OJCA - Orquestra Jovem Circuito das Águas - 2020/21

Manutenção do segundo ano do projeto educacional/artístico "OJCA - Orquestra Jovem Circuito das Águas". Tal projeto consiste na manutenção de uma orquestra estudantil, através de aulas de instrumentos, teoria musical e prática orquestral, oferecidas gratuitamente, por professores do projeto.

Alunos Novos: Tempo de duração das aulas de instrumento: 1:30 hora (em grupo) Tempo de duração da aula de prática orquestral: 1:00 hora. Tempo de duração da aula teórica: 1:00 hora. Alunos Antigos: Tempo de duração das aulas de instrumento: 30 min por aluno (individual) Tempo de duração da aula de prática orquestral: 1:00 hora. Tempo de duração da aula teórica: 1:00 hora. Musicalização Infantil: Tempo de duração de cada turma: 1:00 hora. Classificação indicativa do curso: livre.

OBJETIVO GERAL: Levar o ensino de música, através de aula de instrumentos, teoria musical e prática orquestral, à jovens e adultos, principalmente de baixa renda, possibilitando assim o desenvolvimento da Orquestra Jovem Circuito das Águas, com a população da cidade de Amparo. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: - Despertar o interesse ao ensino e execução de música erudita nos munícipes a fim de trazer participantes, como alunos, para o projeto. Para isso traça-se o objetivo de fazer a divulgação das inscrições para as aulas em meios de comunicação locais (jornal, radio, redes sociais) e em escolas estaduais da município (através dos professores ou comunicação direta em sala de aula, convidando não apenas os alunos, mas familiares e amigos) a fim de preencher todas as vagas oferecidas no projeto. - Formar duas turmas com alunos novos, sendo 1 de violino e viola, e outra de violoncelo, com capacidade de 15 alunos na de violino e viola e 10 na de violoncelo, e através das aulas obter um desenvolvimento técnico e orgânico do instrumento, possibilitando tocabilidade e relaxamento. - Continuar o trabalho com os atuais alunos do projeto de forma mais profunda, com aulas individuais de violino, viola e violoncelo (somando 30 vagas no máximo) de 30 e 20 minutos, dependendo do nível de dedicação e destaque dos alunos (revisado trimestralmente) com aulas de teoria básica, introdução de rítmica, percepção e canto, pratica orquestral e música de câmara para desenvolver os alunos em vários aspectos musicais diferentes, trazendo uma estrutura sólida e bem definida sobre o mundo da música. - Difundir a música erudita na população local através de um festival musical de vídeos online com professores e alunos se apresentando composto por 21 vídeos, sendo o último deles uma encenação de um cordel com trilha sonora sendo executada por professores do projeto. Além disso, será gravado um vídeo cênico com atividade de formação de musicalização infantil que será exibido na rede pública municipal da localidade do projeto. - Criar uma relação de intimidade entre a população local e o projeto, por meio de uma boa relação com os alunos e apresentações interativas, de fácil apreciação e que valoriza os alunos que estarão ali se apresentando, construindo um público para o ramo cultural em questão. - Aumentar o número de pessoas atendidas pelo projeto e criar o curso de musicalização infantil, atingindo também a parcela mais jovem da população, oferencendo 20 vagas para esse curto, dividido por idades.

