Concertos na Lapa

O município da Lapa/PR foi fundado em 13 de junho de 1769, distando 69 km da capital, Curitiba/PR. É uma cidade rica em história, que possui uma atmosfera, ao mesmo tempo, singela e romântica, atraindo ao longo do ano significativa quantidade de visitantes, graças ao tombamento e conservação de boa parte dos imóveis que compõem a região central, onde se encontra um dos mais antigos teatros da região sul - o belíssimo Theatro São João - inaugurado em 1876, além de atrativos como a gastronomia local e a hotelaria, com destaque especial aos serviços clínicos de SPA. Tais características propiciam as condições ideais para o desenvolvimento de atividades culturais relevantes, na área da música, que envolvam, desde o aprimoramento e exibição dos coros locais (infantil e adulto) do município, à apresentação de cantores e instrumentistas oriundos de outros lugares, além de tornar o município pioneiro na realização de apresentações musicais regulares cujo repertório seja executado com instrumentos de época. O projeto prevê também como CONTRAPARTIDA SOCIAL a realização de oficinas demusicalização, técnica vocal e instrumentalização para 260 inscritos entre professores e alunos da rede pública de ensino.

Sendo uma das metas deste projeto a formação de novas plateias para a música erudita (vocal e instrumental), pretende-se realizar concertos didáticos e concertos aos quais se costuma chamar de “tradicionais”, oficinas de musicalização, de técnica vocal e de iniciação instrumental, visando tanto o despertamento de potencialidades musicais latentes quanto a preparação do público para uma melhor compreensão e assimilação dos diversos repertórios que serão apresentados nos espetáculos.Por conseguinte, para a maioria dos eventos serão organizadas apresentações de cunho didático, nas quais o repertório e o instrumental utilizados serão apresentados e explicados para a plateia, visando tanto a familiarização quanto uma fruição mais intensa do programa apresentado.Será dada atenção especial aos dois coros locais – infantil e adulto – com vistas ao aperfeiçoamento técnico, capacitando-os para novos desafios relativos à sua função. Para tanto, lhes serão ministradas aulas de técnica vocal e teoria musical, num nível mais avançado, em oficinas cuja duração coincidirá com a deste projeto.O repertório, em quase toda a sua totalidade, é de domínio público. No caso da utilização de peças que exijam o pagamento de direitos autorais, o estipêndio será feito via ECAD.Em caráter de contrapartida social, os artistas que participarão da série de concertos ministrarão oficinas para estudantes e professores da rede pública de ensino. Classificação indicativa: Livre

OBJETIVO GERAL:A realização de concertos, ao longo de 10 meses, que incrementem, além do aprimoramento técnico e da exibição dos coros locais (infantil e adulto), o ambiente cultural na cidade da Lapa - PR, por meio de apresentações regulares que envolvam música vocal e/ou instrumental.OBJETIVOS ESPECÍFICOS:1. Realizar 12 concertos de música vocal e/ou instrumental, com entrada franca.Como a capacidade do Theatro São João é de 212 lugares, estima-se atingir a quantidade máxima de público em todas as apresentações, totalizando assim, 2.544 pessoas.2. Aprimorar tecnicamente os coros infantil e adulto da cidade da Lapa _ PR.3. Dar acesso ao repertório coral autêntico, sem desfavorecer os arranjos vocais de obras originalmente compostas para outras formações, com especial atenção aos repertórios históricos, ainda quase inéditos no Brasil, como as composições setecentistas das Minas Gerais e Rio de Janeiro, além da belíssima produção musical da "Nova Espanha".4. Familiarizar o público com a sonoridade característica da época em que cada repertório tenha sido produzido.5. Valorizar a música erudita brasileira (vocal e instrumental) ainda pouco conhecida de nosso próprio povo.6. Despertar o interesse de um novo público para a música de concerto.7. Propiciar o despertamento de potencialidades musicais latentes.8. Incrementar o turismo cultural na cidade da Lapa e arredores.9. Favorecer a percepção estética e a consciência crítica dos espectadores.10. Familiarizar o público com a sonoridade original dos repertórios apresentados.11. Contribuir para que a integração de profissionais experientes da música erudita brasileira com os novos talentos se torne um meio eficiente de aproximação com o grande público. 12. Realizar oficinas de musicalização, técnica vocal e instrumentalização para 260 inscritos entre professores e alunos da rede pública de ensino.(CONTRAPARTIDA)

