Pivô - Plano Anual de Atividades 2020/2021/2022

Esta proposta apresenta o Plano Anual de Atividades para 2020 da Associação Cultural Pivô. O Pivô é uma instituição sem fins lucrativos que atua como plataforma de criação, experimentação e fruição para artistas, curadores, pesquisadores, estudantes e o público em geral. É prevista a realização de 7 exposições; um programa educativo de formação de artistas (Pivô Pesquisa); o desenvolvimento de um projeto para a criação de uma biblioteca dedicada à arte contemporânea e a publicação de 1 revista.

Produto principal Plano Anual para dar continuidade às atividades da associação cultural sem fins lucrativos Pivô, contendo 07 exposições; 01 programa educativo de formação de artistas (Pivô Pesquisa); 01 biblioteca; 01 revista. Produtos secundários I) Programa de Exposições (informações adicionais em anexo) Grande porte (3) “Fim de Século”, de Luiz Roque: exposição individual com curadoria de Fernanda Brenner, apresentará trabalhos em vídeo, sendo um deles comissionado especialmente para o projeto, e uma escultura, também indédita. Visitação: 10 semanas. Entrada franca. Classificação livre. "Além do humano": exposição coletiva com curadoria de Catalina Lozano, apresentará trabalhos em mídias mistas de aproximadamente 6 artistas latino-americanos. Visitação: 8 semanas. Entrada franca. Classificação livre. Beatriz Santiago Muñoz: exposição individual, apresentará trabalhos em vídeo, coprodução 34ª Bienal de São Paulo. Visitação: 10 semanas. Entrada franca. Classificação livre. Médio porte (2) José Ronaldo Lima (Programa Fora da Caixa): exposição individual com curadoria de Raphael Fonseca, apresentarå trabalhos históricos, especialmente desenhos e pinturas, além de objetos, quadrinhos e documentos como recortes de jornais e fotos de época pertencentes ao acervo do artista. Visitação: 7 semanas. Entrada franca. Classificação livre. “Paraiso Extraño”, de Manuel Solano: exposição individual com curadoria de João Mourão e Luis Silva, apresentará pinturas, vídeos e instalação. Visitação: 7 semanas. Entrada franca. Classificação livre. Pequeno porte (2) O programa Hello. Again tem como objetivo receber o visitante com intervenções realizadas na recepção do Pivô. O programa prioriza artistas jovens. Serão realizadas 02 exposições, uma por convocatória (edital), outra por convite. Os projetos serão selecionados por um comitê composto pela equipe curatorial do Pivô, mais um artista e um curador convidados. Visitação: de 10 a 13 semanas. Entrada franca. Classificação livre. II) Programa de formação de artistas - Pivô Pesquisa Pivô Pesquisa é o programa de formação para artistas focado principalmente na prática de ateliê, interlocuções com profissionais da área (artistas, curadores, especialistas e pesquisadores), assistência técnica e acompanhamento crítico de projetos artísticos. O programa é realizado através de residências artísticas. Serão realizados 3 ciclos de residências, com até 10 residentes por ciclo. A programação dos ciclos é composta por 05 conversas de ateliê; 02 visitas de curadores para cada artista; 03 visitas em grupo a ateliês de artistas; 01 conversa aberta; 01 palestra; 04 postagens no blog; 01 evento Ateliê Aberto. A duração de cada ciclo é de 12 semanas. O projeto pedagógico descrevendo as atividades do programa segue anexo. III) Biblioteca Biblioteca especializada em arte contemporânea, cujo acervo apresenta um conjunto de cerca de 2.000 volumes entre livros de história e teoria da arte, catálogos de exposição, livros de artista e periódicos de arte contemporânea. O espaço da biblioteca é hoje destinado à pesquisa de curadores e dos artistas residentes. A presente proposta visa a ampliação da biblioteca. A primeira fase, a ser realizada em 2020, necessitará de um bibliotecário para organizar e a catalogar o material, e um arquiteto para as adequações físicas do espaço (mobiliário, iluminação e estrutura). Está prevista a aquisição de novos títulos complementares ao acervo atual. IV) Revista Revista de periodicidade anual, bilíngue (português/inglês), 80 pgs. contendo colaborações de autores convidados (ensaios visuais, críticas de exposições, artigos de curadores e uma entrevista).

