Faixa de Graça - circulação Maringa - PR

O projeto prevê a realização de apresentações (2) da peça Faixa de Graça - Grupo Ritornelo de Teatro - para toda comunidade da cidade de Maringa/PR. Também será realizada oficina (1) voltada à formação a educadores da rede pública de ensino.

SINOPSE:O espetáculo Faixa de Graça traz a rua os palhaços Canela e Eustáquio que desgarrados no mundo partem na busca de uma nova terra, caminhando e tombando e tornando a tombar decidem fundar um novo país. Através do olhar ingênuo e transgressor do palhaço procuram uma nova realidade onde a alegria, a brincadeira e a felicidade são elementos fundamentais na construção desse novo território. SOBRE A MONTAGEM: Este trabalho é resultado da parceria entre os grupos Ritornelo (RS) e Off-Sina (RJ), que através da linguagem do palhaço brasileiro, aborda questões de cidadania e brasilidade, tão significativas na atualidade. Num processo repleto de novos sentidos e sensações, buscamos abordar a poética do palhaço brasileiro sob uma perspectiva, até aqui, desconhecida para nós: a tradição oral. Partindo de um texto escrito, buscamos conectá-lo à “dramaturgia” do palhaço brasileiro, passada de geração em geração, para a produção de uma “dramaturgia”, com novos significados e sentidos ampliados. Criou-se assim, um novo território de conteúdos, que extrapola os sentidos inicialmente pensados, mas que é ainda marcado pelo desejo de adentrar no mundo maravilhoso do oficio e da arte do palhaço. Queremos multiplicar e ampliar nossos olhares para transformar o transeunte emcúmplice, e em seguida, de cúmplice a protagonista na construção de um novo mundo. Como dizia o Profeta Gentileza: “o mundo é redondo e o circo arredondado”.

Objetivo Geral Democratização o acesso a arte do teatro de rua à crianças, jovens e adultos da cidade de Maringa- PR, atraves de apresentações de teatro de rua à sociedade em geral. Objetivos específicos Promover 02 apresentações teatrais; Realizar em 01 oficina formativa; Promover 01 Ação de Comptrapartida Socail - debates/bate-papos; Atingir um público total estimado em 620 pessoas; Fomentar a formação de plateia; Promover a inclusão social através do teatro.

Considerando o artigo Art. 1º da Lei 8313/91, acreditamos que este projeto, pelo conjunto de suas ações/produtos possa atender os requisitos estabelecidos nos seguintes incisos: "I _ contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;". Com as apresentações e intervenções gratuitas e inclusivas acreditamos atingir este objetivo. "II _ promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;". O projeto será executado por artistas e equipe da cidade de Passo Fundo _ RS. Nossa cidade esta à 300km da capital gaúcha. Alem disso, Maringa - PR também fica distante dos grandes centros culturais - como Curitiba (400km). "VIII _ estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;". Acreditamos que a arte do teatro tem,como impulso fundamental, o desejo de estabelecer uma comunicação viva é vibrante com seus interlocutores, buscando um contato que além de comunicar historias, sonhos, desejos e sensações possa contribuir para o desenvolvimento da percepção crítica da realidade a partir das múltiplas leituras _ estéticas, racionais, sensoriais _ que uma obra teatral pode vivenciar a todos que participam do processo teatral, tanto como interpretes, técnicos ou plateia. Desta forma e mesmo pelo reconhecimento que esta arte, dado seu valor inestimável para desenvolvimento da cultura humana. Em nosso projeto esta arte milenar é o fio condutor das ações desenvolvidas. Além disso, as oficinas propostas, são orientadas por uma lógica de valorização das experiências dos participantes, buscando a afirmação e a valorização da cultura e identidade dos participantes. IX _ priorizar o produto cultural originário do País. Salientamos que o projeto, em suas ações/produtos, atinge os seguintes objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91 : II _ fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV _ estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Considerando todos este elementos citados, acreditamos que o projeto se enquadre adequadamente as proposições da Lei Federal de incentivo a Cultura.

SOBRE - a Ação Formativa Cultural (contrapartida social); Prevemos a realização um debate/bate-papo para alunos da rede pública de ensino da cidade de Maringa/PR. Com prévia produção, os artistas do Grupo,visitarão uma escola da rede pública do municípío para a realização um debate/bate-papo com alunos da escola. A ação preve a apresentando videos e audios e repassando informações sobre a historia do teatro no mundo e no brasil, a trajetoria do Grupo seus espetáculos e sua estética.

