PALHAÇARIA ITINERANTE - ANO I (PLANO ANUAL)

Proporcionar a realização de espetáculos itinerantes através dos Palhaços Humanitárias da Cia. da Allegria,que contribuirão para a criação de um ambiente lúdico em hospitais e em comunidades com alta vulnerabilidade social, viabilizando também a manutenção permanente de oficinas voltadas à capacitação e disseminação da arte da Palhaçaria.

ESPETÁCULO DE CRIAÇÃO COLETIVA COM OFICINEIROS E ALUNOS DO PROJETO SEGMENTO: ARTES CÊNICAS DURAÇÃO MÉDIA: 30 MIN COMÉDIA INDICAÇÃO ETÁRIA: LIVRE

OBJETIVOS GERAIS: Proporcionar a realização de espetáculos itinerantes através dos Palhaços Humanitárias da Cia. da Allegria, que contribuirão para a criação de um ambiente lúdico em hospitais e em comunidades com alta vulnerabilidade social, viabilizando também a manutenção permanente de oficinas voltadas à capacitação e disseminação da arte da Palhaçaria. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: · Realizar 48 espetáculos cênico-musicais ao ano, em formato de cantata, em bairros da periferia de Sorocaba e região, com dez Trupes de Palhaços que se revezam nos espetáculos para o atendimento de um público estimado de 9.600 pessoas. · Realizar 10 Oficinas de Artes Cênicas visando a capacitação de 250 Palhaços Humanitários, capacitando-os à arte da interpretação cênica; ·Capacitar 10 Equipes Cênicas de Palhaços Humanitários, com capacidades técnicas e habilidades apropriadas adquiridas de modo a atuarem em hospitais da região de Sorocaba e em comunidades de alta vulnerabilidade social; ·Estabelecer contatos e intercâmbio com outras companhias projetos similares, assim como profissionais da área circense e fomentar a troca de percepções acerca de técnicas e o conceito da Arte da Palhaçaria como agente social no ambiente hospitalar na formação de crianças e adolescentes em comunidades de baixa renda; ·Atuar em ações formadoras culturais de educadores voluntários ou não, melhorando as interações sociais com pacientes internados em hospitais do município de Sorocaba e região, favorecimento as relações harmônicas e intensificando a importância da arte como agente de qualidade de vida; ·Proporcionar ferramentas e práticas pedagógicas que permitam aos educandos, através dos oficineiros, descobertas e conhecimentos progressivos das potencialidades do maior instrumento de produção artística do ator circense: o próprio corpo; ·Possibilitar que o oficineiro transmitia conhecimentos de ferramentas que o possibilitem a Arte da Palhaçaria a atuar de forma independente, com o desenvolvimento de sua confiança e habilidades, tendo o corpo como expressão de sua arte; ·Promover o acesso à Arte e à Cultura com apresentações em 05 hospitais de Sorocaba e região, atendendo diretamente 1.800 pessoas ano; ·Realizar, a título contrapartida social, Contação de Histórias voltados a professores e alunos da rede pública de ensino, com atendimento a 1.000 pessoas.

