INFUSION BRASIL SUL

Música instrumental, dança e canto formam o espetáculo "Infusión Brasil Sul". A música flamenca em fusão com a música brasileira e com coreografias e ritmos do Cone Sul da América todos juntos em um show muito especial.A tour do Espetáculo Infusión pretende trazer aos palcos a união de ritmos brasileiros e do sul da América Latina através da música, dança e poesia, uma atmosfera intimista. Os espectadores são convidados a sentirem-se como se estivessem nas salas de suas casas numa grande roda de chimarrão, celebrando a cultura gaúcha e latina com grande estilo e primorosa técnica.

O projeto "Infusión Brasil Sul" tem como principal conteúdo: o espetáculo itinerante de dança e música. Espetáculo este que traz a cantora Leticia Spiller interpretando releituras e músicas inéditas, compostas por Pablo Vares, maestro e violonista que a acompanha no palco, juntamente com João Silveira que além de diretor e coreógrafo, realiza performance de dança e boleadeiras durante a apresentação. A temática do show exalta a fusão da música brasileira com releituras renomadas, e músicas inéditas com influência flamenca, junto a dança e poesia. A tour está estruturada para percorrer 7 cidades do Brasil, com 02 apresentações em cada mês, excetuando a cidade de Campos do Jordão onde ocorrerá 01 apresentação. Acompanharão o espetáculo 2 técnicos (operadores de som e luz); 1 diretora de fotografia; 1 produtora cultural; 3 artistas; e um intérprete de libras local. Os demais integrantes deste projeto, como: Assessoria de imprensa, agência de marketing e propaganda, assessoria jurídica, contabilidade serão administradas, remuneradas e contatadas através da Produtora 4Alles, única proponente e responsável técnico-financeiro do projeto. Esse projeto funde a arte no âmbito da dança, canto e música, e visa surpreender espectadores da faixa etária jovem/adultos, por resgatar elementos rítmicos e gêneros musicais Brasileiros, com forte influência flamenca. O grupo atrai o público que aprecia releituras de obras clássicas como as de: Luiz Bonfá, Avenged Sevenfold e Vitor Ramil, entre outras canções originais e inéditas compostas por Pablo Veras. Tanto os que já tenham entrado em contato com esses gêneros musicais tão peculiares, assim como o público mais jovem, que ainda não conhece esses ritmos tão repletos de fusão que lhes é característico, são surpreendidos pela proposta que os artistas imprimem no palco. Classificação indicativa 12 anos.

Objetivo geral A tour do Espetáculo "Infusión Brasil Sul" tem como principal objetivo trazer ao público do sul e sudeste do Brasil a união de ritmos brasileiros e do sul da América do Sul, através da apresentação de um Espetáculo de DANÇA em fusão com a música instrumental. A literatura referência da área reforça que o canto faz parte da música instrumental, pois a voz também é utilizada como instrumento musical. Pensando desse modo é que o maestro e violinista Pablo Veras propõe para o espetáculo um repertório de releituras de obras clássicas e músicas inéditas com influência flamenca, que serão interpretadas magistralmente pela atriz, bailarina e cantora Leticia Spiller, através de duas das suas maiores aptidões artísticas: a dança e a voz. Leticia Spiller, com vasto histórico no campo das artes cênicas, valorizará a interdisciplinaridade da dança, música e poesia de maneira leve e descontraída, em um ambiente intimista e rico em cultura e arte. Não menos importante é a participação do diretor e coreógrafo gaúcho João Silveira que realiza performance de dança e boleadeiras durante a apresentação. Objetivo específico a) Realizar 07 SHOWS com a tour do Espetáculo "Infusión Brasil Sul" nas cidades de Porto Alegre-RS, Caxias do Sul-RS, Florianópolis-SC, Joinville-SC, Curitiba-PR, Maringá-PR e Campos do Jordão-SP, alcançando um público variado de diversas regiões, com diferentes culturas. Levando em consideração a capacidade média dos teatros orçados, a estimativa prevista por dia seria de 300 pessoas por espetáculo apresentado. Com essa turnê, os artistas pretendem divulgar e expandir os conhecimentos sobre a música brasileira em união com a música do sul da América Latina. É nosso objetivo fazer o público geral ter acesso a um espetáculo de qualidade técnica excelente, com profissionais altamente qualificados em seus postos, para que a cultura seja de todos e rompa barreiras geográficas através da música, dança, canto e poesia apresentados no espetáculo, levando um pouco das raízes históricas do sul da América que faz parte também da nossa história. b) Oferecer 07 workshops gratuitos ministrado pelos 3 artistas (João Silveira, Pablo Vares e Letícia Spiller) com a denominação: "Da ideia ao aplauso". O intuito é convidar alunos de dança de instituições publicas, com faixa etária de até 12 anos, e seus professores, a participarem da ideia de como funciona a elaboração de um espetáculo. O workshop também estará aberto aos interessados em Artes Cênicas e serão ministrados nas cidades do espetáculo, relacionadas no item anterior com capacidade de até 30 pessoas.

