Alice no País das Maravilhas

Realizar O Espetáculo de Dança "Alice no País das Maravilhas" uma livre adaptação baseada na obra literária infantil mais conhecida de Charles Lutwidge Dodgson e transformada em espetáculo de Dança que representará por meio de coreografias a história de uma menina chamada Alice que cai numa toca de coelho e é transportada para um lugar fantástico, onde a menina viverá uma aventura encantadora, cheia de alegria e muita dança.

Este projeto visa a realização do Espetáculo de Dança Alice no País das Maravilhas, uma livre adaptação baseada na obra literária infantil mais conhecida de Charles Lutwidge Dodgson e representará por meios de coreografias a história de uma menina chamada Alice que cai numa toca de coelho que a transporta para um lugar fantástico, onde a menina viverá uma aventura encantadora, cheia de alegria e muita dança. O Espetáculo representa por meio de dança a história de Alice, uma menina curiosa que segue um Coelho Branco de colete e relógio, mergulhando sem pensar na sua toca. A protagonista é projetada para um novo mundo, repleto de animais e objetos antropomórficos, que dançam e se movimentam como seres humanos. No País das Maravilhas, Alice se transforma, vive aventuras dançadas e é confrontada com o absurdo, o impossível, questionando por meio de movimentos de dança tudo o que aprendeu até ali. A menina acaba fazendo parte de um julgamento sem sentido e sendo condenada à morte pela Rainha de Copas, tirana que manda cortar a cabeça de todos que a incomodavam. Quando é atacada pelos soldados da Rainha, Alice acorda, descobrindo que toda a viagem se tratou de um sonho. Este espetáculo terá indicado para o público a partir de 05 anos de idade.

Objetivo Geral: Esperamos com a realização deste projeto, possibilitar às crianças, jovens e adultos a experiência artística de subir ao palco e mostrar o trabalho desenvolvido e aprendido ao longo do ano no Ballare Escola de Dança, proporcionando aos participantes o desenvolvimento de seu potencial artístico e cultural, bem como fomentar a dança e formar plateia na cidade de Belém, proporcionando à população o acesso gratuito ou por preço popular, a um espetáculo de qualidade profissional. Objetivos Específicos: 1. Realizar Apresentação de 01 (um) Espetáculo Alice no País das Maravilhas, no Teatro com preço popular, atingindo de mais de 750 pessoas; 2. Apresentar mais de 10 coreografia de dança que integrarão a programação da Espetáculo para um público de mais de 750 pessoas; 3. Realizar Apresentações e palestra Educativa sobre dança em 03 Instituições Públicas de Belém/PA como Contrapartida Social, atingindo um público de mais de 300 pessoas.

Belém, situada na região Norte do país, é município mais populoso do Pará e o segundo da região Norte com população de 1.485.732 habitantes (IBGE em 2018). Em seus 400 anos de história, Belém vivenciou momentos de plenitude, entre os quais o período áureo da borracha, no início do século XX, sendo conhecida na época como Paris n'América. Sua economia baseia-se primordialmente nas atividades do comércio, serviços e turismo, além da atividade industrial com grande número de indústrias alimentícias, navais, metalúrgicas, pesqueiras, químicas e madeireiras. Sua vida cultural é bastante diversificada com vários ritmos e eventos populares como o brega paraense, tecno brega, carimbó, lundu e, marujada. Belém também se destaca por realizar no mês de agosto, O Festival de Ópera do Theatro da Paz que é uma das programações culturais mais tradicionais do Estado. O Festival apresenta a montagem de óperas tradicionais no mundo inteiro, como "O Pescador de Pérolas" e "Carmen", "Salomé", "O Barbeiro de Sevilha", entre outras. Além das récitas, concertos de abertura e encerramento, palestras, masterclass e lançamento de obras. Possui ainda a Orquestra Sinfônica do Theatro da Paz _ OSTP que sempre realiza apresentações de concertos para o público belenense. Outro grande evento realizado todos os anos é: O Rainha das Rainhas do Carnaval, um evento organizado pelo Grupo Liberal, que tem como participantes uma representante de cada clube recreativo paraense, o evento é um dos maiores concursos de beleza do Brasil, e o maior do Norte e Nordeste. No mês de junho é realizado O "Arraiá da Capitá", uma das maiores manifestações da