A Cia Anjos da Alegria é uma organização não governamental, sem fins lucrativos, fundada no ano de 2006, tem atuado diretamente na humanização hospitalar através da Arte da Palhaçaria. O Projeto "Palhaçaria Itinerante _ Ano I", através da realização de oficinas de capacitação na área de artes cênicas e realização de espetáculos itinerantes, encontra amparo legal visando os auspícios da Lei 8.313/91 em seu Art. 1º, Itens I, II e VIII e Art. 3º, Itens I, letra c; II, letra c e item IV, letra a; devidamente enquadrado em seu Art. 18 e que, através da realização das oficinas, proporcionará como produto cultural resultante, a itinerância de espetáculos cênicos em hospitais e comunidades de alta vulnerabilidade social de Sorocaba e região metropolitana. Entendemos que à medida que crescem as atividades da entidade, crescem também das demandas de investimentos de recursos materiais, financeiros e principalmente humanos para intensificar as ações da arte dos "Palhaços Humanitários", que passa a ser uma necessidade emergente para a manutenção permanente de uma atividade de extrema importância no que se refere à recuperação de enfermos, o estreitamento das relações médico versus paciente e o acesso livre e irrestrito a bens culturais para comunidades de baixa renda. Toda essa gama de ações refletem melhorias para um público que sequer teve acesso a qualquer tipo de produção ou manifestação cultural, quer seja de forma gratuita ou não e no mundo mágico do "faz de conta", adentramos ao universo da criança através da Arte da Palhaçaria, notadamente o Palhaço Humanitário. A prática da arte através do "Palhaço Humanitário" remonta parte de suas origens em diversas instituições criadas no Brasil e no exterior como forma de ações contínuas em hospitais públicos principalmente, com intervenções cênicas através de trupes de palhaços, apresentadas a crianças internadas, seus acompanhantes, familiares e profissionais da área de saúde. A proposta central de "Palhaçaria Itinerante _ Ano I", quer seja no ambiente hospitalar ou em comunidades atendidas pelo projeto, entende que deve atender inicialmente a necessidade humana da primeira infância: brincar! Brincar através da arte _ e que esta brincadeira seja com qualidade. Dentro de uma perspectiva realista e tendo como base os trabalhos anteriormente realizados pela Cia. dos Anjos, temos a perspectiva de atendimento direto de 1.800 pessoas em regime de internação nos hospitais de Sorocaba e região, e um público estimado de 9.600 pessoas em comunidades da periferia, com espetáculos itinerantes voltados ao público infanto-juvenil a serem realizados em espaços culturais alternativos. Serão capacitadas dez equipes de atores com foco na arte da Palhaçaria, com conteúdo programático voltado à interpretação cênica, maquiagem, improvisação, canto e libras, além de composição de textos, esquetes cênicas e com o foco voltado ao público-alvo do projeto: crianças em situação de internação hospitalar e residentes em comunidades com alta vulnerabilidade social. Importante ressaltar que as oficinas não são estáticas e permitem o contato e intercâmbio cultural com outras companhias e profissionais com expertise no segmento proposto. Destacamos a importância deste intercâmbio como forma de estreitar relações culturais com outras agremiações do gênero e estabelecer parcerias no sentido de difundir o acesso outras formas de se fazer cultura e o fomento a seu acesso, assim como prestigiar este novo público. Ao fazermos um traçado da Arte da Palhaçaria associada ao Palhaço Humanitário, pode-se perceber que esta não é uma arte tão recente. Porém, carece de investimentos por se tratar de um público carente de manifestações culturais notadamente simples, mas que requerem pessoal altamente qualificado em sua gestão e principalmente na arte da interpretação. Emerge daí a necessidade de proporcionarmos metodologias e técnicas que vão de encontro a essa plateia especial, assim como a contratação de oficineiros que atendam a essa demanda e fomentem a replicação do trabalho do "Palhaço Humanitário" no ambiente hospitalar e comunitário que utilizarão, na maioria das vezes, a principal ferramenta do ser humano como manifestação de sua arte: o corpo. Nesse universo, a destreza, a confiança e o trabalho em equipe são fundamentais para que o espetáculo aconteça. Ainda na perspectiva de inclusão cultural e contrapartida social, estaremos ministrando curso de Contação de História voltados para alunos e professores da rede pública de ensino do município de Sorocaba, como forma de fomentar o incentivo à leitura no ambiente acadêmico e o contato com o livro físico.

Realização de 01 Oficina de Contação de Histórias para alunos e professores da Rede Pública de Ensino, com estimativa de atendimento de 1.000 pessoas. FORMATO: Palestra lúdica DURAÇÃO: 30 min OBJETIVO: Incentivo à prática da leitura e disseminação da literatura no ambiente acadêmico, criação de personagens PÚBLICO-ALVO: Professores, Educadores e Alunos da Rede Pública de Ensino.

