Fantasia - Quebra Nozes

O Espetáculo "Fantasia - Quebra Nozes" é um dos três balés que Tchaikovsky compôs e conta uma história da Noite de Natal onde Clara é presenteada por seu padrinho com um boneco quebra nozes o qual logo é quebrado por seu irmão Flitz deixando Clara muito triste, a menina logo adormece e sonha que seu pequeno boneco quebra nozes cria vida e vira um príncipe que a leva para o Reino da Neves, onde a menina viverá uma aventura encantadora, cheia de alegria e muita dança, com uma releitura musical.

Este projeto visa a realização do Espetáculo “Fantasia - Quebra Nozes”, um dos três balés criados pelo compositor Piotr Ilitch Tchaikovsky. O enredo transcorre no século XIX, e tem como cenário a Europa Oriental. Ele foi baseado em um fragmento do conto de E.T.A. Hoffmann, conhecido como O Quebra-nozes e o Rei dos Camundongos, interpretado no idioma francês pelo autor Alexandre Dumas. Ele foi levado aos palcos no dia 18 de dezembro de 1892, no Teatro Mariinsky, em São Petersburgo, na Rússia. A história se passa durante o Natal. Jans Stahlbaum, prefeito da cidade e também um respeitado médico, oferece aos amigos e familiares uma inesquecível festividade natalina. Clara e Fritz, seus filhos, estão ansiosos pelos presentes que irão receber. O padrinho da menina, Drosselmeyer, chega um pouco atrasado, aumentando o suspense das crianças. Ele distribui presentes para todos, e reserva à afilhada uma dádiva especial, um quebra-nozes, que deixa a garota encantada. O boneco traja uniforme de soldado, e chama a atenção de Fritz. O menino logo arrebata o brinquedo da irmã e, desajeitado, o quebra, deixando Clara desolada. Nem a neve, que confere um ar mágico a esta noite, é capaz de consolar a pequena. Mesmo assim seu padrinho lhe garante que tudo será resolvido. A festa chega ao final e os convidados vão para suas casas. Clara também vai dormir, mas subitamente ela desperta e percebe que seu Quebra-Nozes encantado agora adquiriu vida própria. Mas a alegria não dura muito; de todas as partes surgem ratos terríveis, liderados pelo Rei dos Ratos. O brinquedo animado imediatamente enfrenta este exército, defendendo a menina. Os animais são derrotados e levam embora o rei ferido. Logo depois um antigo encanto se rompe e o Quebra-Nozes vira um príncipe, que parte ao lado de sua nova amiga, viajando por uma paisagem mágica, a Terra da Neve, na qual se deparam com flocos de neve que bailam. Depois vão para a Terra dos Doces, sendo recepcionados pela Fada Açucarada e seus companheiros, Chocolate Quente da Espanha, Café da Arábia, Chá Chinês, Pirulitos, Marzipans, Mamãe Bombom e seus polichinelos, e Gotas de Orvalho com suas Guirlandas de Flores. Neste reino encantado o outrora Quebra-Nozes narra suas desventuras; ele e Clara são recompensados, ao fim da história, com diversas delícias oferecidas pelos simpáticos personagens. Eles também dançam para os dois. No final, Clara desperta e então se dá conta de que tudo não passou de um sonho. Mas os feitos extraordinários vividos nesta Noite de Natal, mesmo no universo da imaginação, permanecerão para sempre em sua memória. Este espetáculo terá uma releitura musical e dos personagens e será indicado para o público a partir de 05 anos de idade.