tradição junina na Região Norte do País. Mais de dez mil pessoas assistem e participar do desfile de folguedos juninos traduzidos pelas quadrilhas roceiras, cordões de bicho, bois-bumbá, carimbó de pau, cordões de pássaros, grupos parafolclóricos e toadas que transformar Belém numa gigantesca praça de alegria, beleza e cores. No segundo semestre, são realizados diversos eventos de dança, entre eles alguns festivais, tudo no intuito de aperfeiçoamento da arte da dança na região amazônica. Por meio dessas informações podemos perceber a vida cultural pujante de Belém, tendo um movimento bem destacado. Porém é necessário fortalecer a divulgação das identidades culturais e manifestações artísticas de seu povo, portanto, precisamos continuar contribuindo para esse mercado que tem público e necessita de manutenção para realizações que contribuam com a promoção e desenvolvimento da cultura local da cidade, pois há entre as crianças, jovens e bailarinos adultos belenense, a necessidade de um maior incentivo para o fomento cultural, valorização artística e reconhecimento das atividades desenvolvidas nesta cidade, bem como o fortalecimento de sua identidade cultural no cenário estadual e nacional. Diante disso, se faz necessária a viabilização deste projeto como forma de construção e transformação social dessas crianças, jovens e adultos por meio da dança, oportunizando aos mesmos o acesso à cultura por intermédio de participação em um espetáculo que possibilite mostrar o que é desenvolvido e aprendido ao longo do ano, nas aulas de dança desenvolvidas no Ballare Escola de Dança, esse espetáculo é uma compilação artística das aulas realizadas, com o ápice do aprendizado. Sendo apresentado ao público, surge como enriquecimento do repertório artístico cultural e pessoal na formação dessas crianças, jovens e adultos, bem como de toda a comunidade que participam direto ou indiretamente do espetáculo por meio de ingressos gratuito ou a preços populares no Teatro, além se ensaio geral aberto no Teatro e apresentações e palestra educativa sobre dança à estudantes e professores de Instituições Públicas da comunidade de Belém/PA. O Projeto se insere no art. 1, § I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; O espetáculo também cria empregos diretos e indiretos valorizando a mão de obra local, cumprindo o § II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; § III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; da lei 8.313/91, o evento será uma grande vitrine onde bailarinos, coreógrafos, diretora, professores, figurinistas, maquiadores, iluminadores, sonoplastas, cenógrafos e profissionais dos bastidores se dedicam para realizar o melhor trabalho no cenário da arte. Em relação ao Art. 3° da referida Lei nos enquadramos no inciso II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos e V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais. O projeto firma-se como um evento que surge fora do eixo das grandes capitais para enriquecimento artístico, cultural e pessoal na formação das crianças, jovens e adultos participantes, esses benefícios se estendem a toda a comunidade que participará direto ou indiretamente do evento.

Este projeto visa realizar um espetáculo de dança com tema infantil com trabalhos de qualidade e oportunizar a população da cidade de Belém/PA a democratização de acesso a eventos culturais, pois a grande maioria da população não tem possibilidade de participar de eventos culturais com parte da programação gratuita. Visa também, disseminar a cultura como meio transformador do individual dentro de sua particularidade, por meio de um espetáculo com trabalho profissional que leva o espectador a um momento de descontração tendo uma narrativa divertida, ficção infantil que representa po meio da dança a história de Alice, uma menina curiosa que segue um Coelho Branco de colete e relógio, mergulhando sem pensar na sua toca. A protagonista é projetada para um novo mundo, repleto de animais e objetos antropomórficos, que dançam e se movimentam como seres humanos. Essa proposta também oportuniza aos bailarinos das várias idades que estudam no Ballare Escola de Dança, a mostrarem o que foi desenvolvido e aprendido ao longo do ano, bem como ter a experiência artística de participarem da montagem de um espetáculo de arte cênica.

