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O projeto disponibiliza a formaçãoo aprendizado da dança (Ballet e jazz) para crianças e adolescentesapoiando-se nagestualidade e a musicalidade da dança, por meio de apresentações e oficinas.
2 - Espetáculo de Artes Cênicas Produção coreografada de dança – Ballet Clássico e Jazz. Busca identificar a pluralidade que envolve a gestualidade e a musicalidade da dança. Ao longo do projeto serão definidas as coreografias que serão foco das apresentações. Cada apresentação de Ballet Clássico e Jazz terá duração de 30 min, com a participação de 20 integrantes cada.
Objetivos gerais: - Resgatar os aspectos culturais que identificam a pluralidade que envolve as gestualidades das danças. - Disseminar a dança no contexto urbano contemporâneo. - Resgatar e apresentar novos formatos para danças já familiares. - Contribuir para a democratização do acesso à cultura e para o processo de formação de plateia. - Oportunizar crianças, jovens e adultos tenham contato com essa expressão artística. - Oferecer a população espetáculos gratuitos de dança na área central da cidade em espaços públicos e privados, e de forma gratuita. - Permitir o contato maior à uma parcela da população que tem dificuldades em acompanhar espetáculos, que não fosse de forma gratuita. - Incentivar o gosto pelas expressões artísticas. Objetivos específicos - Proporcionar oficinas de dança ao longo de um (1) ano Ballet Clássico e Jazz. - Realizar apresentações de arte cênica - Dança. - Realizar 2 palestras dentro do Produto "CONTRAPARTIDAS SOCIAIS".
A cultura em cidades interioranas faz com que a produção cultural demanda de uma considerável atenção por parte dos agentes culturais, pois o setor enfrenta grandes desafios na realização de sua arte, ou mesmo naquelas produções que poderiam vir de utros lugares, quer pelas dificuldades de apoio, quer pelas poucas oportunidades de trabalho ou espaços físicos adequados. A dança é uma dessas produções que sofrem com a pouca oferta de espetáculos ao publico em geral. A dança é uma das três principais artes cênicas da Antiguidade, ao lado do teatro e da música. No antigo Egito já se realizava as chamadas danças astroteológicas em homenagem a Osíris. Na Grécia, a dança era frequentemente vinculada aos jogos, em especial aos olímpicos. A dança se caracteriza pelo uso do corpo seguindo movimentos previamente estabelecidos (coreografia) ou improvisados (dança livre). Na maior parte dos casos, a dança, com passos cadenciados é acompanhada ao som e compasso de música e envolve a expressão de sentimentos potenciados por ela. A existência da dança como manifestação artística ou como forma de divertimento ou cerimônia. Como arte, a dança se expressa através dos signos de movimento, com ou sem ligação musical, para um determinado público, que ao longo do tempo foi se desvinculando das particularidades do teatro. Entendemos que a também é missão da dança o promover o desenvolvimento de crianças e adolescentes por meio de uma educação centrada na arte do movimento e das expressões, que contemple aspectos estéticos, éticos e técnicos. Mantendo em constante construção a arte voltada para os valores e princípios do cidadão atuante e sensível aos desafios e oportunidades do mundo atual. Além de todo este conhecimento, o grupo estará trabalhando para uma melhor qualidade de vida, sendo a dança uma arte que proporciona ao dançarino, trabalhos para os músculos, coordenação motora, os sentidos, os sentimentos, a amizade, a alegria, disciplina, educação, enfim a saúde. Diante do exposto e no atual momento econômico do país os valores totais previstos no projeto ultrapassam as possibilidades orçamentárias do proponente. Nesse sentido a utilização do Programa Nacional de Incentivo à Cultura -PRONAC torna-se a melhor alternativa para a viabilizarmos o projeto em questão. A solicitação de apoio a este projeto junto ao Ministério da Cultura, via Lei de Incentivo, é hoje uma das poucas formas de se encontrar parceria na iniciativa privada, sendo imprescindível sua existência para democratizar a cultura em todo o País. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 em seus incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;
Outras Infromações: 1) A proponente se remunera nos itens: Coreógrafa Coordenação Geral 2) Não haverá pagamento de direitos autorais considerando as caracteristicas do projeto e das obras apresentadas. 3) DAS CONTRAPARTIDAS SOCIAIS O Produto Palestra se constitue na contrapartida social prevista no Art. 22 da IN 02/2019.