Objetivo Geral: Esperamos com a realização deste projeto, possibilitar às crianças, jovens e adultos a experiência artística de subir ao palco e mostrar o trabalho desenvolvido e aprendido ao longo do ano no Studio de Dança por Lucinha Azeredo, proporcionando aos participantes o desenvolvimento de seu potencial artístico e cultural, bem como fomentar a dança e formar plateia na cidade de Belém, proporcionando à população o acesso gratuito ou por preço popular, a um espetáculo de qualidade profissional. Objetivo Específico: 1. Realizar Apresentação de 02 (dois) Espetáculo "Fantasia - Quebra Nozes", no Teatro com preço popular, atingindo de mais de 1.300 pessoas; 2. Apresentar mais de 15 coreografia de dança que integrarão a programação da Espetáculo para um público de mais de 1.300 pessoas; 3. Apresentação de Dança de trechos do Espetáculo em 03 insituições Publicas para alunos e professores da comunidade de Belém/PA, atingindo mais de 300 pessoas; 4 - Realizar aulas de dança gratuita no Espaço do Studio de Dança por Lucinha Azeredo em 4 modalidade (Balé Clássico, jazz, dança contemporânea e danças urbanas) para 100 crianças e jovens carentes da comunidade de Belém/PA.

Belém, situada na região Norte do país, é município mais populoso do Pará e o segundo da região Norte com população de 1.485.732 habitantes (IBGE em 2018). Em seus 400 anos de história, Belém vivenciou momentos de plenitude, entre os quais o período áureo da borracha, no início do século XX, sendo conhecida na época como Paris n'América. Sua economia baseia-se primordialmente nas atividades do comércio, serviços e turismo, além da atividade industrial com grande número de indústrias alimentícias, navais, metalúrgicas, pesqueiras, químicas e madeireiras. Sua vida cultural é bastante diversificada com vários ritmos e eventos populares como o brega paraense, tecno brega, carimbó, lundu e, marujada. Belém também se destaca por realizar no mês de agosto, O Festival de Ópera do Theatro da Paz que é uma das programações culturais mais tradicionais do Estado. O Festival apresenta a montagem de óperas tradicionais no mundo inteiro, como "O Pescador de Pérolas" e "Carmen", "Salomé", "O Barbeiro de Sevilha", entre outras. Além das récitas, concertos de abertura e encerramento, palestras, masterclass e lançamento de obras. Possui ainda a Orquestra Sinfônica do Theatro da Paz _ OSTP que sempre realiza apresentações de concertos para o público belenense. Outro grande evento realizado todos os anos é: O Rainha das Rainhas do Carnaval, um evento organizado pelo Grupo Liberal, que tem como participantes uma representante de cada clube recreativo paraense, o evento é um dos maiores concursos de beleza do Brasil, e o maior do Norte e Nordeste. No mês de junho é realizado O "Arraiá da Capitá", uma das maiores manifestações da tradição junina na Região Norte do País. Mais de dez mil pessoas assistem e participar do desfile de folguedos juninos traduzidos pelas quadrilhas roceiras, cordões de bicho, bois-bumbá, carimbó de pau, cordões de pássaros, grupos parafolclóricos e toadas que transformar Belém numa gigantesca praça de alegria, beleza e cores. No segundo semestre, são realizados diversos eventos de dança, entre eles alguns festivais, tudo no intuito de aperfeiçoamento da arte da dança na região amazônica. Por meio dessas informações podemos perceber a vida cultural pujante de Belém, tendo um movimento bem destacado. Porém é necessário fortalecer a divulgação das identidades culturais e manifestações artísticas de seu povo, portanto, precisamos continuar contribuindo para esse mercado que tem público e necessita de manutenção para realizações que contribuam com a promoção e desenvolvimento da cultura local da cidade, pois há entre as crianças, jovens e bailarinos adultos belenense, a necessidade de um maior incentivo para o fomento cultural, valorização artística e reconhecimento das atividades desenvolvidas nesta cidade, bem como o fortalecimento de sua identidade cultural no cenário estadual e nacional. Diante disso, se faz necessária a viabilização deste projeto como forma de construção e transformação social dessas crianças, jovens e adultos por meio da dança, oportunizando aos mesmos o acesso à cultura por intermédio de participação em um espetáculo que possibilite mostrar o que é desenvolvido e aprendido ao longo do ano, nas aulas de dança desenvolvidas no Studio de Dança por Lucinha Azeredo, esse espetáculo é uma compilação artística das aulas realizadas, com o ápice do aprendizado. Sendo apresentado ao público, surge como enriquecimento do repertório artístico cultural e pessoal na formação dessas crianças, jovens e adultos, bem como de toda a comunidade que participam direto ou indiretamente do espetáculo por meio de ingressos gratuito ou a preços populares no Teatro, além se ensaio geral aberto no Teatro e apresentações e palestra educativa sobre dança à estudantes e