PROPOSTA PEDAGÓGICA CONTEXTUALIZAÇÃO DO PROJETO EMENTA: Conceitos e definições, princípios e objetivos da Arte da Palhaçaria e das Artes Circenses - teorias e práticas. Conceitos. Definições. Períodos da história do Circo. História e concepção de formação de agremiações Circenses e no Mundo. OBJETIVO: Formar palhaços/atores amadores para compor seu quadro de artistas. A metodologia aplicada em seu ensino é voltada para o estudo técnico das artes circenses, voltada à palhaçaria onde é desenvolvido o estudo de composição de personagem, maquiagem cênica, interpretação, improvisação, Libras e texto. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO Conceitos e definições de diversos períodos da história do circo no Brasil e no mundo;Princípios e objetivos da arte circense e da Palhaçaria;História da evolução do circo social;Teoria e prática de criação e montagem de espetáculos;Função social do circo;Campos de atuação do profissional de circo;As demais práticas de manifestações circenses e cênicas na sociedade. METODOLOGIA: Prática regular dos exercícios e estudos propostos, simultaneamente com o estudo e preparação de espetáculo. Aulas práticas e teóricas. RESULTADOS ESPERADOS: Incremento da eficiência na performance teatral voltada á Palhaçaria. Carga Horária Semanal: 06 Horas Forma de seleção: Disponibilidade de horário; Cliente/ Público alvo: Jovens, Adolescentes e Adultos regularmente matriculados na rede pública de ensino ou não, com interesse no desenvolvimento de atividades culturais a serem realizadas em âmbito hospitalar e em comunidades de alta vulnerabilidade social. PROFISSIONAIS ENVOLVIDOS E RESPECTIVAS FORMAÇÕES Outros profissionais que ministrarão o conteúdo programático oferecido no Projeto serão contratados tão logo o projeto seja aprovado pelo Ministério da Cidadania. Contudo, serão considerados os seguintes itens para contratação: Experiência ProfissionalDisponibilidade de Carga HoráriaExperiência comprovada na atuação prática de Artes Cênicas, Artes Circenses, Música e LibrasProfissional aberto a novas dinâmicas de ensino e aprendizagem cultural;Afinidade com o público‐alvo do projeto.

· Reserva de lugares e assentos para Pessoas com Deficiência ou mobilidade reduzida, assim como Idosos e Gestantes; · Promover a máxima de autonomia para todos os tipos de público, notadamente com deficiência visual e que se utilizam de cadeiras de rodas, através da utilização de rampas e corrimão; · Disponibilização de banheiros adaptados; · No caso de haver estacionamento, disponibilizar vagas específicas para embarque e desembarque de Idosos, Pessoas com Deficiência ou Mobilidade Reduzida, demais determinações previstas na legislação vigente. ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Deficientes Visuais – audiodescrição das apresentações, ambiente, etc. Deficientes Auditivos – intérprete de libras. OFICINA / WORKSHOP / SEMINÁRIO AUDIOVISUAL Deficientes Visuais – pela característica do Projeto, que visa a capacitação de palhaços humanitários para atendimento de hospitais e comunidades de alta vulnerabilidade social, torna-se inviável a adoção da medida. Deficientes Auditivos - intérprete de libras. CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Deficientes Visuais – audiodescrição das apresentações, ambiente, etc. Deficientes Auditivos – intérprete de libras.