Realizar a manutenção do espaço, da equipe e das atividades culturais e educativas da Associação Cultural Pivô para 2020, dando continuidade à programação pública da instituição através de suas exposições e atividades formativas, fomentando a cadeia de produção e pesquisa artística brasileira contemporânea, assim como a formação de seu público. Objetivos específicos Realizar um cronograma de atividades vinculado às principais linhas da instituição, Programa Anual de Exposições, programas públicos e formação de artistas (Programa Pivô Pesquisa) divididas em 4 produtos: I) Programa de Exposições; II) Programa Pivô Pesquisa; III) Biblioteca do Pivô; IV) Revista Pivô I) Programa de Exposições Realizar 7 exposições de arte contemporânea, entre mostras individuais e coletivas, de artistas brasileiros e estrangeiros, conforme descrição abaixo: 3 exposições de grande porte (ver detalhes das exposições em anexo): "Fim de Século", exposição individual de Luiz Roque, com curadoria de Fernanda Brenner; "Além do humano", exposição coletiva com curadoria de Catalina Lozano Exposição individual de Beatriz Santiago Muñoz, coprodução 34ª Bienal de São Paulo 2 exposições de médio porte (ver detalhes da exposição em anexo): Exposição individual de José Ronaldo Lima (Programa Fora da Caixa), com curadoria de Raphael Fonseca; "Paraiso Extraño", exposição individual de Manuel Solano, com curadoria de João Mourão e Luis Silva 2 exposições de pequeno porte O programa Hello. Again tem como objetivo receber o visitante com intervenções realizadas na recepção do Pivô, promovendo um diálogo entre a rua, o prédio (edifício Copan), as exposições em cartaz e os programas de formação de artistas. Em Hello. Again, os artistas são convidados a desenvolver projetos que levem em consideração o ambiente físico onde serão realizados e a realidade observada no entorno do Edifício Copan. O programa prioriza artistas jovens que ainda não tenham realizado exposição individual. Os artistas serão selecionados via edital (minuta em anexo) e convite por uma comissão formada pela equipe curatorial do Pivô, com a participação de um artista e/ou curador convidado. Estão previstas duas exposições, uma para cada semestre do ano, que permanecerão em cartaz por até 3 meses. II) Programa de formação de artistas - Pivô Pesquisa (cursos/estágios/oficinais) Realizar um programa de formação para artistas brasileiros e estrangeiros, focado principalmente na prática de ateliê, interlocuções com profissionais da área (artistas, curadores, especialistas e pesquisadores), assistência técnica e acompanhamento crítico de projetos artísticos. O programa é realizado através de residências artísticas e tem como objetivo criar um ambiente de formação e experimentação, através de uma programação contínua de conversas com artistas, curadores e críticos, assim como encontros com o público. Em 2020 estão previstos três ciclos de residências, com início nos meses de março, junho, setembro. Cada ciclo terá a duração de 12 semanas e a possibilidade de receber cerca de 12 artistas, totalizando até 36 residentes no ano. As atividades da residência seguem descritas no projeto pedagógico anexado a este Plano Anual. III) Biblioteca Ampliar e estruturar a biblioteca especializada em arte contemporânea, cujo acervo é formado por doações de parceiros, ex-residentes do programa Pivô Pesquisa e artistas e curadores que colaboraram com a instituição. O atual acervo apresenta um conjunto de cerca de 2.000 volumes entre livros de história e teoria da arte, catálogos de exposição, livros de artista e periódicos de arte contemporânea. O espaço da biblioteca é hoje destinado à pesquisa de curadores e dos artistas residentes. O projeto de ampliação ambiciona a adaptação da biblioteca para consulta pública, destinada a todos os visitantes do Pivô. Em sua primeira fase o projeto propõe a contratação de um bibliotecário para realizar a organização e a catalogação do material, e de um projeto arquitetônico para adequações físicas de mobiliário, iluminação e estruturais. Além disso, está prevista a aquisição de novos títulos complementares ao acervo atual. Na segunda fase, a ser realizada em 2021, a biblioteca será aberta ao público geral. IV) Revista Editar 01 revista com tiragem de 1.000 exemplares, bilíngue (português/inglês). A Revista Pivô tem como objetivo aprofundar e desenvolver conteúdos relacionados às atividades artísticas e às discussões teóricas