Especificações técnicas do produto: 1 - Curso / Oficina / Estágio ATIVIDADES RÍTMICAS E EXPRESSIVASCurso: DançaPeríodo: 11 meses Carga Horária: 2 horas semanais ao longo de 11 meses EMENTAEstudo dos determinantes históricos e socioculturais das danças. Rítmica e expressão corporal. Elementos constituintes da linguagem da dança. Diversidade das danças. Metodologia de ensino das atividades rítmicas e expressivas. Adaptação das danças à educação inclusiva. OBJETIVOS Geral - Compreender as especificidades estéticas e teórico- metodológicas das atividades rítmicas e expressivas, enfatizando as diferentes possibilidades, em forma de expressão corporal e/ou danças. ObjetivosEspecíficosConhecer a evolução histórica, as terminologias e as principais técnicas de movimento na perspectiva da corporeidade e da dança.Conhecer diferentes manifestações das atividades rítmicas e expressivas.Criar e expressar, de modo individua l e/ou coletivo, diferentes composições coreográficas.Refletir sobre as questões relacionadas ao ensino aprendizagem das atividades rítmicas e expressivas no âmbito escolar.Planejar e vivenciar elementos pedagógicos de diferentes danças. CONTEÚDO PROGRAMÁTICOPrimeira unidade undamentos da dança Conceitos e estudos interdisciplinares da corporeidade e da dançaHistória da dança no mundo e no BrasilEstudos do movimento Consciência corporal e expressão artísticaSegunda unidade Danças Oficinas de Ballet Clássico e Jazz
1 - Curso / Oficina / Estágio a) ACESSIBILIDADE FÍSICA: A escolha dos locais onde será realizada o curos e oficina, levará em consideração a legislação vigente atendendo aos aspectos de acessibilidade previstos para as pessoas com necessidades especiais, bem como observados o disposto na Lei nº 13.146, de 2015 e no Decreto nº 9.404, de 2018. Destacando rampas, banheiros adaptados e acesso facilitado para idosos, cadeirantes e pessoas com necessidades especiais junto a professores. b) ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Audio-descrição e material em Braille. c) ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de libras Havendo necessidade será garantido atendimento especializado à portadores de deficiência cognitiva e Síndrome de Down com profissionais especializados. 2 - Espetáculo de Artes Cênicas a) ACESSIBILIDADE FÍSICA: A escolha dos locais onde será realizada o curos e oficina, levará em consideração a legislação vigente atendendo aos aspectos de acessibilidade previstos para as pessoas com necessidades especiais, bem como observados o disposto na Lei nº 13.146, de 2015 e no Decreto nº 9.404, de 2018. Destacando rampas, banheiros adaptados e acesso facilitado para idosos, cadeirantes e pessoas com necessidades especiais junto a professores. b) ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Audio-descrição e material em Braille. c) ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de libras Havendo necessidade será garantido atendimento especializado à portadores de deficiência cognitiva e Síndrome de Down com profissionais especializados. 3 - Contrapartidas Sociais (art. 22 da IN 02/2019)Palestras a) ACESSIBILIDADE FÍSICA: A escolha dos locais onde será realizada o curos e oficina, levará em consideração a legislação vigente atendendo aos aspectos de acessibilidade previstos para as pessoas com necessidades especiais, bem como observados o disposto na Lei nº 13.146, de 2015 e no Decreto nº 9.404, de 2018. Destacando rampas, banheiros adaptados e acesso facilitado para idosos, cadeirantes e pessoas com necessidades especiais junto a professores. b) ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Audio-descrição. c) ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de libras Havendo necessidade será garantido atendimento especializado à portadores de deficiência cognitiva e Síndrome de Down com profissionais especializados.
