FeNAPI - Festival Nacional de Artes Entre Infâncias.

O 2º Festival Nacional de Arte Para as Infâncais de BH propõe o encontro entre artistas pesquisadores de todo o Brasil que se dedicam à criação teatral e as demais artes da cena para as infâncias. Sua segunda edição será realizada no ano de 2020 na capital mineira. Para dar espaço e visibilidade às produções, buscando incentivar as pesquisas deste segmento, serão realizadas apresentações cênicas, oficinas que abordem o fazer artístico para crianças, a palestra "Teatro para crianças - problemáticas e solucio-lunáticas" com Henrique Sitchin", seminários com pesquisadores de todo o brasil, além de um painel crítico sobre as atividades do festival.

Duração do festival: 2 semanas Classificação indicativa do festival: Livre 10 espetáculo - Serão selecionados vai chamamento público. 2 oficinas - Serão selecionados via chamamento público. Seminário - 4 pesquisadores que serão selecionados via chamamento público. Palestra - “Teatro para crianças - problemáticas e solucio-lunáticas” - duração 2h. A palestra tem o nome do livro publicado por Henrique Sitchin, em 2015. No trabalho, o autor,com 35 anos de experiências no teatro para crianças, apresenta uma série de impressõesacerca de questões muito importantes, relativas ao teatro para crianças, aponta equívocostanto por quem assiste, quanto por quem faz esse tipo de teatro, e apresenta algumassugestões para o enriquecimento dessa importante arte.

Objetivos específicos:Realizar um festival que fomente a produção, a circulação, o experimento e a reflexão sobre as artes da cena dedicadas as infâncias. Objetivos específicos:* Realização de 5 apresentações de trabalhos cênicos, sendo: 01 do grupo idealizador do festival (Insensata Cia de Teatro - Chuá), 01 de BH e região metropolitana, 01 de cidades do interior do estado de Minas Gerais e 02 de outros estados do país; * Realização de 1 oficina sobre Arte Entre Infâncias _ - a ser definida em processo de curadoria (Contrapartida).*Realização de 1 oficina e ou experimentos cênicos voltados para estudantes/pesquisadores e artistas que se dedicam as artes para as infâncias _ a ser definida em processo de curadoria. * Realização de uma palestra sobre as artes entre infâncias _ a ser definida em processo de curadoria.* Realização de uma palestra sobre as artes entre infâncias - a ser definida em processo de curadoria (Contrapartida). * Realização de 1 seminário dedicado as artes entre as infâncias - Serão distribuídas 4 ajudas de custo para pesquisadores de todo o país, para que possam realizar os seus comunicados acadêmicos dentro do seminário que irá compor a programação do festival; * Realização de 5 bate-papos entre os artistas e o público, sobre as obras apresentadas _ 1 bate-papo após cada apresentação - como contrapartida; * Viabilização de intérprete de Libras para todas as 5 apresentações. * Convidar e Incentivar escolas públicas para participação na programação do festival * Estimativa de atingir um público de 2.260 pessoas; * Proporcionar o intercâmbio entre os artistas, pesquisadores, o público e as escolas de formação profissional e cursos livres de teatro; * Descentralizar e fortalecer a cadeia produtiva através das seguintes cotas: 01 espetáculo da cidade de Belo Horizonte e região metropolitana; 1 espetáculo do interior do estado de Minas Gerais; 02 espetáculos de outros estados do país. * Valorizar, incentivar e promover a reflexão sobre o Teatro para as Infâncias, visando a formação de público, a produção acadêmica e capacitando os profissionais envolvidos através de palestras, oficinas, seminário e das apreciações artísticas e da rede de relacionamento que o festival irá proporcionar. Proposta de contrapartida social / ação formativa: * 1 oficina _ sobre arte entre infâncias - a definir em processo de curadoria* 1 palestra _ sobre arte entre infâncias - a definir em processo de curadoria

O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91): * realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Com a realização da segunda edição do FeNAPI - BH, a Insensata Produções Artísticas e Culturais pretende consolidar este festival no calendário da cidade, vindo suprir uma lacuna no sentido de fomentar e incentivar as produções e pesquisas dedicadas ao teatro e as demais artes da cêna dedicadas as Infâncias na cidade de Belo Horizonte, no estado de Minas Gerais e no Brasil. Nos anos de 2014 a 2017, os pesquisadores Keu Freire e Brenda Campos compuseram a comissão do prêmio COPASA SINPARC de Artes Cênicas MG e puderam perceber a necessidade de se repensar, valorizar e incentivar a produção artística voltada para o público infantil. No ano de 2014, o prêmio avaliou apenas 6 estreias, enquanto estreavam no mesmo ano, 43 peças dedicadas ao público adulto. Imbuídos por essa reflexão, e em conjunto com os integrantes da Insensata Cia de Teatro, foi desenvolvido o espetáculo Memórias de um Quintal (2015) - que deu início a uma pesquisa específica acerca do Teatro para as infâncias em uma abordagem que levasse em consideração a capacidade do infante enquanto ser pensante, capaz de reflexões pertinentes ao mundo que o cerca. Em 2018 a Insensata Cia de Teatro verticaliza esta pesquisa através da estreia do espetáculo "Pru-ti-ti - Memórias de Estimação", obra indicada ao Palco Giratório do SESC (2018). Nas cidades por onde os espetáculos circularam, a Insensata Cia de Teatro teve contato com muitos grupos que também estão pensando o teatro para as infâncias sob muitas, diversificadas e inovadoras propostas cênicas. Por outro lado, sabemos que o que ainda prevalece neste segmento é o teatro burguês com o foco mercadológico, ou trabalhos com excesso de didatismo e moralismo. O resultado dessas circunstâncias é um cenário com poucas produções experimentais e pesquisas continuadas, uma grande escassez de trabalhos acadêmicos, críticas e ou processos reflexivos dedicados ao tema. Identificamos então que a arte para as infâncias está