Livro Almandrade

Produção, impressão e distribuição de livro-objeto idealizado pelo artista plástico e poeta visual Almandrade, um dos pioneiros da arte contemporânea baiana. O livro desempenha duplo papel: será um registro consolidado dos mais de 40 anos da obra de um artista de suma importância para a poesia experimental brasileira, e também se apresentará como livro-escultura, em um formato questionador acerca da linearidade do processo de leitura e da natureza da arte.

Livro de arte sobre o trabalho do artista plástico baiano Almandrade, com organização e textos de Marc Pottier. Edição bilíngue, amplamente ilustrada e tiragem de 1000 exemplares, numerada. O livro será organizado em duas partes. A primeira majoritariamente textual: 1. texto analítico do organizador/curador (aprox. 20 páginas) 1.1 versão inglês do texto (aprox. 15 páginas) 2. texto autobiográfico do artista (aprox. 20 páginas) 2.1 versão inglês do texto (aprox. 15 páginas) A segunda parte será composta pela iconografia com descrição técnica das obras mais importantes do artista plástico (aprox. 150 páginas) OBS: Ao longo de todo o livro serão utilizados recursos gráficos, como facas especiais, formato de páginas diferenciados, dobraduras e afins de forma a dialogar com a linguagem concreta da obra de Almandrade.

Objetivo geral O projeto possui 2 objetivos principais: 1 - consolidar um importante trabalho artístico brasileiro, com mais de 40 anos de carreira, mas que ainda não contou com a publicação de um livro-registro. 2 - confecção e distribuição do livro-objeto-escultura que tem por finalidade ampliar as possibilidades de interpretação do leitor através do contato com um objeto não padronizado, re-significando assim a própria forma como concebemos o livro. Sua função não se esgota em seu conteúdo documental. Se utilizando de recursos gráficos como facas e dobraduras, o próprio formato é também o objeto artístico a que se destina, podendo ser o ponto de partida para discussões sobre a forma como concebemos a leitura e a arte em nosso tempo, e quais são os limiares entre cada um destes conceitos. Objetivos específicos Produto Livro1.000 exemplares do livro. Formato fechado: 30 x 30 cm, capa dura, capa externa com faca especial e dobraduras, 224 páginas de miolo impresso a 4/4 cores em papel couchê fosco 170g, sendo 24 páginas no formato 90 x 30 cm (horizontal), dobradas. Tiragem numerada. Distribuídos da seguinte forma:500 para regular em livrarias100 para venda a preço popular com possibilidade de utilização de vale-cultura200 para distribuição gratuita em bibliotecas, museus e instituições de ensino públicas100 para divulgação100 para o patrocinador Produto Palestra/workshopRealização de 2 palestra/workshop ou vivência artística, sendo: 1 para o público em geral no evento de lançamento 1 para o público de estudante e professores da rede pública de ensino superior

Art. 1º, I, III, VIII e IX; Art. 3º, II, b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; Almandrade é o nome artístico de Antonio Luiz M. Andrade, Artista plástico, poeta, arquiteto com mestrado em Urbanismo, pela Escola de Arquitetura da Universidade Federal da Bahia, é considerado pela crítica como um dos pioneiros da arte contemporânea da Bahia. Participou de importantes mostras nacionais e internacionais como Bienal de São Paulo. Almandrade vem se comprometendo com a pesquisa de linguagens artísticas desde 1972, onde ora se envolve com as artes plásticas, ora com a literatura. Poeta da arte e artista da poesia. Como poeta, mantém contato com a poesia concreta e o poema/processo, produzindo uma série de poemas visuais. Com um estudo mais rigoroso do construtivismo e da Arte Conceitual, sua arte se desenvolve entre a geometria e o conceito. Como artista, um escultor que trabalha com a cor e com o espaço e um pintor que medita sobre a forma, o traço e a cor no plano da tela. A arte de Almandrade dialoga com certas referências da modernidade, reinventando novas leituras. Experimentalista assumido, o trabalho de Almandrade, tanto pictórico quanto linguístico, vem se impondo, ao longo de todos esses anos, como um lugar de reflexão, solitário e à margem do cenário cultural baiano. Realizou mais de trinta exposições individuais em várias capitais, autor do livro de poesia "Arquitetura de Algodão", "Escritos sobre Arte" e "Malabarismo das Pedras" (poesia). É um dos principais divulgadores e crítico da arte contemporânea no Brasil.O projeto do livro representa também a materialização de um trabalho questionador, onde o próprio suporte já se apresenta como uma alternativa ao livro convencional, levantando questões como o crescente impulso da produção artística em superar seus próprios limites inclusive físicos. A viabilização deste projeto configura uma ação afirmativa eficaz, dando voz a um autor de olhar crítico que contemplou os desdobramentos dos últimos 40 anos. Tornar este material acessível ao publico é um meio de democratização da produção artística em nosso tempo. O livro uma vez confeccionado abre premissa para outras atividades, como por exemplo sua utilização como material paradidático, aliada à uma abordagem em sala que possa vir a discutir as circunstâncias da produção artística pós-moderna. Uma vez tido como objeto artístico, o livro ganha alcance permanente, já que sua existência não se vê condicionada à efemeridade de uma galeria.

