Turnê de Concertos de Música Instrumental em Escolas Públicas no Paraná

O projeto prevê a realização da primeira Turnê com o Quarteto Descobertas em cidades do interior do Paraná. Os concertos serão de música instrumental, valorizando a música popular brasileira e suas referências, além da música clássica e a música sertaneja de raiz. Tem como objetivo proporcionar o acesso à cultura musical e instigar os jovens a participarem das ações culturais. Além das apresentações o projeto ainda prevê a criação de um vídeo documentário e no sentido de fortalecermos as ações culturais e educativas serão oferecidas palestras para estudantes, professores de instituições públicas de ensino, associações e população.

Classificação Indicativa do evento - Livre acesso

Objetivo geral: Este projeto tem como finalidade a realização de uma turnê de música instrumental com o Quarteto Descobertas em instituições públicas de ensino de 12 cidades do interior do Paraná. Tem como objetivo proporcionar o acesso à cultura musical e instigar os jovens, estudantes e professores de escolas públicas e associações através das apresentações, vídeo documentário e palestras. Objetivo específicos: - Realizar a primeira Turnê com o Quarteto Descobertas em 12 cidades do interior do Paraná e em 20 instituições públicas de ensino e associações: - Contribuir com a dissiminação da cultura visando a melhoria da populaçao ao acesso aos bens culturias: - Incentivar alunos e professores das instituições públicas de ensino ao conhecimento da música brasileira; - Proporcionar diversas formas de debate nas escolas, através das apresentações musicais e palestras para estudantes e professores do ensino público; - Fomentar a produção cultural e artística através de registros do conteúdo dos concertos e palestras através de fotografias e a criação de um vídeo documentário: - Estimular crianças, jovens e adultos na formação e aprendizagem musical; - Apoiar as manifestações culturais e artísticas, visando a democratização e o conhecimento da cultura artística brasileira; - Demonstrar para alunos e professores os benefícios da música e a importância da arte e da cultura musical para a sociedade através das palestras, contribuindo para as práticas educativas pedagógicas através dessas atividades; a) _ APRESENTAÇÃO DE MÚSICA INSTRUMENTAL Beneficiários: Instituições Públicas de Ensino para estudantes e professores e para as Associações; Quantidade: 20 Apresentações; Estimativa de Público: 3000 pessoas; Tempo - 40 minutos por apresentação de forma presencial; Acesso - Livre e gratuito ao público. b) _ VÍDEOS Beneficiários: Instituições Públicas de Ensino para estudantes e professores e para as Associações ( Cegos, APAES, Asilos, Casas de Repousos) Quantidade: 200 un.; Estimativa de Público: 2000 pessoas; Acesso - Livre e gratuito ao público Das Contrapartidas Sociais: De acordo com o Art. 22 e incisos da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania as Ações formativas Culturais terá como atividade a realização de Palestras: - Beneficiários - instituições públicas de ensino, estudantes e professores; - Número de beneficiários - 375 pessoas; - Nº de palestras para os locais - Instituições públicas de ensino - 13 - Duração - 30 minutos - Acesso - gratuito, sem restrições de idade e de forma presencial. b) - Outras - Associações/Instituições - 07 - Número de beneficiários - 375 pessoas; - Duração - 30 minutos; - Acesso - gratuito, sem restrições de idade e de forma presencial. Observação: Os locais de realização serão definidos pela Secretaria de Educação de cada Município; Duas Apresentações serão em Teatros ainda a serem definidos como as localidades.

