Sonho de uma noite de verão

O Projeto Sonho de Uma Noite de Verão propõe a realização de montagem, produção e apresentações do espetáculo teatral homônimo "Sonho de uma noite de verão" com ingressos a preços populares. Propõe também a realização de Ensaio aberto do espetáculo e a Ação Formativa - Leituras e Compartilhamento de Processo.

SONHO DE UMA NOITE DE VERÃO UMA COMÉDIA DE AMOR Dois são os mundos desta peça – a cidade de Atenas, com sua vida sóbria e seus costumes severos, onde a lei cruel é seguida à risca… e, ao redor da cidade, a floresta encantada, lugar da fantasia e da imaginação, onde todo amor é possível e nada é o que parece ser. Ao pôr do sol, as criaturas fantásticas da noite começam a surgir. Mas tudo está em desordem nessa florresta, o resultado da feroz disputa entre o Rei e a Rainha da Noite, o poderoso Oberon e a imperiosa Titânia. Só quando Oberon, se sentindo magoado, executa uma terrível e, ao mesmo tempo, divertida vingança contra Titânia, é que a paz volta a reinar na floresta. Os jovens foragidos da lei de Atenas descobrem que o amor é uma força irresistível que rompe a ordem natural das coisas mas que também cria novas possibilidades, e novos modos de como ver, e como ser no mundo.

OBJETIVO GERAL Realizar a montagem e apresentações do espetáculo teatral, "Sonho de uma noite de verão", de William Skakespeare, com tradução de Marcos Daud e adaptação e tradução de Ron Daniels, dando continuidade à parceria com o ator Thiago Lacerda no projeto de popularização e acessibilidade a obra do autor. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Realizar 12 (doze) sessões do espetáculo teatral com ingressos populares contribuindo para a ampliação do acesso da população a produções culturais e à obra do autor. Descentralizar a produção cultural apresentando o espetáculo em 04 diferentes regiões de São Paulo. Realizar 04 sessões do espetáculo com intérpretes de libras que acompanharão o espetáculo e as ações formativas para a fim de ampliar o acesso de pessoas com deficiência ao produto cultural. Expandir o diálogo sobre a obra de William com a realização de 04 (quatro) Encontros denominados ‘Sonho de uma Noite de Verão _ Leituras e Compartilhamento de Processo’ com participação de atores do elenco e um palestrante convidado que será realizada para um público estimado total de 1.200 pessoas. Gerar trabalhos e empregos através da contratação de profissionais da arte, prestadores de serviços, fornecedores de equipamentos e compras de materiais, aquecendo desta forma a o mercado cultural e a economia.

Fadas e duendes, criaturas fantásticas que surgem ao pôr do sol para dançar na floresta encantada e que desaparecem, misteriosamente, ao primeiro sinal do amanhecer... Fantasia ou realidade? Ou talvez apenas os caprichos inconsequentes de um sonho? Qual é o mistério desta peça maravilhosa que, tanto hoje quanto há 400 anos quando foi escrita, continua a falar aos nossos corações e nos deixa cheios de alegria e otimismo? Talvez isso seja porque, apesar dos desentendimentos entre os personagens, a peça termina com um final feliz, não só com um, mas com três casamentos; talvez seja por causa de sua linguagem tão rica e sensual; ou talvez seja porque Shakespeare sabe nos fazer rir e "o riso supera o medo, pois não conhece inibições nem limites. O seu idioma nunca é usado pela violência ou pela autoridade". (Mikhail Bakhtin.) Mas talvez isso seja também porque a trajetória da peça, que nos leva além do caos e da desordem, continua nos fazer lembrar que nos momentos de maior desespero, surgem novas possibilidades, e que há sempre a esperança de uma renovação. Por isso a montagem dessa obra se justifica. Porque vem lançar luz na esperança e na renovação. Além disso, essa é a quarta montagem que contempla a parceria do diretor Ron Daniels e o ator Thiago Lacerda. Isso corrobora com a credibilidade do projeto. Em 2012, iniciaram a parceria com a montagem de Hamlet, em 2015 foi a vez de Macbeth e Medida por Medida, uma montagem intitulada "Repertório Shakespeare", onde as peças Macbeth e Medida por Medida, eram encenadas uma na sequência da outra. Com essa continuidade, vem sendo formado um grupo de atores e criadores que desenvolvem a pesquisa com a linguagem de Shakespeare e a metodologia artística do diretor. Trata-se de um conjunto de iniciativas que corroboram com os objetivos deste Mecanismo de Incentivo à Cultura, se enquadrando nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; No campo humano, a obra de Shakespeare, traz o que mais de humano há em nós. A perspectiva da montagem é mais uma vez mostrar que a obra de Shakespeare é altamente popular, fala diretamente ao coração e fala de questões que atravessam séculos sendo discutidas e questionadas: poder, traição, dignidade, amor, intriga, etc. Quanto ao impacto na geração de renda e empregos, esse projeto corrobora com o desenvolvimento da área cultural e das outras áreas que se beneficiam da produção cultural. Na equipe serão quase 30 profissionais contratados diretamente. Além dos prestadores de serviços como restaurantes, hotéis, empresas de locação de equipamentos de som e luz, além de toda equipe criativa que ultrapassa mais de 15 profissionais. A montagem deste espetáculo, as apresentações e as demais ações vinculadas solicitam estruturas, equipamentos, envolvimento de profissionais renomados e qualificados, e outros serviços cujos custos iriam onerar os valores de ingressos, inviabilizando sua comercialização a preços populares. Desta forma, para oferecer ao grande público fácil acesso à obra de William Shakespeare por meio de apresentações populares de excelente qualidade artística, este projeto solicita o uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais.