PROJETO: Faixa de Graça - circulação Maringa - PR PROPONENTE: A.G.Empreendimentos Sociais e Culturais Ltda. ME OFICINA: A arte e o teatro na educação atual: Realidades e perspectivas. PÚBLICO ALVO: Professores da rede pública de ensino NÚMERO DE VAGAS: 20 CARGA HORÁRIA: 12 DIAS: 03 TURNO: noite Beneficiários do produto da proposta e forma de seleção; Professores das redes estadual e municipal de ensino. A seleção será realizada mediante proposição as Secretarias e Coordenadorias de Educação local, bem como, a direção das escolas. O contato, a disponibilização das vagas e a organização da turma será providenciando préviamente pela produção do projeto com apoio da produtora local. Inicialmente orientamos à seleção de um profissional por escola, preferencialmente professor que já se dedique a atividades teatrais e/ou culturais onde atua. Justificativa acerca do conteúdo para o segmento de público a ser atingido; Como artistas/profissionais da área do teatro, temos observado que na última década houve uma acentuada diminuição das atividades de expressão espontânea no ambiente escolar. Por atividades de expressão espontânea nos referimos às atividades artísticas que incluem principalmente o TEATRO. Vivemos todos, estudantes, professores e pais, num estado “F” – frenético e furioso. Informação e conhecimento estão disponíveis com fartura e facilidade em todas as áreas da mesma forma para os estudantes e também os professores e pais. Então, que o ensinar e o aprender é um processo que se tornou da mesma forma fácil e complexo. Para dificuldades complexas, as soluções não são simples, porém há uma área humana que sempre é eficiente quando se busca alternativas para procedimentos de ensinar e aprender que façam sentido para os estudantes: a arte! Dentro do universo da arte, está o TEATRO. Quando este é utilizado como um aliado na EDUCAÇÃO, pode gerar nos estudantes auto-conhecimento, alegria e satisfação pela criação individual e principalmente respeito pelas diferenças observadas no outro. Só por isto já se justificam as atividades de expressão espontânea: o TEATRO em sala de aula! O “lucro” em se trabalhar o teatro na escola, está, que nossa sociedade frenética e furiosa precisa urgentemente de “adultos-de- referência”, no caso os professores, que saibam como orientar seus estudantes a selecionar o que é melhor para suas vidas em meio a este turbilhão de informações. O teatro na escola contribui neste sentido porque desafia a criação individual e grupal dos estudantes propondo entre eles reflexões originais e incomuns que podem vir permeadas de respeito, cuidado e coragem para “ser” e propor o diferente que melhora a vida no coletivo. Partindo destas reflexões, pretende-se dialogar sobre a questão da arte e do teatro no contexto da educação de nossos dias. Detalhamento dos objetivos, das atividades e do formato do evento; OBJETIVO - Ministrar oficina de teatro para professores da rede pública de ensino na cidade de Maringa - PR, buscando contribuir para formação e ampliação de conhecimentos sobre as artes cênicas, em especial o teatro de rua, e suas aplicações no ambiente escolar. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: - Disponibilizar 20 vagas a professores da rede pública de ensino; - Atingir carga horária de 12 horas; - Realizar 3 dias de oficinas. Projeto pedagógico com currículo do responsável: PLANO PEDAGÓGICO - Oficina: A arte e o teatro na educação atual: Realidades e perspectivas. Em pleno ano de 2013, onde as crianças têm acesso a milhares de opções em DVDs, vídeo-games, canais fechados exclusivamente infantis, etc., qual o sentido de fazer teatro dedicado à infância? Qual o benefício de levar uma criança ao teatro? Ao verificar o esvaziamento de inúmeras salas com espetáculos para crianças, pode-se perguntar: O teatro é uma atividade obsoleta? Esse fenômeno acontece com todos os trabalhos? Qual a relação entre os hábitos predominantes na cultura contemporânea e a diminuição de público? É uma opção das crianças não ir ao teatro? Verificamos que diversas escolas ainda optam por levar seus alunos para assistirem a espetáculos teatrais. Por quê? Como, em geral, professores e alunos são preparados para as atividades? Quais as considerações de artistas em relação a encontros pedagógicos? Como o artista se prepara para encontros pedagógicos? A partir de todas essas questões, pretende-se responder a uma pergunta que engloba todas elas: “Qual a importância de fazer e assistir teatro hoje em dia?” CURRÍCULO DO RESPONSÁVEL: Sandro Augusto Pasini [em artes Guto Pasini] é ator, palhaço, produtor e iluminador. Graduado em filosofia é fundador do Grupo Ritornelo de Teatro. Em Passo Fundo / RS, começou sua caminhada artística no teatro amador local. Sua formação artística tem se construído pela experimentação empírica e através de oficinas, cursos e seminários com diversos artistas do Brasil e do exterior. Em sua trajetória, participou da montagem de mais de trinta espetáculos, em grupos como a Cia. 2º Karma, o Grupo de Teatro da UPF, Cia de Espetáculos da UPF, Grupo Viramundos e Grupo Ritornelo de Teatro. Tendo participando de vários festivais em todo país. Plano de execução contendo carga horária e conteúdo programático no caso de oficinas, de workshops e de outras atividades de curta duração; PLANO DE EXECUÇÃO: Dia 1 - carga horária 4 horas - Conteúdo: I. O Teatro e sua relação com a educação e o ensino: do teatrinho didático à responsabilidade pedagógica da criação teatral. II. Diferenças e cruzamentos entre arte e entretenimento: 1. O teatro e a construção de sujeitos do conhecimento: A arte apresenta perguntas instigantes e não respostas rigidamente estabelecidas. 2. A padronização do comportamento X o estímulo à liberdade de expressão. Dia 2 - carga horária 4 horas - Conteúdo: III. Aspectos pedagógicos da linguagem teatral para crianças 1. Teatro infantil X Teatro para crianças 2. Reflexão sobre a adequação às faixas etárias 3. Universo infantil e criação teatral para crianças 4. A especificidade teatral na relação com o público 4.a) A presença viva 4.b) A necessária cumplicidade do público – acordos tácitos 4.c) A efemeridade do momento e a memória interativa 4.d) A criatividade desperta e alerta Dia 3 - carga horária 4 horas - Conteúdo: IV. O teatro como atividade escolar: 1. A aprendizagem do teatro na escola 2. O papel fundamental do professor enquanto mediador e parceiro na apreciação de um espetáculo 3. Formação do professor de teatro 4. Teatro e as inteligências múltiplas 5. Relações multidisciplinares na prática teatral V. Considerações Finais (bate-papo).