a margem no que diz respeito ao incentivo e continuidade, enquanto experimento. Deste modo, é de suma importância fomentar e consolidar um festival que irá promover a circulação, o debate e o encontro das mais variadas práticas dos trabalhos e ações selecionadas. Em nossa cultura ainda prevalece uma concepção de infância que coloca a criança como incapaz, o que leva a construção de muitos tabus, do que se pode ou não fazer e discutir nas produções destinadas a tal público. No decorrer dos muitos processos dentro da pesquisa que a Insensta Cia de Teatro vem desenolvendo, o grupo, optou por utilizar o termo "Infâncias", no intuito de pluralizar o conceito e as reflexões sobre a criança no mundo. Brenda Campos (integrante e fundadora da Insensata Cia de Teatro) desenvolve, atualmente, uma pesquisa de mestrado pelo PPGAC da Universidade Federal de Ouro Preto, por meio da qual tem proposto a nomenclatura "Teatro para as infâncias", no plural, numa perspectiva que compreende tantas infâncias quantos sujeitos envolvidos no processo, encarando cada criança como única, desconstruindo, portanto, a ideia de uma única forma de se fazer "teatro infantil". O conceito de "infâncias", além de ser o guia para a proposta curatorial do festival, pretende questionar paradigmas, temas tabu e abrir possibilidades estéticas no campo do teatro e das artes da cena que são feitas para as crianças. Desconstrói ainda a ideia de infância como um momento cronológico para compreendê-la como eixo fundante de todo indivíduo, independentemente de sua idade. Na tentativa de quebrar com as barreiras que ainda existem entre a prática e a produção crítica e acadêmica, serão realizadas 14 apresentações cênicas que já se caracterizam como atividade de formação de público, 1 palestra, 3 oficinas, 14 bate-papos, 2 seminários e uma críticas para cada trabalho cênico desenvolvido no festival. Desta forma além de promover a circulação dos mais diversos trabalhos cênicos, o festival irá promover e impulsionar o pensamento crítico sobre as artes para as Infâncias. Vale ressaltar que o FeNAPI teve a sua primeira edição realizada em abril do ano de 2019, e que esse, passa a ser o único festival contínuo que se dedicada ao teatro e as artes cênicas para crianças/infâncias no estado de MG. Sendo assim, é de extrema importância que o FeNAPI continue acontecendo anualmente para valorizar o teatro e as artes cênicas deste segmento, configurando-se como uma proposta inovadora.

FeNAPI - BH é idealizado e realizado pela Insensta Cia de Teatro. Este festival propõe o encontro entre artistas/pesquisadores que se dedicam as artes para as infâncias. Sua primeira edição foi realizada entre os dias 14 e 21 de abril e contou com as seguintes ações: 13 apresentações de trabalhos cênicos (6 de Belo Horizonte, 1 de Arco Verde / Perambuco, 1 de Santa Catarina, 1 do Rio de Janeiro, 1 de Pindamonhagaba e 3 do interior de MG). 1 PALESTRA - Valorizando a Imaginação - Dib Carneiro Neto19/04 às 20 horas no Sesc Palladium - Sala de Cinema.Nas peças para crianças e jovens, atuar no imaginário é mais eficiente do que o dedo em riste das lições de moral. Não é necessário invadir a imaginação da criança com as chamadas regras de conduta. Vale mais a pena, e é até mais honesto, tentar contar livremente uma história e deixar que a criança se identifique e a vivencie por si mesma. Teatro infantil não tem a obrigação de encerrar em si uma bela lição construtiva. Ele pode e deve querer “apenas” ser arte ou divertir. Dib Carneiro Neto é um dos principais nomes do jornalismo cultural brasileiro contemporâneo. Atuante mercado da imprensa, já passou por veículos como Veja São Paulo e O Estado de S. Paulo. Dramaturgo premiado, é responsável pelo site Pecinha É a Vovozinha, portal de notícias sobre teatro infantil, do qual é fundador e editor-chefe. 2 oficinas - JOGOS TEATRAIS COM OBJETOS - HENRIQUE SITCHIN - CIA. TRUKS - (1 para adultos e 1 para crianças). 1 oficina - CBTIJ, ASSITEJ e ITYARN: instituições de fomento ao teatro para crianças e jovens - Conversa com Paulo Merisio - Trupe de Truões. 2º Seminário Arte Infâncias - Corpos Expressivos17/04 às 09h no Auditório Álvaro Apocalypse - Escola de Belas Artes / UFMGIdealização: Brenda Campos, Carla Gontijo, Keu Freire e Neide das GraçasMediação: Profª. Dr. Neide das Graças (PPGAC UFOP)Comunicações:"Corpo (In)verso - Coreografia de Cordel" - Ms. Carla Gontijo (PPG EBA UFMG);"Criação autoral no teatro para as Infâncias" - Brenda Campos (PPGAC - UFOP) e Keu Freire (Idealizadores e Coordenadores do FeNAPI - BH);"Pandalelê CP - UFMG, Rodapião e Serelepe EBA-UFMG: experiências artísticas dedicadas às crianças" - Prof. Dr.Eugênio Tadeu Pereira (UFMG);"Processos coletivos em teatro para crianças" - Dr. André Ferraz Sitônio de Assis (Orientador da Área de Artes Cênicas - COART / UERJ) Buscando contribuir para o pensamento no território do teatro infantil, as apresentações serão desdobradas em textos analíticos / reflexivos através do exercício da crítica. Compõem o corpo crítico do FeNAPI - BH: Anderson Feliciano - Dramaturgo e Performer. Mestrando em Dramaturgia pela UNA- Buenos Aires.Clóvis Domingos - artista, professor, pesquisador e crítico teatral no site Horizonte da Cena.Diogo Horta - Mestre em Artes pela UFMG, programador cultural do Sesc Palladium e crítico do Horizonte da Cena.Dib Carneiro Neto - Dramaturgo, jornalista e crítico especializado em teatro infantil.Neide das Graças - doutora em artes pela UFMG e professora da UFOP. Pesquisa as interfaces nos campos da literatura, teatro, imagem e educação.Carol Braga - Jornalista responsável pelo Culturadoria - Curadoria de informação sobre artes e espetáculos.Felipe Cordeiro - Felipe Cordeiro é artista de teatro, crítico, editor e pesquisador. Doutorando em Literaturas Modernas e Contemporâneas pela FALE/UFMG. Este projeto pretende dar continuidade ao FeNAPI - BH que teve uma grande aceitação do público e dos trabalhadores das artes dedicadas as infâncias.

