Transbrasilianas

O projeto TRANSBRASILIANAS visa a realização de um livro de arte e uma exposição fotográfica com imagens criadas do fotógrafo gaúcho Ricardo Teles, que vem registrando o rico universo social e cultural que vive às margens das estradas brasileiras. O livro traz ainda texto histórico sobre a origem das rodovias brasileiras, que povoam o Brasil desde 1920 no governo de Washington Luis.

O ensaio fotográfico TRANSBRASILIANAS foi iniciado em 2008, quando Ricardo Teles documentava a construção de uma fábrica no extremo sul da Bahia, à beira da BR 101, uma das principais rodovias do país que segue pela costa brasileira de norte a sul. Além de serem os principais elos de ligação entre inúmeras comunidades, as rodovias são artérias de escoamento e suprimento de produtos, sintetizando o duelo entre as novas fronteiras agrícolas e ambientais e onde o rico universo social - que vive às suas margens - depende delas para sua sobrevivência. As estradas povoaram o Brasil. O rodoviarismo teve origem com o ex-presidente Washington Luis, que discursou ainda como governador de São Paulo em 1920 a célebre frase “Governar é povoar; mas, não se povoa sem se abrir estradas, e de todas as espécies; governar é, pois, fazer estradas"! Ricardo Teles é fotógrafo andarilho, que conhece todos os cantos do Brasil e desde a experiência no sul da Bahia, não parou mais. Já fotografou milhares de kilometros pelas principais rodovias que interligam todo o Brasil, como a BR 116, BR 101, BR 364, BR 230 entre outras. A estrada e seu entorno é tema presente a cada nova viagem. Já percorreu estradas por todas as regiões do país, chegando a dirigir 30 mil kms para fotografar a epopéia da soja: um trabalho que em 2014 recebeu primeiro lugar na categoria Travel do Sony Awards, em Londres. TRANSBRASILIANAS é um projeto que nos lança numa realidade que tão pouco conhecemos, e que mostra uma sociedade que move o país e continua sendo tema da atualidade, como aconteceu recentemente através da paralisação dos caminhoneiros em maio de 2018. Serão exibidas cerca de 90 imagens inéditas na exposição e no livro, com a curadoria artística e textos críticos de apresentação de Diógenes Moura, acompanhados de texto histórico sobre o desenvolvimento e importância das rodovias brasileiras com pesquisa e redação da historiadora Ana Ligabue e coordenação editorial de Marina Gonzalez da Comg Editora, que também é proponente deste projeto na Lei de Incentivo. No final do livro terá um capítulo com mosaico de todas as fotografias identificadas com legendas que contam uma breve história de cada imagem, ano e local de documentação. No livro e na exposição será mostrado um mapa com o percurso das viagens de Ricardo Teles pelas rodovias federais brasileiras. O projeto prevê a mostra da exposição pelo período de um mês em 2020, em São Paulo, capital, local a ser definido.