A encantadora cidade da Lapa, fundada no século XVII, é um ponto de integração de vários municípios, especialmente os da região conhecida como a dos Campos Gerais. Pertence à Região Metropolitana de Curitiba e possui um belíssimo teatro construído em 1876 - o Theatro São João - , além de vários espaços que podem ser utilizados para apresentações de música erudita.Carece, contudo, de programações regulares que façam o aproveitamento adequado desses espaços e que promovam o desenvolvimento cultural da região. Assim sendo, a realização de concertos, especialmente os de música dos séculos VIII ao XIX, com instrumentos de época, fará o devido aproveitamento das qualidades acústicas dos espaços e despertará o interesse da população para repertórios que encantam a humanidade há séculos. Assim o referido projeto necessita dos mecanismos de incentivo de projetos culturais por se enquadrar no inciso III (apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores), VIII (estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória) e IX (priorizar o produto cultural originário do País) do Artigo I da Lei 8313/91. Entre os objetivos apontados no Artigo III da Lei 8313/91, a proposta em tela se enquadra aos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Algumas das apresentações serão definidas no decorrer do projeto. Entretanto, as fundamentais, que definem a natureza e a diretriz de toda a programação, são as seguintes:1. Concertos corais, adulto e infantil, apresentando, especialmente, repertórios originais para tais formações.2. Apresentações de música para piano do século XIX tocada em instrumentos de época (pianos Neupert de 1850, aprox., Pleyel de 1864 e Erard de 1889).3. Concertos de música barroca para cordas, com instrumentos de época.4. Concertos de canto gregoriano reconstituído, intercalado com música coral polifônica e música instrumental.5. Concertos de órgão.6. Concertos de alaúde e de guitarra portuguesa.7. Concertos de Cravo.8. Concertos de violão clássico. Informamos que todos os concertos não terão recolhimento de ECAD, nem direitos autorais, pois são músicas de domínio público.

Música Instrumental / Erudita: - 12 apresentações, sendo 9 concertos com instrumentos musicais 3 concertos com canto, acompanhados de instrumentos musicais - número de apresentações exclusivamente instrumentais - número de apresentações com canto - custo previsto para as apresentações exclusivamente instrumentais - custo previsto para as apresentações com canto

Produto - Concerto Musical Acessibilidade física: Possibilitar o acesso ao Theatro São João através da utilização de rampas de acesso e guias táteis. Deficientes visuais - Serão impressos uma quantidade de programas em braile para atender o público de cegos; Deficientes auditivos - Em todos os concertos haverá a participação de um intérprete de libras Contrapartida - Oficinas de Musicalização, Técnica Vocal, Iniciação Musical Acessibilidade física: Localizar espaço para realização das oficinas que tenham fácil acesso para portadores de necessidades especiais. Deficientes auditivos -Haverá a participação de um intérprete de libras em todas as oficinas

Produto Cultural – Concertos Musicais Em atendimento ao disposto no Artigo 21 da IN nº 2/2019 do Ministério da Cidadania, adotaremos: "a) mínimo de 20% (vinte por cento) exclusivamente para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística;" - Destinação de 90% (noventa por cento) dos ingressos exclusivamente para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística; b) até 10 % (dez por cento) para distribuição gratuita por patrocinadores;- Destinação de 10% (dez por cento) dos ingressos exclusivamente para distribuição gratuita do patrocinador; II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; - Disponibilizar, quando necessário, meio de transporte para os alunos da rede pública de ensino para que os mesmos tenham acesso às apresentações quanto para as oficinas. III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; -Serão captados trechos das apresentações e atividades extras , para serem disponibilizadas na internet; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; - Será permitida a captação de imagens dos espetáculos, bem como será autorizada a sua veiculação por redes públicas de televisão.