professores de Instituições Públicas da comunidade de Belém/PA. O Projeto se insere no art. 1, § I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; O espetáculo também cria empregos diretos e indiretos valorizando a mão de obra local, cumprindo o § II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; § III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; da lei 8.313/91, o evento será uma grande vitrine onde bailarinos, coreógrafos, diretora, professores, figurinistas, maquiadores, iluminadores, sonoplastas, cenógrafos e profissionais dos bastidores se dedicam para realizar o melhor trabalho no cenário da arte. Em relação ao Art. 3° da referida Lei nos enquadramos no inciso II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos e V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais. O projeto firma-se como um evento que surge fora do eixo das grandes capitais para enriquecimento artístico, cultural e pessoal na formação das crianças, jovens e adultos participantes, esses benefícios se estendem a toda a comunidade que participará direto ou indiretamente do evento.

Este projeto visa apresentar um espetáculo infantil com trabalhos de qualidade e oportunizar a população da cidade de Belém/PA a democratização de acesso a eventos culturais, pois a grande maioria da população não tem possibilidade de participar de eventos culturais com parte da programação gratuita. Visa também, disseminar a cultura como meio transformador do individual dentro de sua particularidade, por meio de um espetáculo com trabalho profissional que leva o espectador a um momento de descontração tendo uma narrativa divertida, ficção infantil que narra a história da Noite de Natal onde Clara é presenteada por seu padrinho com um boneco quebra nozes o qual logo é quebrado por seu irmão Flitz deixando Clara muito triste, a menina logo adormece e sonha que seu pequeno boneco quebra nozes cria vida e vira um príncipe que a leva para o Reino da Neves, onde a menina viverá uma aventura encantadora, cheia de alegria e muita dança. Essa proposta também oportuniza aos bailarinos das várias idades que estudam no Studio de Dança por Lucinha Azeredo, a mostrarem o que foi desenvolvido e aprendido ao longo do ano, bem como ter a experiência artística de participarem da montagem de um espetáculo de arte cênica.

Esse projeto visa a realização de um espetáculo na área de artes cênicas, tendo como seguimento a dança, com participação de atores convidados. As coreografias do espetáculo serão apresentadas nas várias modalidade de dança desenvolvidas no Studio de Dança por Lucinha Azeredo, que já realizou espetáculos de balé clássico, jazz, sapateado, dança contemporânea e teatro, o Espetáculo narra a história da Noite de Natal onde Clara é presenteada por seu padrinho com um boneco quebra nozes o qual logo é quebrado por seu irmão Flitz deixando Clara muito triste, a menina logo adormece e sonha que seu pequeno boneco quebra nozes cria vida e vira um príncipe que a leva para o Reino da Neves, onde a menina viverá uma aventura encantadora, cheia de alegria e muita dança. O Espetáculo será uma realização do Studio de Dança por Lucinha Azeredo e a proposta visa proporcionar principalmente às crianças uma história para enriquecer seu imaginário infantil. A apresentação faz parte da programação de final de ano do Studio de Dança por Lucinha Azeredo, e tem como objetivo proporcionar aos alunos da escola a oportunidade de mostrarem no palco o que aprenderam em sala de aula ao longo do ano. Serão mais vinte coreografias apresentadas e interpretadas por mais de 150 bailarinos e atores entre de 5 e 30 anos. Outro grande objetivo é proporcionar aos alunos a vivência artística, a participação no processo criativo, o entendimento da dinâmica de um espetáculo e a experiência de palco. O projeto tem ainda a missão da Contrapartidas para a Sociedade formando plateias, por isso será realizado Apresentação de Dança e Palestras em Instituições Públicas para alunos e professores, além de aulas gratuitos nas dependências do Studio de Dança por Lucinha Azeredo, com o intuito de proporcionar a população o acesso à cultura e ensinar aos participantes e espectadores, a importância de nutrir na mente, a admiração e o respeito à obra intelectual, e que o silêncio durante as apresentações é tão importante quanto o aplauso ao final delas. A realização do Evento dá oportunidade de emprego a comunidade por meio dos serviços diretos e indiretos que ele cria, podendo ser observada ao longo dos anos de realizações dos espetáculos, o crescimento da qualidade técnica e artística dos prestadores de serviços, algo estimulado pelo próprio Studio de Dança por Lucinha Azeredo. O espetáculo é uma grande vitrine onde bailarinos, coreógrafos, diretora, professores, figurinistas, maquiadores, iluminadores, sonoplastas, cenógrafos e profissionais dos bastidores se dedicam para realizar o melhor trabalho.