Objetivo Geral Ricardo Teles, um dos principais fotógrafos brasileiros considera o ensaio fotográfico Transbrasilianas o trabalho de sua vida. Realizar um projeto inédito no cenário da fotografia brasileira, que une dois conteúdos importantes e complementares: Fotografia como uma arte visual que atinge facilmente o grande público e a História que trará conhecimento e cultura. Promover o desenvolvimento histórico e crítico da produção fotográfica brasileira e sua formação de público. Valorizar e difundir a multiplicidade e originalidade da cultura de um Brasil pouco conhecido, que vive à margem da sociedade das grandes cidades/capitais como São Paulo e Rio de Janeiro. Realizar a produção de um livro de arte e exposição fotográfica com qualidade e excelência, através de produtos culturais de valor artístico, para promover o profissionalismo e geração de trabalho na produção cultural brasileira. Difundir o trabalho artístico criativo, experimental, motivando o crescimento da fotografia autoral. Publicar um livro de arte com padrão de qualidade reconhecida nacional e internacionalmente, impecável na produção e impressão que uma edição de arte exige, para promover e estimular tanto a regionalização da produção cultural e artística brasileira, como também um produto cultural digno de reconhecimento internacional. Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais. Realizar a produção de um livro e uma exposição, que será referência na fotografia brasileira, e certamente será fonte de consulta e inspiração para estudantes, pesquisadores e apreciadores. Objetivos específicos Produzir e publicar primeira edição com 2000 exemplares do livro, que ao longo de sua vida útil deve atingir cerca de 10.000 (dez mil pessoas) pessoas/leitores, considerando que um livro é visto em média por cinco pessoas. Realizar a produção e exibição da exposição fotográfica em espaço cultural em São Paulo, capital, aberta e gratuita para o público geral, estudantes e pesquisadores da fotografia e apreciadores de arte e cultura. Público estimado em 500 pessoas. Realizar encontro do fotógrafo com 250 professores e alunos de duas Escolas Públicas, onde será feita uma atividade cultural de lançamento do livro e conversa com o autor, descrita como contrapartida social do projeto. Fazer distribuição gratuita do audio livro, via plataformas de transmissão digital e/ou CDs, para Instituições brasileiras dedicadas aos deficientes visuais, público estimado em 1.000 pessoas.

A Lei de Incentivo à Cultura é apropriada para esse projeto por ser artístico e cultural, tratar do tema tanto como registro histórico quanto através da arte fotográfica brasileira que é reconhecida e relevante tanto no território nacional quanto internacional, contribuindo para o incentivo à produção da fotografia artística, a preservação da memória da cultura brasileira e o acesso da população à um produto inédito, sem possibilidade de ser realizado sem o incentivo da Lei, já que os mercados editorial e programação de exposicões de fotografia carecem de investimento, pois não são atividades lucrativas. O projeto atende os incisos I; II; III; IV; V; VIII e IX do Art. 1º da Lei 8313/91 já que: I - O livro terá distribuição gratuita e a exposição terá visitação totalmente gratuita, contribuindo para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - O livro mostrará fotógrafias de paisagens, pessoas e cenas de todas as regiões brasileiras, promovendo e estimulando a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - O livro e a exposição mostram valorizam e difundem o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores. IV - O projeto valoriza e protege as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - As fotografias mostram a diversidade da cultura brasileira disseminando o conhecimento e o respeito às diferenças culturais, e por consequência o salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VII - As versões em inglês e português do livro possibilitam desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - As fotografias autorais de Ricardo Teles motivarão a produção e difusão da fotografia, uma expressão artística de valor universal, e conteúdo formador e informador de conhecimento, cultura e memória; IX - O livro e a exposição serão totalmente produzidos por pessoas e profissionais brasileiros, priorizando o produto cultural originário do País. O projeto atende mais de um dos objetivos do Art. 3º, sendo: II - fomento à produção cultural e artística, mediante edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes e realização da exposição fotográfica; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante a distribuição gratuita dos exemplares; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante a contratação de serviços para elaboração de projetos culturais.

