Teatro para a Família

O projeto Teatro para a Família tem como principal proposta desenvolver a programação já existente aos finais de semana e feriados, e ampliar o acesso para estudantes e professores, preferencialmente da rede pública. A equipe do projeto também viabilizará a ocupação de Cias Teatrais nos horários tradicionais do Teatro aos finais de semana com ingressos a preços populares, sem ônus para os espetáculos e fomentando a criação e circulação de material artístico. O Objetivo final é que o Teatro esteja presente na formação de plateia com espetáculos de qualidade voltados para toda a família.

Linha adotada pelo teatro para escolha de espetáculos: A escolha dos espetáculos será realizada por 2 profissionais contratados e pela Coordenação do projeto. Serão seguidas como itens norteadores os seguintes pontos: Viabilidade Técnica, Relevância Cultural e Adequação aos parâmetros estabelecidos como áreas temáticas. Os espetáculos devem se caracterizar como teatro para toda a família, tendo como temas transversais ou centrais preferêncialmente a formação cultural, meio ambiente, educação, inclusão e relações sociais. Espetáculo Dr. Botica: Uma história com o personagem Dr Botica como protagonista, em uma aventura que tenha a natureza como pano de fundo. Esta nova peça deverá promover o autoconhecimento e a empatia, reforçar o respeito ao próximo e a importância de se conhecer para se relacionar melhor com os outros. O Dr. Botica já é bem velhinho e como todo mago, usa sua magia para construir um mundo mais belo. Seu trabalho é fabricar diferentes poções e fórmulas que encantam a todos. Ele é capaz de transformar o feio em belo, o triste em feliz, o fraco no forte, a guerra em paz e a solidão em amor. Tudo isso é possível graças à ajuda dos animais, em especial do seu amigo passarinho, e fiel escudeiro, chamado Fido. O pequeno passarinho é um sábio consultor que dá os melhores conselhos para o mago, ajudando sempre com diferentes receitas.

Objetivo Geral Ocupar a programação do Teatro Dr. Botica durante todo o ano com espetáculos para toda a família, democratizando o acesso, com formação de plateia, atividades formativas e apresentações gratuitas para professores e alunos; Objetivo específico - Oferecer à comunidade 48 apresentações de teatro para escolas dentro do espaço do Teatro Dr. Botica; - Produzir um espetáculo tendo como um dos personagens o Mago Dr. Botica e realizar 20 apresentações dentro do Teatro gratuitas; - Apresentar 8 espetáculos convidados para crianças no Espaço Faz de Conta, próximo ao Teatro Dr. Botica, oferecidos gratuitamente; - Realizar 24 oficinas de teatro e artes integradas voltadas para alunos e professores; - Proporcionar mão-de-obra qualificada e infra-estrutura para que grupos e cias teatrais possam ocupar o Teatro Dr. Botica aos finais de semana, perfazendo cerca de 114 dias e 342 apresentações, com cobrança de ingresso a preços populares e gratuidade conforme plano de distribuição; - Gerar renda para e sustentação financeira para as Cias teatrais que se apresentam na programação normal do teatro, fazendo o repasse das receitas geradas da venda de ingressos, descontados os impostos incidentes.

O Teatro Dr. Botica foi inagurado em 2001, dentro do Shopping Estação em Curitiba, Paraná. O Espaço atende a comunidade com uma programação de espetáculos aos finais de semana, feriados e período de férias. O Teatro nasceu com os objetivos de preservar e difundir a milenar arte do teatro de bonecos; desenvolver pesquisa de novas linguagens; democratizar o acesso de todas as camadas da população; e investir na formação de novos profissionais. Hoje, o Teatro de Bonecos Dr. Botica povoa os sonhos e constrói fantasias no imaginário de outras tantas crianças e adultos e tornou-se rapidamente referência nacional e internacional nesta arte. A gestão do teatro é feita pelo Instituto Grupo Boticário desde a sua criação, em parceria com a Associação Paranaense de Teatro de Bonecos (APRTB), responsável pela curadoria das peças. Desde sua inauguração, mais de 550.000 pessoas já se encantaram com a magia das apresentações do Teatro de Bonecos Dr. Botica. Em 18 anos de funcionamento, o Teatro encantou milhares de espectadores com apresentações a preços populares e espetáculos de teatro de bonecos para crianças e toda a família, sendo reconhecidamente um dos principais espaços de formação de plateia da cidade. A Lei de Incentivo a Cultura é necessária para a ampliação das atividades e a democratização do acesso para crianças e professores, cobrindo os custos dos artistas e mantendo as equipes técnicas e de produção, necessárias para a realização plena das atividades aos finais de semana. Pretendemos abranger mais de espectadores diretamente apenas com reforço das atividades, além de ampliar ações de comunicação e curadoria para ocupar o espaço durante todo o ano, em ações durante a semana e aos finais de semana como já ocorre. Com uma curadoria voltada ao "Teatro para a família", pretendemos diversificar a tipificação de matéria-prima artística, buscando novas produções e trazendo mais diversidade ao teatro, com temas relevantes como Meio Ambiente e Sustentabilidade, Diversidade Cultural e Educação. O teatro também é um ponto importante de convergência da produção teatral para crianças, pretendemos continuar oferencendo o espaço para as cias teatrais sem ônus para as mesmas, sendo que os custos de equipe estarão dentro do escopo do projeto, com isso garantidos os aspectos técnicos e reforçando uma mão-de-obra capacitada para atuar como subsídio à realização dos espetáculos. Pretende-se que isso seja fomento para atividades de criação e fruição de peças teatrais para crianças, pais, professores e toda a comunidade.