5 apresentações cênicas (que possam ser apresentados em teatros convencionais, espaços adaptados, praças e parques) que serão selecionados via chamamento público. 2 oficinas que serão definidas pela curadoria. 2 palestras que serão definidas pela curadoria.1 seminário que receberá 4 comunicados acadêmicos de pesquisadores de todo o país.Os comunicados serão selecionados pela equipe de curadoria.

Fotografia - Aquisição / Exposição / Pesquisa * A adoção de medida de acesso ao conteúdo para deficientes visuais/auditivos não será aplicável a determinado produto. Curso / Oficina / Estágio * A adoção de medida de acesso ao conteúdo para deficientes visuais/auditivos não será aplicável a determinado produto. Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra * Durante toda a atividade, viabilizaremos a presença de um intérprete de Língua Brasileira de Sinais (Libras) Oficina /Workshop/Seminário Audiovisual * Durante toda a atividade, viabilizaremos a presença de um intérprete de Língua Brasileira de Sinais (Libras) Espetáculo de Artes Cênicas * Todos os teatros, praças, e parques que serão pleiteados a receber as apresentações deverão estar aptos às normas de acessibilidade; * Acesso com elevador e cadeiras de rodas; * Espaço reservado para pessoas com deficiência e ou mobilidade reduzida; * Viabilização de intérprete de Libras para todas as apresentações. Os espaços públicos (teatros, ruas e praças) onde acontecerão as apresentações dos espetáculos, performances e oficinas serão devidamente pensados e selecionados pela produção, garantindo a participação e o acesso de todo o público portador de deficiência e idosos. Caso necessário, serão realizadas adequações dos espaços para que o evento possa atender as demandas das múltiplas limitações existentes. Banheiros com barra de apoio, pisos planos, rampas e antiderrapantes, além da reserva de assentos para pessoas com dificuldade de locomoção e cadeirantes.Durante a programação, os espetáculos receberão de modo gratuito instituições/associações que desenvolvam trabalhos de múltiplas inclusões.Para os espectadores com limitações específicas (auditiva e visual), durante todas as atividades o projeto irá dispor de intérpretes de Língua Brasileira de Sinais (Libras), para recados e anúncios que antecederam os espetáculos, durante o espetáculo e ao final dos mesmos.Acredita-se que através destas medidas, o projeto atenderá de forma igualitária ao público com limitações aparentes ou não, visando incentivar a socialização dos participantes, protegendo a saúde e a integridade física dos mesmos, promovendo o seu bem estar e alcançando o objetivo de garantir com excelência a acessibilidade de todo e qualquer público. Único custo das ações - Intérprete de libras. Os valores estão inseridos em cada ação. Contrapartidas Sociais * O espaço que receberá a contrapartida social deverá estar apto às normas de acessibilidade; * Acesso com elevador e cadeiras de rodas; * Espaço reservado para pessoas com deficiência e ou mobilidade reduzida; Todos os custos com a acessibilidade estão vinculados a cada produto: seminários, palestra e espetáculos. Para os seminários: Intérprete em libras - deficientes auditivos Não terá ação/acessibilidade para deficientes visuais. Para a palestra: Intérprete em libras - deficientes auditivos Não terá ação/acessibilidade para deficientes visuais. Para os espetáculos: Intérprete em libras - deficientes auditivos Não terá ação/acessibilidade para deficientes visuais.

Fotografia - Aquisição / Exposição / Pesquisa V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Curso / Oficina / Estágio * 1 oficina será destinada a estudantes e profissionais das artes cênicas e não haverá nenhum tipo de cobrança de taxa;* 1 oficina para destinadas a comunicade em geral, e não haverá nenhum tipo de cobrança de taxa; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Oficina /Workshop/Seminário Audiovisual V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Espetáculo de Artes Cênicas *Todas as apresentações serão realizados gratuitamente. * Em acordo com o artigo 21 da IN n. 05/2017, o projeto deverá prever a adoção de: I - doar, além do previsto no inciso I, do art. 44, do Decreto 5.761, de 2006, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;

Proponete: Cleuves Emanuel Freire Dias (Keu Freire) - O proponente realizará as funções de Coordenador Geral, Escrita/Idealização e Curadoria. Para tal, receberá pelas rubricas coordenação geral, escrita/elaboração e curadoria. O proponente realizará a função de Coordenador Geral no projeto, sendo também responsável pela total gestão administrativa e financeira do projeto. Na função de escrita/idealização e coordenação geral, o profissional desempenha sua função desde as fases de concepção, desenvolvimento e finalização/prestação de contas do empreendimento/evento cultural. Sua atividade visa garantir a compatibilização dos projetos, organizando e acompanhando as demandas de diversos profissionais e empresas envolvidos na realização da ação cultural. Já na funçao de curador, o profissional fará parte da equipe de curadoria, que através de edital analisará os diversos projetos que se