A cidade de Amparo - SP, tem tradição de ser um polo cultural dentro do Circuito das Águas paulista. Além de estar bem localizada dentro de um circuito turístico intenso, sua história musical é marcada por um Conservatório de reconhecimento regional, muitos grupos musicais de vários estilos diferentes, um dos maiores festivais culturais da região e muitas opções culturais em seu entorno. Também já contou com alguns projetos de ensino de música gratuita para a população, o que ajudou a fomentar a cultura da população. Porém, já há alguns anos, a cultura musical da cidade vem empobrecendo, com opções culturais em menor número, riqueza e diversidade, fazendo-se clara a necessidade de projetos a fim de reverter essa situação. Foi pensando nisso que Mayara Bassoli, regente e idealizadora da OCA - Orquestra Circuito das Águas, viu a oportunidade de criar-se o projeto em questão para preencher essa lacuna cultural nos munícipes de Amparo. Hoje o projeto conta com aulas de Cello, Viola e Violino, além de aulas em grupo de teoria musical e prática orquestral, atendendo mais de 30 alunos. Levando em conta esse histórico, é importante dar continuidade no trabalho de fomentação à cultura, aumentando o número de pessoas atendidas, além de trabalhar a cultura e a música no público infantil, incentivando desde cedo contato com a cultura. É importar ressaltar que o projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): I - Incentivo a formação artística e cultura, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;

- A rúbrica RECOLHIMENTOS na planilha orçamentária está em branco pois os pagamentos dos serviços humanos serão feitos através de nota fiscal de MEI ou RPA de pessoa física para física, onde não incide impostos e recolhimentos. - Tanto o curso como as apresentações se limitarão a usar obras de domínio público, justificando assim a porcentagem (0%) da rúbrica DIREITOS AUTORAIS no campo de CUSTOS VINCULADOS.Nas apresentações os professores ganharão por horas, sendo que:- Nas duas apresentações oficiais dos alunos cada professor receberá 3 horas/aula por apresentação, e todos os professores participarão, sendo 18 horas/aula por apresentação.- Nos ensaios abertos cada professor receberá 3 horas/aula por ensaio, e todos os professores participarão (inclusive regente), sendo 18 horas/aula por apresentação (horas essas inclusas nos montantes do produto principal).- Nas apresentações nas escolas cada professor receberá 2 horas/aulas por apresentação, e apenas quatro professores participarão (inclusive regente), sendo assim, 8 horas/aula por apresentação.A Regente receberá 3 horas/aula semanais, sendo 2 de prática orquestral ( 1 hora para a turma nova e 1 para os alunos antigos) no projeto e 1 de hora de preparação de material para a prática.Durante o período de quarentena devido à epidemia do vírus COVID - 19, será aplicado plano pedagógico diferenciado, com aulas de forma online, sendo revogado tal plano ao final do período da quarentena, voltando ao plano original apresentado.

Instrumento Musical - Aquisição???Serão comprados instrumentos para os alunos do projeto (não apenas o instrumento, mas sim "kits", que se resumem no instrumento em si e seus periféricos indispensáveis para a sua execução. Ex: em um kit de violino, temos violino, estojo, arco e breu.). Após o fim do projeto, tais instrumentos serão usados em projetos de continuação do mesmo (projeto de ação continuada), afim da continuidade do projeto nos anos seguintes. Caso não haja continuação, os instrumentos serão doados à entidades sem fim lucrativos. Além disso serão comprados Câmera Fotográfica e Caixa do som Amplificada para uso nas aulas e no projeto em geral. Para as aulas de musicalização infantil, haverá compra de Bandinha Ritmica e Tapetes de EVA. Produto Principal Será contratado arranjador para criar os arranjos para as aulas de prática em conjunto. Serão três níveis de arranjo: iniciante, intermediário e avançado (o último para os professores tocarem junto). Apresentação Musical Será realizado, como atividade de apresentação musical do projeto OJCA - Orquestra Jovem Circuito das Águas, um festival durante o mês de novembro, composto por vídeos gravados pelos alunos e professores do projeto.Os vídeos serão gravados de forma caseira, cada aluno em sua casa, porém tocando músicas em