LIVRO DE ARTE Formato Fechado 30 X 21 cm Formato aberto 60 X 21 cm Capa dura com corte seco e papelão aparente e laminação fosca - impressão 4X4 cores 128 páginas de miolo impressas em 4X4 cores em papel couche fosco 170g , 4x4 cores, no sistema "maiscolor", exclusividade da gráfica Ipsis que é especializada na impressão de livros de arte. Guardas em papel offset 150g impressas em 4X4 cores Bilingue português/inglês 2.000 exemplares de tiragem Acabamentos: verniz a base d'água frente e verso. Um jogo de provas digitais para aprovação, acertos das imagens e revisão. Finalizações: Alcear, costura, reforço, encapar, empacotamento, shrink individual. EXPOSIÇÃO FOTOGRÁFICA 50 imagens fotográficas, sendo 40 ampliações 50 X 70 e 10 ampliações 1,50 X 1,00 - impressas em papel 100% algodão Photo Rag 308 gsm – Hahnemuhle. Saída em impressora EPSON 9900 (111 cm) com tecnologia de pigmentos Ultrachrome K3 Vivid Magenta. Possui 11 tintas, entre elas o verde e a laranja. Adesivagem a frio (cold pressure sensitive mouting) em placa de PS 3mm, ou Foam Board com adesivos dupla face importados de ph neutro com base em poliéster. Moldura 3 x 2 rádica escurecida c/fita de conservação no rebaixo da moldura, vidro antirreflexo, sarrafo 2 X 1,5 cm e passe-partout. Legendas com textos impressos em etiquetas adesivas Legendas com textos impressos em braille para acessibilidade dos deficientes físicos Painel de abertura com texto do curador e ficha técnica impressos em vinil adesivo. Painel com mapa do Brasil com as estradas percorridas por Ricardo Teles Especificações

O proponente garante a acessibilidade de deficientes físicos, escolhendo locais bem equipados - onde o livro será lançado e onde a exposição será montada - com medidas de acessibilidade física tais como rampas com corremão, elevadores para cadeirantes, banheiros adaptados e guias táteis. O livro terá uma versão audiolivro para atender a acessibilidade de deficientes visuais, cotendo a audiodescrição do formato, capa, textos e algumas imagens. Este audiolivro será disponibilizado gratuitamente para instituições que tem distribuição e bibliotecas para pessoas com deficiência visual no Brasil, como por exemplo a Fundação Dorina Nowill para Cegos que atende cerca de 900 deficientes visuais no Brasil. A exposição terá legendas impressas em braile. No lançamento/encontro com autor (atividade descrita como contrapartida social), feito para os alunos e professores das escolas públicas será contratado um intérprete de libras para acessibilidade dos deficientes auditivos.

20% da edição do livro, serão distribuídos gratuitamente em escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, para cumprir o caráter social, educativo ou formação artística, conforme Art. 20 da Instrução Normativa nº 2 de 23 de abril de 2019. 10% da edição, será comercializada por preço promocional de R$ 50,00, valor que corresponde ao Vale-Cultura, nos termos do art. 8º da Lei nº 12.761, de 2012. A exposição terá entrada gratuita em espaço cultural com acesso livre ao público, nos horários permitidos pelo local. Atendendo ainda ao art. 21 da Instrução Normativa nº 2 de 23 de abril de 2019, o proponente realizará duas ações complementares como medidas de ampliação de acesso, válidas para os três produtos - LIVRO - EXPOSIÇÃO - CONTRAPARTIDA SOCIAL, sendo: Inciso III - disponibilizar na internet registros audiovisuais da exposição, imagens do livro, fotografias de seu lançamento e outras atividades que o projeto realizar, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22. Inciso IV - O proponente permitirá a captação de imagens das atividades do projeto e autoriza sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias.