increverem, com o intuito de montar a programação do festival. Cleuves Emanuel Freire Dias (KEU FREIRE ) - Ator, Diretor, Produtor e professor de teatro, formado pelo Teatro Universitário da UFMG (2011), e Licenciatura em Teatro, pela Universidade Federal de Minas Gerais (2018); PRÊMIOS: *2016 – FESTTO – Prêmio de Melhor ator - Festival Nacional de Teatro de Teófilo Ottoni. *Prêmio Copasa Sinparc de Artes Cênicas 2017 / Indicação a Melhor Espetáculo, Melhor Direção e Melhor Texto – Memórias de um quintal; *2018 Melhor espetáculo, Melhor cenário e indicação a Melhor ator– Memórias de um quintal - FESTA – Festival Internacional de Teatro de Araçuaí; *2013 – Indicação à melhor ator coadjuvante para o 1º PRÊMIO COPASA SINPARC DE ARTES CÊNICAS - "A menina e o Vento". ESPETÁCULOS E DEMAIS TRABALHOS *Realização da Oficina - "Histórias: apreciando e contando" - Laboratório II - Contação de Histórias - FAE/UFMG – 2017 *Realização da Oficina - "Contar Histórias: Por quê, o quê e como" - Laboratório II - Contação de Histórias - FAE/UFMG – 2018 *2015 - Coordenação da 1ª e 2ª Mostra In Minas de Teatro; *2015-2016 – 2017 e 2018: Coordenação do "Coletivo InMinas", que reúne grupos de todo o estado de Minas Gerais; *2014 e 2017 - Membro da comissão do PREMIO COPASA SINPARC DE ARTES CÊNICAS - Teatro Infantil; *2015 e 2018 - Membro da comissão do PRÊMIO COPASA SINPARC DE ARTES CÊNICAS Teatro Adulto; *2016, 2017 e 2018 – Coordenação Geral de Produção – “Cantata Cênica Carmina Burana”; *2015 - Professor de Teatro na Associação São Vicente de Paula - Cidade dos Meninos; *2009 / 2018: Ator e Produtor na "Insensata Companhia de Teatro"; *2014: Contação de Histórias - Semana Literária - Coleguium Rede de Ensino - Elisteu Conta ; *2013 / 2014: Ator na Quatro Folhas Produções; *2012 à 2013: Ator e Ministrante de oficinas de teatro e contação de histórias na empresa "Asas Produções"; *2017 / 2018 – Pru-ti-ti – Memórias de estimação (Insensata Cia de Teatro – Criação Coletiva; *2015 / 2016 - Memórias de um Quintal (Insensata Cia de Teatro - Texto: O coletivo. Livremente inspirado na obra "O Matador" de Vander Piroli / Direção coletiva; *2012 - 2013 - 2014 - Vulgaridades Sublimes (Textos: Machado de Assis); *2017 – Espetáculo ‘Fred e Laura” – Atuação; *2013 / 2014 - "A Menina e o Vento" - Espetáculo Infantil. (Texto: Maria Clara Machado); *2015 - Meu Maior Valor - Associação Crepúsculo; *2013 / 2014 - Cordel "A Praça Doutor Sem Graça" - Dramaturgia, Produção e Atuação; *2014 - Rapsódia Boemia - Espetáculo de formatura da UFMG; *2012 - 2013 - Pela Estrada Adentro (Texto: Fernando Limoeiro / Direção: Yuri Simon/ Produção: Asas Produções); *2013 - Atuação no espetáculo Rei Lear da Lúdica Cia de Teatro pela 39º Campanha de Popularização de Teatro e da Dança; *2011 - Juguetes Peregrinos. (Textos: Gabriel Garcia Marquez / Direção: Rogério Lopes/ Direção musical: Helena Mauro. Escritas Acadêmicas: *Artigo - Provocações Poéticas no Ensino de Teatro – Uma criação Coletiva com Intervenções Urbanas no ambiente escolar – UFT; *Iniciação Científica "O (con)texto de um espaço urbano/cotidiano e suas possibilidades cênicas" - Orientação da Prof. Drª Marina Marcondes Machado. Brenda Campos de Oliveira Freire - Coordenação de produção e curadoria. Na função de coordenação de produção, o profissional organizará e acompanhará todas as etapas de pré-produção, produção e pós-produção do projeto. Busca por prestadores dos diversos serviços. Intermediação entre os prestadores de serviços e os demais setores do projeto. Já na funçao de curador, o profissional fará parte da equipe de curadoria, que através de edital analisará os diversos projetos que se increverem, com o intuito de montar a programação do festival. Currículo Brenda Campos: BRENDA CAMPOS - Atriz e Diretora formada no curso Técnico em Teatro pelo Teatro Universitário da Universidade Federal de Minas Gerais, Técnico em Teatro pela Escola de Teatro PUC Minas, e Pedagoga formada pela Universidade do Estado de Minas Gerais. Atualmente desenvolvo o curso de Mestrado em Teatro para a Infância pela UFOP – Universidade Federal de Ouro Preto. PRÊMIOS * Prêmio Copasa Sinparc de Artes Cênicas 2017 / Indicação a Melhor Espetáculo, Melhor Direção e Melhor Texto – Memórias de um quintal * Melhor espetáculo e Melhor cenário – Memórias de um quintal – FESTA – Festival Internacional de Teatro de Araçuaí. * 2013 - Indicação à melhor atriz coadjuvante na categoria infantil para o 10º Prêmio USIMINAS SINPARC pela atuação no espetáculo "Pela estrada adentro. ESPETÁCULOS E DEMAIS TRABALHOS * Realização da Oficina - "Histórias: apreciando e contando" - Laboratório II - Contação de Histórias - FAE/UFMG – 2017; * 2015 - Coordenação da 1ª Mostra In Minas de Teatro em Belo Horizonte, envolvendo 32 grupos de teatro de Minas Gerais; * 2015-2016: Coordenação do "Coletivo InMinas", que reúne grupos de todo o estado de Minas Gerais; * 2014 - 2015 - 2016 - 2017: Membro da Comissão do Prêmio Copasa - Sinparc de Artes Cênicas - Categoria Teatro Adulto e Infantil; * 2015 - 2016: Atriz e produtora no espetáculo "Memórias de um Quintal" da Insensata Cia de Teatro; * 2009 a 2018: Atriz e produtora cultural na