conjunto. Cada vídeo individual será editado e mixado para compor vídeos de alunos e professores tocando juntos. As músicas que serão usadas nos vídeos são de domínio público, mesclando cantigas populares brasileiras com estudos e composições eruditas. Terão acompanhamentos dos professores ou de piano (gravação) para a melhor performance do aluno. Os vídeos, 20 no total, serão postados nas redes sociais do projeto, compondo assim o festival. Para encerrar o festival será realizado um vídeo musical/ cênico voltado para o público geral que conta uma fábula lúdica sobre uma Asa Branca (ave típica do sertão) e sua grande mania de falar tudo que vem a sua cabeça, sem pensar nas consequências, mas que um belo dia cai numa grande encrenca e percebe que precisa melhorar seus hábitos para não perder todas as pessoas que tem ao seu redor. A história é contada em formato de cordel e possui repertório musical que elucida a Música Asa Branca de Luiz Gonzaga. Junto a contação, terão imagens da história feitas com a técnica stopmotion. De acordo com os diferentes momentos do poema, serão tocadas variações melódicas da música Asa Branca, dando diferentes tons ao vídeo. Esses trechos musicais serão gravados também por professores e alunos do projeto. Contrapartidas Sociais Será gravado um vídeo que se trata de uma atividade de musicalização infantil voltado para o público infantil (4 a 8 anos) que será entregue à Secretaria Municipal de Educação de Amparo para ser veiculado na rede pública municipal de ensino, que está mantendo suas atividades via EAD. O vídeo tem por objetivo a interação do aluno com a atividade proposta, que se apresentará de forma lúdica e em formato de brincadeira musical, a fim de desenvolver a musicalidade infantil junto ao desenvolvimento da linguagem e até proporcionar um momento de lazer ao aluno. Além disso, a atividade não requer a participação dos pais, porém, também não a exclui. O vídeo conta com dois atores para os papéis de dois amigos que se encontram: enquanto um conta uma história que ocorreu consigo, o outro, com o violão, vai musicalizando conforme algumas palavras chaves da história (domingo, relógio, mistério, fada, soldado, laranja, sino, doce) cantando a nota musical respectiva da sua palavra (dó, ré, mi, fá, sol, lá, si, dó) para criar a sensação da escala diatônica no público, que será reforçado melhor ao final do vídeo. Além da filmagem e dos atores, o vídeo conta com desenvolvimento do roteiro e trilha musical original (feita pela professora de musicalização) e cenografia e direção artística para criação do universo do vídeo.

O local de realização das aulas contará com vias de movimentação de acesso facilitado visando a fácil mobilidade de deficientes físicos e idosos. Os locais para as apresentações serão escolhidos com os mesmos critérios de acessibilidade citados acima. As medidas adotadas para promover o acesso ao conteúdo de todos os produtos culturais cadastrados no Plano de Distribuição às pessoas com deficiência visual serão: - No vídeo de encerramento do festival musical e no vídeo de musicalização infantil será feita uma versão de cada um com opções de acessibilidade, com legendagem e audiodescrição. Nos demais vídeos do festival, por serem estritamente musicais, não se faz necessárias tais opções. - Alunos com baixa visão ou nenhuma terão seus materiais de estudo impressos em tamanho aumentado, ou até em braille, caso haja a necessidade (Produto Principal). Obs 1: por se tratar de um projeto musical, não se aplica aqui ações de acessibilidade à pessoas com deficiência auditiva. Obs 2: o produto "Instrumento Musical - Aquisição" está intimamente ligado ao produto principal, pois os intens adiquiridos serão usados na execução do produto principal. Logo, as medidades de acessibilidade do produto principal se aplicam também à esse produto.