levantadas no âmbito do Pivô Pesquisa e do programa anual de exposições, bem como contextualizar e ampliar o debate em torno da produção artística contemporânea e no campo da curadoria. Tendo como foco, de um lado, a apresentação de conteúdos didáticos e, de outro, a criação de uma plataforma para a publicação de materiais gerados pelos artistas e curadores associados ao Pivô Pesquisa, a revista pretende contribuir para a formação e profissionalização de jovens artistas, críticos e curadores atuantes no circuito da arte contemporânea brasileira. Com periodicidade anual, a revista será lançada no primeiro semestre de 2020, trazendo assuntos referentes ao programa do ano anterior. A revista é destinada a artistas, críticos, curadores emergentes, estudantes de nível universitário, e ao público em geral, interessado em ampliar seus conhecimentos sobre os desenvolvimentos artísticos e debates curatoriais contemporâneos. O primeiro número, lançado em abril de 2019, trouxe uma reflexão sobre o programa de residências artísticas e o papel da instituição no acompanhamento de artistas e na difusão de conteúdo a partir deste programa. A revista também tem diferentes seções com textos de autores convidados, atuantes principalmente em São Paulo. Parte importante da publicação é dedicada a ensaios visuais e escritos de artistas e inclui críticas de exposições, análises de conteúdos produzidos pelo Pivô, ensaios de curadores, uma entrevista e a seção "Portfólio", com reprodução em cores da obra de um artista selecionado. Quatro ensaios visuais em cores produzidos por artistas residentes do Pivô Pesquisa abrem e concluem a publicação. A seção "Biblioteca de Babel" lista as referências bibliográficas submetidas pelos participantes do Pivô Pesquisa em suas candidaturas ao programa.

O Pivô é uma associação cultural sem fins lucrativos, fundada em 2012, que atua como plataforma de intercâmbio, formação e experimentação artística com o intuito de propor questionamentos críticos no campo da arte, arquitetura, urbanismo e outras manifestações contemporâneas. Ao longo de 7 anos, desde sua inauguração, o espaço foi sede de importantes atividades relacionadas ao cenário das artes plásticas, visuais e performáticas, através de suas exposições, programa de residências, entre outras ações. A instituição se destaca como importante ponto de encontro entre gerações de artistas, agentes culturais e, principalmente, do público com a produção artística contemporânea. De 2012 até 2019 o Pivô recebeu mais de 55 mil visitantes; realizou 55 exposições; 33 programas públicos; trabalhou com 270 artistas brasileiros e 68 artistas internacionais de 20 países. O Pivô atua como catalisador no processo de desenvolvimentos artísticos e ativa projetos de arte em relações abertas e de formas inovadoras. Foi destacado por diversos veículos de comunicação nacionais e internacionais (ver clipagem em anexo) como um dos novos espaços de arte de maior relevância para a produção artística contemporânea no Brasil, além de contribuir ativamente com o processo de retomada do centro expandido de São Paulo através da promoção de atividades culturais. Ressalta-se também a contribuição do espaço no que diz respeito ao fomento de novas práticas de gestão e manutenção de associações culturais. Nesse contexto, citamos o estímulo e fortalecimento da cultura de doações financeiras de pessoas físicas por meio da lei de incentivo, dentro dos programas de parcerias e apoio à instituição. O plano anual de atividades 2020 visa dar continuidade às ações e à manutenção do espaço, além de contribuir para a consolidação de diversos processos vivenciados desde o início das atividades do Pivô. Por se tratar de uma organização sem fins lucrativos e com programação pública inteiramente gratuita, além de ter papel fundamental na visibilização e na difusão da arte contemporânea brasileira, o Pivô depende de mecanismos de fomento e incentivo públicos. Em relação ao enquadramento do projeto nos incisos do Artigo 1 e com os objetivos do Art. 3 que serão alcançados, citamos as conexões abaixo: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais: o Pivô apoia, divulga e estimula a produção artística contemporânea nacional por meio das exposições, palestras e ateliês abertos. III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores: o Pivô se consolidou como um espaço de estímulo e apoio à criação artística por meio de suas atividades e