Coordenação do Projeto e Gestão Financeira: Paulo Valente O proponente realizará a função de Coordenador do Projeto, sendo também responsável pela total gestão do processo decisório do projeto. Para tal, receberá pela rubrica “Coordenação do Projeto”. Direção de Produção: Bia Reiner Curador: Paulo Valente Alguns artistas convidados:Pianista: Diego GuedesPianista: Wim Van MoerbekeViolinista: Atli EllendersenCoro de canto gregoriano Cantus LibereOrganista: Gustavo Medina Gomes BurlamaquiAlaudista/Guitarra portuguesa: Roger BurmesterCravo: Pedro PersoneViolonista: Jaime Zenamon_____________________________________________________________________________________________________________________________________Coordenação do Projeto/Gestão Financeira/Curadoria: Paulo ValenteCantor, compositor, regente de coro, arranjador, professor de técnica vocal, educador musical, pioneiro em Curitiba na educação vocal para pessoas desafinadas, tradutor, gregorianista. Cursou Licenciatura em Educação Artística na Universidade Federal do Amazonas. Bacharel em canto pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Participou de cursos de canto nas classes de Amador Cortez Medina (teatro São Carlos - Portugal), Honorina Barra (Universidade Federal de Goiânia) e Ângela Barra (Universidade Federal de Goiânia). Estudou cravo com Felipe Silvestre (Escola de Música de Brasília) e Edmundo Hora (Universidade de Campinas). Estudou órgão com Gerardo Gorosito (Escola de Música e Belas Artes do Paraná). Estudou harmonia e regência com Nelson Eddy Menezes (Universidade Federal do Amazonas). Tradutor dos livros: Canto gregoriano, uma abordagem introdutória (Jacques Viret), publicado pela Editora da UFPR, e O Canto Gregoriano (do mesmo autor); História da Notação Musical - da Idade Média à Renascença (Marie-Noelle Colette, Marielle Popin e Philippe Vendrix), Visão Panorâmica sobre o Canto Gregoriano (Eugéne Cardine) e O Canto Gregoriano (Daniel Saulnier), publicado pela Abbaye Saint-Pierre de Solesmes, França. Fundador e regente do coro de canto gregoriano Cantus Libere (Curitiba). Fundador e diretor do Espaço da Voz, escola pioneira na educação vocal com base na propriocepção e na educação vocal para pessoas desafinadas. Direção de Produção: Bia ReinerProdutora cultural desde 1996 atuando nas mais diferentes áreas artísticas, como teatro, dança, música, cinema e artes plásticas. Atualmente trabalha com as seguintes companhias: Cia Portátil, Cantus Libere, Curitiba Cia de Dança, MKV Produções, Tanta Produções , MalbART e Movimento 161. Alguns artistas convidados: Pianista: Diego GuedesFormado em Piano Erudito e Fortepiano pelo Conservatório de Tatuí em Parceria com a Escola Técnica Estadual de Artes, Diego Guedes é um dos pioneiros a formar-se em fortepiano, único curso oferecido no país dedicado à pesquisa e interpretação pianística em instrumentos de época.Atua como músico/compositor no corpo musical da Cia de teatro “Atores em Conserva”, grupo vencedor no VIII FESESTE – Avaré/SP - em 1° Lugar no Júri Popular e na categoria Melhor Trilha Sonora, entre diversos outros.Integrou a Equipe de Pianistas Correpetidores do Conservatório de Tatuí desde 2010 como pianista e fortepianista, trabalhando no acompanhamento de cantores e desenvolvimento de grandes produções como a ópera L’Elisir D’Amore. Pianista: Wim Van MoerbekeWim van Moerbeke (Bruges- Bélgica, 1980) iniciou seus estudos de piano aos 7 anos de idade. Mais tarde estudou no Conservatório Real em Gent e no Conservatório Real de Erasmushogeschool, em Bruxelas, na classe do professor Jan Michiels. Freqüentemente tem se apresentado na Itália, Bélgica, Áustria, Inglaterra e nos Países Baixos; além de participar em masterclasses com Peter Ritzen, John Whitelaw, Alexis Weissenberg e Hans Leygraf. Atualmente ele também é professor do Conservatório de Bruges e pianista acompanhista na Academia de Música de Tielt, na Bélgica. Desde julho, Moerbeke realiza uma grande turnê em países da América Latina, como Venezuela, Colômbia e Brasil. Violinista: Atli EllendersenDe 1983 a 1987 foi aluno do Prof. Max Rostal no Conservatório de Berna, Suíça. Lá fazia parte do conjunto barroco “Die Solothurner Tafelmusikanten” e da orquestra de