Livro Vânia Mignone [titulo provisorio]

O projeto Livro Vânia Mignone trata-se da primeira monografia da carreira da artista brasileira nascida e residente em Campinas _ SP, e visa a edição e publicação de exemplares de livro bilíngue sobre sua vida e obra.Nele será apresentada a trajetória artística dessa importante artista visual, ligada à raiz brasileira e ao uso da palavra escrita em suas pinturas e gravuras.

A edição deverá possuir a seguinte estrutura (que poderá sofrer alterações de acordo com o resultado da pesquisa, do projeto editorial e dos textos): 1)Entrevista com artista com ampla abordagem da trajetória e repertório do artista; 2) Repertório fotográfico;3) Legendagem. Todo o livro será amplamente ilustrado com aproximadamente 120 imagens, sendo a maioria delas nunca publicadas.

O projeto Livro Vânia Mignonetrata-se da primeira monografia da artista brasileira nascida e residente em Campinas _ SP, e visa a edição e publicação de 1.000 exemplares de livro bilíngue sobre sua vida e obra. Nele será apresentada a trajetória artística dessa importante artista visual, ligada à raiz brasileira e do uso da palavra escrita em suas pinturas e gravuras. Desde o início de sua carreira aos dias atuais, suas obras impregnadas de forte carga estética e poética serão apresentadas e analisadas pelo conceituado curador de arte contemporânea, Gabriel Pérez-Barreiro, configurando-se em uma publicação de curadoria qualificada. A catalogação iconográfica será atualizada a fim de apresentar plenamente a variedade e a riqueza de sua expressão plástica. Objetivos Específicos: - pesquisa iconográfica das obras a serem publicadas; - entrevista com a artista com análises de sua carreira e leituras críticas, com autoria de Gabriel Pérez-Barreiro; - difusão do panorama artístico abordado pela artista, em âmbito nacional e internacional; Para a Edição e Publicação do livro, serão necessários: - Tradução dos textos para o inglês, por tratar-se de livro bilíngue; - Preparação de Textos: preparação final dos textos para serem incluídos no livro; - Revisão de todos os textos presentes no livro; - Projeto gráfico e preparação de todos os arquivos finais para a impressão; - Impressão: contratação da gráfica que fará o serviço da impressão e acabamento final; - Comercialização: a venda principal do livro será realizada a preço acessível; - Distribuição Gratuita _ gratuitamente serão distribuídos 40% da tiragem a sistemas de bibliotecas públicas de todo o país como aos estados de Santa Catarina, Minas Gerais, Paraíba, Bahia, Distrito Federal, Pará, entre outros, visando a descentralização e a distribuição mais ampla possível no território nacional, promovendo acesso à toda população, conforme Art. 21, inciso I e Art.20, alínea A; - Divulgação por meio de assessoria de imprensa.