ateliês; desde sua fundação em 2012, a instituição já acolheu o trabalho de mais de 300 artistas, seja através das exposições, residências ou demais eventos. V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira: os modos de estruturação institucional, de produção artística e as atividades oferecidas ao público em geral trazem reflexões constantes sobre os modelos de criar, fazer e viver de nossa sociedade. Os projetos desenvolvidos no Pivô, em sua maioria, têm como objetivo principal criar espaços de reflexões sobre temáticas latentes em nossa sociedade, por meio da produção e fruição artística. VI - Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro: o Pivô tem sua sede no edifício Copan, projeto icônico de Oscar Niemeyer e um dos patrimônios culturais arquitetônicos de maior destaque nacional e internacional. Trazer o público para esse espaço e colaborar de forma significativa com a retomada do centro da cidade de São Paulo como um espaço de frequência constante se relaciona diretamente com esse inciso. Vale ainda ressaltar que o Pivô, apesar de não ser uma instituição museológica, tem em sua grade de atividades o programa Fora da Caixa, no qual revisita obras e projetos artísticos exibidos no passado e que agora permanecem guardados em acervos públicos ou privados. Procura-se assim investigar a produção artística dos últimos 50 anos e refletir sobre sua influência na atualidade, promovendo interlocuções possíveis com o panorama da produção contemporânea recente. VII - Desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações: o Pivô é uma instituição cultural reconhecida internacionalmente pela qualidade de suas ações e principalmente por ser um espaço de incentivo à produção artística nacional de grande importância. A instituição se relaciona com esse inciso tanto na divulgação da produção artística nacional em terras estrangeiras, quanto na apresentação de projetos e iniciativas artísticas internacionais por meio de sua programação. Dessa forma, cria-se um ambiente de forte diálogo, formação e ampliação de repertório, balizados pela experiência artística e cultural. VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória: os focos principais da instituição são a criação de um ambiente propício à criação, reflexão, e formação artística, tanto dos profissionais da área a artistas, quanto do público em geral. As exposições, palestras, informações disponibilizadas no site e redes sociais da instituição atuam diretamente no estímulo da produção e difusão de bens culturais e artísticos. IX - Priorizar o produto cultural originário do País: o Pivô se consolidou como um espaço de estímulo e apoio à criação artística por meio de suas atividades e ateliês. Já em relação aos objetivos do Artigo 3, citamos abaixo aqueles que têm relação direta com a atuação do Pivô: I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante b) concessão de prêmios a criadores, autores, artistas: edital Hello Again e eventuais comissionamentos de trabalhos artísticos. II - Fomento à produção cultural e artística, mediante c) realização de exposições de arte. III - Preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante c) restauração de obras de artes e bens móveis e imóveis de reconhecido valor cultural: o Pivô, por meio de seu programa Fora da Caixa, já contribuiu com a restauração de obras de arte de grande importância para a cultura nacional. IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos: o programa de exposições é integralmente gratuito. V - Apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante a) realização de missões culturais no país e no exterior, inclusive através do fornecimento de passagens; e b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais.

De acordo com a IN n° 2 de 23 de abril de 2019, artigo 2°, §6° - as propostas culturais que tenham recursos previstos para a contratação de pessoal com vínculo empregatício deverão ofertar aos seus funcionários o benefício do Vale-Cultura, nos termos da Lei 12.761/2012, durante o período de execução das atividades do projeto. Os respectivos valores de fornecimento do benefício, foram alocados dentro dos custos administrativos vinculados. Na planilha orçamentária, previmos o pagamento do IPTU da instituição, considerando que todas as atividades promovidas são gratuitas e de livre acesso ao público. Anexamos ao projeto o Contrato de Comodato do espaço visto que o IPTU não vem nominal a instituição.