IMPACTO AMBIENTAL Será utilizado papel com certificado ambiental - FSC - como forma de contribuir à sustentabilidade.

Formato fechado: 30 x 30 cm Capa dura Capa externa com faca especial e dobraduras, Miolo com 224 páginas, impresso a 4/4 cores em papel couchê fosco 170g, sendo 24 páginas no formato 90 x 30 cm (horizontal), dobradas. Tiragem de 1.000 exemplares, numerada. Acabamento: laminação fosca

Produto Livro:Por se tratar de um livro, não possui as limitações de acesso comuns de eventos públicos. Uma vez adquirido, pode ser acessado em casa. A distribuição regular se dará nas principais redes de livraria nacionais ou através da loja virtual da editora, sendo enviado para o domicílio do comprador O livro contará com uma versão audiobook (audiodescrição) para o público portador de deficiêcia visual.Produto Palestra/Workshop: O evento contará com um intérprete de Libras para alcançar pessoas portadoras de deficiência auditiva. O local será escolhido segundo critérios de acessibilidade física (banheiros, rampas e guias).

Produto: Livro O proponente compromete-se a: - Doar, no mínimo, dez por cento do livro resultante da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados, sem prejuízo do disposto no art. 20, inciso I, alínea a, da Instrução Normativa nº 02/2019. - Promover o uso do Vale-Cultura para aquisição dos produtos e serviços culturais resultantes do projeto, conforme artigo 21, inciso IX, da Instrução Normativa nº 02/2019. Produto: Contrapartida social O proponente compromete-se a:- realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, conforme artigo 21, inciso V, da Instrução Normativa nº 02/2019.