O Espetáculo "Infusión Brasil Sul" surgiu de forma espontânea. O elenco se reuniu com o intuito de criar um show que juntasse o flamenco com a dança e música brasileira do sul da América do Sul, inspiradas pela cultura gaúcha Argentina. Durante aproximadamente um ano, formou-se o Infusión, com designer de iluminação de Antonio Gleydson; voz e dança de Letícia Spiller; coreografias e dança de João Silveira e direção musical de Pablo Vares. A atmosfera do espetáculo é intimista, a proposta é que o público se sinta próximo do elenco, como se estivessem na sala de casa participando de uma roda de chimarrão, de onde vem o nome do espetáculo infusión que, como das ervas no chimarrão, mistura as artes da dança, música e poesia formando uma peça cultural riquissima culturalmente. O projeto do espetáculo Infusión apoia, valoriza e difunde o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores (Lei nº 8.313/91, art. 1, § III) que a produzem com muita seriedade e com um primoroso nível técnico e intelectual. Ao realizar a tour, o projeto estará difundindo a cultura do sul do Brasil e da América do Sul, promovendo uma troca de conhecimentos única e de qualidade da arte e cultura latina. Dessa maneira, a ideia é desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações (Lei nº 8.313/91, art. 1, § VII) que também compartilham com o Brasil a cultura gaúcha, como a Argentina e o Uruguai. Dentre os objetivos que pretende-se alcançar com o projeto, estao o fomento à produção cultural e artística (art. 3º, II, "c" da Lei 8313/91) e estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais (art. 3º, IV, "a" da Lei 8313/91)

Plano de divulgação O espetáculo itinerante se apresentará em: Porto Alegre/RS; Caxias do Sul/RS; Florianópolis/SC; Joinville/SC; Curitiba/PR; Maringá/PR e Campos do Jordão/SP. A divulgação local será fundamental não apenas para atrair o olhar do público para novas experiências culturais em fusão com à música e a dança, mas também será essencial para fomentar a cultura interdisciplinar. O plano de divulgação antevê o contato direto através da assessoria de imprensa da empresa: Santa Cultura Comunicação Criativa, com os meios de comunicação (rádios, jornais, programas de TV). A assessoria enviará releases atualizados para as redações responsáveis pela cobertura local, encaminhará notas de veiculação para almejar matérias através da mídias impressas, e disponibilizará os artistas para possíveis realizações de coletivas de imprensa e entrevistas, mobilizando assim à amplitude da divulgação nos veículos de comunicação. Trabalharemos em conjunto com à agência de marketing digital: Back, que desenvolverá todas as peças de criação ligadas à divulgação e propaganda, e realizará o gerenciamento dos anúncios e planejamento de postagens nas mídias sociais (Site e redes sociais), através de publicações direcionadas, e impulsionamento de anúncios. O plano de ação está antevisto para ser posto em prática um mês antes da estreia do espetáculo. Abaixo à relação de peças de divulgações que formam nosso plano estratégico: ● Notas de divulgação – Jornais, rádios e TVS de maior circulação nas cidades onde o espetáculo se realizará serão comunicados através de release e materiais de divulgação como: teaser, fotos e flyers; ● Mídia Impressa - a agência produzirá materiais de apoio de divulgação, para serem expostos em locais de grande circulação de público como: Banners e cartazes. No orçamento estão previstos 200 cartazes no tamanho A3, 4x0 em papel couchê 170g e 2 banner em lona, tamanho 80x120 coloridos, que poderão ser expostos nas bilheterias e halls de entrada; ● Anúncios eletrônicos (redes sociais) - O marketing digital será focado nos canais de divulgação on-line, como as redes