I) Programa de exposições: Exposições de grande porte (3) 1. “Fim de século”, exposição individual de Luiz Roque. Duração/ visitação 10 semanas 2. "Além do humano", exposição coletiva com curadoria de Catalina Lozano. Duração/ visitação 8 semanas 3. Beatriz Santiago Muñoz, coprodução 34a Bienal. Duração/ visitação 10 semanas Exposições de médio porte (2) 1. José Ronaldo Lima. Duração/ visitação 7 semanas 2. “Paraíso Extraño”, Manuel Solano. Duração/ visitação 7 semanas Exposições de pequeno porte (2) Hello. Again 1. Duração/ visitação 10 semanas Hello. Again 2. Duração/ visitação 10 semanas Material gráfico: Folder: Quantidade 7000 (1000 para cada exposição), Pólen bold 90g, Dobra, 15x21cm, 8 pgs., 1/1 em CTP II) Pivô Pesquisa (cursos, oficinas e estágio): 3 ciclos de 12 semanas cada, total: 36 semanas. (ver projeto pedagógico em anexo) III) Revista: Quantidade 1000, Capa: Color Plus Marfim 240g, Miolo: Jornal LD 52g, Grampeado, 18x24cm, 80 pgs., 1/1 em CTP + 1 lâmina 4/4 IV) Biblioteca: acervo atual de cerca de 2.000 volumes. Produção e implementação 10 meses

PLANO ANUAL Localizado a 350 metros (3 minutos) do metrô República (linha 3 Vermelha e linha 4 Amarela), o Pivô disponibiliza estrutura completa para o acesso de cadeirantes e/ou pessoas com dificuldade de locomoção (elevador, rampas e banheiros acessíveis) às salas de exposição e aos espaços de convivência. Para 2020 está prevista a aquisição de uma cadeira de rodas (se captado) e a continuidade da formação da equipe para o desenvolvimento de ações que visem o engajamento e o livre acesso de público com deficiências físicas. EXPOSIÇÕES DE ARTE Dando continuidade às ações realizadas em 2019, promoveremos uma visita guiada em todas as exposições direcionada ao público surdo, com a participação de intérpretes de LIBRAS (Linguagem Brasileira de Sinais). Para divulgar esta visita, realizaremos um video-convite em nossos canais on line, assim como realizaremos uma divulgação mais direcionada a grupos e instituições que trabalham com a acessibilidade de surdos nas atividades culturais da cidade de São Paulo. PIVÔ PESQUISA Em cada ciclo de residência, receberemos um grupo de pesquisadores de arte e cultura surdos, com a participação de intérpretes de LIBRAS. Nestes encontros promoveremos o diálogo entre estes pesquisadores e os artistas residentes, que apresentarão seus processos de pesquisa, assim como o desenvolvimento de seus trabalhos. BIBLIOTECA A implementação de uma nova bilbioteca é voltada, primordial, para rede pública de educação. A partir de uma experiência de grupo de estudos em espaços e histórias das exposições, visamos propor a criação de um grupo de estudos em arte contemporânea e ocupação de espaços de arte para um grupo de pesquisadores surdos. Como uma iniciativa pioneira, trabalharemos com 4 textos relevantes sobre arte contemporânea, arte brasileira, discussões sobre os espaços de arte. Os textos sugeridos para estes encontros são: 1. O espaço da arte O´Doherty, Brian. Introdução. In: No interior do cubo branco: a ideologia do Espaço da Arte. São Paulo, Martins Fontes, 2002. 2. O tempo da arte Didi-Huberman. "A história da arte como disciplina anacrônica." In: Diante do tempo: história da arte e anacronismo das imagens. Belo Horizonte, Editora UFMG, 2015. 3. As narrativas da arte Mammí, Lorenzo. “A arte depois da arte” In: MI, Lorenzo. O que resta: Arte e Crítica de Arte. São Paulo: Companhia das Letras, 201 4. Arte e vida FERREIRA, Glória e COTRIM, Cecília.Escritosdeartistas. Anos 60/70. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 2006. CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Realização de visitas guiadas pelo Edifício Copan, orientadas por monitores capacitados e coordenados pelo Pivô, com conteúdo adaptado para alunos e professores da rede pública de ensino, assim como para estudantes e público em geral. Nestas visitas serão contextualizados a história do prédio, alguns dos principais temas do modernismo paulista, a biografia do Niemeyer – arquiteto responsável pelo projeto inicial do edifício, e a história da retomada do espaço que hoje sedia o Pivô – em relação a seu projeto original – instalado em dois andares intermediários do prédio. A compreensão da importância do edifício Copan na consolidação do “Novo Centro”, sua relevância na cena cultural da cidade, assim como uma leitura possível do prédio como um microcosmos de São Paulo justificam a relevância da ação. Carga horária de 40 minutos. Público alvo: estudantes e professores da rede pública e particular de ensino, e público em geral. Serão realizadas 40 visitas para cerca de 25 pessoas ao longo do ano, entre os meses de março e dezembro. Estimativa de beneficiários: 1000 pessoas.