Quanto a acessibilidade FÍSICA, o espaços das apresentações e debates serão espaços públicos, estes serão selecionados com em conformidade a Lei nº 13.146/2015, Bem como o local da e oficinas será selecionados observando os ditames da mesma Lei, atentando a banheiros acensíveis, piso plano, espaço para cadeirantes e piso tátil. Para as ações de acessibilidade de CONTEÚDO conteúdo; ressaltamos que todas as apresentações teatrais e os debates terão tradução ao vivo da linguagem brasileira de sinais (libras), em consonância com o Art. 18 da Instrução Normativa Nº 2, de 23 de abril de 2019: “As propostas culturais apresentadas ao mecanismo de incentivo a projetos culturais do Pronac deverão conter medidas de acessibilidade compatíveis com as características do objeto sempre que tecnicamente possível, conforme a Lei nº 13.146/2015. § 1º Havendo custos com as ações de acessibilidade, estes devem estar previstos no orçamento analítico do projeto. § 2º O material de divulgação dos produtos culturais gerados pelo projeto deverá conter informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade adotadas para o produto, sempre que tecnicamente possível.(...)" Ainda como medida de acessibilidade, todo material de divulgação impresso será produzido com legra em tamanho mínimo “14”, em tipos de letras que facilitem a visualização à idosos e portadores de deficiência visual leve. No conteúdo destes materiais sera destinado espaço de destaque onde serão descritas todas as ações de acessibilidade realizadas pelo projeto.

Todas as ações/produtos propostos no projeto serão ofertados aos participantes de forma gratuita, aberta e inclusiva. Em complemento ao Art. 21. prevemos a adoção das seguintes medidas de ampliação do acesso: PRIMEIRA: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; SEGUNDA: IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; TERCEIRA: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;