sociais: facebook, twitter, youtube, instagram e site. Havendo também o impulsionamento dos anúncios criados para atingir um público ainda maior; ● Divulgação na imprensa – Os artistas se disponibilizarão para possíveis coletivas de imprensa, e entrevistas cedidas para meios de comunicação locais. Plano de contrapartida Projeto: Espetáculo itinerante de dança "Infusión Brasil Sul" Contrapartida de Imagem: A contrapartida de imagem do projeto oferece a citação de patrocinadores na abertura e encerramento dos shows, através do áudio de apresentação; Aplicação/divulgação da logomarca (símbolo ou marca) do patrocinador, de forma a associar esta à iniciativa a ser patrocinada em releases enviados à imprensa através da assessoria de imprensa e material gráfico à ser impresso; Direito a colocação de banners do patrocinador no espaço a ser realizado o espetáculo; Os artistas cedem seus direitos de imagem, para a produção de vídeo institucional para servir de divulgação direta, inclusive em seu site na internet. Este material também podendo ser produzido com figurinos que contenham a logomarca ou citação da empresa, cedidas pelo patrocinador. Contrapartida Social: Está previsto no cronograma do espetáculo a realização de workshop ministrado pelos 3 artistas com a denominação: Da ideia ao aplauso. Onde o intuito é convidar alunos de dança de instituições públicas com faixa etária menor de 12 anos, e seus professores, e/ou interessados em artes cênicas, à participarem da ideia de como funciona a elaboração de um espetáculo. Nos itens da pauta, os artistas contam como nasce e é montado um espetáculo na prática, mostrando assim, o processo de criação e caminhos a serem seguidos para obter o sucesso artístico. A inscrição poderá ser feita pela Internet, no site que faz parte do plano de divulgação, com capacidade de até 30 vagas. O workshop terá duração de aproximadamente 1h, e será ministrado no mesmo dia do espetáculo, no período da manhã, antes da apresentação do espetáculo. Com João Silveira esclarecendo e demonstrando técnicas coreográficas, falando sobre é produzido um espetáculo, Letícia Spiller falando sobre técnicas vocais e presença de palco, e Pablo sobre a autoria das canções, e adaptações para o formato de espetáculo e suas experiências. O Projeto também propõe que, além do valor dos ingressos, cada pagante doe um quilo de alimento não perecível, que poderão ser entregues nas entradas dos Workshops e Espetáculos. Os locais ainda serão definidos para cada cidade. Contrapartida Ambiental: Todo o material impresso gerado pelo plano de ação de marketing e propaganda para a divulgação (cartaz, ingresso, flyer, etc.) e plástico (banners, etc.) utilizado nos Espetáculos, serão coletados após os shows com destino a Coletiva Seletiva Pública local. Também haverá a Inserção da frase “Não jogue papel no chão” nos cartazes e flyers, para gerar a conscientização de cooperação ambiental no público.

O espetáculo de dança e música tem a total duração de 80 minutos, cujo mote principal é a performance de dança flamenca, sapateado e apresentação com boleadeiras. Acompanhando o show, entre releituras da MPB, também são interpretadas canções inéditas. Pablo Vares, Letícia Spiller e João Silveira assinam a criação e performance do show, com direção musical de Pablo Vares e direção geral e coreografia de João Silveira. O Designer de luz foi criado por Antonio Gleydson, a direção de fotografia é de Karina Friedrich e produção cultural de 4Alles. O horário previsto pro início do espetáculo é de 20h, com classificação indicativa de 12 anos, no show é previsto o acompanhamento de um profissional de libras, que se posicionará junto ao elenco no palco para desempenhar a tradução das canções apresentadas.

