Artesania Nômade - Ano V

O projeto Artesania Nômade, em sua 5ª edição, prevê o oferecimento de curso livre de circo destinado a crianças e jovens da cidade de Pompéu, em Minas Gerais. Será também previsto no projeto a realização de ações complementares, como aulas abertas e apresentações de espetáculos com grupos cênicos convidados. Todas as atividades são gratuitas à população e serão oferecidas a um público diversificado.

Currículos (continuação) JULIANA FLORIANO Orientação de Oficina. Trabalha profissionalmente há mais de 10 anos na área de artes cênicas, artes plásticas e música, como atriz, artista plástica, cenógrafa, figurinista e cantora/percussionista.Formou-se em Artes Plásticas (bacharelado) pela Escola de Belas Artes da UFMG. Fez especialização em História da Cultura e da Arte pela UFMG. Fez o Curso técnico de Formação de Ator do Teatro Universitário da UFMG. Também fez o Curso de Formação Circense na SPASSO, Escola Popular de Circo. Trabalhou na criação e produção de figurinos para diversos grupos cênicos profissionais de Belo Horizonte, como: Grupo Galpão, Grupo do Beco, Grupo Teatro Fibra, Pano de Roda, Grupo Parangolé, Grupo de Teatro Filhos de Zambi, Até Tu SLU, Galpão Cine Horto, Salão do Encontro. Orientou oficinas de figurino em diversas situações, como: Mostra Teatral da Casa do Beco, Mobiliza SUS BH, projeto do Galpão Cine Horto, projetos do Pano de Roda. Participou do Núcleo de Pesquisa em Figurino, Moda, Comunicação e Cultura, ministrado por Ana Luisa Santos. Fez oficinas de figurino com Cibele e Adriana Vaz Ramos na UFMG. DIMIR VIANA | Orientação de Workshop. Artista teatral, educador social, pesquisador e multiplicador de Teatro do Oprimido. Atualmente é doutorando pela Faculdade de Educação da UNICAMP e pelo Dipartimento di Scienze Dell'Educazione "Giovanni Maria Bertin" da UNIVERSITÀ DEGLI STUDI DI BOLOGNA (Itália) e membro do LABORARTE - Laboratório de Estudos sobre Arte, Corpo e Educação. Desenvolve pesquisa sobre a arte e o brincar na educação infantil e realiza cursos de formação continuada para educadores e não educadores. Possui mestrado em Educação e graduação em Pedagogia pela Faculdade de Educação da UFMG, Licenciatura em Artes Cênicas pela UFMG e Licenciatura em Educação Artística pela UEMG. ------------------------------------------------------------------------------------------------- Apresentamos aqui as sinopse dos espetáculos a serem apresentados e os currículos dos grupos convidados, no intuito de garantir a claridade de informações a serem prestadas ao Ministério da Cultura e fortalecer a análise da presente proposta. PANO DE RODA - espetáculo “Números de Cortina” (Belo Horizonte, MG) Sinopse: Nesta apresentação, palhaços e artistas convidados apresentam cenas cômicas, músicas, danças e números circenses, inspirados no universo tradicional do circo e na figura dos palhaços clássicos. Um espetáculo de riso, encantamento, surpresas e homenagens ao gentil e amável público. Direção Artística: Cristiano Pena. Atuação: Cristiano Pena, Júnia Bessa e convidados. Pano de Roda é uma associação cultural com atuação continuada na área de artes cênicas em Belo Horizonte e cidades do interior de Minas Gerais. Criada em 2003, promove apresentações, oficinas, encontros reflexivos e estímulo à formação de grupos de estudos nas cidades por onde circula. Tem como princípios a colaboração profissional, a dedicação artística e a busca pela justiça social. Com 10 anos de atuação, promoveu mais de 1.000 apresentações e 250 oficinas. Abrangeu mais de 200 mil espectadores, 6 mil participantes e 200 artistas convidados provenientes de 50 grupos teatrais e circenses. Circulou em 47 cidades brasileiras de 5 estados e 14 cidades estrangeiras de 3 países. CIRCO ALOMA - espetáculo “Circenses” (Belo Horizonte, MG) Sinopse: Concebido a partir de poema e livro homônimos de Alckmar Luiz dos Santos, “Circenses”: Circo, Riso e Poesia, o espetáculo estabelece a ponte entre a tradição do Circo Aloma e a renovação representada pelo “Circo Contemporâneo”. O espetáculo busca no cotidiano do circo, ações e pensamentos que se aproxime da comicidade e inocência