Vale lembrar que o projeto visa permitir um intercâmbio de conhecimentos e experiências entre atores, técnicos, produtores das cidades do Rio de Janeiro e São Paulo. Desde o projeto " Repertório Shakespeare" , realizamos essa troca entre a equipe criativa, técnica e atores. Ou seja, a equipe é formada por profissionais de Sáo Paulo e do Rio de Janeiro, sendo que os ensaios são realizados no Rio de Janeiro e a estreia e temporada acontecem em São Paulo. O orçamento do projeto é composto por rubricas com valores pertinentes aos profissionais, materiais e serviços praticados no mercado, necessários à execução da totalidade do projeto. O valores estão distribuídos em Recursos pela Lei Federal, pela Lei Estadual (ProAC ICMS) e por Recursos de Terceiros, pois se trata de um Projeto de Grande dimensão e qualidade artística, com excelentes profissionais envolvidos. Os detalhamentos dos valores podem ser encontrados nas descrições de cada rubrica.

Espetáculo teatral Duração estimada: 150 minutos

ACESSIBILIDADE FÍSICA e ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO Apresentamos, a seguir, as medidas de Acessibilidade prevista pelo projeto. Os custos envolvidos encontram-se previstos na planilha orçamentária. Apresentações do espetáculo Serão selecionados locais com estruturas facilitadoras para locomoção do público nos espaços físicos de apresentações do espetáculo como: rampas de acesso, locais reservados para acomodação de cadeiras de rodas e banheiros adaptados. Serão realizadas 4 (quatro) sessões do espetáculo SONHO DE UMA NOITE DE VERÃO com acompanhamento de intérprete de libras para atendimento a pessoas com deficiência auditiva. Ensaio Aberto Será selecionado local com estruturas facilitadoras para locomoção do público nos espaços físicos de realização do Ensaio aberto como: rampas de acesso, locais reservados para acomodação de cadeiras de rodas e banheiros adaptados. Haverá intérprete de libras no Ensaio aberto também para ampliação de acesso às discussões sobre a obra e o processo de criação por pessoas com deficiência auditiva. Ação Formativa - Leituras e Compartilhamento de Processo Os locais de realização da ação formativa deverão ter estruturas facilitadoras para locomoção do público nos espaços físicos como: rampas de acesso, locais reservados para acomodação de cadeiras de rodas e banheiros adaptados. Haverá intérpretes de libras na Ação formativa também para ampliação de acesso às discussões sobre a obra e o processo de criação por pessoas com deficiência auditiva.

Medidas de ampliação de acesso: Ensaio Aberto Em atendimento ao Artigo 21 da Instrução Normativa n°2, de 23 de abril de 2019, inciso V (V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;) será realizado gratuitamente 01 Ensaio Aberto do espetáculo Sonho de uma Noite de Verão destinado à beneficiados pelas Instituições que atendem pessoas em situação de vulnerabilidade social, estudantes de artes e maiores de 16 anos. Público estimado: 500 pessoas Apresentações do espetáculo Realização do espetáculo em 04 diferentes regiões de São Paulo incluindo doação de ingressos, a fim de ampliar o acesso à produção cultural. Esclarecendo que a forma de distribuição e comercialização dos produtos da proposta prevista será: Preço Normal: R$ 50,00 Preço Meia-entrada: R$ 25,00 Preço Promocional: R$ 15,00 Patrocinador: 10% dos ingressos Divulgação: 10% dos ingressos Beneficiários da contrapartida: 20% dos ingressos 20% Doação de Ingressos (Conforme Artigo 20 da Instrução Normativa n°2, de 23 de abril de 2019) 20% dos ingressos serão destinados à distribuição gratuita para beneficiados por instituições que realizem trabalhos com caráter social, educativo e/ou formação artística. Esta iniciativa pretende ampliar o alcance da população à cultura independente de sua condição socioeconômica, etnia, deficiência, gênero, faixa etária, domicílio e ocupação, além de despertar interesse por manifestações culturais visando a formação de público. O convite às instituições será realizado pela equipe de produção do espetáculo que também fará o agendamento dos grupos e as comprovações de presença serão feitas por registros fotográficos e declarações de recebimento dos ingressos.