O Teatro de Bonecos Dr. Botica possui vasta história ligada a formação de plateia em Curitiba. Várias gerações tiveram sua primeira experiência em um espaço teatral ao assistir um espetáculo nesse Teatro. O projeto deve reforçar esse sentido, trazendo mais espectadores diretos oferecendo espetáculos gratuitos para escolas públicas. Os custos operacionais relacionados a aluguel de espaço, manutenção de infra-estrutura, água e luz serão cobertos integralmente pelo Instituto Grupo Boticário, proprietário do espaço físico onde o Teatro de encontra. O projeto cederá o espaço sem ônus às Cias Teatrais convidadas, observando apenas o recolhimentos de impostos sobre venda de ingressos. Todo o valor arrecadado com venda de ingressos será revertido em forma de pagamento às Cias convidadas, comprovados em emissão de borderô.

Os espetáculos convidados deverão ter entre 35 e 60 minutos de duração. As oficinas terão entre 2 e 3 horas de duração.

O Teatro de Bonecos Dr. Botica é composto por dois espaços: A "Janela do Teatro”, onde são realizadas pequenas esquetes e apresentações curtas pelas Cias de Teatro, e o “Auditório” para 67 espectadores. Ambos os espaços físicos têm acesso disponível para cadeirantes e portadores de necessidades especiais. As ações relativas as apresentações do novo espetáculo do Dr. Botica serão realizadas com tradução simultânea de Libras, perfazendo 20 apresentações.

Atendendo ao Inciso VII do artigo 21 da IN 02/2019, as ações culturais serão voltadas ao público infantil, respeitando a própria característica do teatro. As apresentações do Teatro Dr. Botica aos sábados e domingos serão mantidas com os valores de Ingresso Inteiro a R$ 24,00 e Meia-Entrada R$ 12,00, conforme previsão em lei de meia-entrada. As apresentações da Janela do Teatro são mantidas gratuitamente, sempre 10 minutos antes de cada apresentação. As apresentações realizadas para escolas e durante a semana serão feitas sem custo para os espectadores. Se prevê escolas públicas que serão parceiras. (Inciso V do artigo 21, IN 02/2019) As oficinas de formação serão realizadas dentro do Teatro, sem custos de ingresso ou material para os alunos. (Inciso V do artigo 21, IN 02/2019) O espetáculo “Dr. Botica” será produzido com roteiro adaptado para Libras, e serão realizados 2 ensaios abertos para escolas parceiras. Todos os espaços possuem adaptação de acessibilidade para PNE. A previsão de gratuidade dos produtos previstos é de cerca de 7 mil espectadores. As apresentações no espaço do Faz de Conta serão totalmente gratuitas e se prevê cerca de 150 espectadores, totalizando 1200. (Inciso V do artigo 21) A disponilização de ingressos gratuitos aos finais de semana e programação de férias, considerando os dias úteis de apresentação em 2020 como 114 dias, com 3 apresentações em cada desses dias, gera 4586 ingressos gratuitos. As apresentações da "Janela do Teatro" realizada gratuitamente atende cerca de 400 espectadores a cada dia útil de apresentação, totalizando 46400 pessoas no ano, conforme estimativa. Além disso, todas as atividades terão permissão de captação e autorização de veiculação por redes públicas e outras mídias, conforme o Inciso IV do artigo 21.