FICHA TÉCNICA Marina Gonzalez/Comg Editora - Coordenação administrativa e financeira e Coordenação editorial - atividades do proponente Ricardo Teles - Fotógrafo, autor de todas as imagens do livro Ana Ligabue - Pesquisa e Historiadora - autora do texto histórico Diógenes Moura - Curador e escritor dos textos críticos CURRICULOS DA EQUIPE 1. Marina Gonzalez/ Comg Editora Formada em Comunicação Social é sócia-diretora da Comg Editora e Produção Cultural (www.comg.com.br), que desde 2000 vem atuando na realização de todas as etapas para a realização de livros de arte, exposições e eventos culturais, principalmente aqueles que valorizam as riquezas naturais, humanas e culturais do Brasil. Realizou diversos projetos culturais, como: 2017 a 2019 Publicação da 2a edição do livro Graffiti SP Elaboração do projeto de livro de arte e exposição Transbrasilianas com fotografias de Ricardo Teles. Projeto aprovado na Lei Rouanet para a publicação da 2a edição do livro Marcha Brasil 14 Mil lançado em novembro de 2017. 2001 a 2016 Produção Cultural do livro Marcha Brasil 14 Mil – Comg Editora Publicação da 2a edição do livro Manga-larga Marchador do Brasil – Comg Editora Produção Editorial do livro e exposição fotográfica Poema Sujo – fotografias de Márcio Vasconcelos Produção Editorial do livro Na Trilha do Cangaço – o sertão que Lampião pisou – fotografias de Márcio Vasconcelos. Produção Editorial para o livro Eu amo Comida. Editora MOL. Publicação da 1a edição do livro Mangalarga Marchador do Brasil – Comg Editora Elaboração de projeto de exposição DEVIR do fotógrafo Wanderson Alves. Gestão do projeto de exposição Futebol Criança, do escultor Glenn Hamilthon. Gestão do projeto de livro e exposição de arte WORK, do fotógrafo Klaus MItteldorf. Gestão do projeto de livro Guia do Design de São Paulo 2014/2015, da editora Auana. Participação como palestrante no Painel Fine Arts da Feira de Fotografia 2014 em São Paulo, SP. Produção do livro Graffiti SP, do fotógrafo Ricardo Czapski Produção do livro Caminhando com Portinari, do fotógrafo Alan Nielsen, publicado pela Terra Virgem Editora. Produção do livro San Paolo de Vincenzo Scarpellni, 2a edição, versão português/italiano, com o incentivo da Lei Rouanet. Projeto de DVD e shows do músico Chico Pinheiro no Proac ICMS. Patrocínio Syngenta. Projeto São Paulo – amor em concreto para Claudia Jaguaribe Lei Rouanet. Projeto Rio – cidade em construção para Claudia Jaguaribe em editais no Rio de Janeiro. San Paolo de Vincenzo Scarpellini – produção editorial, captação de recursos e administração da Lei Rouanet para a publicação do livro. Textos de Gilberto Dimenstein, editora Publifolha. Patrocínio Ca. Tecnologies Mar de Homens de Roberto Linsker – produção executiva das exposições fotográficas itinerantes no circuito Caixa Cultural em São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília e Salvador. Sociedade do Amanhã para Novelis do Brasil – criação e produção de 5 livros infantis sobre educação com o meio ambiente, distribuídos gratuitamente em escolas municipais e estaduais. SP 450 de Araquém de Alcântara – produção da exposição fotográfica e lançamento do livro no Mercado Municipal SP. Evento Beneficente AACD Associação de Assistência à Criança Defeituosa – captação de obras de arte e produção de exposição/Leilão para angariar fundos. Artistas doadores: Alex Cerveny, Rochele Costi, Eduardo Simões, Luiz Hermano, Celso Orsini, David Dalmau, Jorge Fonseca, Atelier da Lata, Carlos Nunes, Araquém de Alcântara, Cristiano Mascaro, Ding Musa, Fifi Tong, Luciana Napchan, Pedro Martinelli, Ricardo Teles, Renata Jubran, Lalo de Almeida, Cássio Vasconcelos e Roberto Linsker. Mulheres da Amazônia de Pedro Martinelli – produção editorial, captação de recursos, produção da exposição e evento de lançamento no Museu da Casa Brasileira, SP. Patrocínio Natura e Governo do Estado do Amazonas. Para Quem Quer Ver Além de Marina Gonzalez – escreve o livro sobre lições de vida de Dorina de Gouvêa Nowill, editado pela Panda Books e doa direitos autorais para a Fundação para Cegos. Inclusão Digital para Microsoft – produção de exposição fotográfica e eventos de lançamento do livro no MIS em SP e Congresso Nacional em Brasília. 