câmara “ENSEMBLE ars musica”. De volta em Copenhague atuou, através de concurso, como violinista assistente das seguintes orquestras: Orquestra Sinfônica Nacional da Radio Dinamarquesa, Orquestra Filarmônica de Copenhague e Orquestra Sinfônica de Hälsingborg, Suécia. Com estas acompanhou grandes solistas internacionais como Anne Sophie Mutter, Viktoria Mullova, Mischa Maisky, Dame Janet Baker e outros. É membro da Camerata Antiqua de Curitiba (CAC) e da Orquestra de Câmara da Cidade de Curitiba (OCCC) desde abril de 1996. Neste ano, sob a regência do maestro Roberto de Regina, apresentou-se com a CAC no Banco Interamericano de Desenvolvimento, em Washington nos EUA. Coro de canto gregoriano Cantus LibereO coro de canto gregoriano Cantus Libere é o primeiro grupo vocal brasileiro a realizar uma gravação de canto gregoriano reconstituído em nosso país, sendo também o primeiro registro fonográfico mundial do repertório gregoriano destinado ao rito de casamento. É pioneiro na realização de concertos didáticos nos quais o gregoriano é exibido de maneira que o público seja ambientado com a sonoridade que efetivamente caracterizou a música praticada ao longo da Idade Média. Organista: Gustavo Medina Gomes BurlamaquiNatural do Rio de Janeiro, inicia seus estudos de piano aos 4 anos de idade. Aos 8 anos, torna-se menino cantor do Coral dos Canarinhos de Petrópolis, onde mais tarde se tornaria Pianista/Organista do Côro e Professor Titular da cadeira de Piano do Instituto dos Meninos Cantores de Petrópolis. Bacharel e Mestre em Música (Performance pianística) pela UFRJ, aos cuidados da Profa. Doutora Sônia Goulart, sua formação se estende além do piano, ao Órgão e ao Canto. Recentemente vem assinando diversas direções musicais e compondo trilhas sonoras para peças ao longo de todo o país. Alaudista/Guitarra portuguesa: Roger BurmesterNatural de Curitiba é Bacharel em Violão clássico pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná (1996). É instrumentista do Grupo Banza (www.rem.ufpr.br/banza), realizou apresentações em dez capitais brasileiras em 2003 no âmbito do projeto Música no Tempo de Gregório de Mattos (Petrobrás Música), que incluiu também a gravação de um CD, o qual foi relançado pelo selo Naxos com distribuição mundial, em 2006. Atualmente, cursa especialização latu sensu em análise musical pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná e é pós-graduando no Programa de Pós-Graduação em Música no Departamento de Artes da Universidade Federal do Paraná. Cravo: Pedro PersonePersone iniciou seus estudos no Conservatório de Tatuí, com a professora Maria José Carrasqueira. Foi aluno particular de Roberto de Regina, no Rio de Janeiro. Graduou-se em Cravo pela Universidade Estadual de Campinas – UNICAMP, na classe da Professora Helena Jank.Em 2016 trabalhou seu segundo Pós-Doutorado envolvendo o cravo e o fortepiano nos tempos coloniais junto ao NAP-CIPEM do Departamento de Música da FFCLRP-USP de Ribeirão Preto sob supervisão do Prof. Dr. Rubens Russomanno Ricciardi. Desta pesquisa resultou o capítulo 11, The Harpsichord in Colonial Spanish and Portuguese Americas do The Cambridge Companion to the Harpsichord a ser publicado este ano pela Cambridge University Press. Persone foi Professor Adjunto da Universidade Federal de Santa Maria – UFSM de 2010 a 2018. Atualmente é Assessor Pedagógico do Conservatório de Tatuí. Violonista: Jaime ZenamonConcertista (violao erudito), professor, maestro e compositor. Fundador da Cadeira de Violão na Escola de Música e Belas Artes do Paraná, em outubro de 1977. Radicou-se em Berlim, Alemanha, a convite da Hochschule der Künste (Universidade de Artes de Berlim), onde ocupou o cargo de professor docente de 1980 a 1992. Participou do Grupo Neue Musik (Nova Música), em Berlim, nos anos 80. Sua obra compõem-se de mais de 160 opus, apresentados - e gravados - em mais de 120 CD's por diversas orquestras, intérpretes, conjuntos de câmara, e o próprio compositor em quatro continentes, nos últimos trinta anos. Apresentou-se como concertista em mais de 2600 concertos. A maioria de sua obra é erudita. Mas, algumas são as gravações de tecno-musik, new age, jazz e música popular brasileira.

PROJETO ARQUIVADO.