Vânia Mignone (Vânia Célia Mignone Gordo) nasceu em Campinas, São Paulo, em 1967. Artista visual, desenvolve trabalhos principalmente nas técnicas da pintura e gravura. Gradua-se em publicidade e propaganda pela Pontifícia Universidade Católica de Campinas, São Paulo, em 1989. Durante a faculdade, forma-se como bailarina de corpo de baile e dá aulas de dança no Conservatório Municipal de Campinas. Completa também outra graduação, em educação artística, na Universidade Estadual de Campinas (Unicamp). Vânia Mignone elabora os primeiros trabalhos em xilogravura. Aos poucos, a artista substitui o papel - material delicado - por placas de derivados da madeira. A relação com a gravura e com o papel se mantém nos entalhes de goiva e colagens de papel. Mesmo as pinceladas do contorno das figuras remete ao traço da xilogravura: em preto, fortes e preenchidas por cores intensas e puras. Inicialmente, a artista trabalha apenas duas variações de cores: o preto e alguma outra cor quente, como vermelho, amarelo ou laranja. Essas cores continuam a caracterizar seu trabalho. Suas pinturas tratam de solidão e isolamento. Retratam sempre uma ou, no máximo duas pessoas junto a objetos do cotidiano - mesas, cadeiras, plantas etc. - acompanhadas por palavras ou frases. As palavras surgem como uma nova camada de sentidos à pintura, reforçando sentidos suscitados pelas imagens. Com quase 30 anos de carreira, Vânia é representada pela Galeria Casa Triângulo e reúne em seu currículo diversas participações em exposições individuais e coletivas, com destaque para 33ª Bienal Internacional de São Paulo, Brasil (2018); Mínimo, múltiplo, comum, curadoria de José Augusto Ribeiro, Pinacoteca do Estado de São Paulo (2018); Modos de ver o Brasil: Itaú Cultural 30 anos, curadoria de Paulo Herkenhoff, Thais Rivitti e Leno Veras, Oca _ Parque Ibirapuera, São Paulo, Brasil (2017); Paralela 2010, Liceu de Artes e Ofício (2010); Projeto Antárctica Artes com a Folha, São Paulo (1996), entre outras. Também participou de outros projetos, como ilustrações para o livro Novelas Exemplares, de Miguel de Cervantes, publicado pela Cosac Naify. Recebeu os prêmios II Concurso de Arte Itamaraty, Ministério das Relações Exteriores, Brasília, Brasil (2012); Prêmio Aquisitivo, 27o Salão de Arte Contemporânea de Santo André (1999); Prêmio Aquisitivo, 55o Salão de Arte Contemporânea do Paraná (1998); Primeiro Prêmio, IV Salão UNAMA de Pequenos Formatos, Universidade da Amazônia (1998); Prêmio Estímulo da Secretaria Municipal de Cultura de Campinas (1994), entre outros. Suas obras integram diversas coleções particulares e públicas, com destaque para The UBS Art Collection, Museu Afro Brasil, Museu de Arte Moderna de São Paulo, Pinacoteca Municipal de São Paulo, Coleção Gilberto Chateaubriand/Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro e Coleção Banco Itaú S.A. Esse projeto, ao revisitar o conjunto de sua trajetória artística, apresentará, pela primeira vez, o corpo de sua obra reunido na primeira obra monográfica já publicada, possibilitando o acesso a seu trabalho tanto ao público que já o conhece mas também àqueles que desconhecem sua obra. O projeto se justifica, também, pela relevância do trabalho artístico de Vânia Mignone e da documentação e registro de sua obra. Além de sua trajetória, o livro contará com uma entrevista com a artista realizada pelo curador Gabriel Pérez-Barreiro, e sua consequente publicação. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art.1 da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais:- doações do produto final livro a bibliotecas públicas de todo o país, além da venda a preço acessível;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais:- a equipe envolvida no projeto é local e pretende circular, para a etapa de pesquisa, nos espaços da artista, colhendo informações e referências;- a artista exalta aspectos plásticos de raiz brasileira.III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores:- mostrar aspectos da cultura atual de nosso país a partir da produção da artista.IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional:- o mapeamento e aprofundamento teórico realizado neste trabalho é importante para a formação e pluralidade da nossa cultura, além de explicá-la e enriquecê-la.V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira:- o trabalho registrará uma memória do processo de pesquisa de uma artista importante, enriquecendo a cultura e incentivando produções artísticas.VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro:- o livro resgatará e contribuirá à permanência de uma memória de nosso patrimônio cultural artístico.VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações:- a edição bilíngue será um material de aprofundamento de questões relacionadas à arte brasileira e sua memória.VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória:- o trabalho de pesquisa são exemplos de um registro e resgate cultural artístico importantes, contribuindo para a formação da prática curatorial e acadêmica.IX - priorizar o produto cultural originário do País.- a artista é brasileira e pesquisa a cultura artística nacional com propriedade acadêmica.Em relação ao Art.3 da Lei 8313/91 informamos que o projeto atende os seguintes objetivos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; edição, publicação e distribuição do livro, objeto do projeto. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos (doação de 40% da tiragem impressa); b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos (importante pesquisa realizada para a produção do conteúdo do livro e imagens nela compostas); V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais (serão contratados fornecedores, colaboradores e afins especializados nos seus assuntos para a produção do projeto).

N/A

204 páginasmiolo costuradoformato fechado do miolo: 230 x 230 mm papel: couche brilho 150 g/m2 - impressas 4 x 4 (+color)acabamento miolo: verniz de máquina frente e versocapa brochura com orelhas de 200 mmpapel: cartão supremo AA 300 g/m2cores: 4 x 4 (+color)acabamento capa: laminação brilho frente e verniz de máquina no verso

A) Livro: - MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS Será produzido material em formato digital, em arquivo pdf acessível, com descrição das imagens (inseridas como tags), respeitando arte e diagramação originais do livro, para acesso online por meio de leitor de tela. O material será realizado em parceria com a Fundacao Dorina Nowil, especialidada em recursos de acessibilidade em produtos e açoes culturais, respeitando as recomendações da Norma Brasileira 15599:2008 da ABNT. B) Encontro de formaçao (açao de contrapartida): - MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS A ação de formação terão intérprete de libras. - MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS Disponibilização do conteúdo do encontro de formaçao em versão digital, em arquivo pdf acessível, com descrição das imagens (inseridas como tags), para acesso online por meio de leitor de tela. O material será realizado em parceria com a Fundaçao Dorina Nowil, especialidada em recursos de acessibilidade em produtos e açoes culturais, respeitando as recomendações da Norma Brasileira 15599:2008 da ABNT.

Conforme Art. 21. da nova IN/2019, o proponente prevê a adoção da seguinte medida de ampliação do acesso: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; A publicação, portanto, será distribuída conforme segue: - serão doados um total de 40% da tiragem impressa aos sistemas de bibliotecas públicas de todo o país e outros equipamentos culturais de acesso franqueado ao público conf. Art. 21, inciso I e Art.20, alínea A; - até 10 % da distribuição gratuita será aos patrocinadores; - até 10% da distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; - o restante da tiragem será vendida a preço acessível conforme plano de distribuição.