O público-alvo do Pivô são todas as pessoas interessadas na produção artística contemporânea e em espaços culturais independentes. Trata-se de um público diverso, que inclui estudantes, professores, pesquisadores, colecionadores de arte contemporânea, arquitetos e urbanistas, turistas, frequentadores do centro de São Paulo e da cena artística da cidade. É um público amplo, vibrante e diversificado que tem feito do Pivô um espaço de convivência e troca de conhecimentos. As atividades públicas oferecidas pelo Pivô são gratuitas. Todos conteúdos relativos às exposições (fotos, textos, artigos e vídeos das conversas com curadores e artistas), aos artistas e à programação completa do espaço estão disponíveis no sítio www.pivo.org.br. O Pivô conta com perfis nas redes sociais (Facebook, Vimeo e Instagram) que somam cerca de 50 mil seguidores, o que contribui de maneira significativa na divulgação das atividades realizadas no espaço. Em relação ao que se refere às diretrizes do artigo 21, o Pivô adota as seguintes medidas de ampliação de acesso: Plano Anual: Exposições de Artes: III – Disponibiliza, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial. IV – Permite a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autoriza sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias. V – Realiza gratuitamente atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22. Curso/Oficina/Estágio (Pivô Pesquisa): IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VI - oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural; Biblioteca: VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; VIII - estabelecer parceria visando à capacitação de agentes culturais em iniciativas financiadas pelo poder público; Periódico (Revista): I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; Contrapartidas Sociais: III – Disponibiliza, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial. IV – Permite a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autoriza sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias. V – Realiza gratuitamente atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22.

O Pivô é uma associação cultural sem fins lucrativos que atua como plataforma de experimentação artística para artistas, curadores, pesquisadores, estudantes e o público em geral. Desde 2012, a instituição vem se consolidando com um dos principais espaços de exibição e produção de conteúdo em arte contemporânea da cidade. Situado no icônico edifício Copan, de Oscar Niemeyer, o Pivô é totalmente aberto, acessível e gratuito. No Copan, vivem e trabalham cerca de 5 mil pessoas. Além desse público em potencial, essa região da cidade concentra uma grande diversidade de público, que acessa o espaço facilmente por meio de diversas linhas de ônibus e metrô. O Pivô é a instituição idealizadora, sede cultural e administrativa de todos os produtos do presente projeto. Reforçamos também que, como instituição sem fins lucrativos, o Pivô não será remunerado por nenhum projeto apresentado. Fernanda Brenner - Direção ArtísticaCuradora independente. Em 2012 fundou o Pivô, onde atua como diretora artística tendo organizado cerca de trinta mostras.Curadorias de destaque: Até aqui Tudo Bem, White Cube (2016), Mendes Wood DM Bruxelas (2017), Caixa Preta, Fundação Iberê Camargo (2018), A Burrice dos Homens, Bergamim Gomide e Residents, Art Dubai Emirados Arabes (2019) .Editora colaborada da revista Frieze, seus textos já foram publicados em ArtReview, Cahiers