1 - Curso / Oficina / Estágio Em consonância com o Art. 21 da IN 02/2019 seguem medidas de democratização do acesso às atividades, aos produtos, serviços e bens culturais: IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; 2 - Espetáculo de arte cênica O projeto realizará 2 apresentações gratuitas em ambiente aberto e 2 apresentações em locais fechados. Será disponibilizada a transmissão via internet das apresentações. Em consonância com o Art. 21 da IN 02/2019 seguem medidas de democratização do acesso às atividades, aos produtos, serviços e bens culturais: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; 3 - Contrapartidas Sociais (art. 22 da IN 02/2019) Palestras - Palestras para atingir um público de 400 pessoas.Público alvo: Professores e alunos de escolas públicas, assim como para profissionais da área de artes cênicas.Instituições que serão beneficiadas pelas ações: unidades da Rede Pública de Ensino, associações culturais, universidades. As atividades previstas nesse artigo deverão ser registradas por meio vídeográfico e disponibilizadas gratuitamente, em sua íntegra, na internet. Em consonância com o Art. 21 da IN 02/2019 seguem medidas de democratização do acesso às atividades, aos produtos, serviços e bens culturais: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias;
Coordenação Geral e Coreógrafa (Proponente) Cristiane Ribeiro Ferreira. Graduada em Nutrição - Faculdade Unoeste, Presidente Prudente 1998 Pós Graduada: Nutrição Clinica e Hospitalar - Universidade Federal de Paraná 2003 Metodologia da Dança - Faculdade Unidança 2008 Psicomotricidade - Faculdade Fatec 2014 Formou- se Ballet Clássico - Academia Gesto de Maringá 1992 Título de Bailarina -Sociedade dos Artistas do Paraná 2005 - DRT 22622. Graduanda de Artes Visuais – Faculdade Uninter ( EAD) desde 2016 com previsão de conclusão para 2019. Iniciou o curso de Ballet aos 4 anos de idade com a Professora Maria Aparecida M. P. Machado no Conservatório Nice Braga; o curso de jazz aos 11 anos com a Professora Marina Fernandes na Academia Ritmo, ambas em Paranavaí(PR). Estagiou na academia Ritmo sob a orientação das Professoras Maria Teresa Martin Fávero (Ballet e Jazz), Marina Fernandes (Jazz) e Eliane Barbosa (Ballet), nos anos de 1988 e 1989. Cursos e Oficinas: Jazz Contemporâneo/ Rita Pavão, 1990 Oficina de Dança / Carla Reineke Tavares, 1990 Ciranda da Recreação/ Jopef 2004 Jazz Estilos Atuais/ Tatiana Sanchis e Alexandre Magno, Jopef 2004 Oficina de Jazz/ Tatiana Sanchis e Eliane Fetzer, Jopef 2005 Técnica de Pontas/ Jacy Jambbay, Festival de Dança de Joinville, 2006 Composição Coreográfica/Rodrigo Negri, Festival de Dança de Joinville 2007 Balé Clássico Intermediário/ Denys Nevidomy, Festival de Dança de Joinville 2007 Sapatilhas de Ponta/ Dr. José Luís Bastos Melo, Festival de dança de Joinville 2007 Ballet Clássico Intermediário/Mari Paula, ABABTG 2011 Composição Coreográfica/ Wagner Rosa, Festival de Dança de Paranavaí 2011 Alongamento e Força/ Patrícia Romeira, Festival de Dança de Paranavaí 2012 Jazz Dance/ André Neri, ABABTG O GRUPO CRISTIANE FERREIRA Foi criado com o intuito de se fazer estudo sobre novas opções coreográficas, além de aumentar o tempo de aprendizado das alunas, favorecendo a técnica, teoria e repertório. O grupo participa desde o 1º Festival de Dança de Paranavaí, levando ao público coreografia de temas livre e de grandes repertório. Ë formado por alunas da Escola de Dança Ballet Devant, que são frequentadoras de Aulas Semanais e/ou alunas que estudam fora de Paranavaí e vêm para pra. Atua desde 2002. Realizou a Remontagem de grandes Espetáculos como “Quebra-Nozes”,”Copélia”, “La Fille Mal Gardeé”, “Paquita”, “La Bayadere”, entre outras montagens de Balés Livres. O grupo tem ex-Participantes fazendo parte do Ballet do Teatro Bolshoi em Joinville(SC) e da Companhia Wolf Maia em São Pau. Este ano o Grupo comemora seus 10 anos e tem orgulho de suas bailarinas já formadas atuando como excelentes professoras. ESCOLA DE DANÇAS BALLET DEVANT A escola teve, suas atividades iniciadas em Paranavaí , no ano de 2001, na sede do SESC. Com os anos a Escola procurou ter sua sede própria, construindo onde é hoje, sendo a única Escola da região com Estrutura adequada para a realização da Dança, mais importante que isso é a alta qualidade do Ballet clássico ministrado, por professoras de excelente desenvolvimento no conhecimentos da Dança clássica, moderna e contemporânea, nas metodologias mais reconhecidas do mundo( Cuballet, Royal, Vaganova). Para os Espetáculos de Final de Ano, a Escola Remontou grandes Ballets de Repertório como: Copélia, Paquita, La Bayadere, La Fille Mal Gardé, Baile dos Graduados, Cinderela, A Bela Adormecida, Jóias, O Quebra Nozes, entre remontagens completas e pequenas remontagens de Variações Femininas e Masculinas. A Escola tem alunos que já foram aprovados nas Companhias mais renomadas do País, como: Escola do Teatro Bolshoi, da Rússia com sede em Joinville(SC); Teatro Guaíra em Curitiba(PR), Companhia Adriana Assaf de São Paulo(SP) e Companhia Wolf Maia de São Paulo (SP). Professor de dança: Marcos Paulo Gomes Maximiano (Gerê) Conduzir por intermédio da didática e motricidade humana, o conhecimento esportivo, a inclusão social, o crescimento sensório-motor e demais conceitos abrangentes as áreas relacionadas à saúde, educação, lazer, cultura, qualidade de vida, conduta e formação do caráter. EXPERIÊNCIA: Oficinas em cena/ Fundação cultural de Paranavaí Professor de Hip Hop / Escola de danças Ballet Devant Professor de Hip Hop/ Escola municipal Dácia Figueiredo Fortes Festivais e Campeonatos: Mostra de danças de Paranavaí em 2010 á 2015 Festival de Danças de Loanda em 2001, 2004,2014,2015 Expodança 2014 ATUAÇÃO Professora de dança: Annabia Ferreira Sperandio: Ensinar a cultura da dança, mais especificamente, o Ballet Clássico para crianças a partir de 06 anos. Formada em Ballet Clássico Escola de Danças Ballet Devant . Graduanda em Arquitetura e Urbanismo Faculdade Unicesumar, Maringá, Brasil Previsão de graduação: Dezembro/2018.Iniciei meus estudos de Ballet Clássico em 1998 com a professora Cristiane Ribeiro Ferreira, RT: 22622, na Escola Ballet e Cia., de Presidente Prudente (SP). Desde então participo de clássicos de repertório como “Quebra Nozes”, “Paquita”, “La Bayadere”, “Cinderela”, “La Fille Mal Guardé”, “Giselle”, “A Bela Adormecida”, entre outras suítes. Em 2002 iniciei as aulas de Jazz e Hip Hop com o Grupo Maria Tereza Fávero, participando de remontagens de grandes espetáculos da dança moderna. A partir de 2005 passei a participar de cursos de Formação na dança com profissionais renomados no Festival de Danças de Joinville(SC), ABBABTG com professores do Teatro Guaíra, entre outros. Em 2007 fiz aulas de sapateado, dançando coreográficas como “ChoresLine” e “Dançando na Chuva”. No ano de 2012 estagiei como professora de ballet na Escola de Danças Ballet Devant com alunos de idade entre 7 e 10 anos. Participei do curso de férias Cuballet, durante o mês de Janeiro de 2013, realizado em São Paulo. Na finalização dançamos o repertório “A Bela Adormecida”. Em julho de 2015 dancei no Festival de dança de Joinville com o Grupo Daisa Poltroniele, com o ballet de repertório “Giselle”. No mesmo ano passei a ministrar minha primeira turma de ballet na Escola de Danças Ballet Devant, sendo responsável assim pela turma e a coreografia de final de ano. Oficinas e Cursos Realizados: 21 Edição Cuballet / São Paulo 2013 Ballet Clássico/ Mostra Paranaense de dança 2013 Oficina de Ballet Clássico/ Festival de dança de Paranavaí 2013 Oficina de Corpo e Expressividade/Festival de dança de Paranavaí 2013 Alongamento e Força/Festival de dança de Paranavaí 2012 Dança Contemporânea/Festival da dança de Paranavaí 2012 Ballet Clássico Básico/ Mostra Paranaense de dança 2012 Ballet Clássico/ Mostra Paranaense de dança 2012 Jazz Dance/ Mostra Paranaense de dança 2012 Pilates/ Mostra Paranaense de dança 2012 Dança Contemporânea/Mostra Paranaense de Dança 2011 Professora de dança: Aline Grassioto :Iniciei meus estudos de ballet clássico em 2000, aos 5 anos de idade, na escola ao qual estudava. Passei por um curto período de aula em “A Ballerina Escola de Belas Artes”, Umuarama. Em 2003 passei a integral o Grupo Ballet Devant da professora Cristiane Ribeiro Ferreira, nesta instituição ate 2011, quando me formei. Com este grupo dancei corpo de baile “Coppélia”, “Paquita”, “La Bayadére”, “La Fille Mal Gardée”, “Baile dos Graduados”, e “Cinderella”. Em 2012, iniciei curso de especialização em ballet clássico avançado com o professor André Miranda. Em janeiro de 2013 participei do curso de férias na modalidade ballet clássico método cubano “Cuballet”, apresentando no enseramento “A Bela Adormecida”. EXPERIÊNCIA Estágio de ballet clássico infantil Escola de Danças Ballet Devant 2011 Professora da Escola de Danças Ballet Devant desde 2012, turmas de Ballet Clássico Infantil e Intermediário. Bailarina da Cia Danç’Arte no projeto “Vidas Secas” e “Mercy”, aprovado pela Lei Rouanet, desde Agosto de 2012. Workshop para professores “Graded Examinations In Dance”da Royal Ballet Grades 1,2,3 em 2013. Professora da Cia Danç’Arte, turmas Infantis e Intermediário.
PROJETO ARQUIVADO.