inerentes ao ser humano, mostrando o ridículo de cada um de nós, evidenciando a ingenuidade, a estupidez e a delicadeza que estão presentes no universo cômico e consequentemente, no ser humano, buscando uma cumplicidade entre a plateia. Direção e dramaturgia: Marcelo Rocco. Atuação: Affonso Monteiro, Max Monteiro e Paula de Franco. O Circo Aloma surgiu da Família Monteiro, que chegou ao Brasil por meio de Francisco Pedro Monteiro, vindo de Portugal em 1901, juntamente com o Circo Coliseu. Aqui se fixou e trabalhou em circos até que seu filho Afonso Corominas Monteiro, cansado de “trabalhar para os outros” criou o Circo Teatro Aloma por volta de 1935. Desde então, a Família Monteiro vem atuando e criando artistas do picadeiro no Brasil. Em 2003, é criado por Max Borges Monteiro, terceira geração da família, o Grupo Circo Aloma, grupo que, sem a lona tradicional, atuou em diversas atividades que demandassem a utilização da linguagem circense, herança de seus antepassados e legado para seus descendentes. CIRCO OLÍMPICO – espetáculo “Um Sonho Acrobático” (Belo Horizonte, MG) Sinopse: Feliz da vida, um sambista adormece sonhando com um antigo amor. Um sonho de lua de mel... até que chega o marido da amada. Tudo o que um malandro não quer! Nessa fuga desesperada, muita correria, contorcionismo, acrobacia e trapalhadas. Um sonho acrobático, dançado e divertido... com um desfecho surpreendente. A apresentação reúne números de habilidades circenses e cenas cômicas, aplicando técnicas de acrobacia de solo, mini-trampulim, malabares, acrobacia aérea e equilibrismo. Direção: Romel Gonçalves. Atuação: Circo Olímpico (Romel Gonçalves e convidados) Circo Olímpico é um grupo artístico e uma escola itinerante, com tenda própria e que atende outros espaços. De caráter socioeducativo, atua com foco na arte circense e na ginástica acrobática. Formou artistas como Kleber Conrado que trabalha no Cirque Du Soleil e desenvolveu espetáculos e performances, que são apresentados desde 2000 em eventos, praças, circos e projetos culturais. MÁGICO RUBADEL - espetáculo “Show de Mágicas e Ilusões” (Belo Horizonte, MG) Sinopse: Unindo humor, mágicas e casos de sucesso, Rubadel ensina o caminho da automotivação diária, com dicas valiosas e verdadeiramente aplicáveis! Direção e atuação: George Rubadel Artista talentoso e carismático, Rubadel leva sua magia e seu bom humor para plateias de todos os tipos e lugares, desde 2000. Mágico formado pelo Centro Cultural de Artes Mágicas (CECAM),foi por duas vezes Presidente da Academia Mineira de Ilusionismo (AMI). Com mais de 4.000 apresentações, seu trabalho como ilusionista recebe influencia de outras artes fazendo com que ele desenvolva habilidades como músico, ator e apresentador. Rubadel é artista trilíngue (português, inglês e espanhol) e já realizou shows em praticamente todos os estados brasileiros, países da América Latina e EUA. ATELIÊ TITETÊ - espetáculo "A Flauta que você me faz" (Belo Horizonte, MG) Sinopse: O espetáculo é um solo de palhaço que trata da necessidade de cuidar bem de si, dos outros e do planeta. Mistura circo, teatro, música e habilidades, brindando o encontro com o público. Traz uma trilha sonora original, inspirada na música Andina e Amazonense. Concepção e Atuação: Cícero Silva. Músicas: Fred Selva O Ateliê Titetê se dedica à Palhaçaria, à Comédia, ao Teatro de Rua e em espaços alternativos. Oferece oficinas que vão desde os primeiros passos na Menor Máscara até montagens de números, pequenas cenas, apresentação e montagem de espetáculos. Desde 2005 desenvolve projetos voltados à Formação Artística, Criação e Pesquisa em Artes Cênicas. É coordenado por Cícero Silva, palhaço Titetê, formado em Filosofia. Criado em 2014, o espetáculo foi visto por cerca de 10 mil pessoas, em suas mais 50 apresentações, passou por mais de 20 cidades, no Brasil e na Bolivia, com participação em 10 Festivais. Conquistou o Prêmio Cena Música 2015 e a Lei de Incentivo Municipal de Belo Horizonte, obtendo a maior nota concedida por mérito artístico na área do Circo pela Comissão Municipal de Incentivo a Cultura. GODOFREDO E CIA - Espetáculo "O