Produto Principal: Para os alunos novos idade mínima de 10 anos, sem idade máxima e sem necessidade de conhecimento prévio musical para participação das aulas. Os instrumentos pertencentes ao projeto serão de uso preferencial a alunos de baixa renda, podendo estes levar os instrumentos para casa para estudo e maior aproveitamento das aulas. Para demais rendas, os alunos terão que ter o próprio instrumento, porém apenas poderão participar se sobrarem vagas nas turmas. Para delimitar o nível de renda do inscrito, a ficha de inscrição contará com um formulário socioeconômico, exclusivo para quem demonstrar interesse no uso dos instrumentos do projeto. O número de inscrições será ilimitado e em caso de número de inscrições superiores ao número de vagas oferecidas nos diversos cursos, será feito uma lista de espera, por ordem de renda. A lista será usada em caso de desistências durante o ano ou possíveis desligamentos. A necessidade de tais desligamentos serão analisadas pela coordenação do projeto, junto aos professores, levando em conta frequência e interesse do aluno.Os alunos antigos do projeto (derivados do projeto ainda em realização no ano de 2019) irão ser convidados a participar da continuação no ano de 2020 e terão aulas individuais de 30 minutos cada. Como ação formativa cultural, será realizada 4 (quatro) ensaios abertos realizadas em praça pública durante o ano no intuito de despertar o interesse do público no projeto e na música. Nessas aulas, além de trazer o projeto mais próximo do público, possibilitando que as pessoas acompanhe as aulas e práticas do projeto, também haverão ações de interação com o público, como ?mini aulas? para qualquer pessoa interessada naquele momento e a oportunidade das pessoas regerem a orquestra, por exemplo (atividade essa caracterizada no inciso V do art. 21 da IN 02/2019). Tal ação tem previsão de público em média de 30 pessoas entre as pessoas que participam das mini aulas, da interação da regência e do público que assiste o ensaio em si. Além disso, no produto principal, serão disponibilizadas 4 turmas de musicalização infantil, divididas por idade, com 5 vagas por turma, sempre de forma gratuita (atividade essa caracterizada no inciso VII do art. 21 da IN 02/2019). Produto "Apresentação Musical": Será realizado um festival de vídeos musicais online. Para tanto, as apresentações serão abertas ao público, em ambiente online, captadas em vídeo e disponibilizadas abertamente, sendo assim caracterizadas no inciso III e IV do art. 21 da IN 02/2019. Produto: "Contrapartidas Sociais": Atenderá ao inciso IV do art. 21 da IN 02/2019, já que o vídeo será distribuído gratuitamente após a veiculação na rede pública, mas também se enquadra ao inciso VII do art. 21 da IN 02/2019, já que se trata de ação voltada ao público infantil. Produto "Instrumento Musical - Aquisição": O produto está intimamente ligado ao produto principal, pois os itens que serão comprados irão ser usados na execução do produto principal, logo as ações de democratização do produto principal se aplicam ao produto em questão.

Produção Executiva: Diego Mozer Responsável pela gestão administrativa/técnico-financeira do projeto. Desempenhará funções de administração, bem como promoverá todas as diligências necessárias para a execução do projeto, desde a parte técnica/administrativa, até a parte de produção do projeto em si, além de se apresentar como representante civil e penal do projeto. Terá como responsabilidade também das diversas logísticas e organizações da produção em si do projeto. Coordenador Artístico: Joel Brandão Iniciou seus estudos de violino em 2012 no projeto guri-polo Pedreira. Seguiu fazendo aulas particulares com vários professores: Adriana Daldosso Belli, Rinaldo Zamai, Igor Nogueira, Cláudio Gatto, Ana Lúcia Morales Sanchez e Henrique Goldemberg. Durante esses anos fez parte de vários grupos musicais: Orquestra do Conservatório Integrado, Corporação musical Santana, Corporação Musical Santa Cecília, Orquestra Comunitária da Unicamp, Orquestra Sinfônica Patrulheiros, Orquestra Circuito das Águas (OCA) e Camerata Experimental de Campinas. Atualmente é professor de violino no Conservatório Integrado de amparo, na escola das Artes em Jaguariúna e professor voluntário no projeto Educanto da Paróquia São Sebastião da cidade de Amparo. Participou da fundação, produção e direção artística da OCA durante os 3 anos de atividade da orquestra. Também atuou como solista da OCA com violino e viola, e participou de musicais sediados na cidade de Paulínia e Jaguariúna. Assistente de Produção - A definir posteriormente, conforme necessidade. Regente - Luíza Pereira de FreitasLuíza Freitas é natural de Amparo, formada na graduação em música erudita na modalidade de regência plena pela Unicamp e formada no Curso Técnico de Música