Insensata Cia de Teatro. * 2012 - 2013: Atriz e produtora cultural na empresa "Asas Produções". * 2015 / 2016 - Memórias de um Quintal (Insensata Cia de Teatro). *2012 / 2013 Vulgaridades Sublimes (Textos: Machado de Assis / Dramaturgia: Brenda Campos e Keu Freire/ Direção: Marcelo do Vale / Produção: Insensata Cia de Teatro). *2012 / 2013 - Pela Estrada Adentro (Texto: Fernando Limoeiro / Direção: Yuri Simon/ Produção: Asas Produções). * 2012 - "Pequenos Lugares" e "Contos de Erê" (Noites de contos /Textos: Ítalo Calvino, Gabriel Garcia Marques, Luiz Fernando Veríssimo, Clarissa Pinkola Estes, Clarice Lispector, Carlos Drummond de Andrade, Pedro Bandeiras e Cultura popular. Concepção e direção: Insensata Cia de Teatro.) * 2011 Juguetes Peregrinos. (Textos: Gabriel Garcia Marquez / Direção: Rogério Lopes/ Direção musical: Helena Mauro. * 2010 - A Rainha do Rosário (Teatro de rua/ Cordel./ Texto: Adir Cássio Rievrs/ Concepção e direção: Insensata Cia de Teatro. * 2009 O pecador obstinado aos pés da compadecida (Rua / cordel. Texto e direção: Fernando Limoeiro). Maria Carolina Fescina - Curadoria Na funçao de curador, o profissional fará parte da equipe de curadoria, que através do chamamento público, analisará os diversos projetos que se increverem, com o intuito de montar a programação do festival. Vivência internacional: dez meses estudando nos Estados Unidos.Pós-graduação:2013/2014 – “Processos Criativos em Palavra e Imagem” – IEC PUC Minas;Especialização:2011 – “Desenvolvimento e Gestão Cultural” – Observatório da Diversidade Cultural em parceria com a Fundação Clóvis Salgado /Palácio das Artes – MG;2011 – “Cultura, Cidade e Desenvolvimento- Faces e Interfaces”- Observatório da Diversidade Cultural – MG;Ensino Superior:2003/2007 – Graduada em Artes Cênicas - Bacharel em Direção Teatral pela Universidade Federal de Ouro Preto (UFOP). • 2012 (setembro) até o presente momento – SescCargo: Analista de Artes e Cultura.Funções: Atua no Núcleo de Cultura como Curadora e Analista Técnica da área de Artes Cênicas, responsável pela realização deprojetos do Departamento Nacional do Sesc (Palco Giratório, Cena em Questão e Sesc Dramaturgias) e pelo acompanhamento doscursos de Arte e Cultura (Dança e Teatro) e apresentações cênicas realizadas em todas as unidades do Sesc em Minas Gerais.Como curadora representa o estado de MG desde 2014, indicando espetáculos mineiros e avaliando as indicações dos demais estadosdo país, representando o Sesc em Minas em Encontro Nacional de Programação realizado pelo Departamento Nacional do Sesc e emFestivais e Mostras pelo pais.Até março de 2014: responsável por elaborar e executar projetos culturais na a unidade do Sesc em Contagem/Betim e em seuentorno, levando para escolas e praças projetos culturais e facilitando o acesso do nosso público à Cultura e às Artes. Responsáveltambém por executar, nesta mesma unidade e cidades, todos os produtos enviados pela Gerência de Ações Culturais do Sesc Minas epelo Departamento Nacional da instituição, como CINESESC, Roda de Conversa; Sesc Convida; CenaSesc; e Exposições Itinerantes.• 2007 (dezembro) até 2012 (julho) – Teatro Dom Silvério / Chevrolet HallCargo: Analista de Programação do Teatro Dom Silvério.Funções: Responsável pela agenda de eventos do Teatro, por contatar produtores locais e nacionais, monitorar equipes, acompanharo funcionamento do Teatro durante os eventos, participar e receber os festivais realizados na cidade, como o FIT BH, Festivais deJazz, Verão Arte Contemporânea, Campanha de Popularização do Teatro e da Dança, Festival Internacional de Teatro de Bonecos,Festival Mundial de Circo, etc; Em alguns casos realizando também a produção local dos eventos realizados no teatro;Responsável, em parceria com a ArcelorMittal, por implantar, produzir, programar e acompanhar o projeto Diversão em Cena, querealiza aos sábados e domingos espetáculos direcionados para o público infantil.•2006 (junho) à 2007 (novembro) - Grupo de Teatro Dragãoverdeamarelo - Cargo: Produtora.2007 (julho e agosto) – “O Caderno Rosa de Lory Lambi” Direção de produção para o Festival de Inverno de Ouro Preto e Mariana eapresentações na Galeria de Artes (GLTA) em Ouro Preto;2006 (dezembro) – 2007 (março) – “Elis. Substantivo Abstrato” – Direção do Projeto e Produção do espetáculo com apoio daUniversidade Federal de Ouro Preto;2006 (julho a novembro) – “Myzéryaz Buzynezz: No país do futebol” Produção geral do espetáculo, com apoio da Universidade Federalde Ouro Preto;• 2005 e 2006 (julho) – Festival de Inverno de Ouro Preto e MarianaCargo: Monitora de Eventos. Responsável por acompanhar montagem de palco, luz, som e camarins e por acompanhar os shows queaconteceram na Praça da UFOP; Dib Carneiro - Curadoria Na funçao de curador, o profissional fará parte da equipe de curadoria, que através do chamamento público, analisará os diversos projetos que se increverem, com o intuito de montar a programação do festival. 