D’Art, Mousse, Terremoto e na plataforma The Exhibitionist, da qual é parte do conselho editorial. Paula Signorelli - Direção de desenvolvimentoBacharel em Artes Visuais (FAAP, 2003) e mestre em Estética e História da Arte (USP, 2017). Desde 2003 atua no campo cultural como produtora, pesquisadora e gestora institucional. Foi consultora da superintendência executiva Fundação Bienal de São Paulo (2016-2018), diretora de Relações Institucionais do Instituto Tomie Ohtake (2011-2016), coordenadora de projetos do MIS-SP (2007-2009) e da Cinemateca Brasileira (2009). Coordenou projetos culturais como a participação brasileira na Quadrienal de Praga (2011), I Bienal del Fin del Mundo (2007), Museu da Língua Portuguesa (2004-2006). Camila Bechelany - curadora do Pivô Pesquisa Pesquisadora e curadora. Mestre em Artes & Políticas Públicas pela Universidade de Nova York e em Antropologia Cultural pela École des Hautes Études en Sciences Sociales, Paris, onde é doutoranda em História e Sociologia da arte. É membro do grupo de críticos do CCSP. Foi curadora convidada da Pinacoteca de São Paulo onde realizou a exposição Artur Lescher: Suspensão (2019). Foi curadora-assistente do MASP (2016-2018), onde co-curou a exposição coletiva Histórias da sexualidade e as individuais de Guerrilla Girls, Wanda Pimentel, Teresinha Soares e Cândido Portinari. Gestão executiva: Ligia AndradeBacharel em Ciências Contábeis e Atuariais pela Fundação Santo André e. Entre 2009 e 2017 trabalhou em produtoras culturais, atuando principalmente no acompanhamento, gestão financeira de projetos e prestação de contas. Assistência de curadoria: Leo FelipeEscritor e curador. Bacharel em Jornalismo e mestre em Artes Visuais, ambos pela UFRGS. Entre 2011 e 2018, foi diretor da galeria de arte da Fundação Ecarta, em Porto Alegre, onde realizou diversas mostras individuais e coletivas. Assistência de produção: Raquel SenaProdutora, designer e artista. Bacharel e Licenciada em Artes Visuais pela UNESP, e cursando pós graduação em Gestão Cultural no SENAC. Idealizou e produziu de 2015 a 2019 a KRAFT, feira de publicações independentes realizada no Instituto de Artes da UNESP. Curadores convidadosCatalina Lozano vive e trabalha na Cidade do México. É curadora e pesquisadora. De 2008 a 2010, foi responsável pelo Programa de Residências da Gasworks, em Londres. Desenvolveu projetos independentes na Inglaterra, França, Espanha e Colômbia, incluindo: Everything has a name, or the potential to be named, Gasworks, Londres (2009); Modelling Standard (com os artistas Erick Beltrán e Jorge Satorre), FormContent, Londres (2010); ¿Tierra de nadie?, Centro Cultural Montehermoso, Vitoria-Gasteiz, Espanha (2011); La puerta haia lo invisible debe ser visible, Casa del Lago, México (2012). É curadora associada no Museo Jumex. João Mourão e Luis Silva são um duo que trabalha em Lisboa, onde são co-diretores da Kunsthalle Lissabon, instituição que fundaram em 2009. Exposições recentes: Irene Kopelman, Naufus Ramírez-Figueroa, Emily Roysdon e Nathalie Du Pasquier, e coletivas em instituições como a Extra City, em Antuérpia, David Roberts Art Foundation, em Londres. São também editores contribuintes da revista CURA e co-editores da série de publicações Performing the Institution(al). Foram os curadores da ZONA MACO SUR (2015 - 2017), Cidade do México e da nova seção Desegni da Artíssima Turim. Raphael Fonseca é curador do MAC-Niterói. Doutor em Crítica e História da Arte pela UERJ. Recebeu o