com habilitação em piano erudito pelo Conservatório Integrado de Amparo. Em 2019 foi regente convidada do Vienna Summer Music Festival. Também regeu no São Paulo Contemporary Composers Festival de 2018 e 2019. Foi uma das vencedoras do Concurso Competição Jovens Solistas OSU/IA na categoria "regência" em 2019, tendo a oportunidade de reger o concerto com a Orquestra Sinfônica da Unicamp.Participou de diversos festivais de música, entre eles a Oficina de Regência da Orquestra Sinfônica de Santo André, Oficina de Música de Curitiba, FeCam 2019. Desde 2014 atua como regente coral e orquestral, professora de teoria musical e de piano nas cidades de Amparo, Campinas e Holambra. É membro do Coro Contemporâneo de Campinas, da Academia de Regência da Maestrina Natália Larangeira e em 2020 iniciou como regente da orquestra Jovem Circuito das Águas. Professor de Violino - Henrique do Amaral Goldemberg Henrique Goldemberg é mestre em Performance de Violino e também Pedagogia de Cordas pela University of New Mexico, onde atuou como assistente e professor de violino e pedagogia para alunos de graduação e pós-graduação. Henrique possui cerfificação completa como professor Suzuki, foi Coordenador da UNM String Lab School e Professor Convidado do Bryce Canyon Music Camp Professora de Violino –Bruna Maia Muraro Bruna Maia Muraro nasceu em Campinas, São Paulo, e iniciou seus estudos aos 11 anos no projeto do SESI, Escola de formação de instrumentistas de cordas (EFIC), em Minas Gerais, onde foi bolsista por 7 anos e atualmente é estudante do curso de bacharelado em violino na Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP). Teve a oportunidade de fazer masterclasses com Goötz Hartmann, Ma?gorzata Wasiucionek e Alessandro Borgomanero. Integrante da Orquestra Jazz Sinfônica de Valinhos e Orquestra Cabareto desde 2018. Professora de Violino e Viola -- Marina Davi GamaMarina é professora de violino e viola da Orquestra Jovem Circuito das Águas. Começou seus estudos no Projeto Guri e foi integrante da Camerata Jovem Beethoven, sob regência de Reginaldo Nascimento, além do Grupo de Referência do Projeto Guri. Em 2016 foi aprovada na Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP) para o curso de bacharel em violino. Foi integrante do Breusil - Cordas Brasileiras -grupo que em 2017 fez participações especiais ao lado de Ricardo Herz, Toninho Ferragutti, Paulo Flores e Neymar Dias.Participou da 50ª edição do festival internacional de Campos do Jordão, do 21st Summer Academy of Music Krakow na Cracóvia - Polônia e também do Sixth Villa Lobos International Chamber Music Festival, na Califórnia, EUA. Professora de Cello -Ana Clara Ferreira Alves Iniciou seus estudos pelo Projeto Guri na cidade de Jaguariúna. Em 2008 ingressou no Conservatório Carlos Gomes, em Campinas, onde cursou o Técnico em Violoncelo (Concluído em 2011). Neste período foi aluna de Lara Ziggiatti e Andre Micheletti. Em 2012 entrou na Unicamp, onde cursou Bacharelado em Violoncelo sob orientação do professor Lars Hoefs –se formando em Julho/2016. Participou de festivais como: Festival de Musica nas Montanhas (2009), Festival de Ourinhos (2010), Festival de Musica Erudita de Piracicaba (2011, 2012, 2016), Festival de Campos do Jordão (2013), FEMUSC – Festival de Musica de Santa Catarina (2014, 2015,2017), Arianna Chamber Music Festival - St.Louis USA (2017) e Villa-Lobos Chamber Music Festival – Califórnia (2016, 2018). Nestes festivais, teve o privilégio de fazer MasterClass com os mais renomados professores da atualidade. Atualmente atua como instrumentista na Orquestra Sinfônica de Piracicaba e na Orquestra Jazz Sinfônica de Valinhos, alem de atuar como professora tanto em instituições quanto para alunos particulares. Professora de Musicalização Infantil – Vivian Schionato de Almeida Começou os estudos de flauta transversal aos 10 anos de idade, passando pelo Conservatório Integrado de Amparo e a Banda Marcial de Amparo. De 2016 a 2018 foi 1ª flauta na Orquestra Circuito das Águas(OCA) e hoje, na Orquestra de Câmara de Amparo. Participou do Festival Música nas Montanhas em 2018 e 2019. Desde 2018, estuda com o flautista Wilson Rezende na Escola Municipal de Música de São Paulo. Atua também como professora voluntária de flauta doce no projeto ?Educanto? da Paróquia São Sebastião. Em 2019, conquistou 