1982 - Escola de Comunicações e Artes (Eca) da Universidade de São Paulo (USP); Dib Carneiro Neto, 56 anos, natural de São José do Rio Preto – SP, é jornalista radicado em São Paulo desde 1979. Formou-se pelaEscola de Comunicações e Artes (Eca) da Universidade de São Paulo (USP), em 1982. É hoje um dos mais ativos críticos de teatroinfanto-juvenil do País, função que exerce desde o início dos anos 1990. Mantém no ar, há um ano, o já premiado site Pecinha É aVovozinha!, portal de notícias sobre teatro infantil, do qual é fundador e editor-chefe. O site ganhou o Prêmio Governador do Estado2017 – categoria Artes para Crianças, votação do júri.* Editor-chefe do Caderno 2 do jornal O Estado de S.Paulo, função que exerceu por oito anos, até fevereiro de 2011.* Trabalhou no Estadão por 19 anos seguidos e, antes, atuou em Veja São Paulo.* 4 anos e na Gazeta de Pinheiros por sete anos.* 2013 e 2017, manteve uma coluna semanal virtual de críticas de teatro infantil no site da revista Crescer, da editora Globo.* Ganhou o Prêmio Shell de melhor autor em 2008, por Salmo 91.É autor das seguintes peças encenadas:* Adivinhe Quem Vem para Rezar.* Depois Daquela Viagem.* Crônica da Casa Assassinada.* Um Réquiem para Antonio e Pulsões.É autor dos livros:* A Hortelã e a Folha de Uva (ed. DBA),* Crônicas afetivo-gastronômicas sobre sua ascendência libanesa.* Pecinha É a Vovozinha (ed. DBA).* Já Somos Grandes (ed. Giostri).* Dia de Ganhar Presente." Imaginai! Henrique Sitchin - Palestrante Na função de palestrante, o profissional desenoverá durante o festival, a palestra “Teatro para crianças - problemáticas e solucio-lunáticas”. Ator bonequeiro, escritor, autor e diretor teatral com 30 anos de experiências profissionais.- Criador, em 1990, e atual coordenador e diretor artístico da Cia. Truks - Teatro de Bonecos. - Coordenador do CENTRO DE ESTUDOS E PRÁTICAS DO TEATRO DE ANIMAÇÃO, espaço de referência do Teatro de Animação de SãoPaulo, em projeto contemplado pelo PRÊMIO TEATRO CIDADÃO, da Prefeitura de SÃO PAULO, entre 2002 e 2012. No espaço foramapresentados mais de uma centena de espetáculos de todo o mundo, e criados dezenas de novos grupos de trabalhos, bem comoproduzidos diversos e exitosos espetáculos, acompanhados, orientados e ou diretamente dirigidos por Henrique.- Autor do livro “A POSSIBILIDADE DO NOVO NO TEATRO DE ANIMAÇÃO” (2009), em que conta a experiência vivenciada à frente doCentro de Estudos e Práticas do Teatro de Animação. Trabalho indicado ao PRÊMIO COOPERATIVA PAULISTA DE TEATRO – Edição2009, na categoria “MELHOR PUBLICAÇÃO SOBRE ARTES CÊNICAS”.- Autor do livro “TEATRO PARA CRIANÇAS: PROBLEMÁTICAS E SOLUCIOLUNÁTICAS” (2015), em que discute questões relativas aoteatro feito para crianças no Brasil, bem como conta inúmeros “causos” colhidos em sua carreira de quase 3 décadas de trabalhos nestecampo artístico.- Autor do livro “ISSO É COISA DE CRIANÇA” (2017), em que conta a experiência realizada pelo Projeto de mesmo nome, empreendidoentre os anos de 2016 e 2017, que consistiu na criação de um espetáculo teatral totalmente criado por crianças de Centros deAcolhimento da Prefeitura de São Paulo.- Escreve artigos sobre o Teatro de Animação para revistas, sites e jornais.- Autor colaborador do Portal “Cultura Infância”, escreveu textos para o site.- Membro do Júri do Prêmio Funarte de Dramaturgia, nas edições 2003 e 2004.- Participou, entre outros de grande importância, dos trienais Festivais Mundiais de Teatro de Bonecos de Charleville, na França, nasedições de 1994 e 1997. Nestas ocasiões realizou cursos e oficinas com alguns dos mais renomados profissionais do teatro de bonecosde todo o mundo, entre os quais a pesquisadora da arte do Bunraku japonês, Michiko Ueno Herr, e o bonequeiro espanhol JordiBertrand.- Participou de dezenas de festivais internacionais de Teatro e Teatro de Animação, nos seguintes países: França, Itália, Suíça,Espanha, México, Argentina, Colômbia, Israel, Japão, Turquia e Indonésia.- Cocriador, em 2004, do Grupo Teatro das Coisas, com o qual desenvolveu a linguagem do Teatro de Objetos, em que coisas de usocotidiano, através de apuradas técnicas de animação, ou construção de jogos simbólicos, tomam o lugar dos personagens em cena.Com o grupo recebeu os seguintes prêmios: Prêmio APCA de Melhor Ator para Teatro Infantil de 2004, com o espetáculo “Zôo-ilógico”(junto com Cláudio Saltini); Prêmio COCA COLA FEMSA de Melhor Espetáculo de Teatro de Animação de 2004, também com “Zôoilógico”;Prêmio APCA de Melhor Espetáculo de Teatro de Animação de 2005, com o espetáculo “Inzôonia” e Prêmio APCA – 2006, deMelhor Direção para Teatro Infanti JOÃO MARCOS VEIGA DE OLIVEIRA - Rizoma Comunicação - Assesoria de Imprensa Na função de assessoria de imprensa, a Rizoma Comunicação irá desenvolver todo o plano e acompanhamento da divulgação do festival. Jornalista e produtor cultural com atuação em projetos nas áreas de música e cinema em Belo Horizonte e interior de Minas, com amplaatuação em assessoria de imprensa e atividades em diálogo com a pesquisa acadêmica.- Doutorando em História Social da Cultura – UFMG (2019)- Mestre em História Social da Cultura – UFMG (2015)- Especializado em Produção e Crítica Cultural - IEC – PUC Minas (2010)- Graduado em Jornalismo – PUC MINAS (2008)- Sócio-fundador da Rizoma Comunicação, com atendimento de assessoria de imprensa e produção nos últimos 6 anos a dezenas deartistas, grupos de teatro, festivais e projetos especiais (detalhamento de assessoria de imprensa ao final).