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Em atendimento ao disposto no Artigo 21 da IN nº 2/2019 do Ministério da Cidadania, adotaremos: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do Artigo 22. IV - Permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; OFICINA / WORKSHOP / SEMINÁRIO AUDIOVISUAL Em atendimento ao disposto no Artigo 21 da IN nº 2/2019 do Ministério da Cidadania, adotaremos: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do Artigo 22. IV - Permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; IMPACTO AMBIENTAL: De maneira geral, os impactos ambientais de um Projeto Cultural podem ser quanto à poluição da intensidade sonora, geração de resíduos sólidos, aumento no fluxo de trânsito de veículos no local de realização do evento e muitos outros. Para os concertos e audições, inclusive com características itinerantes e que ocorrerão em espaços públicos, serão atendidas as normas de acordo com as estabelecidas pela ABNT, assim compreendidas: São prejudiciais à saúde e ao sossego público, os ruídos com níveis superiores aos considerados aceitáveis pela norma NBR 10.151 - Avaliação do Ruído em Áreas Habitadas visando o conforto da comunidade, da Associação Brasileira de Normas Técnicas – ABNT. Os índices permitidos de poluição sonora estão estabelecidos pela Norma Brasileira Regulamentar nº 10.151 segundo a zona e horário em questão. · Zonas hospitalares o limite é de 45 (Db) diurno e de 40 (Db) noturno; · Zonas residenciais urbanas o limite é de 55 (Db) diurno e 50 (Db) noturno; · Centro da cidade o limite é de 65 (Db) diurno e 60 (Db) noturno · Áreas predominantemente industriais o limite é de 70 (Db) diurno e 65 (Db) noturno. Uma vez detectados, serão criteriosamente obedecidas as diretrizes que regem as questões de intensidade sonora, através da contratação de empresa especializada em sonorização de eventos em espaços culturais alternativos, notadamente em parques e praças. COLETAS SELETIVAS PÓS EVENTOS: · Priorizar locais onde os eventos serão realizados, que contenham lixeiras de Coleta Seletiva; · Orientar o público presente que seja responsável pela destinação final do lixo produzido durante sua permanência nos eventos culturais do Projeto; · Destinar materiais recicláveis resultantes do Projeto para os núcleos de catadores organizados (cooperativas e associações autônomas de catadores)

COORDENAÇÃO GERAL CIA DOS ANJOS O Proponente será remunerado através da rubrica "Coordenação geral" no valor de 14.400,00, item 7 da planilha orçamentária, e será responsável pelas seguintes atividades: . Acompanhamento de todas as atividades do Projeto; . Contratação de Professores e demais profissionais elencados no Projeto; . Gestão financeira do Projeto; . Apresentação de relatórios e documentos do Projeto sempre que necessários a Patrocinadores e Ministério da Cidadania; . Zelar pela regularidade de aplicação dos recursos captados; . Zelar pela integridade da execução do objeto do Projeto. PROFESSORES E ARTE-EDUCADORES PERFIL PROFESSOR DE ARTES CÊNICAS As informações detalhadas dos profissionais que farão parte do Projeto serão atualizadas no Salic quando definidos. 1. Trabalhar a intertextualidade e a interdisciplinaridade relacionando as diferentes formas de arte (teatro, dança, música e artes visuais) às demais áreas do conhecimento. 