2º lugar no Concurso Nacional para Jovens Flautistas.ATIVIDADE DE MUSICALIZAÇÃOAtor - GABRIEL LUJAN30 anos, cantor e ator, REGISTRO PROFISSIONAL (DRT) 0050844/SP,desde 2015, integra o corpo da Companhia Lázara de Teatro.Participou das seguintes montagens: ?A Baba Pegajosa de um Sonho de Revolução?,"Todos os Humores - a alegria que saiu armário", "O mundo de Andersen","O beijo noasfalto", "Alice no País das Maravilhas", "Viva la vida Lorca", "A volta ao mundo em 8histórias", "O Auto da Compadecida", "A peleja do Zé do Brejo e do boi pintadinho", "Malabaúcatrouxa", "Um conto de Natal", "A Farsa da Boa Preguiça", "O Mágico de Oz" e "Avida como Nelson disse que é"No campo audiovisual, participou do programa "Longa-Metragem", do canal TBS; e doscurta-metragem "Entre Santos" e "Antônia" da série sobre os contos de Machado de Assis,intitulada, "O Bruxo do Cosme Velho", uma parceria da Cia. Lázara de Teatro com a CineView Produtora Audiovisual e Red Onion Films.Em 2019, ingressou na SP Escola de Teatro, em São Paulo, na qual integra o curso técnicode Teatro, linha estudo em Humor.Direção Artística - Juliana Pavesi formada em Arquitetura e Urbanismo, iniciou sua carreira desenvolvendoprojetos de arquitetura e design de interiores para escritórios, lojas, arquitetos econstrutoras em Bragança Paulista - SP. Nos últimos anos, aprofundou -se na área dedesign de Interiores, onde teve a oportunidade de estudar a estética dos ambientes,harmonização de cores, composição de texturas, e afinar o olhar ao design em geral. Apósas experiências adquiridas no Design de Interiores, passou a estudar e se aperfeiçoar naárea de Cenografia e Adereços, e trabalhar em produções na Casa do Teatro na cidade deAmparo -SP. Em 2019, estudou cenografia no ateliê Lu Grecco em São Paulo e criou oHumanar Estúdio Criativo, onde desenvolve trabalhos de criação e produção nas áreas decenografia, arquitetura e arte. Em 2020 trabalhou como jurada no carnaval da cidade deSantos - SP, julgando o quesito alegoria e adereços, também se formou em direção declipes pelo Instituto de Cinema de São Paulo. Atualmente continua produzindo através doEstúdio Humanar e da Produtora Solo Cultural onde atua principalmente nas áreas decenografia e direção artística.Trilha Sonora - Vinicius Sampaio Formado em música erudita, modalidade Composição, na Universidade Estadual de Campinas, UNICAMP, desenvolveu, ao longo de sua carreira trabalhos de composição para formações orquestrais, seu próprio ?Concertino para Guitarra Elétrica e Orquestra?, com o qual se apresentou junto a orquestra da UNICAMP e com a Orquestra Sinfônica de Indaiatuba. Outros trabalhos musicais incluem a composição da trilha sonora da performance ?No Fundo do Lixo?, da artista Adelvane Néia de espetáculos diversos da Cia ParaladosanjoS e como diretor musical e compositor na Cia Arteatrando. Também integrou o grupo musical Delírico do cantor Guga Costa, que lançou o disco "Mundoceano" em 2012.Com a Garoa Produções Musicais participou da produção da Orquestra Experimental de São Carlos, tendo produzido os concertos de natal de 2017 e 2018, concerto de Ivan Vilela na XVII JEEM e concerto solo de Nailor Proveta para o Proac ICMS e da produção do livro e álbum ?No Encanto dos Passarinhos?, de Ilza Zenker Leme Joly, além de arranjos para os mesmos projetos e concertos.No ano de 2020 compôs trilha para o filme "As cinco mulheres", dos média metragens "O bruxo do Cosme velho" e "O outro sonho" da Cia Lázara de teatro, que tem estreia marcada para 08 de abril de 2021. É produtor musical, executivo e compositor do projeto ?O Fabuloso Cordel de Contos?, um espetáculo cênico-musical, livro e cd, lançado em outubro de 2021.Produção Cinematográfica - Diogo CappelletteVideomaker e CEO da Red Onion Films, atuando no mercado audiovisual desde o final de 2018.Estudou na Ozi Escola de Audiovisual localizado em Brasília/DF e participou de alguns Workshops com diretores renomados como Derick Borba instrutor do "Gravando Bandas? – Produção Audiovisual de Videoclipes, e Rafael Edison, número 1 do Fashion Film no Brasil.Produziu diversos trabalhos para empresas na área do entretenimento, publicidade e cultura, entre elas: Mega Banda Show, Orquestra Jovens Circuito das Águas - OJCA, Casa do Teatro, Faro in Bar, entre outros.

Readequação em análise pela Ã?rea técnica.