Projeto da Turnê de Música Instrumental - O Centro Cultural tem como objetivo principal descentralizar para o interior do estado do Paraná, as ações culturais visando a distribuição de uma forma mais igual às classes sociais menos favorecidas e de difícil acesso à arte e a cultura, principalmente para estudantes e professores de instituições públicas de ensino. Esta proposta vai além da iniciativa musical, ela leva de forma inclusiva, quantitativa e qualitativa, aos estudantes, professores e população, o acesso aos bens culturais propostos neste projeto de forma ampla, promovendo oportunidades de aprendizagem e conhecimento da música, ao mesmo tempo em que promoveremos a valorização das pessoas e a produção artística brasileira, despertando o interesse aos diversos instrumentos musicais aplicados no projeto através das apresentações, documentários e ações culturais e educativas por meio das palestras. Para alcançarmos os objetivos propostos, este projeto conta com o registro fotográfico e audiovisual com a edição das apresentações de música e palestras, pela qual os bens culturais serão transcrito em forma de documentário em vídeo criado a partir do material coletado, ou seja: por meio das entrevistas, história e os costumes, mudanças comportamentais de pessoas vividas no campo, imagens reais, sendo que o seu conteúdo será disponibilizado na internet por meio do Site da Escola Sol Maior, que serão encaminhadas para as escolas públicas participantes do projeto e outros distribuídos pela Secretaria de Educação desses municípios. Os músicos do Quarteto são profissionais de grande reconhecimento musical na área em que atuam no Brasil e participantes de diversas Turnês na Europa, são professores da Escola Sol Maior onde desenvolvem vários projetos. Acreditamos que com a realização desta importante Turnê nas 12 cidades acolhedoras do projeto atendendo 20 instituições públicas de ensino, ampliaremos o livre acesso aos bens culturais propostos e fomentando uma lacuna carente de cultura nas escolas públicas e de forma gratuita, contribuindo assim com uma maior acessibilidade aos produtos propostos neste projeto principalmente às instituições públicas de ensino. Assim, entendemos que a Lei de Incentivo à Cultura é essencial para efetivarmos com sucesso este projeto, no sentido de ampliar e fortalecer o acesso aos bens e serviços culturais à população, além de promover o desenvolvimento e contribuir para a desigualdade social. Este projeto se enquadra nos incisos do Artigo 1º da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores. O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres

Os músicos do Quarteto Descobertas são professores da Escola de Música Sol Maior e exercerão as funções: a) RONEY MARCZAK - Violino; b) BRUNO COTRIM CARVALHO - Bateria e percussão; c) GABRIEL FORLANI ZARA - Baixo; d) MATEUS DOS SANTOS GONSALES - Piano.

Não se aplica ao projeto.

I) - Apresentação de Música Instrumental Deficientes visuais - disponibilização de dispositivos de áudio das Apresentações e descrição do conteúdo do ambiente e sinopse; Deficientes auditivos - disponibilização do conteúdo com a participação do intérprete de libras; II) - Vídeo - Para os portadores de necessidades especiais, em especial os deficientes visuais, contará ao final das gravações com um áudio com todas as informações do conteúdo do produto como as músicas, palestras, depoimentos e participantes do projeto. O Conteúdo do vídeo documentário contará com recursos em audiodescrição e em legenda descritiva permitindo a inclusão de portadores de deficiência e e idosos, e será disponibilizado no sítio da internet visando ampla acessibilidade. II) – Palestras Deficientes visuais - disponibilização de dispositivos de áudio das Palestras e descrição do conteúdo do ambiente e sinopse; Deficientes auditivos - disponibilização do conteúdo com a participação do intérprete de libras. Para promover o acesso ao conteúdo dos produtos às pessoas com deficiência visual, auditiva e idosos, serão adotadas as seguintes medidas para a acessibilidade física: Nos espaços físicos onde serão realizados as Apresentações Musicais e Palestras, serão oferecidos facilitadores como faixas, cartazes, com acompanhamento de intérprete de libras e monitores para a explicação sobre o evento, dando pleno acesso também ao público de terceira idade. Tomaremos todos os cuidados no sentido de atender as medidas de acessibilidade nos locais definidos para a realização do projeto.