Informamos que de acordo com a Lei Nº 9.610, de 19 de fevereiro de 1998, em seu Art. 41. Os direitos patrimoniais do autor perduram por setenta anos contados de 1° de janeiro do ano subseqüente ao de seu falecimento, obedecida a ordem sucessória da lei civil. Alice no País das Maravilhas" foi publicado na Inglaterra no final de 1865 e há mais de um século caiu em domínio público. A abundância de edições da obra - em sua versão integral ou recontada -, aliada aos filmes, desenhos, animações e peças, só ajudam a manter o mito vivo e as vendas, dizem as editoras, valem a pena. Só a Zahar, que lançou uma edição de bolso e capa dura em 2010, quando o filme de Tim Burton estreou, já vendeu 150 mil exemplares da obra. Esse projeto visa a realização de um espetáculo na área de artes cênicas, tendo como seguimento a dança. As coreografias do espetáculo serão apresentadas nas várias modalidades de dança desenvolvidas na Ballare Escola de Dança, que já realizou vários espetáculos de Arte Cênica em balé clássico. O Espetáculo Alice no país das Maravilhas representará por meio de coreografias de dança a história de Alice, uma menina curiosa que segue um Coelho Branco de colete e relógio, mergulhando sem pensar na sua toca. A protagonista é projetada para um novo mundo, repleto de animais e objetos antropomórficos, que dançam e se movimentam como seres humanos. O Espetáculo será uma realização do Ballare Escola de Dança e a proposta visa proporcionar principalmente às crianças uma história para enriquecer seu imaginário infantil. A apresentação faz parte da programação de final de ano do Ballare Escola de Dança, e tem como objetivo proporcionar aos alunos da escola a oportunidade de mostrarem no palco o que aprenderam em sala de aula ao longo do ano. Serão mais dez coreografias apresentadas e interpretadas por mais de 80 bailarinos entre de 5 e 30 anos. Outro grande objetivo é proporcionar aos alunos a vivência artística, a participação no processo criativo, o entendimento da dinâmica de um espetáculo e a experiência de palco. O projeto tem ainda a missão da Contrapartidas para a Sociedade formando plateias, por isso será realizado Apresentação de Dança e Palestras em Instituições Públicas para alunos e professores, além de aulas gratuitos nas dependências do Ballare Escola de Dança, com o intuito de proporcionar a população o acesso à cultura e ensinar aos participantes e espectadores, a importância de nutrir na mente, a admiração e o respeito à obra intelectual, e que o silêncio durante as apresentações é tão importante quanto o aplauso ao final delas. A realização do Evento dá oportunidade de emprego a comunidade por meio dos serviços diretos e indiretos que ele cria, podendo ser observada ao longo dos anos de realizações dos espetáculos, o crescimento da qualidade técnica e artística dos prestadores de serviços, algo estimulado pelo próprio Ballare Escola de Dança. O espetáculo é uma grande vitrine onde bailarinos, coreógrafos, diretora, professores, figurinistas, maquiadores, iluminadores, sonoplastas, cenógrafos e profissionais dos bastidores se dedicam para realizar o melhor trabalho. O Espetáculo Alice no País das Maravilhas é uma livre adaptação para um espetáculo de dança e por isso não tem texto dramático da peça com os diálogos dos personagens e as orientações sobre movimentos, gestos e entonação de voz das personagens. A História será contanda por meio de coeografias, porém as cenas serão baseadas na história literária bem como os figurinos que serão adaptados de acordo com cada coreografia. O Espetáculo será realizado em 2 atos e seguiremos basicamente as cenas abaixo: 1º ATO CENA 01: JARDIM DA ALICE Alice está em seu jardim cercada de margaridas. Passa o coelho. Correndo atrás dele, cai em um buraco. CENA 02: CENA DAS PORTAS Ao cair, está diante de portas imensas. CENA 03: CHORO DE ALICE Alice quase se afoga em suas próprias lágrima CENA 04: JARDIM DAS FLORES FALANTES Neste jardim confuso, repleto de flores e animais esquisitos, Alice fica confusa e perturbada CENA 05: A LAGARTA A lagarta encanta Alice e se transforma em uma linda borboleta. CENA 06: O GATO FEITICEIRO Correndo atrás das borboletas, Alice encontra o gato Feiticeiro que a deixa mais em dúvida para onde ir. CENA 07: O CHÁ Andando sem saber para onde, Alice encontra uma linda mesa de chá, onde estão o Chapeleiro Maluco, a Lebre Dançante e alguns outros convidados. O coelho passa correndo e Alice corre atrás dele. 2º ATO CENA: 08: ROSAS COR DE CARMIM Alice chega a um grande jardim de rosas brancas sendo pintadas de vermelho. É o jardim do palácio da Rainha de Copas. CENA 09: EXÉRCITO DAS CARTAS No meio de cartas de baralho e dos valetes da Rainha, Alice é perseguida. CENA 10: JOGO DE CROQUET Alice é obrigada a jogar com a Rainha, utilizando flamingos como tacos do jogo. Cena 11: O coelho aparece e, juntamente com o Chapeleiro Maluco, ajudam Alice a fugir. Depois se se confundir ainda mais em um labirinto, Alice encontra o caminho de casa e volta ao seu jardim de margaridas.