Palhaços:Canela (Miraldi Junior) e Eustáquio (Guto Pasini) Dramaturgia e encenação: Richard Riguetti Criação de texto: Miraldi Junior Operação de áudio: Jandara Rebelatto Figurinos e adereços: Betinha Mânica e Glória Fauth CURRICULOS - EQUIPE PRINCIPAL INSTITUTO CULTURAL RITORNELO - Proponente do projeto e executor CURRICULO: O coletivo de artistas que compõem o Instituto Cultural e o Grupo Ritornelo de Teatro, da continuidade, a partir de 2010, a um trabalho iniciado em 1998 com o extinto Grupo Viramundos, possibilitando o segmento de uma exitosa trajetória de montagens teatrais, investigação de linguagens e produções artísticas. Nestes anos de trabalho, temos atuado em importantes iniciativas culturais, participado de festivais, mostras e oficinasem todo país, bem como, recebido premiações, as quais viabilizaram a circulação de nosso repertório de espetáculos e a produção de outras ações desenvolvidas ao longo deste tempo. Desta trajetória ressaltamos as montagens dos espetáculos:O Auto da Miséria (2018) Marcio Bernardes Rosa dos Rumos 2017) O sumiço da consciência (2015) direção de Guto Pasini; Zé Vagão da Roda Fina e sua mãe Leopoldina (2015) direção da Adriane Mottola; Faixa de Graça (2014) direção de Richard Riguetti; O Menino do Dedo Verde(2011) direção de Márcio Bernardes; Till Eulespiegel (2007) direção de Júlio Maciel e Ana Domitila; Fantoches (2005) e Timbre de Galo (2004) direção de Mario Santana; O Parturião (2002), O Ferreiro e a Morte (2000) e Dois Perdidos Numa Noite Suja (1999) direção de Márcio Bernardes. GUTO PASINI - Palhaço, produtor, coordenador geral CURRICULO: Guto Pasini (Sandro Augusto Pasini): É Ator, Produtor e Iluminador, começou sua carreira no teatro em 1985 tendo em sua formação oficinas, cursos e seminário com artistas e professores renomados como Eduardo Tornaghi, Stênio Garcia, Andrea Ojeda e Martin Ortiz (Periplo – Argentina), Lina De La Rocca (Teatro Ridotto – Itália), Ricardo Puccetti (LUME), André Carrera (UDESC), André Hosoi (Barbatuques SP) Mário Santana e Roberto Mallet (UNICAMP), VenícioFonseca e Érica Rettlel (Moitará –RJ), Jorge Furtado, Luis Alberto de Abreu, Celso Cisto, Alexandre Luis Casali e Lúcio Tanchesi, André Gracindo, Djalma Thürller e Julio Adrião. Tendo participado de 20 produções teatrais, dais quais se destacam: “O Parturião” (1995) – Cia Eteceteratral POA - RS; “Romeu e Julieta”(1998), “Dois perdidos numa noite Suja” (1999), “O Menino Maluquinho” (1999) e ”Tô Sem Freio” (2002) – Cia. de Espetáculos da UPF. Tendo participado e inúmeros festivais de Teatro como: Festival Universitário de Teatro de Blumenau - SC, Porto Alegre em Cena, Festival de Teatro de Canela RS, Festival de Teatro de Lajes SC, FILO Londrina PR, Festival de Teatro de São José do Rio Preto SP, Festival de Teatro de Curitiba PR, Riocenacontemporanea Rio de janeiro RJ, FILO Brasília DF, Isnard de Azevedo, Florianópolis SC, entre outros. Guto Pasini participou da idealização e criação doGrupo Viramundos, atuando nos espetáculos “O Ferreiro e a Morte” (2000); “O Parturião” (2002); “Timbre de Galo” (2004); “Fantoches” (2005) e “Till Eulenspiegel” (2007). Em 2008, realiza a produção do espetáculo Auto da Paixão e da Alegria. Em 2010 funda o Grupo Ritornelo de Teatro, que em 2011 estreia o espetáculo O Menino do Dedo Verde, em 2012 a esquete AGORA, em 2014 o espetáculo teatral de rua FAIXA DE GRAÇA, em 2015 os espetáculos O sumiço da consciência e Zé Vagão da Roda Fina e sua mãe Leopoldina. MIRALDI JUNIOR – Palhaço, criação de texto e produtor CURRICULO: Miraldi Junior Oliveira da Costa é ator e produtor, tendo graduação em Letras pela Universidade de Passo Fundo. Assumindo o nome artístico de Miraldi Junior, inicia sua carreira no teatro em 2001, fundando um grupo de teatro em sua cidade natal, Soledade, onde apresentou as peças: "O Sentido da Vida", "O Caipira na