O acesso aos bens culturais será 100% gratuito. A) Apresentações de Música Instrumental: - Beneficiários - instituições públicas de ensino, estudantes e professores/Associações; - Número de beneficiários - 3000 pessoas - Nº de apresentações - 20 - Locais das Apresentações: Escolas públicas, Teatro e associações - Duração - 40 minutos - Forma - Presencial - Acesso - gratuito, sem restrições de idade. Em complemento e de acordo com o Art. 21 da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania, a proposta irá adotar como ação de democratização de acesso os incisos: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos decaráter presencial,sem prejuízo no disposto no § 2 o art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias B) - Vídeo: Em complemento e de acordo com o Art. 21 da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania, a proposta irá adotar como ação de democratização de acesso os incisos: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial,sem prejuízo no disposto no § 2 o art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias. Observação: As escolas serão definidas pela Secretaria de Educação de cada Município. Outras localidades serão definidas quando da aproximidadade da realização do projeto.

Coordenador Geral; Gestão Financeira; Produtor Executivo; Palestrante: Prof. RONEY MARCZAK O proponente/dirigente da instituição Centro Cultural e de Integração das Artes, será responsável pela gestão do processo decisório do projeto. A atividade do proponente/dirigente da instituição será realizada de forma não voluntária (Rubricas - Arranjos, Apresentação, Produtor executivo, Palestras) e Gestão Financeira; Apresentação Musical - Escola de Música Sol Maior/Quarteto Descobertas - Músicos: Roney Marczak; Gabriel Forlani Zara e Bruno Cotrim; Assessor de Imprensa e Textos - Laís Cristina Araújo; Coordenação de Produção - Rene Faria Filho Currículo QUARTETO DESCOBERTAS Dados Artísticos – O Quarteto Descobertas foi formado em 2006 por professores de música da Escola de Música Sol Maior, de Londrina - Pr. Roney Marczak (violino), Gonçalo Rebelato (piano), Felipe Barthem (contrabaixo) e Bruno Cotrim (bateria e percussão). O Quarteto Descobertas é considerado pela mídia internacional como um dos principais grupos em nível mundial que domina todo e qualquer estilo de música com perfeição e excelência. Com arranjos próprios, o repertório do grupo passa por variados gêneros e estilos, do clássico ao popular. Aqui no Brasil é reverenciado pelos maestros João Carlos Martins e Júlio Medaglia além dos maestros e produtores musicais europeus Thomas Fueri ( responsável pela trilha sonora do Filme Titanic) e Kaspar Zehnder ( Diretor do Festival Internacional de Murten e o da Orquestra Sinfônica de Biel, ambos da Suíça). O repertório é vasto e diversificado e a execução das músicas com perfeição e a excelência é a marcas registrada do maestro Roney Marczak e seus músicos. ESCOLA DE MÚSICA SOL MAIOR - Com sede em Londrina - Pr., a Sol Maior possui um histórico com a realização de centenas de solenidades e eventos sociais, empresariais, coorporativos e beneficentes, que a torna uma das empresas de eventos de respeito no Brasil. Inúmeras aberturas de congressos, palestras, assim como na organização e realização de shows, concertos, oficinas, recitais, envolvendo orquestras e grupos camerísticos, assim como bandas e grupos de várias formações e estilos para diferentes públicos no Brasil e no exterior, sacramentam seu trabalho de excelência. Trabalhos, gravações e transmissões ao VIVO para televisões e meios de comunicação em estádios (Estádio do Café, Arena do Parque Ney Braga em Londrina, ginásios, salas de concertos, teatros, escolas municipais, estaduais