2. Compreender e pesquisar processos de criação em arte na construção de poéticas pessoais, coletivas ou colaborativas. 3. Compreender a aula de arte como um processo dinâmico, um ato comunicativo dialógico, ético e estético e como espaço de constituição de seres humanos dotados de autonomia, sensibilidade, criticidade e inventividade. 4. Refletir a respeito da prática docente, considerando dialogicamente os sujeitos envolvidos, os materiais pedagógicos, os procedimentos de avaliação e as metodologias adequadas, superando a dicotomia entre teoria e prática e colocando-se como agente do processo de produção e recepção que amplia seus conhecimentos e vivências nos campos da arte e da educação. 5. Empenhar-se na construção de uma práxis docente social e humana que reconhece o valor da experiência, do diálogo, da sensibilidade, da pesquisa, da imaginação, da experimentação e da criação, no exercício docente e nos processos formativos em arte. Habilidades do professor de Artes Cênicas 1. Demonstrar atualização em relação à produção artística contemporânea brasileira e estrangeira em sua multiplicidade de manifestações. 2. Demonstrar competência estética, reconhecendo processos que envolvem criação, pesquisa, experimentação, produção e apreciação, superando a dicotomia entre teoria e prática. 3. Demonstrar capacidade de ler, interpretar, criticar e relacionar e analisar comparativamente formas de arte produzidas em diferentes linguagens. 4. Demonstrar capacidade de ler e analisar criticamente as formas de arte, identificar e reconhecer situações de intertextualidades entre as diversas linguagens artísticas e entre elas e outras áreas de conhecimento, mantendo sempre o principio do eixo epistemológico de sua formação ao propor projetos de criação com os alunos. 5. Demonstrar capacidade de leitura, interpretação e compreensão de elementos visuais, sonoros, gestuais e sígnicos, nos mais variados textos verbais e não-verbais, interagindo, analisando, questionando, avaliando, reagindo à cultura visual, às sonoridades, aos gestos de pessoas e grupos, às diferentes mídias, à cultura de massa e à sociedade de consumo. 6. Reconhecer processos e experiências que valorizem a singularidade dos saberes populares e eruditos como fruto da intensa interação do ser humano consigo mesmo, com o outro, com seu meio, sua cultura e com seu tempo e espaço. 7. Demonstrar conhecimento de instrumentos que permitam identificar as características de seus alunos e a comunidade onde vivem, buscando aproximações e modos de acesso aos seus universos, instigando o contato significativo com a arte. 8. Reconhecer experiências que despertem a curiosidade do aluno em conhecer, fruir e fazer arte e contribuam para a ampliação de seu universo artístico e cultural. 9. Analisar e avaliar os processos criativos do/com o aluno a partir do eixo epistemológico da linguagem de sua formação em música, teatro, dança ou artes visuais, ao desenvolver projetos na linguagem específica e também projetos interdisciplinares entre as linguagens artísticas e com as outras áreas de conhecimento do currículo. 10. Ser capaz de operar com a linguagem artística de sua formação, com a especificidade de seus saberes e fazeres, contribuindo para o seu aprofundamento e as potenciais relações com as demais linguagens, especialmente por meio de conceitos abordados na proposta curricular. 