Garantir a acessibilidade da comunidade como um todo, aos seus Eventos e produtos é um dos compromissos deste projeto bem como de seu Proponente e Diretora Geral Maria Lucia. Portanto serão adotadas algumas medidas para garantir as questões de acessibilidade de acordo com o art.18 da IN 02/2019. Fantasia - Quebra Nozes adotará as seguintes medidas: No Espetáculo de Dança - Respeitaremos os portadores de necessidades especiais disponibilizando no Teatro: Para Cadeirantes - rampas de acesso ao interior do teatro, local reservado para cadeirantes; Para deficientes auditivos - tradução simultânea em libras e legendas, nas falas e vídeos exibidos; Para portadores de necessidades especiais e público com mobilidade reduzida, entre eles o chamado público da terceira idade – disponibilizaremos vaga de estacionamento. Para deficientes visuais – disponibilizaremos no folder do espetáculo uma apresentação em braile para explicar do que se trata o espetáculo e contar a história do que será encenado em palco. Para as apresentações do espetáculo, infelizmente não teremos condições de realizar a audiodescrição ao vivo, uma vez que esta prática exige entre outras coisas a disponibilização de uma sala ou cabine isolada acusticamente para a transmissão e locução ao vivo do profissional que realiza este serviço de audiodescrição, e infelizmente, os teatros da cidade não possui essa estrutura e condição técnica que já foi tentada em outras oportunidades e não obtivemos sucesso na contratação de uma empresa especializada que alegou falta de condições técnicas dos locais. Para todos teremos placas de sinalização/informativa além de monitores para assessorarem os participantes no que for necessário. Nas Contrapartidas Sociais - Respeitaremos os portadores de necessidades especiais disponibilizando: Nas Apresentações e Palestras Educativas nas Escolas Públicas para alunos e professores usaremos as medidas de acessibilidades de cada instituição de acordo com o público interno de cada uma: Para Cadeirantes - rampas de acesso ao interior do local e local reservado; Para deficientes auditivos - tradução simultânea em libras e legendas, nas falas e vídeos exibidos, se houver esse publico; Para portadores de necessidades especiais e público com mobilidade reduzida, entre eles o chamado público da terceira idade – disponibilizaremos vaga de estacionamento. Para deficientes visuais – disponibilizaremos no folder do espetáculo uma apresentação em braile para explicar do que se trata o espetáculo e contar a história do que será encenado em palco. Para as apresentações do espetáculo, infelizmente não teremos condições de realizar a audiodescrição ao vivo, uma vez que esta prática exige entre outras coisas a disponibilização de uma sala ou cabine isolada acusticamente para a transmissão e locução ao vivo do profissional que realiza este serviço de audiodescrição, e infelizmente, os teatros da cidade não possui essa estrutura e condição técnica que já foi tentada em outras oportunidades e não obtivemos sucesso na contratação de uma empresa especializada que alegou falta de condições técnicas dos locais. Para todos teremos placas de sinalização/informativa além de monitores para assessorarem os participantes no que for necessário. Nas Aulas de Dança no Studio de Dança por Lucinha Azeredo - Respeitaremos os portadores de necessidades especiais disponibilizaremos 5% das vagas para deficientes físicos: Para Cadeirantes - Não Aplicável; Para deficientes auditivos - tradução simultânea em libras, se houver esse público; Para portadores de necessidades especiais e público com mobilidade reduzida, entre eles o chamado público da terceira idade – Não Aplicável.