Prêmio Marcantonio Vilaça de curadoria (2015) e o prêmio de curadoria do CCSP (2017). Curador residente na Manchester School of Art (2016). Exposições recentes: “Vaivém” (CCBB-SP, 2019), “Dorminhocos – Pierre Verger” (Caixa Cultural RJ, 2018), “Regina Vater – Oxalá que dê bom tempo” (MAC- Niterói, 2017); “Bestiário” (CCSP, 2017); “Dura lex sed lex” (Centro Cultural Parque de España, Rosario, Argentina, 2017); “Mais do que araras” (SESC Palladium, BH, 2017), “Quando o tempo aperta” (Palácio das Artes – BH e Museu Histórico Nacional – Rio, 2016); “Reply all” (Grosvenor Gallery, Manchester, Inglaterra, 2016); “Figura humana” (Caixa Cultural RJ, 2014); “Deslize ” (Museu de Arte do Rio, 2014) e “Água mole, pedra dura” (1a Bienal do Barro de Caruaru, 2014). ArtistasBeatriz Santiago Muñoz, artista e cineasta sediada em San Juan. Exposições recentes foram realizadas no El Museo del Barrio (2017), New Museum, Nova York (2016); Museu de Arte de Pérez Miami (2016); Sala de Arte Público Siqueiros, Cidade do México (2014); e Gasworks, Londres (2013). Em 2017, participou da Whitney Biennial. Recebeu o Prêmio Creative Capital Visual Art (2015) e o Prêmio Louis Comfort Tiffany Foundation (2017). José Ronaldo Lima participou, entre 1960 e 1970, da vanguarda artística brasileira. Destaques: Bienal de São Paulo (1967); Salão Nacional de Brasília, (1967); Salão Paranaense de Belas Artes, Curitiba (1967); Festival de Artes de Juiz de Fora (1968); Salão Municipal de BH (1968); Bienal da Bahia, (1968); Tres Aspectos del Dibujo Contemporaneo Brasileño, México (1968); Salão Nacional de Artes Plásticas, Belo Horizonte, grande prêmio (1969); Salão Nacional de Arte Moderna, MAM-Rio (1969); 10 Desenhistas de Minas, Instituto Brasil-Estados Unidos, Rio (1969); Salão de Arte Contemporânea, MAM-Campinas, (1970), Bienal de São Paulo (1971), Panorama da Arte Brasileira, MAM-SP (1971); Salão Nacional de Arte Contemporânea, MAM-Campinas (1972); Panorama da Arte Atual Brasileira, MAM-SP (1974); Formação da Arte Contemporânea em BH, Museu da Pampulha (1997). Luiz Roque vive e trabalha em São Paulo. Individuais recentes: Televisão, MAC Niterói, Rio de Janeiro (2018), HEAVEN, Tramway, Glasgow, (2017), The Modern Years, Mendes Wood DM, Bruxelas (2017); Ancestral CCSP, São Paulo, (2016). Coletivas: 1st Riga Biennial (2018), Avenida Paulista, MASP-SP (2017); 32 Bienal de São Paulo (2016); Mark Leckey: Containers and Their Drivers, MoMA PS1, Nova York, (2016); The Violet Crab,DRAF, Londres (2015);The Brancusi Effect,Kunsthalle,Viena,(2014);9th Bienal Mercosul,Porto Alegre (2013);Love and Hate to Lygia Clark,Zacheta National Gallery of Art,Varsóvia (2013). Manuel Solano estudou em La Esmeralda, Escola Nacional de Pintura, Escultura e Gravura da Cidade do México. Destaques: Trienal 2018: “Songs for Sabotage”, New Museum, Nova York, “El Chivo: Expiatório: Sida + Violência + Ação”,Museu da Cidade do México,ICA, Miami (2018),Portland Institute for Contemporary Art,Oregon (2017);Museu de Arte Carrillo Gil,Cidade do México (2016); e Museo Universitario del Chopo, Cidade do México (2014).

Há saldo nas contas do projeto. A IN MinC nº 1, de 2023, estabelece como prerrogativa do proponente a possibilidade de solicitar a transferência do saldo remanescente para outro projeto aprovado, desde que do mesmo proponente. Caso não haja manifestação registrada em "Minhas Solicitações" NO PRAZO DE 10 DIAS, os valores serão recolhidos ao Fundo Nacional de Cultura (FNC), dispensada a anuência.