11. Identificar experiências artísticas e estéticas que propiciem a ampliação do olhar, a escuta, a sensibilidade e as possibilidades de ação dos alunos e que indiquem a importância da escuta e da observação dos professores em relação às respostas dos alunos às ações propostas. 12. Identificar referenciais teóricos e recursos didáticos disponíveis, de acordo com as características dos contextos educativos, às necessidades dos alunos e às propostas educativas. 13. Demonstrar capacidade em operar com conceitos, conteúdos, técnicas, procedimentos, materiais, ferramentas e instrumentos envolvidos nos processos de trabalho propostos nas linguagens das artes visuais, da dança, da música e do teatro, de acordo com sua formação, compreendendo e articulando diferentes teorias e métodos de ensino que permitam a transposição didática dos conhecimentos sobre arte para situações de sala de aula. 14. Reconhecer e justificar a utilização de propostas que apresentem problemas relacionados à arte e estimulem o espírito investigativo, o desenvolvimento cognitivo e a práxis criadora dos alunos. 15. Ser capaz de operar com a práxis educativa em arte envolvendo o trabalho colaborativo com seus pares e a comunidade escolar de modo a buscar ultrapassar os limites e desafios apresentados pelas realidades escolares. 16. Demonstrar conhecimento sobre a mediação cultural no modo de organizar, acompanhar e orientar visitas a museus e mostras de arte, apresentações de espetáculos de teatro, música e dança, exibições de filmes, visitas a ateliês de artistas, entre outros, para aproximação entre as manifestações artísticas e a experiência estética dos alunos vivenciadas em sala de aula e na vida cotidiana. 17. Identificar e justificar a realização de projetos que propiciem a conquista da autonomia da expressão artística dos alunos e alimentem o desenvolvimento de ações que se estendam para além da sala de aula e do espaço escolar. 18. Demonstrar conhecimento no campo da história do ensino da arte no Brasil, bem como as diversas teorias e propostas metodológicas que fundamentam as práticas educativas em arte. 19. Identificar e selecionar processos de formação contínua, buscando modos de atualizar-se, participando da vida cultural de sua região. 20. Analisar criticamente propostas curriculares de Arte e participar dos debates e processos de formação contínua oferecidos pelas instituições culturais e educacionais. Bibliografia para Arte 1. ALMEIDA, Berenice e PUCCI, Magda. Outras terras, outros sons. São Paulo: Callis, 2003. 2. BARBOSA, Ana Mae. Inquietações e mudanças no ensino da arte. São Paulo: Cortez, 2007. 3. BERTHOLT, Margot. História Mundial do Teatro. São Paulo: Perspectiva, 2004. 4. BOURCIER, Paul. História da Dança no Ocidente. São Paulo: Martins Fontes, 2001. 5. DESGRANGES, Flávio. A Pedagogia do Espectador. São Paulo: Hucitec, 2003. 6. HERNANDEZ, Fernando. Cultura visual, mudança educativa e projeto de trabalho. Porto Alegre: ArtMed, 2000. 7. O que é cultura. In: SANTAELLA, Lúcia. Culturas e artes do pós-humano: da cultura das mídias à cibercultura. São Paulo: Paulus, 2003, p. 29-49. 8. OLIVEIRA, Marilda Oliveira de (org). Arte, Educação e Cultura. Santa Maria: Ed. da UFSM, 2007. 9. OSTROWER, Fayga Universos da Arte. Rio de Janeiro: Elsevier, 2004. 10. PAVIS, Patrice. A Análise dos Espetáculos. São Paulo: Perspectiva, 2008. 