O Espetáculo "Fantasia - Quebra Nozes" preocupado em estimular e popularizar as artes cênicas com vistas à formação de plateias no município de Belém/PA, proporcionará o acesso da população a arte, por meio de espetáculo de dança com preços populares e entradas gratuitas, além de realizar ensaio geral e apresentações de dança e palestra educativa em Instituições Públicas, ampliando ainda mais o acesso da população a arte produzida no município. O Espetáculo “Fantasia – Quebra Nozes”, em respeito às exigências legais de ampliação de acesso estabelecidas no Art. 21 e 22 da IN 02/2019, informa que será adotada as seguintes medidas durante a execução deste projeto: Adotaremos em relação a Apresentações dos Espetáculo de Arte Cênica - Dança: 1 - Distribuição gratuita de 20% dos ingressos a população, Instituições Públicas de Belém/PA 10% para os patrocinadores e 10% para fins promocionais, 10% a preço popular e 50% para comercialização a critério do proponente. Em respeito ao art. 20 da IN 02/2019; 2 - Permitir a captação de imagens dos espetáculos, bem como as demais atividades desenvolvidas, pelas redes públicas de televisão; em respeito ao art. 21, IV da IN 02/2019. Ofertaremos como Contrapartidas Sociais: 1 - Realizaremos Apresentações de dança com trechos de coreografias do Repertório do Studio de Danças Por Lucinha Azeredo, para alunos e professores em 03 instituições públicas da comunidade de Belém/PA, atingindo mais de 300 alunos e professores. Em respeito ao art. 22 IN 02/2019; 2 - Realizaremos 01 (um) dia com pelo menos 05 aulas gratuitas na dependência do Studio de Dança por Lucinha Bastos, para a comunidade de Belém/PA, atingindo mais de 100 pessoas. Em respeito ao art. 22 IN 02/2019; Nas Apresentações de Dança - Serão beneficiados 300 alunos e professores de Instituições Públicas de Belém/PA a serem definida posteriormente. Nas aulas de dança serão beneficiados crianças e jovens de até 15 anos da comunidade carente de Belém/PA, que não possam pagar por aulas e que queiram experimentar nossas aulasde dança nas modalidades de balé clássico, jazz, Dança Contemporânea e Danças Urbanas, a seleção para participação será por abertura de inscrição e divulgação junto as associações sociais dessas comunidades.