- “De Coisas que Aprendi com Elis”: produção, assessoria de imprensa e participação especial em show de tributo a Elis Regina (julho de2018 em Belo Horizonte e janeiro de 2019 em Varginha/MG).- Mostra Horizonte em Foco: concepção, produção e assessoria de imprensa para evento com mesas de debate e exibição de filmes noMuseu da Imagem e do Som de Belo Horizonte – MIS Santa Tereza (agosto de 2018)- Vozes do Interior: co-idealização e produção de mostra de música autoral do sul de Minas Gerais realizada em Belo Horizonte em 2017.- Encontro dos Músicos de Alfenas e Região: produção de shows e projetos especiais (desde 2013)- Assessor de Comunicação da Associação Nacional de Pós-Graduação e Pesquisa em Educação - ANPEd, com produção de reportagensespeciais de Educação, coordenação de comunicação, assessoria de imprensa e desenvolvimento de projetos especiais (desde 2012)_____________________________________________________________- Programa Territórios de Invenção: Residências Musicais (FEA/Música Minas) - Belo Horizonte, maio a outubro de 2018- FIT-BH 2018: assessor de imprensa do Festival Internacional de Teatro de Belo Horizonte- Lançamento do álbum "Titante canta Elomar" (abril de 2018 - Belo Horizonte/MG)- Mostra Vozes do Interior no Palácio das Artes (outubro de 2018 - Belo Horizonte/MG)- Festival Feira Moderna (maio de 2017 - Três Pontas/MG)- CIOMIG 2017: Congresso Internacional de Odontologia da ABO (Abril de 2017 - Minascentro - Belo Horizonte/MG)- "Réquiem para Dois" - Companhia de Intérpretes Independentes de Manaus/AM (novembro de 2016 - UFMG - Belo Horizonte/MG)- Show "Ummagumma - Were We Start" (Julho de 2016 - Sesc Palladium - Belo Horizonte/MG)- Espetáculo "Pitoresca" - Cia Nu Escuro (GO) (Junho de 2016 - Espaço Candongas - Belo Horizonte/MG)- Espetáculo "Berra" (Junho de 2016 - Espaço Zap 18 - Belo Horizonte/MG)- Show do grupo Compasso Lunnar (maio de 2016 - Sesc Palladium - Belo Horizonte/MG)- Espetáculo "Xuleta Mon Amour" (abril de 2016 - Espaços Culturais de Belo Horizonte/MG)- Espetáculo "A vida começa pela memória" - Companhia de Intérpretes Independentes de Manaus/AM (março de 2015 - UFMG - BeloHorizonte/MG)- Cia Afeta na Campanha de Popularização do Teatro 2015 (fevereiro de 2015 - Diversos Espaços - Belo Horizonte/MG)- Espetáculo "Talvez eu me despeça" - Cia Afeta (agosto de 2014 - Funarte/MG - Belo Horizonte/MG)- Musical "Gonzaguinha, o Eterno Aprendiz Eterno (agosto de 2014, Teatro Alterosa) Julia Castro - Produção Na função de produtora, Julia Castro irá desenvolver a produção dos espetáculos, oficinas, seminários e palestra. 2009 - 2012Curso Livre de Teatro (turmas TII e TIII)CEFART - PALÁCIO DAS ARTES // BELO HORIZONTE - MG2012 - 2013Curso Técnico em TeatroATELIER DE ARTES INTEGRADAS // ITABIRITO - MG2014 - 2015Cursando o 6º período de Licenciatura em TeatroUNIVERSIDADE FEDERAL DE MINAS GERAIS // BELO HORIZONTE - MG2016 - HOJE1º Seminário – O Corpo Brincante no Processo Educativo:Revelando Formas Lúdicas de Ensinar, Aprender e AvaliarCEAD - UNIVERSIDADE FEDERAL DE OURO PRETO // OURO PRETO - MG2016Workshop de Dança AfroATELIER DE ARTES INTEGRADAS // ITABIRITO - MG2018 Mediadora do Projeto de Extensão Espaço do Conhecimento UFMGUNIVERSIDADE FEDERAL DE MINAS GERAIS // BELO HORIZONTE - MG2016 – 2017Membro do Grupo de Contação de Histórias e Animação de Festas Mundo AzulITABIRITO - MG2016 – HOJEIntegrante da Banca Examinadora do Curso de Dança do Atelier de Artes IntegradasATELIER DE ARTES INTEGRADAS // ITABIRITO - MG2017/1Aluna do Projeto de Extensão Teatro e Infância: experimentos teatrais naEducação Infantil coordenado pelo Professor Dr. Ricardo Carvalho de FigueiredoUMEI - ALAÍDE LISBOA // BELO HORIZONTE - MG2017/2Integrante do Grupo Teatral Flor de MaioITABIRITO - MG2017 - HOJEIntegrante da Cia Manakin Dança-TeatroITABIRITO - MG2017 - HOJEBolsista de Iniciação Científica “O Grupo de Teatro Amador como experiência daAprendizagem Teatral” coordenado pelo Professor Dr. Ricardo Carvalho de FigueiredoATELIER DE ARTES INTEGRADAS // ITABIRITO - MG2017/2Figurinista do espetáculo “Revolução Nó” - Teatro / UFMGUNIVERSIDADE FEDERAL DE MINAS GERAIS // BELO HORIZONTE - MG2018/1Estagiária Voluntária de Produção do Festival Estudantil de Teatro (FETO)BELO HORIZONTE - MG2018/2Equipe de Apoio do espetáculo de ballet Coisa de MeninaATELIER DE ARTES INTEGRADAS // ITABIRITO - MG2018/2Assistente de Produção do 1° Festival de Arte para as InfânciasINSENSATA CIA DE TEATRO // BELO HORIZONTE - MG2019 - HOJEESPETÁCULOS TEATRAISQuem roubou o branco do mundo?DIREÇÃO DE ANA NERY // ITABIRITO - MG2012 - 2013Yandé e RosalindaDIREÇÃO DE DANILO CURTISS // BELO HORIZONTE - MG2013Cena educativa promovida pela Diretoria Pedagógica da Secretária Municipal de EducaçãoITABIRITO - MG2014Histórias Cruzadas (1ª edição)DIREÇÃO DE ADÉLIA CARVALHO // ITABIRITO - MG2014Aquele que diz sim e aquele que diz não de Bertold BrechtDIREÇÃO DE GABRIELA CHIARI // ITABIRITO - MG2014A vaquinha e o burrinho a caminho de BelémDIREÇÃO DE THAÍS LANA // ITABIRITO - MG2014Criação, pesquisa e apresentação de