O Plano de Acessibilidade do Projeto está baseado na legislação vigente e fora adaptado para as necessidades específicas dos eventos a serem realizados e propostos, garantindo que Pessoas com Deficiência ou mobilidade reduzida, Idosos, gestantes e outros públicos especiais sejam sempre bem vindos à Programação Artística e, além de se sentirem bem recebidos, sintam-se muito confortáveis. Para isso, tais medidas de acessibilidade serão tomadas: a) ACESSIBILIDADE FÍSICA: • Reserva de lugares e assentos para pessoas com Deficiência ou mobilidade reduzida, assim como Idosos e Gestantes; • Promover a máxima de autonomia para todos os tipos de público, notadamente com deficiência visual e que se utilizam de cadeiras de rodas, através da utilização de rampas e corrimão; • Disponibilização de banheiros adaptados; • No caso de haver estacionamento, disponibilizar vagas específicas para embarque e desembarque de Idosos, pessoas com Deficiência ou Mobilidade Reduzida, demais determinações previstas na legislação vigente. • Assentos reservados para Idosos, Gestantes, Pessoas com crianças de colo, obesos e lactantes e com dificuldades de mobilidade permanente ou temporária, que não agregará custo ao Projeto. b) ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO • Para os deficientes auditivos: Destinar assentos próximos ao palco, a fim de propiciar maior interação de pessoas com Deficiência Auditiva com a apresentação do espetáculo; • Disponibilizar intérprete de libras para orientar o referido público. Um profissional da área estará presente no palco, acompanhando os artistas durante a apresentação, traduzindo as letras das canções. • Para deficientes visuais: Possibilitar a entrada com cão-guia às apresentações do projeto;

Plano de Distribuição O plano de distribuição relacionado ao projeto: "Infusión Brasil Sul", prevê a distribuição dos ingressos relacionados ao espetáculo, a serem realizados da seguinte forma: 60% dos ingressos serão reservados para a comercialização e venda pelo site do projeto, e disponibilizado nas bilheterias do espaço para compra direta. Sendo que, ainda relacionado a estes 60%: 50% dos ingressos estarão disponíveis para venda a preço integral e 10% a preço promocional de meia entrada. Os 40% restantes serão distribuídos gratuitamente, e reservados da seguinte forma: 20% destinados a alunos de dança e/ou artes cênicas de instituições locais de cunho público e/ou assistencial; 10% destinado a cota de patrocinadores, conforme contrapartida financeira apresentada; e 10% para divulgação do espetáculo, com base no planejamento da assessoria de imprensa e marketing e propaganda do projeto. Levando em consideração a capacidade média dos teatros orçados, a estimativa prevista por dia seria de 300 pessoas por espetáculo apresentado. Plano de comercialização O plano de comercialização se baseia na venda de ingressos on-line no site relacionado ao projeto, visando atingir o público que se mantém conectado nas mídias e redes sociais. A venda direta também será disponibilizada nas bilheterias de cada local por onde o espetáculo acontecerá, para acrescentar à interação direta do público. Para mantermos à acessibilidade do espetáculo, visamos à comercialização do ingresso com preço integral e com meia-entrada. A meia-entrada é prevista na Lei Federal 12.933/2013, que dispõe sobre o benefício do pagamento para estudantes, idosos, pessoas com deficiência e jovens de 15 a 29 anos comprovadamente carentes em espetáculos artístico-culturais e esportivos. Ampliação de acesso A parte de ampliação de acesso do projeto prevê a disponibilização via Internet dos registros audiovisuais dos espetáculos e das atividades de ensino (Workshop), conforme previsto no art. 21, III da IN nº 02/2019. Tais registros serão obtidos pela própria fotografa da equipe, já contemplada no projeto e serão disponibilizados gratuitamente. Também prevê a realização de WORKSHOP, já previsto no art. 22 da IN nº 02/2019. O workshop será ministrado pelos 3 artistas (João Silveira, Pablo Vares e Letícia Spiller) com a denominação: “Da ideia ao aplauso”. O intuito é convidar alunos de dança de instituições públicas de ensino, com faixa etária de até 12 anos, e seus professores, a participarem da ideia de como funciona a elaboração de um espetáculo. O workshop também estará aberto aos interessados em Artes Cênicas mediante o pagamento de um valor simbólico de ingresso e doação de um quilo de alimento não perecível. Terá duração de aproximadamente 1h, com capacidade de até 30 pessoas e as inscrições poderão ser realizadas no site do Evento.