Diretor Geral e Proponente – Maria Lucia – realizará a Direção geral, Administrativa e Financeira de todo o projeto, acompanhando e dirigindo o evento para que o mesmo tenha a melhor produção possível, será responsável pela total gestão do processo decisório do projeto. Para tal, receberá pela rubrica de "Direção Geral" no valor de R$ 6.000,00 – Bailarina profissional, professora e coreografa nas modalidades de Ballet Clássico (Formação na Metodologia Vaganova e Royal Academy of Dance), Jazz Dance, Sapateado e Dança Contemporânea. Tendo experiências em Dança de Salão, Dança Flamenca, Hip Hop, Jazz Musical, Dança do ventre e Teatro. Profissional de nível técnico em Interprete-Criador pela Universidade Federal do Pará, UFPA. É Graduação em Licenciatura em Educação Física pela Escola Superior Madre Celeste, ESMAC – Ananindeua/PA. É Pós-Graduada em Metodologia das Artes, UNINTER. É Estudante da MBA em Dança. Faculdade Inspirar – São Paulo. Possui Cursos, oficinas e workshop nas modalidades de Ballet Clássico, Jazz, Jazz Musical, Sapateado, Barra Terre, Teatro, Danças Urbanas, Dança Contemporânea, Dança Caráter, Metodologia para professores, Dança de Salão, Composição Coreográfica, Alongamento e Técnica de Pontas com professores renomados como: Karl Singletary (USA), Ricardo Ricon (Argentina), Marcelo Ferreira (Portugal), Marcelo Pereira (Suiça), Andrei Vassiliev (USA), Denis Nevidomyy (Ucrânia), NikolI Akchurin (Rússia), Mario Nascimento (Brasil), Eugênia Feodorova (Brasil), Toshie Kobayashi (Brasil), Carlinho de Jesus (Brasil), Caio Nunes (Brasil), Regina Sauer (Brasil), Carlota Portela (Brasil), Steven Haper (USA), Maria Eugênia Barrios (Cuba), Kurt Koegel (Portugal), Vera Aragão (Brasil), Marcelo Cirino (Brasil) e outros. Atualmente é Proprietária, Diretora Geral e Professora nas modalidades de Ballet Clássico, Jazz e Sapateado do Studio de Danças Por Lucinha Azeredo. Coordenadora e Professora voluntária das atividades de Dança e Teatro no Projeto “Lucia Esperança” M.E.L.B. Trabalho filantrópico em bairro carente da cidade de Belém. (O proponente não exercerá trabalho voluntário e será remunerado com recursos do projeto no valor total de R$ 5.000,00 cinco mil reais) Diretora Artística – Ana Cristina Marçal – realizará a direção artística orientando as escolhas de artístas, das cenas do espetáculo e das coreografias apresentadas - Formada em Ballet Clássico pelo método Royal Academy of Dance de Londres de Pré-Primary ao Grade 8 e Intermediate 1 e 2. Formada em Inglês pelo CCBEU – Centro Cultural Brasil Estados Unidos. Graduada em Arquitetura e Urbanismo pela UNAMA – Universidade da Amazônia. Foi Pianista – Escola de Música da UFPA. É Coreógrafa especialista de Ballet Clássico, Ballet de Repertório, Neoclássico e dos mais variados estilos e eventos sociais e coorporativos como: Grands Ballets, Solistas, Pas de Deux e Espetáculos de Companhias e Escolas de Dança. Tem experiência em Grandes apresentações como Abertura de Jogos, Abertura do Congresso Eucarístico Nacional no Estádio Mangueirão em Belém/PA. Atua como coreografa de Casamentos, 15 anos, Bailes de Debutantes, e muitos outros. Possui Cursos de Formação de Professores de Ballet Clássico em Métodos Russo e Inglês. Níveis: Baby-Class, Intermediários e Avançados. Estudou Metodologia Ensino Ballet Clássicos - Escola de Danças Clara Pinto/ Royal Academy of Dance. Ballet Clássico – Infantil/Juvenil/Intermediário/Avançado (diversasmetodologias). Barre à Terre, Pontas, Ballet de Repertório, Metodologia do Ensino da Dança Clássica, Jazz Musical, Contemporâneo, Sapateado, Dança de Salão, Técnicas de Ballet Clássico para Ginastas