FICHA TÉCNICA Texto: William Shakespeare (obra em domínio público) Tradução: Marcos Daud e Ron Daniels Concepção e Direção: Ron Daniels Cenografia: Marcio Medina Figurinos: Bia Salgado Desenho de Luz: Fábio Retti Composição e trilha original: Gregory Slivar Administração: Pentâmetro/Érica Teodoro - atividade que o proponente/dirigente da instituição realizará no projeto (currículo e portifolio anexado aos documentos) Direção de Produção: Érica Teodoro - atividade que o proponente/dirigente da instituição realizará no projeto Produção: Pentâmetro Outros profissionais/funções serão definidos na fase de Pré-produção. Currículos dos principais participantes Marcos Daud - Tradutor Ator, tradutor e adaptador. Alguns trabalhos de tradução e adaptação: Hamlet, Júlio César, Ricardo III e Rei Lear, de William Shakespeare; Sábado, Domingo e Segunda, de Eduardo de Filippo; A Gaivota, de Anton Tchekhov; Os Demônios, de Fiódor Dostoiévski; Os Jogadores, de Nikolai Gógol; After Magritte, de Tom Stoppard; e A Festa de Aniversário, de Harold Pinter. Ron Daniels – Diretor e Tradutor Diretor de teatro, de ópera e de cinema com atuação internacional. Nasceu em Niterói e reside em Nova York. Fez parte da formação amadora do Teatro Oficina. É hoje um dos diretores honorários da Royal Shakespeare Company, na qual foi diretor artístico do The Other Place, o teatro experimental da RSC. Encenou mais de trinta obras de Shakespeare na Inglaterra, Estados Unidos, Japão e Brasil. Dirigiu, entre outros, Ian McKellen, Glenda Jackson, Claire Bloom, Dianne Wiest, Gary Oldman, Patrick Stewart, Ralph Fiennes, Derek Jacobi, Juliet Stevenson, Mark Rylance, Kathleen Turner e Mikijiro Hira. Em 2009, assinou seu primeiro longa-metragem, Os Meninos da Guerra. Foi diretor do Instituto de Treino Avançado da Universidade de Harvard e lecionou interpretação e direção na Real Academia de Arte Dramática de Londres e ainda nas universidades de Yale, Nova York e Columbia, nos Estados Unidos, e no Teatro-Escola Célia Helena, no Brasil. Em 2000, encenou Rei Lear com Raul Cortez e em 2012, Hamlet, com Thiago Lacerda. André Hendges - Ator Ator e diretor formado pelo Teatro-Escola Célia Helena. Atuou em Hamlet, com direção de Ron Daniels; São Paulo Chicago, texto e encenação de Francisco Carlos; O Festim Diabólico, dirigido por Carlos Porto de Andrade Junior; Enfermaria 1-6, com direção de Ligia Cortez e Maria Volskaya; A Casa Verde, dirigido por Chico Carvalho; e Fluxo, escrito e dirigido por Thiago Cicarino. Atua também como arte-educador. Marcos Suchara - Ator Ator, diretor e professor de teatro. Estudou com Myriam Muniz e Antunes Filho. Atuou nas encenações de Macbeth, Péricles, Rei Lear, Hamlet e Através de um Espelho, todas assinadas por Ulysses Cruz. Também participou da montagem de Ricardo III, dirigida por Jô Soares, e Dueto para Um, por Mika Lins. Com o coreógrafo Sandro Borelli atuou em A Metamorfose e O Processo. Interpretou Laertes no Hamlet montado por Ron Daniels em São Paulo. Rafael Losso - Ator Ator formado pelo Teatro-Escola Célia Helena. Atuou em A Coleira de Bóris, peça de Sérgio Roveri dirigida por Marco Antônio Rodrigues; Hamlet, por Ron Daniels; e Ricardo III, por Marcelo Lazzaratto. No cinema, constam Linha de Passe, direção de Walter Salles; Salve Geral, de Sérgio Resende; e Estrada 47, de Vicente Ferraz. O trabalho mais recente na televisão foi a novela Império, de Aguinaldo Silva. Thiago Lacerda - Ator Principia a carreira em 1998. Desde então, protagonizou novelas, séries ou minisséries na Rede Globo, entre elas Terra Nostra e A Casa das Sete Mulheres. No teatro, atuou em O Evangelho Segundo Jesus Cristo, com direção de José Possi Neto, e Calígula, encenação de Gabriel Villela. Fez o papel-título no Hamlet dirigido por Ron Daniels, em 2012. No cinema, protagonizou, entre outros filmes, O Tempo e o Vento, de Érico Veríssimo, com