Núcleo Produções Cultura e Desenvolvimento - Proponente/Coordenação Desde 2006, quando de sua criação, a Núcleo idealizou e produziu projetos em diferentes áreas artísticas, dentre estes se destacam: - Gestão, Produção, Curadoria e Coordenação Pedagógica do Núcleo de Dramaturgia SESI-Pr entre 2011/2019. Laboratório de criação e formação em dramaturgia contemporânea com a participação dos artistas, dramaturgos e pesquisadores ministrando oficinas imersivas e orientando os participantes selecionados para o programa: Diogo Liberano (RJ), Vinícius Souza (BH), Stephan Baumgartel (SC), Jé Oliveira (SP), Tânia Farias (RS), Luci Colin (PR), Sueli Araújo (PR), Lígia Oliveira (SP), Marcelo Bourcheid (PR) e Olga Nenevê (PR), Marcio Abreu (PR), Alejandro Ahmed (SC), Cecília Salles (SP), entre outros parceiros e parcerias. - Direção de produção e curadoria do encontro DramaturgiaS – reunindo representantes, artistas e participantes dos Núcleos de Dramaturgia SESI Paraná, São Paulo e Rio de Janeiro, durante o Festival de Teatro de Curitiba edição 2018. - Coordenação de Produção do projeto Canções Eróticas de Ninar de Tom Zé, realizando três apresentações no Teatro da Caixa Cultural Rio de Janeiro, Maio/2017. -Produção do Projeto Idiomas – Fórum Iberoamericano de Crítica de Teatro, idealizado pelas jornalistas Luciana Romagnoli e Daniele Avila recebendo mais de 20 críticos e pesquisadores da crítica teatral de várias cidade do território brasileiro e também de Portugal, Espanha, Uruguai e Argentina. Produção da programação paralela do evento a Mostro Documenta Cena. -Realização do projeto Trio Roraimeira (Boa Vista – Roraima), junto a Caixa Cultural Curitiba, com a realização de shows do Trio, celebrando seus 30 anos de carreira. - Em parceria com o SESI-Pr, produziu o Núcleo de Dramaturgia SESI-Teatro Guaíra, edições 2014 e 2015.com oficinas dramaturgia, encenação e atuação, ministradas por Roberto Alvim, Grace Passô, Georgette Fadel, Maurício Arruda Mendonça e Marcio Abreu em Curitiba com ações também em Maringá e Londrina. - Direção de produção e Gestão de projetos na Bienal de Quadrinhos de Curitiba edições 2014, 2016 e 2018. Circulando em 2019 com a exposição Angola Janga de Marcelo D’Salete Moçambique e Angola, produzindo também o Catálogo HQ com o registro dos principais quadrinistas brasileiros dos últimos 10 anos, lançado em Lisboa. - Greice Barros - Coordenação - Sócia fundadora da Núcleo Produções Cultura e Desenvolvimento (2006) e integrante da CiaSenhas de Teatro (2002). Desde 2000 idealiza e desenvolve ações e projetos culturais, interessando-se por políticas públicas para cultura, manutenção de projetos culturais de continuidade, ações de formação e pesquisa em produção cultural e produção como criação.Já produziu diversos eventos como Festival de Teatro de Curitiba 2000 e 2001 (Coordenando a Mostra Fringe com mais de 100 espetáculos), Festival Internacional das 3 Fronteiras - Brasil, Argentina e Paraguai no Centro Cultural Teatro Guaíra, circulações de grupos e artistas no Brasil e Argentina. Idealizadora, gestora e produtora dos projetos: Mostra Cena Breve Curitiba, junto a Marcia Moraes e Sueli Araújo - mostra nacional de teatro em cenas de quinze minutos/10ª Edição. Música pra Gente Miúda - festival de arte voltado ao público infantil/5ª edição em Curitiba e Brasília. Interações – encontro sobre produção, arte, cultura e desenvolvimento/2ª edição, junto a Marcia Moraes; Coordena e Produz o Núcleo de Dramaturgia do SESI –PR, junto a Ligia Oliveira. O núcleo é um laboratório de criação em dramaturgia teatral contemporânea, envolvendo importantes artistas e pesquisadores do cenário brasileiro num programa de 5 meses de formação. Produz esse projeto junto ao SESI-PR desde 2014. Gestora e Produtora da Bienal de Quadrinhos de Curitiba, um dos maiores eventos de HQ da América Latina/5ªedição. - Eduardo Schotten – Produção - Formado em Licenciatura em Teatro pela Faculdade de Artes do Paraná, possui Especialização em Administração de Empresas pela Fundação Getúlio Vargas, e em Acústica e Áudio Aplicado pelo IAV-SP. É produtor de Grupos Teatrais, Cenografia e Teatro de Bonecos desde 1998, tendo atuado como produtor executivo do Grupo Mundaréu entre 2008-2012, como produtor independente e responsável por projetos Culturais na Associação dos Fandangueiros de Guaraqueçaba e Associação Paranaense de Teatro de Bonecos. Coordena turnês, sendo responsável por montagem de sonorização e iluminação. Como Iluminador já desenhou espetáculos das Cia Ti Biri Bão Teatro de Bonecos, Mundaréu, Ciarte, Fâmulos de Bonifrates e Eventos diversos, perfazendo cerca de 750 apresentações enquanto operador e pouco mais de 1200 apresentações enquanto ator. Proprietário da Marulho Soluções Sonoras, atualmente coordena a operação do Teatro de Bonecos Dr. Botica e fornece infra-estrutura terceirizada a projetos e espaços culturais de Curitiba e Região Metropolitana, dentre eles Teatro da Caixa Cultural, Teatro Guaíra, Positivo, Capela Santa Maria e Conservatório de MPB, entre outros. Possui experiência com gestão de espaços e projetos culturais incentivados, tendo produzido cerca de 30 projetos junto ao Fundo Municipal de Cultura de Curitiba

PROJETO ARQUIVADO.