2. Ricardo Teles (www.ricardoteles.com.br) Fotógrafo, gaúcho, desde de 1994 trabalha em São Paulo nas áreas de documentação e fotojornalismo. Fotografou para o grupo Estado entre 1996 e 2002 e atualmente colabora com publicações como as revistas alemã Der Spiegel e National Geografic Brasil, pela qual recebeu por duas vezes o prêmio Best Edit de melhor reportagem internacional do mês (2013 e 2015). É membro da agência de fotografia Focus da Alemanha, para quem faz diversas reportagens na América Latina e autor dos livros Saga e Terras de Preto, agraciados com os prêmios Martius Staden e Ayrton Senna de Jornalismo. No ano de 2014 recebeu o prêmio Sony Awards, com o projeto Rodovia de Grãos e em 2015 o POY – Pictures of the Year Latin America o terceiro lugar na categoria Foods of the World. Em 2016, foi um dos nomeados no prêmio Alfred Fried pela paz oferecido pelo parlamento austríaco e pela UNESCO. Os diversos projetos do fotógrafo tem sido expostos em museus e galerias de várias capitais brasileiras, na África, Europa e Estados Unidos. Premiações e Bolsas: Nomeação no Pêmio Alfred Fried sobre a paz, oferecido pelo parlamento da Áustria e UNESCO (2016). Terceiro lugar no prêmio POY LATAM (Pictures of the Year Latin America) na categoria Foods of the World (2015). Primeiro lugar no prêmio Sony Award oferecido pela World Photography Organization na categoria Travel. Primeiro lugar no Prêmio New Holland de Fotojornalimo (2013). Trabalho selecionado pelo Prêmio Fundação Conrad Wessel na categoria trabalho inédito, com o ensaio Encantados (2010) e A Estrada (2011). Grande Prêmio Ayrton Senna de Jornalismo na categoria fotojornalismo, com reportagem de capa da revista Carta Capital, intitulado Os dois Brasis (2003). Prêmio Jornalistas CET 2001 oferecido pela Comissão Européia de Turismo na categoria de melhor ensaio fotográfico sobre a Europa com a publicação da matéria sobre o norte de Portugal para a revista Próxima Viagem (2001). Prêmio Martius Staden, oferecido pela Fundação Martius Staden, com a publicação do livro Saga, devido a sua relevância cultural e ao fomento nos laços culturais entre o Brasil e Alemanha (1999). Bolsa Vitae de Artes com o projeto Quilombos sobre as comunidades negras rurais remanescentes de quilombos do Brasil (1998). Prêmio Estímulo de Fotografia com o projeto Quilombos, oferecido pela Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo (1994). Publicações Livro Germinar – Histórias de Transformação sobre lideranças do terceiro setor. (Editora Auana, 2009). Livros do projeto África - Olhares Cruzados de Angola(2005) e Congo RDC( 2007). Livro A Pedagogia Waldorf – 50 anos no Brasil. (D'Lippi Arte Editorial, 2006). Livro CDI – 10 anos de Conquistas Sociais, sobre as ações da entidade Comite pela Democratização da Informática (CDI)na América Latina. (Microsoft/ D'Lippi Arte Editorial, 2005). Livro Cidadão 21 Arte – Projeto Crisálida, que retrata o trabalho de arte educadores na periferia de São Paulo. (D'Lippi Arte Editorial, 2004). Livro e exposição Terras de Preto – Mocambos, Quilombos- Histórias de nove comunidades rurais do Brasil (editora A Books, 2002). Participação no livro Alma Feminina, de