e escolas particulares, foram palcos dos eventos organizados com muito sucesso, apresentações musicais e oficinas. RONEY MARCZAK - Professor - Premiado e vencedor dos 11 concursos nacionais e internacionais que participou, aos 17 anos foi escolhido após rigorosa seleção entre 900 candidatos para ser um dos 3 bolsistas do governo alemão (DAAD) e graduou-se obtendo a nota máxima na Musikhochschule de Freiburg (Alemanha). Concluiu também com honra ao mérito a pós-graduação e o mestrado em pedagogia da música para bebês, crianças e adultos na Escola Superior de Música de Berna (Suíça). Realizou concertos como solista à frente das principais orquestras brasileiras e na Europa, sob a regência dos maestros Alceo Bocchino, Roberto Tibiriçá, Jamil Maluf, Júlio Medaglia, Kaspar Zehnder e Dmitrij Kitajenko. Foi o artista convidado pelo Vaticano para receber na capela privada do Santo Papa, a primeira visita de todas as eminências católicas do Oriente recepcionadas pelo Papa João Paulo II e cardeais. Solenidade a qual o violinista apresentou durante missa solene, obras de compositores para violino solo. Após 14 anos de estudos e trabalhos profissionais na Europa, retornou para o Brasil e abriu a Escola de Música Sol Maior em Londrina (PR). Considerada uma das melhores do país, a Sol Maior é também uma das únicas escolas de música no Brasil que mantém parceria com instituições de ensino de música da Suíça. Roney Marczak já participou como professor e diretor dos principais festivais de música no Brasil e no exterior, como o Festival de Música de St. Gallen, Suíça, Festival de Música de Juiz de Fora (MG) e Festival de Música de Londrina. Marczak é o idealizador do Quarteto Descobertas com formação inédita; violino, piano, contrabaixo, bateria e percussão. Recebeu a Comenda Ouro Verde e o Título de Reconhecimento Público das autoridades de Londrina pelos seus trabalhos prestados comunidade de Londrina e região metropolitana. É membro de honra da Academia de Cultura do Estado do Paraná. Atualmente, realiza a Oficina de Música Gratuita no Centro Cultural e de Integração das Artes. BRUNO COTRIM CARVALHO - Professor - Teve seus primeiros contatos com a bateria aos 9 anos de idade e aos 16 anos começou sua vida profissional tocando em bares, bailes e lecionando na cidade de Londrina. No ano 2000 foi indicado como bolsista para o Conservatório Souza Lima na cidade de São Paulo, aprimorou seus estudos e passou a atuar na noite paulistana, em bandas de pop, jazz e música instrumental. Em 2004 foi privilegiado com mais uma bolsa para faculdade Berklee/Souza Lima onde aprofundou seus estudos em música instrumental, tendo como professores grandes profissionais de renome como Edu Ribeiro, Carlos Ezequiel, Sizão Machado, Daniel D’Alcantara, Lupa Santiago, entre outros. Atualmente é o baterista dos grupos: Quarteto Descobertas, com o qual já excursionou pela Europa divulgando e lecionando a música instrumental brasileira; Orquestra Sinfônica Estadual de Londrina, atua como músico convidado e já teve a oportunidade de tocar ao lado de nomes como Nelson Ayres, Mônica Salmáso, entre outros; Cluster Sisters, trio vocal jazzístico, pelo qual participou de vários programas de TV e festivais de jazz e música instrumental pelo Brasil, entre eles Bourbon Festival Paraty, entre outros; André Siqueira trio,onde atua como baterista e trabalha a pesquisa de ritmos brasileiros dentro da música instrumental; é baterista da Big Band de Arapongas, entre outros trabalhos. Como professor já lecionou no projeto Guri, em São Paulo e ministrou Workshops em escolas na Suíça (Musikschule Wohlen), São Paulo e Londrina, todos sobre música instrumental brasileira. GABRIEL FORLANI ZARA - Possui Graduação em música