Garantir a acessibilidade da comunidade como um todo, aos seus Eventos e produtos é um dos compromissos deste projeto bem como de seu Proponente e Diretora Geral Ana Rosa. Portanto serão adotadas algumas medidas para garantir as questões de acessibilidade de acordo com o art.18 da IN 02/2019. Alice no País das Maravilhas adotará as seguintes medidas: No Espetáculo de Dança - Respeitaremos os portadores de necessidades especiais disponibilizando no Teatro: Para Cadeirantes - rampas de acesso ao interior do teatro, local reservado para cadeirantes; Para deficientes auditivos - tradução simultânea em libras e legendas, nas falas e vídeos exibidos; Para portadores de necessidades especiais e público com mobilidade reduzida, entre eles o chamado público da terceira idade – disponibilizaremos vaga de estacionamento. Para deficientes visuais – disponibilizaremos no folder do espetáculo uma apresentação em braile para explicar do que se trata o espetáculo e contar a história do que será encenado em palco. Para as apresentações do espetáculo, infelizmente não teremos condições de realizar a audiodescrição ao vivo, uma vez que esta prática exige entre outras coisas a disponibilização de uma sala ou cabine isolada acusticamente para a transmissão e locução ao vivo do profissional que realiza este serviço de audiodescrição, e infelizmente, os teatros da cidade não possui essa estrutura e condição técnica que já foi tentada em outras oportunidades e não obtivemos sucesso na contratação de uma empresa especializada que alegou falta de condições técnicas dos locais. Para todos teremos placas de sinalização/informativa além de monitores para assessorarem os participantes no que for necessário. Nas Contrapartidas Sociais - Respeitaremos os portadores de necessidades especiais disponibilizando: Nas Apresentações e Palestras Educativas nas Escolas Públicas para alunos e professores usaremos as medidas de acessibilidades de cada instituição de acordo com o público interno de cada uma: Para Cadeirantes - rampas de acesso ao interior do local e local reservado; Para deficientes auditivos - tradução simultânea em libras e legendas, nas falas e vídeos exibidos; Para portadores de necessidades especiais e público com mobilidade reduzida, entre eles o chamado público da terceira idade – disponibilizaremos vaga de estacionamento. Para deficientes visuais – disponibilizaremos no folder do espetáculo uma apresentação em braile para explicar do que se trata o espetáculo e contar a história do que será encenado em palco. Para as apresentações do espetáculo, infelizmente não teremos condições de realizar a audiodescrição ao vivo, uma vez que esta prática exige entre outras coisas a disponibilização de uma sala ou cabine isolada acusticamente para a transmissão e locução ao vivo do profissional que realiza este serviço de audiodescrição, e infelizmente, os teatros da cidade não possui essa estrutura e condição técnica que já foi tentada em outras oportunidades e não obtivemos sucesso na contratação de uma empresa especializada que alegou falta de condições técnicas dos locais. Para todos teremos placas de sinalização/informativa além de monitores para assessorarem os participantes no que for necessário. As ações aqui listadas não geraram custos além dos já previstos na planilha de custos, pois em sua maioria usaremos as medidas de acessibilidade do propio Teatro e instituições Publicas.