coordenação do fotógrafo Claudio Edinger, com ensaio sobre uma matriarca do quilombo Jamary dos Pretos, Maranhão, intitulado “Dona Maria - Mãe Velha” (Editora A Books/ 2002). Livro institucional da Microsoft intitulado Inclusão Digital com ensaio fotográfico sobre instituições não governamentais ligadas as áreas de educação do Brasil ((D'Lippi Arte Editorial, 2000). Cuidados pela Vida, uma homenagem aos médicos brasileiros, em conjunto com os fotógrafos Roberto Linsker e Pedro Martinelli (Editora Terra Virgem, 1998). Publicação do livro Saga - Retrato das Colônias Alemãs no Brasil (editora Terra Virgem, 1997) Exposições Individuais Exposição Encantados durante o Festival Internacional de Fotografia Latitudes em Huelva, no Centro Cultural Matadoro em Madri, na Casa Golferichs em Barcelona. Espanha.(2017) e Segovia no Palacio Quintanar. Exposição Rodovia de grãos na Casa de América, Madri, Espanha - 2016. Exposição Terras de Preto na galeria Blue Sky em Portland, Oregon, Estados Unidos (2012). Exposição fotográfica O Lado de Lá sobre a África durante o festival A Gosto da Fotografia no Solar do Ferrão em Salvador/BA (2010), no SESC Santana, no espaço cultural Matilha (2009) e na Pinacoteca do Estado de São Paulo (2011). Exposição fotográfica e lançamento do livro Terras de Preto – Mocambos, Quilombos - Histórias de nove comunidades rurais do Brasil no SESC Pompéia em São Paulo (2002). Seguindo no Congresso Nacional durante as comemorações da Semana da Consciência Negra em Brasília; Espaço cultural do Forte de Cinco Pontas em Recife (2006). Participação do Photofesta, festival Internacional de Fotografia de Maputo como fotógrafo convidado, palestrante e expositor (2004); na embaixada brasileira de Windohek durante a visita oficial do Presidente da República Sr. Luis Inácio Lula da Silva a Namíbia (2003) e exposição na galeria Blue Sky em Portland, Oregon, Estados Unidos em 08/2012. Exposição fotográfica África-Brasil-África no Palácio do Planalto, Brasília (2003). Exposição fotográfica Saga na Frankfurt Messe durante o evento Evangelische Kirchentag em Frankfurt, Alemanha (2001). Exposição fotográfica e lançamento do livro Saga no MIS (Museu da Imagem e do Som, 1998), na Usina do Gasômetro em Porto Alegre (1999) e no Museu Casa Vermelha de Curitiba (1999). 3. Ana Ligabue Ana Ligabue nasceu em São Paulo, em 1958. Formou-se em História pela Faculdade de Filosofia, Letras e Ciência Humanas da Universidade de São Paulo em 1982. Tem atuado nas áreas de pesquisa histórica e organização de acervos históricos. Como pesquisadora, é autora de textos de História nas seguintes publicações: IME-USP: Memória e Cotidiano (publicação da Universidade de São Paulo, 1997). Sobre a história da formação da comunidade científica de matemáticos brasileiros, com ênfase na formação do Instituto de Matemática e Estatística da Universidade de São Paulo. A Medicina na Terra do Brasil (em Cuidados pela Vida - Editora Terra Virgem, 1998). História das práticas médicas e curandeiras no Brasil, desde o início do período colonial até o Estado Novo de Getúlio Vargas. Os Caminhos do Tempo Humano (em Chapada Diamantina: Águas no Sertão - Editora Terra Virgem, 2005). Sobre a história da região baiana da Chapada Diamantina, abrangendo os primórdios da ocupação humana, a formação das cidades e da sociedade mineradora, a decadência das lavras diamantíferas e despontamento do turismo como principal atividade econômica. Suruí, os Índios da Terra de Ninguém e Txicão: a História do Primeiro Contato (em Os Últimos Dias no Éden - Editora Terra Virgem, 2005). Textos elaborados a partir da análise dos diários de campo do fotógrafo brasileiro Jesco Von Puttkamer (1914-1994), que