A produtora 4Alles Produção Cultural, denominada como proponente deste projeto, tem a importante atribuição de gerir e administrar todo o processo técnico-financeiro do "Infusión Brasil Sul", responsável exclusiva pela elaboração logística estrutural, orçamentária e administrativa da equipe técnica e elenco escalado. Todos os serviços contratados pela 4alles e constantes em nossa planilha orçamentária, serão contratados diretamente pela empresa, não ocorrendo qualquer tipo de terceirização na contratação desses serviços. Entre os profissionais comprometidos com o projeto estão: -Santa cultura, a assessoria de imprensa que irá produzir e encaminhar o release técnico para os meios de comunicações locais, almejando notas publicitárias e realizará o clipping final para a prestação de contas. -Controlle contabilidade, a assessoria contábil responsável pela estruturação fiscal do projeto -Black, a agência de marketing e propaganda, que idealizou o plano de ação responsável pela propaganda e divulgação da turnê -Fernanda Ramos Oliveira, assessoria jurídica, prestando todos suporte e assistência jurídica a legislação vigente. -Ariane Vieira, como produtora de eventos, encarregada de acompanhar o espetáculo como Produtora Cultural. -Intérprete de libras, conforme nosso plano de acessibilidade está previsto a contratação de um profissional em libras, que estará presente no palco transcrevendo as letras das músicas do espetáculo. -Karina Friedrich, como diretora de Fotografia, responsável por todo o direcionamento de imagem e registro fotográfico do espetáculo. -Antonio Gleydson, como iluminador, e será o técnico responsável pelo desenvolvimento do designer de luz e operador de luz dos show. -Clauber Scholler, como sonoplasta, e operador técnico de som que acompanhará o show durante a turnê. -E os artistas diretamente envolvidos deste espetáculo: Leticia Spiller: é atriz, diretora, produtora e poeta. Em 1985 Iniciou sua carreira artística como atriz no teatro amador no Colégio Sagrado Coração de Maria, onde estudou. Cursou “O Tablado”, professor Bernardo Jablonski e participou do Grupo Pessoal do Tom com Roberto Bomtempo e Roney Vilella, onde atuou como “Dorotéia” Texto de Nelson Rodrigues – Direção Jorge Farjalla – Personagem Dorotéia. Sua estreia no cinema ocorreu em 1997 em “O Pulso” – Curta Metragem – de José Pedro Goulart e Werner Schunemann – Direção José Pedro Goulart | Personagem Elisabeth. Na TV Globo atua em novelas desde 1992, Nas minisséries participou em 2006 “Amazônia, de Galvez a Chico Mendes” de Glória Perez, Direção Marcos Schechtman | Personagem Anália, e 2010 “Afinal o que querem as Mulheres” – Direção Luiz Fernando Carvalho | Personagem – Sofia. Letícia ainda ministrou workshops e produziu peças de teatro e filmes como: Joãozinho de Carne e Osso (curta) e O Casamento de Gorete (longa). Pablo Vares: é músico, compositor e diretor musical natural de Montevidéu – Uruguai. Atua como violonista solista em companhias de dança flamenca por todo país. Estabeleceu um vínculo forte com o Instituto Cervantes, onde participou de várias edições do ciclo de shows Flamenco Puro. Também leva o violão flamenco fora do âmbito tradicional, participando em espetáculos como a peça “Doroteia”, com texto de Nelson Rodrigues. Estudou no centro de arte Flamenca La Plazuela (Uruguai), onde desenvolveu o violão flamenco estudando repertórios solistas. Entre os violinistas que contribuíram para seu aprendizado, neste período e posteriormente estão: Pedro Siera, Román Vicenti e Daniel Casares. Já percorreu oito estados brasileiros ministrando cursos, tocando em tablados flamencos e participando de festivais em mais de quinze escolas de dança flamenca de todo país, sendo indicado a alguns prêmios. João Silveira: é performer, coreógrafo e pesquisador, atualmente arte-cientista visitante na Universidade de Harvard e na Universidade de