e Flexibilidade e Workout para Bailarinos e ginastas. É Professora de Ballet Clássico e Coordenadora Artística do PMDC Capuchinhos. Árbitro de Ginástica Rítmica Etapa e Torneio Regional Jul/2019 em Manaus-AM. Coordenadora de Elenco – Rose Tuña – realizará a preparação do elenco do espetáculo, orientando e coordenando as cenas de palco para os bailarinos – É Graduada em Licenciatura em Teatro pela UFPA) Curso Técnico Dança-UFPA, Atriz (vídeo e Teatro) /Diretora e Coreógrafa. Ganhou Prêmio de Melhor Atriz Drama-Webfest Internacional-RJ, já participou de vídeos como: Filme Serra Pelada (Personagem: Bereka); Eu, Nirvana; Squart Na Amazõnia; As Sacoleiras. Participou de Web-Série Nós: Despassos; Ipas-Abuso Sexual; Carimbó Da Sorte; Supermercado Ponto Certo, Yamada, Visão, Celpa. Recentemente Gravou A Série Amazônia Oculta. Já particou como atriz em: A Paixão De Cristo; Cia Atores Brasileira De Cortejo; Cia De Atores Conteporaneos (Miguel Santa Brigida); Gita-Grupo De Investigação Dos Treinamentos De Atuantes; O Mágico De Oz; A Chegada De Lampião No Inferno; Dançou como bailarina em: Espetáculos Da Ufpa-Montagens. Realizou Direção em: A Chegada De Lampião No Inferno-Melhor Esprtaculo Amazõnia Celular-Teatro Margarida Schivasappa; Overdose No Limite Da Razão - Studio Em Ação-Teatro Margarida Schivasappa; Égua Cadê, O Pato? –Studio Em Ação-Waldemar Henrique; Juca Pirama-Colégio Marista-Auditório; Uma Senhora-Colégio Marista-Auditório; Os Modernistas- Colégio Marista-Auditório; Espetaculo De Dança- A Pequena Sereia-Companhia Athletica-Teatro Da Paz; A Cinderela –Companhia Athletica –Teatro Da Paz; Marry Poppins-Studio De Danças - Teatro Da Paz; Sitio Do Pica-Pau Amarelo-Projeto Só Arte-Teatro Margarida Schivasappa; Toy Story –Studio De Danças-Teatro Da Paz; A Cinderela – Projeto Só Arte-Teatro Margarida Schivasappa; A Cinderela-Borytech=Teatro Da Paz; Malevola-Projeto Só Arte-Teatro Margarida Schivasappa; A Origem Dos Guardioes-Projeto Só Arte-Teatro Margarida Schivasappa; Os Incriveis –Missão Família –Studio De Danças –Teatro Da Paz; O Quebra Nozes-Arte Em Movimentos-Teatro Do Sesi; Alice No País Das Maravilhas-Arte Em Movimentos-Teatro Margarida Schivasappa; A Bailarina –Arte Em Movimentos-Teatro Da Paz; Peixoto O Peixinho Queria Ser Boto; Romeu E Julieta; Hamalet; O Flautista E A Camponesa; A Mamãe Chegou; Limpeza Por Gentileza; Juca Pirama; Uma Senhora; No Moinho; A Semana De Arte Moderna; Chegada De Lampião No Inferno; Égua Cadê O Pato; Overdose No Limite Da Razão. Atualmente dirige Aladdim (Cia Belém Dia 08/11/2019 No Teatro Da Paz); Aladdim – Projeto Só Arte 20/12/2019 (Margaraida Schivasappa); Branca De Neve – 14/11/2019 (Bodytech); Coordenado de Produção - INSIGHT Gestão Cultural - representada por seu Diretor - Leilson Bezerra - realizará a elaboração do projeto e auxiliará a Diretora Geral na Coordenação do evento - MBA em Propaganda, Marketing e Comunicação – IBRA. Especialista em Docência do Ensino Superior – FABEC. Graduado no Curso Superior de Tecnologia em Eventos PUC/GO. Formado no Curso Intensivo de Gestão Cultural pelo Instituto de Art Don Quixote Curitiba/PR. Formado pela Royal Academy of Dance of London em Balé Clássico Advanced. Elaborou o projeto do Dança Anápolis – 2013 e 2018, foi Auxiliar de Produção do XXII Seminário de Dança de Brasília, foi assistente de Produção da Mostra SESI/GO de Dança, foi Assessor de Produção do Festival Internacional de Dança de Goiás, elaborou o projeto Um Olhar Para Dentro da Das Los Grupo de Dança, produziu o Curso Intensivo de Gestão Cultural – Noções de Elaboração de Projetos através da Lei Rouanet.

PROJETO ARQUIVADO.