personagem através de Mímesis Corpórea – LUMEDIREÇÃO DE JULIANA LEMOS // ITABIRITO - MG2015Cena de Expressão Corporal: O BaileDIREÇÃO DE FABRÍCIO TRINDADE // ITABIRITO - MG2015Pedreira das Almas de Jorge AndradeDIREÇÃO DE FELIPE CUNHA // ITABIRITO - MG2015Flor de MaioCRIAÇÃO COLETIVA DO GRUPO FLOR DE MAIO // ITABIRITO - MG2017 – 2018Espelho Meu – Manakin Dança-TeatroDIREÇÃO DE MÍRIAM STRACK // ITABIRITO - MG2017 – 2018Revolução Nó – Espetáculo de conclusão da disciplina Prática de Criação Cênica ADIREÇÃO DE FERNANDO MENCARELLI // BELO HORIZONTE - MG2018/1Sons de Outono – Concepção Visual, Atriz e ProdutoraDIREÇÃO MORGANA // BELO HORIZONTE - MGTRABALHO DE CONCLUSÃO DE CURSO DO TEATRO2018/2PREMIAÇÕESFlor de MaioTerceiro melhor espetáculo pelo voto popular noFestival de Artes Cênicas de Conselheiro LafaieteCONSELHEIRO LAFAIETE - MG2018/2Flor de MaioMelhor atriz coadjuvante do espetáculo na categoria Alternativo2º Festival de Teatro Comunitário de MarianaMARIANA - MG2018/2Flor de MaioMelhor maquiagem e direção na categoria Alternativo2º Festival de Teatro Comunitário de MarianaMARIANA - MG Dário Marques - Produção executiva Produção executiva no(s) local(is), no memomento das ações. * Superior em Ciências Contábeis - UFMG 2017 - Diálogo sobre a prática da Crítica - Walmir Santos. 2017 - Teatro de Objetos - Sandra Vargas - Grupo Sobrevento. * Criou o Grupo Tabebuia, compôs músicas, participou e dirigiu a gravação do CD Trevos e Trilhas do Grupo Tabebuia. * Fundador e integrante do Todavia Geomúsica, uma miscigenação da música regional e da cultura popular com a bossa nova, clube da esquina, rock, pop funk, com requintes de jazz e blues. * Participação Especial no LP Violão e Viola do Prof. Sebastião Idelfonso. * 3º Lugar no 23º Festival Roda Viva de Ipatinga-MG e 2º Lugar no Festival de Baldim/MG. * Vencedor da Etapa Sertãozinho do 9º Festival Viola de Todos os Cantos da EPTV/GLOBO. * Selecionado entre as 30 músicas regionais para votação no 11º Festival Viola - 01 a 26 de Julho de 2013. * 2º Lugar no Festival Mineiro de Viola 2013 realizado pelo Instituto Brasileiro de Viola Caipira em 13/08/2013. ESPETÁCULOS E DEMAIS TRABALHOS. *Ator, Diretor e Compositor – Espetáculo Memórias de um quintal - 2015 *Ator, Diretor e Compositor - Espetáculo Pru - Ti - Ti – 2018. * Composição de Trilha Sonora Original para o espetáculo SEVEN – O Circo dos Números Capitais - ASSOCIAÇÃO CREPÚSCULO Arte, Educação e Saúde sem Barreiras. PRÊMIOS TEATRAIS. * Prêmio Copasa Sinparc de Artes Cênicas 2017 / Indicação a Espetáculo, Melhor Direção e Melhor Texto – Memórias de um quintal. * Prêmio Copasa Sinparc de Artes Cênicas 2017. * Melhor espetáculo e Melhor cenário – Memórias de um quintal – FESTA – Festival Internacional de Teatro de Araçuaí. * Melhor Ator Coadjuvante – Memórias de um Quintal – FIT BAHIA. * Melhor Trilha Sonora – Memórias de um Quintal – FESTTO. * Espetáculo Parada do Trem - PRÊMIO FUNARTE DE TEATRO MYRIAM MUNIZ 2013 - Produzido pelo Teatro Olho Nu. Cláudio Marcio - Produção executiva Produção executiva no(s) local(is), no memomento das ações. * Integrante da Cia Acômica 2000 a 2008: Ator, pesquisador e produtor. *Coordenador de Produção e Professor de artes plásticas e teatro na Associação Crepúsculo 2007 a 2015. * Ator e Diretor na Insensata Cia de Teatro, 2015, 2016, 2017, 2018; * Licenciatura em Artes Plásticas pela UEMG; * Prêmio Copasa Sinparc de Artes Cênicas 2017 / Indicação a Melhor Espetáculo, Melhor Direção e Melhor Texto – Memórias de um quintal. * Melhor espetáculo e Melhor cenário – Memórias de um quintal – FESTA – Festival Internacional de Teatro de Araçuaí. * Indicação AMPARC 2001 / Melhor Ator. * Prêmio AMPARC- 2000 / Melhor Ator. * Prêmio AMPARC- 2000 / Melhor Ator Revelação. ESPETÁCULOS E DEMAIS TRABALHOS * Memórias de um quintal - Direção: Coletiva, Insensata Cia de Teatro; * PARADA DO TREM - Direção: Geraldo Octaviano / 20014 - 2015 / Cia Olho Nú Dramaturgia: Geraldo Octaviano; * NA COMEDIA DE EDGAR ALAN POE O BICO Direção: Geraldo Octaviano / 2013. * ARENA DE TOLOS Direção: Rodrigo Campos / Periodo: 2004 à 2010 / Cia Acômica. * LUSCO-FUSCO ou TUDO MUITO ROMANTICO Texto : Eid Ribeiro e Marcus Tafuri / Direção : Eid Ribeiro / Período : 2005 a 2008 / Cia Acômica. * PLUFT, O FANTASMINHA - Texto: Maria Clara Machado / Direção: KalluhAraujo / Período: 2001 a 2002. * FLICTS - Texto: Ziraldo / Direção: Kalluh Araújo / Período: 2000 a 2001 / Local : Teatro da Cidade. * A VERTIGEM Direção: Cláudio Márcio / Texto: Patricia Mc Quade, Cláudio Márcio e Robson Vieira Atuação: Robson Vieira / Local: Espaço Ambiente BH 2010. * FLICTS Direção: Cláudio Marcio / Texto: Ziraldo / Atuação: Mariana Jaques Local: 7º Festival de Esquetes de Cabo Frio 2009 / Fetival de Esquetes de Niteroi 2009 e 11º Festival de Cenas Curtas do Galpão Cine Horto – 2010. * 75 MINUTOS - Coordenação: Cláudio Marcio e Nelsom Bambam / Espetáculo Resultante do Nucleo de Investigação Teatral 2009 / Direção: Luciana Fins / Local: C.C. Bernardo Mascarenhas Juiz de fora (MG). Os demais prestadores de serviço serão contratados via chamamento público e na etapa de pré-produção.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.