FABIANA WERNECK - ediçãoGABRIEL PEREZ-BARREIRO – texto e pesquisa iconográficaPINÃ CULTURA – como proponente realizará os seguintes serviços: coordenação executiva e editorial, administração financeira, coordenaçao da distribuição dos exemplares gratuitos e doaçoes, produçao executiva da açao de lançamento e da açao de formaçao (contrapartida social), divulgação, elaboração da prestação de contas final do objeto e financeiraLIA ASSUMPÇÃO - projeto gráfico FABIANA WERNECK (Rio de Janeiro, 1972. Mora em São Paulo) É mestre em em História Social da Cultura pela PUC-RJ. Trabalha também como coordenadora editorial para diversas editoras. Para a WMF Martins Fontes, coordenou e organizou o livro Sobre a arte brasileira: da pré-história aos anos 1960 (2015); o livro de fotografias Juca Martins (2015), a "Coleção Um pé de quê", inspirada no programa de TV de Regina Casé e Estevão Ciavatta (2010-2014), entre outros livros. Para a editora Cobogó, coordenou os livros Caetano de Almeida (2016), Paulo Monteiro (2015); Iran do Espírito Santo - desenhos (2015); Luiz Braga (2014); Ana Elisa Egreja (2013) e Fotografia na arte brasileira séc. XXI (2013). Para Instituto Itaú Cultural: Hélio Oiticica – museu é o mundo (2010) e Rumos Artes Visuais, 2010-12. Para a editora CosacNaify: Daniel Senise (2016); Relâmpagos, de Ferreira Gullar (2003); Imagens Fiéis, de José Bassit (2003); Fotografias de um filme – Lavoura arcaica, de Walter Carvalho (2003), entre outras publicações. Em 2006, fundou o selo GIRAFINHA do qual foi a editora responsável até dezembro de 2009, com 82 títulos lançados. GABRIEL PÉREZ-BARREIRO (La Coruña, Espanha, 1970. Vive entre São Paulo e Nova York, EUA) É doutor em História e Teoria de Arte pela Universidade de Essex (Reino Unido) e mestre em História da Arte e Estudos Latino-Americanos pela Universidade de Aberdeen (Reino Unido). Em seus mais de 20 anos de atuação, foi curador de Arte Latino-Americana no Blanton Museum of Art, na Universidade do Texas (2002-2008), curador-chefe da 6ª Bienal do Mercosul, em Porto Alegre (2007) e diretor de Artes Visuais na The Americas Society, em Nova York (2000-2002). Trabalhou ainda como coordenador de Exposições e Programas na Casa de América, em Madri (1998-2000) e como curador fundador da Coleção de Arte Latino-Americana da Universidade de Essex (1993-1998). Foi conselheiro da Fundação Iberê Camargo e curou, no Brasil e no exterior, exposições de artistas como Lygia Pape, Geraldo de Barros, Rivane Neuenschwander, Waltercio Caldas e Willys de Castro. É diretor e curador-chefe da Coleção Patricia Phelps de Cisneros, com sedes em Nova York e Caracas. PINÃ CULTURA é uma empresa de desenvolvimento e gestão de projetos culturais para instituições culturais, artistas, empresas e órgãos públicos, dirigida por Daniela Avelar e Débora Ramos Cavaleri. Dentre as principais atividades realizadas pela PINÃ estão: planejamento e gestão de projetos para Leis de Incentivo à Cultura; curadoria e pesquisa de projetos educativos e de exposições em artes visuais; cursos e workshops visando a capacitação de planejamento para produtores; planejamento e estratégia de ações culturais; produção executiva de exposições, intervenções, catálogos e livros de arte. Atua desde 2013 com projetos editoriais de livros de artistas como Karin Lambrecht, Sérgio Camargo, Alexandre Herchcovitch, Waltércio Caldas, Henrique Oliveira, Tunga, entre outros, publicados em parceria com a Editora Cosac & Naify, Galeria Millan, APC, etc. Consultoria na estruturação de Planos Anuais aprovados, como da Praça das Artes relacionados às Escolas de Música e de Dança, assim como da da estruturação de projetos aprovados da Associação de Amigos da Biblioteca Mário de Andrade, em São Paulo. Além disso, gestão de projetos e produções executivas de exposições de arte tais como: Di Cavalcanti (Sesc São Caetano/2018), Experimento Paisagem (Sesc São José dos Campos/2018), Pierre Verger - Dorminhocos (Sesc Santo André/2019) entre outras. LIA ASSUMPÇAO fez curso de design na Accademia Italiana de Moda e Design de Florença, formou-se em Desenho Industrial pela Faap e é mestre em Arquitetura e Design pela FAU-USP. Desde 2006 é sócia do janelaestudio que desenvolve projetos editoriais, de identidade visual e de sinalização, mantendo uma atividade mais voltada para a cultura. O estúdio colabora com projetos para várias instituições como Sesc, Associação Cultural Videobrasil, Editora Trip e Museu de Arte Moderna de São Paulo, entre outros.

DILIGÊNCIA RESPONDIDA PELO PROPONENTE.PROJETO LIBERADO PARA DECISÃO DO ANALISTA.