relatam primeiros contatos entre tribos indígenas amazônicas e expedições sertanistas organizadas pela FUNAI, durante as décadas de 1960 e 70. Uma História da Alimentação no Brasil (em Brasil: Paisagens e Cultura Culinária - Editora Talento, 2008). História da alimentação e da culinária brasileira ao longo dos séculos, identificando a origem dos pratos, seus ingredientes, influências culturais, comportamento à mesa e regionalismos. É também autora de exposições histórico-iconográficas públicas: Cambuci - os Caminhos do Retorno. Exposição temporária, integrante do Projeto Museu de Bairro da Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo, sobre a história da presença imigrante no bairro paulistano do Cambuci (1999). Memórias da Freguesia do Ó. Exposição temporária, integrante do Projeto Museu de Bairro da Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo, abordando a história de um dos mais antigos bairros de São Paulo (2000). Linha do Tempo da Língua Portuguesa no Brasil. Exposição permanente do Museu da Língua Portuguesa / Estação da Luz(2006). É sócia-diretora do Largo da Memória Projetos em História e Arquivística , empresa fundada em 1996, onde coordenou projetos de organização de acervos históricos e implantação de Centros de Memória para diversas instituições e empresas, entre elas: Núcleo Marcello Grasmann, Centro de Memória Bunge, Centro de Documentação e Memória da UNESP (CEDEM), Arquivo Histórico Judaico Brasileiro, Laboratório Biosintética, Clube de Campo de São Paulo, Cruzada Pró-Infância, entre outras. Diógenes Moura Diógenes Moura é escritor, curador de fotografia e editor. Premiado no Brasil e exterior ganhou o Prêmio APCA de Melhor Livro de Contos/Crônicas, em 2010, com Ficção Interrompida - Uma Caixa de Curtas (Ateliê Editorial). No mesmo ano foi finalista do Prêmio Jabuti, na mesma categoria. É autor, entre outros, de Fulana Despedaçou o Verso (Terra Virgem Edições, 2014) e Drão de Roma - Dezembro Caiu (Fundação Casa de Jorge Amado, 2006). Foi Curador de Fotografia da Pinacoteca do Estado de São Paulo entre 1999 e 2013, onde realizou exposições, reflexões sobre o pensamento fotográfico e possibilitou o reconhecimento do acervo da Pinacoteca como um dos mais importantes da América Latina, hoje com cerca de 600 imagens de fotógrafos brasileiros. Nesse período foi editor de mais de 70 livros/catálogos e recebeu dois Prêmios APCA pela curadoria das exposições A Vulnerabilidade do Ser, de Claudia Andujar e São Paulo dos Olhos para Dentro, de Carlos Moreira. Em 2014 recebeu novamente o Prêmio APCA pela exposição Retumbante Natureza Humanizada, de Luiz Braga (SESC Pinheiros). Entre 2014 e 2017 foi editor e curador das exposições Superfície, de Andy Warhol (MIS – Museu da Imagem e do Som); A Arte da Lembrança – A Saudade na Fotografia Brasileira (Itaú Cultural, São Paulo) e Por Debaixo do Pano, leitura na obra da fotógrafa Nair Benedicto (Casa da Imagem, São Paulo), entre outras. Em 2016 participou dos Les Rencontres De La Photographie, em Arles, França, onde foi curador da Operação Condor, do fotógrafo português João Pina, uma das mais importantes exposições do festival. Seu projeto Visões de um Poema Sujo, fotografias de Márcio Vasconcelos inspirado no Poema Sujo, de Ferreira Gullar e exibido em São Paulo entre Janeiro e Março de 2017, no Museu Afro Brasil, está em itinerância pelo Brasil. Curador do GOYAZES, primeiro festival de fotografia de Goiânia (setembro 2017), acaba de inaugurar a exposições Tarja Preta, de Vania Toledo (Museu da Diversidade,Janeiro/Março) e trabalha na edição no projeto Lá & Cá, de Paulo Fridman que será exibida no SESC Dom Pedro entre março e junho de 2018.

PROJETO ARQUIVADO.