Estamos sempre em busca de reconhecimento dos direitos culturais como necessidade básica de direito dos cidadãos (exemplo disto é o VALE-CULTURA), o que conduz à busca de uma agenda integrada com as políticas sociais e de desenvolvimento. Porém, mesmo com as tendências recentes, seus impactos ainda não foram suficientes para reduzir o quadro de desigualdades no acesso à produção cultural. Diante disto o Espetáculo Alice no País das Maravilhas preocupado em estimular e popularizar as artes cênicas com vistas à formação de plateias no município de Belém/PA, proporcionará o acesso da população a arte, por meio de espetáculo de dança com preços populares e entradas gratuitas, além de realizar apresentações de dança e palestra educativa em Instituições Públicas, ampliando ainda mais o acesso da população a arte produzida no município. O Espetáculo “Alice no País das Maravilhas”, em respeito às exigências legais de ampliação de acesso estabelecidas no Art. 21 e 22 da IN 02/2019, informa que será adotada as seguintes medidas durante a execução deste projeto: Adotaremos em relação a Apresentações dos Espetáculo de Arte Cênica - Dança: 1 - Distribuição gratuita de 20% dos ingressos a população, Instituições Públicas de Belém/PA 10% para os patrocinadores e 10% para fins promocionais e 50% para comercialização a critério do proponente. Em respeito ao art. 20 da IN 02/2019; 2 - Permitir a captação de imagens dos espetáculos, bem como as demais atividades desenvolvidas, pelas redes públicas de televisão; em respeito ao art. 21, IV da IN 02/2019.

O proponente realizará a função de Direção Geral e representará a Produtora executiva Ballare Escola de Dança, sendo também responsável pela total gestão do processo decisório do projeto. Para tal, receberá pela rubrica de "Direção Geral" no valor de R$ 6.000,00 e como representante da "Produtora Executiva" no valor de R$ 6.000,00 totalizando R$ 12.000,00 – Ana Rosa Bassalo Crispino – Formada em Arquitetura e Urbanismo, pela Universidade da Amazônia e em Direito pela Universidade Federal do Pará. Bailarina clássica formada pela Royal Academy of Dance, de Londres, a maior organização de exames e treinamento de professores de dança do mundo, de onde possui até o nível de Advanced 2. Foi a primeira bailarina no Estado do Pará a possuir este título, que é o mais alto nível técnico da Academia. A partir de 1986, além de bailarina, atua como professora de ballet, tendo sido, em 2005, graduada com distinção, também pela Royal Academy of Dance, como Professora Registrada e Membro da Academia. Em 2009, recebeu o direito de usar após o seu nome, as letras ARAD, Associate of the Royal Academy of Dance, sendo esta designação concedida apenas para bailarinos que tenham adquirido sucesso no exame de Advanced 2, fazendo parte, desde então, do seleto rol de ARAD’s em nosso país. Em 2016 se tornou Mentora da Royal Academy of Dance, trabalhando desde então, como orientadora na formação de novos professores registrados da RAD. Em junho de 2018 se tornou Examinadora Internacional da Royal Academy of Dance. Contemplando os requisitos que a posição exige, tornou-se a sétima Examinadora brasileira e a primeira do Norte do país, em um rol de pouco mais de 200 ao redor do mundo inteiro. Já teve como partners bailarinos de destaque no cenário da dança nacional e internacional como Jurandir Rodrigues (SP), Élvio Adorno (SP), Manrique Acosta (Cuba), Hebert Caetano (Brasília), Sören Niewelt (Alemanha) e Vitor Luiz (RJ). Tem em seu repertório clássico, peças como “O Corsário”, “A Bela Adormecida”, “O Quebra-Nozes”, “Cisne Negro”, “Dom Quixote”, “La Bayadère” e “A Filha do Faraó”. Em fevereiro de 2001, inaugurou sua própria Escola de Dança – a Ballare, onde desenvolve, juntamente com sua equipe de professoras (todas formadas ou em formação pela RAD), não só a prática da dança, mas também seu estudo e pesquisa. Paralelamente à escola, Ana Rosa dirige a Ballare Cia. de Dança, formada em janeiro de 2001, tendo está, desde então, participado dos maiores