direção de Jayme Monjardim. Bia Salgado - Figurinista Figurinista carioca, nascida em 1956, fez programação visual na PUC Rio. Iniciou a carreira na década de 1980, sendo o seu primeiro filme Que Bom Te Ver Viva (1988), de Lucia Murat. Entre demais trabalhos, destacam-se Cidade de Deus, de Fernando Meireles; Chico Xavier, de Daniel Filho; Serra Pelada, de Heitor Dhalia; Trash, de Stephen Daldry; Besouro, de João Daniel Tikhomiroff; e Noel - O Poeta da Vila, de Ricardo Van Steen. Fábio Retti – Desenho de Luz Desenhista de luz em artes cênicas cujo trabalho é associado principalmente à ópera no Brasil. Vencedor da última edição do Prêmio Carlos Gomes. Recebeu ainda o Prêmio Shell de Teatro SP de melhor iluminação em 2008. Concebeu trabalhos para nomes como Cacá Carvalho, Roberto Bacci, Tadashi Endo, Ruy Cortez, Maria Thaís, Raul Cortez e Eliane Giardini, além de colaborar com artistas ou espaços italianos como Mario Prosperi e o Teatro della Cometa, ambos em Roma. Gregory Slivar - Composição e trilha original Diretor musical, compositor e instrumentista catarinense. Realizou diversas pesquisas em música e teatro contemporâneos. Assinou a concepção sonora de espetáculos cênicos em parceria com diretores como Tadashi Endo, Alice K., Maria Thais, Ruy Cortez, André Lopes Guerreiro, Djin Sganzerla, Alex Ratton, entre outros. Teve trabalhos premiados em festivais nacionais de teatro. Contemplado com o Prêmio Shell de Teatro SP 2012 na categoria música. Marcio Medina - Cenografia Cenógrafo desde 1976, Márcio Medina é um dos mais atuantes cenógrafos do teatro brasileiro contemporâneo, desenvolvendo especialmente uma rica parceria com algumas das mais importantes companhias teatrais do país como, por exemplo, o Grupo Galpão (Tio Vânia, Til, a saga de um herói torto, Um Trem Chamado Desejo, Partido), a Cia. Casa Laboratório (D.Quixote, O Homem Provisório, etc.), o Teatro da Vertigem (BR-3), entre outros. Colabora, desde a década de noventa, com o Centro Per La Sperimentazione e La Ricerca Teatral, em Pontedera (Itália), onde realizou inúmeros espetáculos, como Hamlet, A Montanha Mágica, Fratelli dei Canni, A Poltrona Escura, Umnenhumcemmil, entre outros. Foi responsável pela cenografia de espetáculos dirigidos por Fauzi Arapi, Juca de Oliveira, Francisco Medeiros, Chico Pelúcio, José Possi Neto, Roberto Lage, Marco Antônio Brás, Sergio Carvalho, Ruy Cortez, Cibele Forjaz, entre outros. Em 2003, foi um dos representantes do Brasil na Quadrienal de Cenografia de Praga. Ganhou diversos prêmios, destaque para a última década: Prêmio Shell de melhor cenógrafo em 2000,2001,2016, APCA 2002,2010, Prêmio de ouro Quadrienal de Praga, espetáculo BR3, teatro da Vertigem, dentro dos Rios Pinheiros e Tiete e, em 2017, Prêmio Qualita Brasil, pelo figurino do espetáculo Cabras, cia Balagan. Érica Teodoro - DIRIGENTE DA INSTITUIÇÃO Função: Direção de Produção e Administração do Projeto - atividade que o proponente/dirigente da instituição realizará no projeto especificada no orçamento Currículo resumido do proponente/dirigente da instituição É diretora de produção e fundadora da Companhia da Memória. Foi sócia-fundadora e diretora de produção do Centro Internacional de Teatro Ecum. Por seu trabalho junto ao CIT-Ecum, foi indicada ao Prêmio Shell de Teatro SP 2013 na categoria inovação, “pela realização plural de seu projeto artístico-pedagógico”. Realizou a produção executiva da 1ª Mostra Internacional de Teatro de São Paulo, a MITsp. No teatro, trabalhou com Ruy Cortez, Cia. do Quintal, Roberto Lage, Grupo Nós do Morro e Juca de Oliveira. É diretora de produção do Repertório Shakespeare “ Macbeth e Medida por Medida”, de William Shakespeare, com Thiago Lacerda e direção de Ron Daniels, desde 2015. Fez a direção de produção do projeto de Circulação SESI SP 2017, com o espetáculo As aventuras do menino iogue.

PROJETO ARQUIVADO.