pela UEL (Universidade Estadual de Londrina) e Mestrado em música pela UFPR (Universidade Federal do Paraná). Atua como arranjador, professor e contrabaixista em diferentes projetos. Começou a estudar música em 1998 na “Banda Lira do Noroeste” (denominada hoje como “Big Band Paranavaí”). Em 1999 passou a estudar contrabaixo elétrico. Estudou com diversos professores de contrabaixo fora de sua cidade, entre eles: Jorge Cesso (PR), Itamar Collaço (SP), Francisco Chagas (PR), Waldir Bertipaglia (RJ) e Luca Garlaschelli (Itália). Em 2007 entrou no curso da Universidade Estadual de Londrina (UEL) e o concluiu em 2010. Foi baixista da Big Band do Festival de Música de Londrina em diversas edições. Foi selecionado para integrar o DVD do FEMUCIC em 2008 com o duo formado com André Siqueira. Em 2009 foi selecionado para, com seu quarteto, apresentar sua música "Aí Tem Coisa" no mesmo festival. Residiu na Itália entre 2011 e 2013 onde teve a oportunidade de tocar e trocar experiências com diversos músicos europeus. Voltou ao Brasil para começar o Mestrado em Música da UFPR. Entrou em 2014 e o concluiu em 2016, sempre como bolsista CAPES. Em 2013 fez parte da comissão julgadora do 48°FEMUP. Em 2015 fez a direção musical, arranjos e gravou os baixos do CD “CANCIONAR” da banda “SAGI NOVA”. Em 2015 e 2016 foi professor do curso de contrabaixo elétrico/acústico e oficina de MPB e Jazz do 35º e 36° Festival de Música de Londrina, dividindo as aulas com professores como: André Siqueira, Fábio Torres e Edu Ribeiro (Trio Corrente), Josué dos Santos (Mantiqueira e Sound Scape Big Band), Zeca Assumpção, Thiago Costa, Sérgio Reze. Apresentou-se com inúmeros grupos, entre eles: Orquestra Sinfônica da UEL, Acústico Blues Trio, JJ Jackson (EUA), Roberto Menescal, Victor Biglione (RJ), Derico Sciotti (SP), Kenny Brown (EUA), Earl Thomas (EUA), Tati Valle, Cluster Sisters, John Dukich (EUA), Pepe Loco Latin Music, Francesco Mauro (Itália), entre outros. MATEUS DOS SANTOS GONSALES - Pianista, arranjador, compositor e professor. Já participou de várias edições do Festival de Música de Londrina, onde conheceu Mario Loureiro (PR), iniciando os estudos de harmonia com ele e depois continuando com Ian Guest (Hungria). Em 2001 entrou no Conservatório de Tatui estudando com vários professores, como Alexandre Bauab (Tatui,SP), Mario Campos (Campinas,SP), Paulo Flores (São Paulo), Cleber Almeida, Paulo Braga (São Paulo), Claudio Borici Jr “Federal” (São Paulo) e André Marques. Formado em Produção Fonográfica pela Unoeste e pós-graduado em Arranjo pela UEL, desenvolve um trabalho de produtor e arranjador na cidade de Londrina já tendo produzido vários artistas. Professor de Harmonia e Improvisação, participou de vários Whorkshops e foi professor por várias edições do Festival Internacional de Música de Londrina (2009, 2014 e 2015). Como instrumentista participou de vários grupos instrumentais formados em Londrina como a Londrina BigBand comandada pelo Maestro Vitor Gorni(PR) que foi selecionada no programa Rumos Música 2004-2005, projeto do Itaú Cultural que mapeia e valoriza o produção contemporânea da arte e da cultura no Brasil. E outros grupos como Manifesto Instrumental um quarteto com músicos locais gravando seu cd em 2004. Quarteto Descobertas criado em 2009 pelo Violinista Roney Marczak com várias turnês pela europa. Em 2010, junto com Marcello Casagrande, montou o Duo Clavis. Gravando o primeiro trabalho em 2015. E participou em vários festivais na Argentina, Peru e EUA. Em 2013 criou o Mateus e Cia Jazz que participou do Festival de Música de Londrina. Seu mais recente CD: Mateus Gonsales Trio, gravado em 2016 e lançado em 2017, é seu primeiro trabalho autoral. Já foi apresentado em Londrina