11. SALLES, Cecília Almeida. Gesto inacabado processo de criação artística. São Paulo: Annablume, 2007. 12. SANTOS, Inaicyra Falcão dos. Corpo e Ancestralidade: uma proposta pluricultural de dança, arte, educação. São Paulo: Terceira Margem, 2006 13. SCHAFER, R. Murray. O ouvido pensante. São Paulo: Editora da UNESP, 2000. 14. SPOLIN, Viola. Jogos Teatrais na Sala de Aula. São Paulo: Perspectiva, 2008. 15. VERTAMATTI, Leila Rosa Gonçalves. Ampliando o Repertório do Coro Infanto-Juvenil - um estudo de repertório inserido em uma nova estética. São Paulo: UNESP, 2007; Rio de Janeiro: FUNARTE, 2008. PRODUTOR EXECUTIVO LEIRTON MARQUES EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL EMPRESA: LMS CONSULTORIA EM PROJETOS LTDA (HEMIZE PROJETOS) CARGO: SÓCIO-GERENTE – DIRETOR DE MARKETING E PROJETOS PERÍODO: DESDE 19/02/2016 EMPRESA: CULTURA INTERATIVA S/C LTDA CARGO: SÓCIO-GERENTE – DIRETOR DE MARKETING E PROJETOS PERÍODO: 10/05/2001 A 18/02/2016 EMPRESA: PREFEITURA MUNICIPAL DE PEDRINHAS PAULISTA CARGO INICIAL: MAESTRO CARGO FINAL: SECRETÁRIO MUNICIPAL DE CULTURA PERÍODO: 03/04/1995 A 31/12/1996 UNIVERSIDADE ESTADUAL DE LODRINA CARGO INICIAL: AUXILIAR ADMINISTRATIVO CARGO FINAL: TÉCNICO ADMINISTRATIVO PERÍODO: 15/08/1985 A 30/12/2000 FORMAÇÃO ACADÊMICA M.B.A.: GESTÃO DE PROJETOS INSTITUTIÇÃO: SENAI/FLORIANÓPOLIS CONCLUSÃO: JULHO/2012 PÓS-GRADUAÇÃO: ECONOMIA DO MEIO AMBIENTE INSTITUIÇÃO: UNIVERSIDADE ESTADUAL DE LONDRINA CONCLUSÃO: JULHO/2010 DISSERTAÇÃO: MARKETING E SUSTENTABILIDADE: OS DESAFIOS DO MERCADO VERDE PÓS-GRADUAÇÃO: ADMINISTRAÇÃO E MARKETING INSTITUIÇÃO: UNIVERSIDADE ESTADUAL DE LONDRINA CONCLUSÃO: MARÇO DE 2009 DISSERTAÇÃO: ANÁLISE DA GESTÃO DO MARKETING CULTURAL ATRAVÉS DA LEI ROUANET EM EMPRESAS DO ESTADO DO PARANÁ CURSO: ADMINISTRAÇÃO DE EMPRESAS INSTITUIÇÃO: UNIVERSIDADE FILADÉLFIA CONCLUSÃO: 2007 CURSO: GESTÃO DE RECURSOS HUMANOS INSTITUTIÇÃO: FACULDADE ARTHUR THOMAS CONCLUSÃO: 2015 PARTICIPAÇÃO E EXECUÇÃO EM ALGUNS PROJETOS: EVENTO: FESTIVAL DE MÚSICA DE LONDRINA PROMOTOR: GOVERNO DO ESTADO DO PARANÁ CARGO: ASSESSOR TÉCNICO PERÍODO: 1 998 A 2 000 PROJETO: PROGRAMA CULTURA INTERATIVA . TV TAROBÁ PROMOTOR: ASSOCIAÇÃO CULTURA INTERATIVA CO-PROMOTOR: CULTURA INTERATIVA S/C LTDA PERÍODO: MARÇO DE 2000 JUNHO DE 2004 CARGO: APRESENTADOR PROJETO: BANDA MARCIAL MARCELINO CHAMPAGNAT PROMOTOR: ASSOC. BANDA MARCIAL MARCELINO CHAMPAGNAT PERÍODO: DESDE 2001 CARGO: PROJETISTA PROJETO: MARIMBA SOLO PROMOTOR: JOSÉ MARCELLO DIAS CASAGRANDE PERÍODO: 2001 A 2002 CARGO: PROJETISTA PROJETO: ESPETÁCULOS DE CHORO PROMOTOR: ROBERTO GUERRA NETTO PERÍODO: 2001 A 2004 CARGO: PROJETISTA PROJETO: FESTIVAL TRANSITANDO PROMOTOR: ASSOCIAÇÃO VIKING PERÍODO: 2001 A 2009 CARGO: PROJETISTA PROJETO: MÚSICA ERUDITA PARA CRIANÇAS E ADOLESCENTES PROMOTOR: ASSOCIAÇÃO VIKING PERÍODO: DE 2002 A 2006 CARGO: PROJETISTA PROJETO: ORQUESTRA INFANTO-JUVENIL DE CURITIBA PROMOTOR: ASSOCIAÇÃO ESCOLA INTERNACIONAL DE CURITIBA PERÍODO: DE 2002 A 2006 CARGO: PROJETISTA PROJETO: FRASES DE PARACHOQUES DE CAMINHÃO PROMOTOR: EDVAN ANTUNES PERÍODO: 2006 A 2010 CARGO: PROJETISTA PROJETO: OBRAS DE JOÃO WERNER (LIVRO) PROMOTOR: JOÃO WERNER PERÍODO: 2010 CARGO: PROJETISTA PROJETO: BANDA MARCIAL GUARDA MIRIM DE LONDRINA PROMOTOR: ASSOCIAÇÃO GUARDA MIRIM DE LONDRINA PERÍODO: DE 2004 ATÉ A PRESENTE DATA CARGO: PROJETISTA PROJETO: CONSTRUÇÃO MEMORIAL RANDON PROMOTOR: INSTITUTO ELISABETHA