Cidade" e a "Lenda da Nossa Senhora de Soledade", das quais foi diretor e ator. Também participando, em 2001, do Festival de Esquetes Teatrais de Gravataí. Em 2003 começou a trabalhar no Grupo Viramundos para a montagem do espetáculo "Timbre de Galo", sob a direção de Mario Santana. Participou do Festival de Teatro de Lages em 2004 e do Festival de Blumenau em 2005, recebendo os prêmios de melhor espetáculo, melhor conjunto de atores e melhor figurino. Atuou também nas peças "Fantoches"(Érico Veríssimo)adaptado por Roberto Mallet e dirigido por Mario Santana, e "Till Eulenspiegel" (Luís Alberto de Abreu) dirigido por Julio Maciel e Ana Domitila e recebendo o premio de melhor espetáculo na Mostra Universitária do Riocenacontemporanea, no Rio de Janeiro em 2007, todas pelo Grupo Viramundos. Entre 2009 e 2010 passou a integrar o Grupo Timbre de Galo. No Grupo Ritornelo de Teatro participa dos espetáculos "O Menino do Dedo Verde" (2011); “FAIXA DE GRAÇA” (2014); “O sumiço da consciência”(2015) e “Zé Vagão da Roda Fina e sua mãe Leopoldina” (2015). RICHARD RIGUETTI - Diretor do espetáculo / encenação e dramaturgia CURRICULO:Fundador, coordenador de projeto, diretor artístico, ator e palhaço do Grupo Off-Sina. Bacharelado em Artes Cênicas – Habilitação Interpretação Teatral pela Universidade do Rio de Janeiro, UNI-RIO. MBA em Gestão Cultural – Universidade Cândido Mendes. Profissional com 35 anos de experiência nas áreas de Circo e Teatro. PRÊMIOS:2013 – Primeiro Programa de Fomento a Cultura Carioca2012 – FATE2011 – Prêmio Funarte/Petrobras Carequinha de Estímulo ao Circo.2010 – Prêmio Funarte Artes Cênicas na Rua.2009 – Prêmio Carequinha de Estímulo ao Circo2008 – Artes Cênicas – Manutenção de Grupos de Teatro (SEC RJ)2007 – Prêmio Carequinha de Estímulo ao Circo (Funarte / Ministério da Cultura)2005 – Prêmio Carequinha de Estímulo ao Circo (Funarte / Ministério da Cultura) PROJETOS RECENTES: 2014 - Circo do Rio - Manutenção Grupo Off-Sina 26 anos (em andamento) Coordenador de projeto, coord. pedagógico da Eslipa e ator/palhaço. Patrocínio Fate/Prefeitura do Rio e Secretaria de Cultura. 2013 - Grupo Off-Sina - o circo e a cidade Coordenador de projeto, coord. pedagógico da Eslipa e ator/palhaço. Patrocínio ate/Prefeitura do Rio e Secretaria de Cultura. 2012 – Manutenção Grupo Off-Sina 25 anos Coordenador de projeto e ator. Patrocínio Fate/Prefeitura do Rio e Secretaria deCultura. 2012 – Palhaço na Praça IX edição Coordenador de projeto e ator. Prêmio Funarte/Petrobras Carequinha de Estímulo ao Circo. TRABALHOS DE DIRETOR:* CARAVANA PETROBRAS DA CULTURA, Diretor Artístico, show de circo-teatro com 10 horas de duração, realizado ao ar livre, com números de trapézio, malabares, perna de pau, monociclo, acrobacia, mímica, teatro, dança de rua, mágica, camaelástica, chicote, fogo, entre outros. * “PETIT CAFÈ”, espetáculo de circo-teatro do GRUPO OFF-SINA. * “LA MAMA CURRUPITA”, espetáculo de circoteatro do GRUPO OFF-SINA. * “E O PALHAÇO O QUE É”, espetáculo de circo-teatro do Grupo Off-Sina. * “AS RAINHAS DO RISO”, espetáculo de circo-teatro do Grupo Off-Sina.11. “A BORRALHONA”, espetáculo de circo-teatro do Grupo Off-Sina. TELEVISÃO :1. “Malu Mulher”, TV Globo, direção Paulo Grizolli.2. “Adílio – O Craque”, TV Globo, direção Milton Gonçalves.3. “Bebê a Bordo”, TV Globo, direção, Flávio Colatrello.4. “Herói por um dia”, TV Globo, direção Flávio Colatrello.5. “Confissões de Adolescente”, TV Independente, direção Daniel Filho.6. “Viúva Negra”, TV Globo, direção Roberto Talma.7. “O Rei do Gado”, TV Globo, direção Luís Fernando Carvalho.8. “A Justiceira”, TV Globo, direção Daniel Filho.9. “O Circo Chegou”, TV Globo, direção César Eduardo.10. “Presença de Anita”, TV Globo, direção Ricardo Washington.11. “Caminhos do Coração”, Record, direção Alex

Prestação de Contas final apresentada, aguardando análise.