Dallas. Também conhecido como John Gaucho, dança com boleadeiras, é sapateador e diretor de espetáculos e tem na carreira mais de 4000 apresentações no Brasil e em países como França, Estados Unidos, Argentina, Japão, Líbano, Romênia, Alemanha, Rússia e no Principado de Mônaco. Suas performances mesclam técnicas de boleadeiras (ou boleadoras), balé folclórico, sapateado, percussão, balé contemporâneo e qualquer outra referência que se alinhe às suas performances. João pesquisa sobre a relação entre arte e ciência. Este trabalho já foi apresentado em diversos eventos em universidades como Harvard, MIT, Universidade Ryerson (Canadá) e Imperial College London, entre outros. Clauber Scholler – Sonorizador Formado pelo IGAP (Instituto Gaúcho de Áudio Profissional), há vários anos é integrante da equipe do Estúdio Soma, uma das principais referências gaúchas tratando-se de áudio. Com mais de uma década de experiência já realizou trabalhos ao lado de nomes como Wander Wildner, Bidê ou Balde, Graforréia Xilarmônica, os uruguaios Daniel Drexler e Ana Prada, Quartchêto, Nei Lisboa, Giba-Giba, Pirisca Grecco, Comparsa Elétrica, Shana Muller, Hard Working Band, Tambo do Bando, Richard Serraria, Marcelo Fruet, Dingo Bells, Kiko Freitas entre outros. Antonio Gleydson – Iluminador Gleydson Lopes trabalha com iluminação para teatros, TV, shows e eventos corporativos desde 2007. Já prestou serviços para empresas como: Rede Globo, TV ESPN, Nova Lite, LPL iluminação, Elétrica Cênica, Arte Light, CMN Eventos, Campanha da Luz, Spectro Iluminação, Foco de Luz, In Foco Iluminação. Alguns dos projetos dos quais participo: Rio +20 (Forte Copacabana); Jornada Mundial da Juventudo (Palco principal em Copacabana); Iluminação de carros alegóricos e operação de luz no Carnaval (Grande Rio e Beija Flor de Nilópolis); Iluminação dos arcos da Apoteose. Gleydson também foi responsável pelo estúdio da TV ESPN nas Olimpíadas de 2016, iluminador dos espetáculos da Hospedaria Companhia de Teatro, técnico responsável do Teatro Anglo Americano e iluminador do espetáculo Romeu e Julieta entre outros. Ariane Vieira – Produtora A proposta será realizada produtora cultural Ariane Vieira, co-proprietária da 4alles Produções e Apoio em Projetos Artísticos e Culturais Ltda, produtora que desenvolve projetos através das leis de incentivo a cultura e representa artistas, empresas e instituições no âmbito cultural. Ariane é fotógrafa, formada pela Universidade do Vale do Itajaí, e já atuou em segmentos da área social , jornalismo (Agência Sinapse e Revista It's - RIC Record), moda, publicidade e propaganda (Milliá, Antonia Handbags). Antes da atuação direta na fotografia atuava no gerenciamento de marca, diretamente na parte de criação, logística, produção e marketing. No âmbito cultural produziu a Mostra de Encerramento da Semana Farroupilha, Show musical na Templar Bier, espetáculos de música e dança Infusión, e coordena projetos de lei de incentivo na 4Alles Produção Cultural. Karina Friedrich – Diretora de fotografia Karina Friedrich é fotógrafa e a consolidação da sua carreira a levou a realizar trabalhos na França, Espanha, Itália e Inglaterra e ser reconhecida por tornar as emoções infinitas e por sua visão apurada. Os diversos trabalhos como modelo em campanhas feitas por fotógrafos respeitados despertou sua vontade de ir para o outro lado das lentes. Começou então a estudar fotografia, investir em equipamentos e trabalhar como assistente de outros profissionais até se tornar independente e fazer seus próprios trabalhos. Em espetáculos musicais, além da fotografia Karina atua também na direção de palco, onde pode somar sua visão apurada com sua capacidade de gestão. Seus principais trabalhos incluem o premiado espetáculo “A Vida em Seis por Oito”, a produção franco-brasileira “Auto-organização” e, atualmente, o espetáculo “INFUSÍON”.

PROJETO ARQUIVADO.