RANDON PERÍODO: DE 2012 A 2016 CARGO: PRODUTOR EXECUTIVO E CO-PROJETISTA PROJETO: CONSTRUÇÃO DO MEMORIAL DA SEGURANÇA DO TRANSPORTE NO BRASIL – VOLVO DO BRASIL PROMOTOR: ASSOCIAÇÃO VIKING PERÍODO: DE 2004 A 2016 CARGO: DISSERTAÇÃO E CO-PROJETISTA PROJETO: ORQUESTRA DE CORDAS SOLIDARIEDADE PROMOTOR: ASSOCIAÇÃO SOLIDARIEDADE SEMPRE PERÍODO: DE 2004 A 2016 E 2018 CARGO: PROJETISTA PROJETO: CENTENÁRIO DA IMIGRAÇÃO JAPONESA NO BRASIL PROMOTOR: ASSOCIAÇÃO IMIN PERÍODO: 2008 CARGO: PROJETISTA PROJETO: CIRCUITO CULTURAL TODAS AS ARTES PARA TODAS AS PARTES PROMOTOR: INSTITUTO JOSÉ GONZAGA VIEIRA PERÍODO: DESDE 2004 ATÉ A PRESENTE DATA CARGO: PRODUTOR EXECUTIVO PROJETO: FEIRA SHOPPING DE TOLEDO PROMOTOR: ASSOCIAÇÃO COMERCIAL DE INDUSTRIAL DE TOLEDO PERÍODO: DE 2009 ATÉ 2016 CARGO: PROJETISTA PROJETO: CONSTRUÇÃO DO COMPLEXO CULTURAL DE HORIZONTINA PROMOTOR: INSTITUTO JOHN DEERE PERÍODO: DESDE 2015 CARGO: PROJETISTA PROJETO: CONSTRUÇÃO DO AUDITÓRIO CULTURAL DA ACIV PROMOTOR: ASSOC. COMERCIAL E INDUSTRIAL DE VERA CRUZ DO OESTE PERÍODO: 2014 A 2016 CARGO: PROJETISTA PROJETO: CORAL CONSTRUÇÃO PROMOTOR: INSTITUTO ATSUSHI YOSHII DE PROMOÇÃO À CIDADANIA PERÍODO: DESDE 2008 CARGO: PROJETISTA PROJETO: LIVRO “60 ANOS MOINHO GLOBO” PROMOTOR: ASSOC. FUNCIONÁRIOS DO MOINHO GLOBO PERÍODO: 2014/2015 CARGO: PROJETISTA PROJETO: CORAL VIAÇÃO GARCIA PROMOTOR: ASSOC. FUNCIONÁRIOS VIAÇÃO GARCIA PERÍODO: 2009 A 2013 CARGO: PROJETISTA PROJETO: PLANTÃO MUSICAL PROMOTOR: SOCIEDADE MÉDICA DE MARINGÁ PERÍODO: 2009 A 2016 CARGO: PROJETISTA PROJETO: CENTRO CULTURAL PROMOTOR: INSTITUTO DE EDUCAÇÃO INFANTO-JUVENIL PERÍODO: 2000 CARGO: PROJETISTA PROJETO: EXPO JAPÃO PROMOTOR: ASSOC. CULTURAL E ESPORTIVA DE LONDRINA - ACEL PERÍODO: DE 2012 A 2016 CARGO: PROJETISTA PROJETO: FESTIVAL KYRIOS PROMOTOR: INSTITUTO ESPERANÇA PERÍODO: DE 2012 A 2016 CARGO: PROJETISTA PROJETO: FESTIVAL ANUAL DA CULTURA JAPONESA DE SALVADOR PROMOTOR: ASSOC. NIPPO BRASILEIRA DE SALVADOR PERÍODO: DE 2009 A 2014 CARGO: PROJETISTA PROJETO: JAPAN FEST CULTURAL PROMOTOR: ALIANÇA CULTURAL BRASIL JAPÃO DO PARANÁ PERÍODO: DE 2004 A 2016 CARGO: PROJETISTA PROJETO: ORQUESTRA SINFÔNICA OS MÚSICOS VOLUNTÁRIOS DE LAGES PROMOTOR: ASSOC. MÚSICOS ORQUESTRA DE LAGES PERÍODO: DE 2012 A 2016 CARGO: PROJETISTA PROJETO: ARTE EM CURITIBANOS PROMOTOR: ASSOCIAÇÃO TÂNIA GABOARDI PERÍODO: DE 2010 A 2016 CARGO: PROJETISTA PROJETO: CORO CÊNICO-MUSICAL PEQUENO COTOLENGO DO PARANÁ PROMOTOR: PEQUENO COTOLENGO DO PARANÁ PERÍODO: DE 2010 A 2016 CARGO: PROJETISTA PROJETO: XIII FESTIVAL DE CIRCO DE LONDRINA PROMOTOR: ASSOCIAÇÃO LONDRINENSE DE CIRCO PERÍODO: DESDE DEZEMBRO 2016 CARGO: PROJETISTA PROJETO: CD MATEUS GONSALES TRIO PROMOTOR: INSTITUTO JOSÉ GONZAGA VIEIRA PERÍODO: JUNHO DE 2017 A JULHO DE 2018 CARGO: PRODUTOR EXECUTIVO PROJETO: DERICO MUSIC TRUCK PROMOTOR: DERICO PRODUÇÕES ARTÍSTICAS LTDA PERÍODO: DESDE DEZEMBRO DE 2017 CARGO: PROJETISTA AUXILIAR DE CURADORIA PROJETO EXPOSIÇÕES CASA DE CULTURA JOSÉ GONZAGA VIEIRA PERÍODO DE FEVEREIRO DE 2004 ATÉ A PRESENTE DATA. LOCAL: LONDRINA – PR CARGO: CURADOR PRÊMIOS e MOÇÕES RECEBIDAS MOÇÃO DE APLAUSOS PREFEITURA MUNICIPAL DE PEDERINHAS PAULITA-SP ANO: 1996 MOÇÃO DE APALUSOS PREFEITURA MUNICIPAL DE CHAPADA DOS GUIMARÃES-MT ANO: 1997 MEDALHA “ANJO DA GUARDA” ASSOCIAÇÃO GUARDA MIRIM DE LONDRINA ANO: 2018

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.