e em São Paulo tocando na Emesp, e grandes casas de Jazz em Sao Paulo como JazzB, Madeline, etc. Em 2018 desenvolveu um projeto mensal intitulado “Mateus Gonsales Convida” no qual artistas locais e de outros estados são convidados com o intuito de promover a música instrumental na cidade de Londrina. Em 2019 participou da Oficinas Gratuitas no Centro Cultural e de Integração das Artes. RENE FARIA FILHO - Professor, Escritor, Historiador, Compositor, Produtor Cultural, Produtor Musical. Graduado em Ciências Contábeis pela Universidade Estadual de Londrina – UEL- 1989/1994 e Pós- Graduado pela Fundação Getúlio Vargas - MBA - FGV – SP. - Finanças Corporativas – 2004 - Outros Cursos: Projetos Culturais – Viola em Roda, Curso pela Orquestra de Viola de Maringá, Curso de Oratória - Oficina para Projetos Culturais, Produção para Cinema e TV com Chris Rodrigues, Violão, Viola Caipira e Canto - Academia de Música Santa Cecília e Prof. de Viopla Caipira Mestre Paraíba/Escola AT. Participou e realizou diversos Projetos Culturais de Música, CDs, Festas tradicionais, Shows e produção de CDs em Londrina e região. É autor de 06 (seis) livros, sendo que as Obras Compêndio Musical e Memórias Sertanejas foi um dos projetos concretizado com o apoio do MINC., através da Lei de Incentivo à Cultura. Participou de diversas Oficinas Culturais, Exposições Agropecuárias no Paraná, Mato Grosso do Sul, Mato Grosso, São Paulo e Minas Gerias expondo o seu trabalho. Também em eventos culturais como Tributo a Tião Carreiro - Paranavaí - Pr., Orquestra Maringaense de Viola Caipira - Maringá-Pr. Organizou e participou do Festival de Violas, Oficinas e Exposição Memória Caipira no Teatro Barracão em Maringá – Pr. em 2016. Em 2017, Rene participou da 36ª Semana Literária SESC & Feira do Livro realizando palestras e a Mostra “Memórias da Cultura Caipira” com grande sucesso. Atualmente, desenvolve vários projetos como Coordenador Geral e Produtor Cultural. Alguns projetos seus em andamento no ano de 2020 - Espaço Cultural da Memória Caipira - idealizado para receber estudantes e professores da região; Projeto Biblioteca Itinerante da Memória Caipira e os projetos Ao Som da Viola – Obra sobre Tonico e Tinoco, além de atualmente auxiliar como Coordenador de Produção do projeto Oficinas Gratuitas no Centro Cultural e de Integração das Artes – Londrina – Pr. LAÍS CRISTINA DOS SANTOS - A comunicação é sua paixão. Formada em Marketing e Comunicação, Marketing e Propaganda e Jornalismo, Laís tem em seu currículo as especializações em Estratégias Empresariais, Comunicação Digital e Assessoria de Comunicação e Mercado. Sua experiência profissional compreende diversos segmentos do mercado e agências de publicidade. Atualmente desenvolve projetos de coordenação de Marketing Digital e produção de conteúdo na Agência Immigrants (Londrina) no setor de agronegócios para o Brasil e América Latina, gestão de projetos de inbound marketing e produção de conteúdo. Na música e entretenimento é assessora de Imprensa e responsável por conteúdos na Agência ICOMP, empresa que atua no marketing e desenvolvimento de sites de artistas como Luan Santana, Michel Teló, Ludmilla, Ana Vilela e Paula Fernandes. É ainda jornalista responsável pelo Camisa Xadrez, portal de informações e lançamentos musicais de âmbito nacional. Um dos maiores portais especializados do segmento. Área de Atuação: Marketing, Planejamento Estratégico, Assessoria de Imprensa, Marketing Musical - Mercado Sertanejo, Consultoria, Marketing Digital: Assessoria, Planejamento, Produção e desenvolvimento de campanhas e conteúdos para Mídias Sociais, Inbound Marketing, Sites, Edição e Correção de Textos.

Prestação de Contas final apresentada, aguardando análise.