Letra e Imagem Editora e Produções Ltda - Gestão administrativa / técnico-financeira e Produção editorial Fundada em 1986 com foco na edição fechada para grandes empresas. Dentre seus principais clientes encontravam-se a Paraibuna de Metais, com a edição do livro As Portas do Paraibuna, a PFAFF do Brasil, com o livro A Arte Indígena Brasileira – Uma Amostra, a CADIMA Materiais de Construção e a ADUFRJ, com seus jornais institucionais, tendo lançado também a edição fac-símile do ALMANHAQUE 1955 d’O Barão de Itararé. A partir de 2006, restabeleceu suas atividades, prestando serviços para grandes editoras do Rio de Janeiro como Jorge Zahar Editor, Ediouro, Nova Fronteira e Editora FGV, tendo trabalhado em mais de 200 publicações, elaborando design de capas, projeto gráfico de miolo, diagramação e produção editorial. Também passou a produzir e elaborar websites para clientes como o Instituto Virtual de Turismo (COPPE/UFRJ), escola de engenharia da UFF, Instituto de economia da UFRJ e a rede de organizações governamentais IGTN. Em 2009 foi co-produtora da exposição Cartazes Cubanos: um olhar sobre o cinema mundial, que reunia os melhores designers cartazistas cubanos e foi exibida nas galerias da Caixa Cultural de Curitiba, São Paulo, Rio de Janeiro e Brasília. Em 2012 produziu o livro Sebastião Barbosa, fotógrafo, produto da exposição do renomado fotógrafo, no Espaço Oi Futuro/RJ. No mesmo ano, elaborou e produziu o site www.rioartecidade.com.br desenvolvido com o patrocínio da Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro, com curadoria da museóloga e mestre em História Social da Cultura, Mariana Várzea, que reúne amplo material informativo (imagens, textos e vídeos) de 61 obras de arte localizadas em espaços públicos cariocas. Em 2013 produziu o livro Nenhuma Ilha – Elisa de Magalhães, produto da exposição da artista plástica no Espaço Oi Futuro/RJ. Em 2014 produziu, através do edital Fomento da Cultura Carioca, da Prefeitura do Rio de Janeiro, o livro Analu Cunha, sobre a trajetória da gravurista e videomaker. Alamandrade (Antônio Luiz M. Andrade) - Artista Artista plástico, arquiteto, mestre em desenho urbano e poeta. Participou de várias mostras coletivas, entre elas: XII, XIII e XVI Bienal de São Paulo; "Em Busca da Essência" - mostra especial da XIX Bienal de São Paulo; IV Salão Nacional; Universo do Futebol (MAM/Rio); Feira Nacional (S.Paulo); II Salão Paulista, I Exposição Internacional de Escultura Efêmeras (Fortaleza); I Salão Baiano; II Salão Nacional; Menção honrosa no I Salão Estudantil em 1972. Integrou coletivas de poemas visuais, multimeios e projetos de instalações no Brasil e exterior. Um dos criadores do Grupo de Estudos de Linguagem da Bahia que editou a revista "Semiótica" em 1974. Realizou cerca de trinta exposições individuais em Salvador, Recife, Rio de Janeiro, Brasília e São Paulo entre 1975 e 1997; escreveu em vários jornais e revistas especializados sobre arte, arquitetura e urbanismo. Prêmios nos concursos de projetos para obras de artes plásticas do Museu de Arte Moderna da Bahia, 1981/82. Prêmio Fundarte no XXXIX Salão de Artes Plásticas de Pernambuco em 1986. Editou os livretos de poesias e/ou trabalhos visuais: "O Sacrifício do Sentido", "Obscuridades do Riso", "Poemas", "Suor Noturno" e Arquitetura de Algodão" “Malabarismo das Pedras”. Prêmio Copene de cultura e arte, 1997. Tem trabalhos em vários acervos particulares e públicos, como: Museu de Arte Moderna da Bahia e Pinacoteca Municipal de São Paulo, Museu Afro (São Paulo) Museu de Arte do Rio Grande do Sul (Porto Alegre), Museu Nacional de Brasília, Marc Pottier - Curador/organizador Francês baseado no Rio, trabalha entre a França e o Brasil. Começou a trabalhar com arte contemporânea através do mundo dos leilões, posteriormente ocupou-se da coleção de arte contemporânea e moderna Sawada (Nagoya, Tokyo, Paris, Nova York). Por oito anos trabalhou no Ministério das Relações Exteriores Francês tendo sido Adido Cultural no Rio de Janeiro e em Lisboa. Desde 2007 voltou a ser curador independente. Organizou importantes exposições tais como Aleksander Rodchenko (MAM/SP), Cerâmicas de Picasso (Casa França-Brasil, Rio de Janeiro) e Luzboa: a bienal da Luz (Lisboa), além de circuitos culturais por cidades como Veneza, Paris e Nova York. Foi responsável pela curadoria e pela coordenação de eventos e exposições como Pulso Iraniano (Oi Futuro/RJ e BH e SESC Vila Mariana, SP) e Elles@Pompidou (Centre George Pompidou, Paris e CCBB/RJ e BH). É autor do livro Made by... Feito por Brazileiros (Enrico Navarra Publisher) com relatos de 230 pessoas que representam o mundo da arte contemporânea brasileira. Em 2014, foi curador convidado da 3ª Bienal da Bahia e curador responsável pela invasão criativa Made by... Feito por Brasileiros na Cidade Matarazzo, São Paulo.

PROJETO ARQUIVADO.