nas escolas onde trabalhou, Academia Wanja Motta, Instituto Educacional Santo Elias e Bailacci Academia de Danças, participou da montagem das apresentações de encerramento do ano. Participou como diretora artística da Bailacci Academia de Danças nos espetáculos O Mundo de Alice, A Fantástica Fábrica de Chocolates, A Bela e a Fera e A Terra do Nunca. Foi coordenadora e organizadora do “Curso de Qualificação para Professores de Baby Class Ballet – Planejamento de Aulas, Comportamento Infantil, Psicomotricidade, Anatomia e Fisiologia do exercício para crianças, Planejamento de Atividades Lúdicas com enfoque no ballet clássico” com a Profª Paola Bartolo. Atualmente é professora e coordenadora das áreas de Ballet Clássico, Jazz e Dança Contemporânea da unidade Lago Norte da Bailacci Academia de Danças. Diretor Cênico – Jac Carrijo - realizará a direção cênica do espetáculo em todas as fases, definindo a melhor maneira de execução da cena do evento e adequando o espetáculo da melhor forma possível – é graduada em Artes Cênicas pela Universidade Federal de Uberlândia/MG, já participou de workshops, palestras, cursos de extensão, grupos teatrais, com diversos profissionais nacionais e internacionais da área. Participou de apresentações como “Anjo Negro” e “Álbum de família” de Nelson Rodrigues (Grupo Todo Um de Teatro – Direção de Jorge Farjalla) “Soldadinho de chumbo” de Hans Christian Andersen (Teatro do Miúdo), “Balaio popular: Cordel e mamulengo” e “Estranhas Galinhas” de Fernando Limoeiro (SP) com o Grupontapé - MG, “Bodas de Sangre” de Federico Garcia Lorca (Direção de Irley Machado), Dança Teatro com o Grupo Tripé – MG (Direção cênica), Anônimos da Silva - MG (Direção Fabiana Marroni), entre outros. Dirigiu o projeto “Pediatras do Riso”/MG, atuando como atriz/clown (Kinha Motokinha) e coordenadora do Projeto. Atualmente atua como Professora de Artes pelo Governo do Distrito Federal, desenvolvendo a metodologia “Cênico – Uma ferramenta lúdica para o desenvolvimento humano”. Compõe a equipe de professores da Bailacci desenvolvendo aulas de teatro e a direção cênica dos espetáculos do final de ano, como “A Bela e a Fera" (2017) e “A terra do nunca" (2018) entre outros. Produtora Executivo – Nayane Dias - realizará a produção executiva do evento em todas as fases, auxiliando a Diretora Geral e o Coordenador de produção no que for necessário na área de produção do evento, ficando responsável pelos comprimentos das metas e propostas do evento – Graduada na Faculdade de Direito pela UnB. Foi secretária na academia de dança “Lá na Dança”, foi estagiária na empresa GCE, a qual atua no ramo de construção civil, foi publicitária da empresa Dourado Alimentos, trabalhou como assessora jurídica, subordinada ao Defensor Público do DF da Saúde. Participou por 2 anos de trabalhos voluntários sendo coordenadora e bolsista do projeto de extensão “Promotoras Legais Populares – PLPs”, e integrante do projeto de extensão “Universitários vão à escola – UVE”. Estudou os cursos complementares: Curso profissional de edição de vídeo pela MX Cursos; Curso de Gestão de Pessoas realizado pelo Estratégia Concursos; Curso do Fator X de empreendedorismo com Pedro Superti; Curso de Contabilidade Básica com Loberto Sasaki. Estudante de dança, já participou da produção dos espetáculos “Bela e a Fera” e “A Terra do Nunca”. Foi bailarina do grupo “Azzo Dança”, foi integrante do elenco de teatro musical “Across the Universe” realizado pela Actus Produções. Atualmente atua como empresária e investidora. É sócia diretora da Bailacci Academia de Danças com sedes no Lago Norte e na Asa Sul. Coordenado de Produção - INSIGHT Gestão Cultural - representada por seu Diretor - Leilson Bezerra - que realizará a elaboração do projeto e coordenará a realização do evento para que as metas sejam cumpridas e a produção do evento seja realizada a contento, cuidará de todas as fases da produção do evento - MBA em Propaganda, Marketing e Comunicação – IBRA. Especialista em Docência do Ensino Superior – FABEC. Graduado no Curso Superior de Tecnologia em Eventos PUC/GO. Formado no Curso Intensivo de Gestão Cultural pelo Instituto de Art Don Quixote Curitiba/PR. Formado pela Royal Academy of Dance of London em Balé Clássico Advanced. Elaborou o projeto do Dança Anápolis – 2013 e 2018, foi Auxiliar de Produção do XXII Seminário de Dança de Brasília, foi assistente de Produção da Mostra SESI/GO de Dança, foi Assessor de Produção do Festival Internacional de Dança de Goiás, elaborou o projeto Um Olhar Para Dentro da Das Los Grupo de Dança, produziu o Curso Intensivo de Gestão Cultural – Noções de Elaboração de Projetos através da Lei Rouanet.

PROJETO ARQUIVADO.