eventos de dança em nosso Estado e demais Estados Brasileiros que se destacam no cenário da dança, em nosso país. Como coreógrafa e repositora coreográfica já produziu e remontou, na íntegra, os clássicos de repertório “O Quebra-Nozes”, “Coppélia”, “La Bayadère”, “Giselle”, “O Corsário”, “Paquita”, “Dom Quixote” e “A Bela Adormecida”, sendo alguns desses, inéditos em nosso Estado. Além de trabalhos de criação própria como, “Imagens da Praça”, “A Menina Árvore”, “O Pequeno Príncipe”, “Peter Pan”, entre outros. Idealizadora e Diretora do WORKSHOP DE BALLET CLÁSSICO DE REPERTÓRIO DA AMAZÔNIA, o maior curso de férias de ballet clássico do norte e nordeste do país, que é realizado desde 2007, em nossa cidade, durante o mês de janeiro, com montagem e apresentação de um espetáculo no final do curso. Produtora – Ballare Escola de Dança – realizará a produção do evento, deste a pré-produção até a pós-produção – A Ballare é uma instituição voltada para o ensino da dança, e oferece os cursos de ballet clássico (método Royal Academy of Dance, de Londres), jazz e sapateado, desenvolvendo tais atividades sob criteriosos padrões de excelência e atualização. Reconhecendo o relevante papel do professor em uma sala de dança, a Ballare possui em seu corpo docente os níveis técnicos e acadêmicos necessários para que se desenvolva um trabalho de qualidade. Em outras palavras, o corpo docente da Ballare Escola de Dança é composto por bailarinas formadas ou em formação, e professoras qualificadas academicamente. O espaço físico da Ballare foi cuidadosamente preparado e é cuidado constantemente para a prática segura de qualquer modalidade de dança, com piso adequado para tal. A climatização e estética dos ambientes permite-nos a sensação de desenvolver esta arte milenar em um ambiente agradável e aconchegante como o de um palco. O calendário anual da escola inicia com o WORKSHOP DE BALLET CLÁSSICO DE REPERTÓRIO DA AMAZÔNIA, que ao longo dos anos tornou-se o maior curso de férias de ballet clássico do Norte e Nordeste do Paísn - 15 dias de aulas pelo turno da manhã e à tarde, a montagem e ensaios de um ballet de repertório completo ou em suítes. Os eventos que seguem são: AULA EM CENA – entrega dos certificados e medalhas dos exames da Royal Academy of Dance (RAD) do ano anterior, com a performance de todos os alunos da escola. Exames anuais da RAD, para avaliação dos alunos e consequente mudança de nível técnico. BALLARTE - O ESTUDO DA DANÇA - uma feira de estudo acerca dos mais variados temas ligados à dança, resultando em apresentações teóricas e práticas. E, o tradicional ESPETÁCULO DE FIM DE ANO, com a participação de alunos, professores e bailarinos convidados. Coordenado de Produção - INSIGHT Gestão Cultural - representada por seu Diretor - Leilson Bezerra dos Santos - realizará a elaboração do projeto e auxiliará a Diretora Geral na Coordenação do evento para que as metas sejam cumpridas e a produção do evento seja realizada a contento - MBA em Propaganda, Marketing e Comunicação – IBRA. Especialista em Docência do Ensino Superior – FABEC. Graduado no Curso Superior de Tecnologia em Eventos PUC - GO. Formado no Curso Intensivo de Gestão Cultural pelo Instituto de Art Don Quixote Curitiba/PR e "Lei De Incentivo à Cultura (antiga Lei Rouanet)" pelo ECOOA. Formado pela Royal Academy of Dance of London em Balé Clássico Advanced - 2006. Elaborou e aprovou os projeto: 1Encontro Candango de Danças, O Quebra Nozes do Centro de Dança Ana Unger, Ariel Sonho de Uma Sereia, O Presente Precioso, TRAÇOS – Festival Internaiconal de Dança, Estação 1935 – Mostra Cultural, Festival Dança Anápolis – 2013 e 2018, foi Auxiliar de Produção do XXII Seminário de Dança de Brasília, foi assistente de Produção da Mostra SESI de Dança/GO, foi Assessor de Produção do Festival Internacional de Dança de Goiás, elaborou o projeto Um Olhar Para Dentro da Das Los Grupo de Dança, produziu o Curso Intensivo de Gestão Cultural – Noções de Elaboração de Projetos através da Lei Rouanet.

PROJETO ARQUIVADO.