Palhaço no interior do interior" (Martinho Campos, MG) Sinopse: A montagem “Trupe Godofredo e Cia.” apresenta tradicionais esquetes circenses. Jogos de amor e conquista, traição e poder são panos de fundo para Digô, Bilisteka, Bruguelinho, Biscoito, Babalu e Godofredo aprontarem muita confusão. Venha rir com as trapalhadas hilárias desses palhaços divertidos. Direção: Deth da Gráfica. Atuação: Deth da Gráfica, Barbara Goonçaves, Diogo Vieira, Henrique Faria, João Carlos Lopes e Veida Sefora Desde 2011, a Trupe Godofredo e Cia vem se apresentando em escolas, praças e eventos. O Grupo, hoje formado por nove participantes, recria esquetes circenses tradicionais que agradam crianças e adultos de todas as idades trazendo muita alegria e diversão para toda a família. “Morrer para Ganhar Dinheiro”, “Caveirão”, “Abelha Abelhinha”, “Bolo Envenenado”, “Dói-Dói” e muitas outras cenas compõem essenovo espetáculo! O que não falta é história para o público morrer de tanto rir! As trapalhadas de Godofredo, Babalú, Billisteka, Biscoito, Digô e Bruguelinho contam com o apoio da equipe de produção do Grupo que recebe o público com sorrisos e muito alto astral. Grupo OSPALIA - espetáculo "A Borralhona" (Rio de Janeiro, RJ) Sinopse:“A Borralhona” é um espetáculo solo da Palhaça Currupita em comemoração aos seus 22 anos de atuação na arte de fazer rir.Inspirada na ópera “La Cenerentola”, um melodrama cômico de Gioacchino Rossini, no clássico “A Gata Borralheira” de Charles Perrault e no conto popular “O Santo Casamenteiro”, autor desconhecido. A borralhona Currupita vive lavando, passando e cozinhando: uma perfeita “Gata Borralheira” dos tempos modernos. Está doidinha pra casar, por isso, anda sempre em dia com toda a “santaria”. Mas parece que o santo casamenteiro não ouve os apelos de Currupita. Numa manhã, em que acordou desesperada com a própria solterice, cansada de esperar, ela desperta de sua passividade feminina para conquistar o “príncipe encantado”. Direção: Richard Riguetti. Atuação e dramaturgia: Lilian Moraes. Lilian Moraes é Palhaça e integrante do Grupo Ospália e Grupo Off-Sina. Possui mais de 30 anos de pesquisa continuada sobre o teatro popular e a arte do riso. Pautados na dramaturgia do palhaço e na comicidade, busca a excelência artística nos aspectos da formação, produção, circulação, difusão e reflexão do circo e do teatro de rua. Já viajou bastante pelo país, tendo circulado por 24 Estados e 785 cidades e atingido um público de aprox. 2.440.000 pessoas ao longo de sua trajetória. Cia Clandestina - Intervenções artísticas (Belo Horizonte, MG) Sinopse: Intervenções cênico-musicais onde o palhaço interage com o público tendo como inspiração músicas inspiradas na cultura popular brasileira. Direção e atuação: Thiago Amador Formado no Curso de formação de Atores do CEFAR - Palácio das Artes. Capacitou-se em oficinas e cursos com pesquisadores renomados, como: Ricardo Pucetti, Tiche Viana, Pablo Ibarluzea, Tuga, Tomate, Rodrigo Robleño e Cícero Silva. Atuou no projeto Uniclown realizando visitas periódicas em hospitais e asilos com grupo de palhaços coordenado por Robleño. Pesquisa os principaios do palhaço com potencia para a cena em programa de residencia artística do CEFAR - Palacio das Artes. Participou do projeto de arte mobilização De Olho no Duto, apresentando em diversas cidades mineiras. Também atuou em diversos espetáculos profissionais em BH, com direção de Angela Mourão, Glicerio Rosario, João das Neves e outros.

Objetivo Geral O projeto "Artesania Nômade _ Ano V" tem como objetivo principal viabilizar gratuitamente a crianças e jovens da cidade de Pompéu uma série de ações culturais, como: curso livre de circo, aulas abertas e apresentação de espetáculos com grupos cênicos convidados. Objetivos Específicos - Realizar, no período de dez meses, a integralidade das etapas de execução do projeto "Artesania Nômade - Ano V" na cidade de Pompéu | Minas Gerais; - Oferecer, no decorrer de oito meses, 1 (um) curso livre de circo com carga horária de 400 horas|aula (divididas em duas turmas) para um total de 30 crianças e jovens de Pompéu | MG; - Oferecer, dentro do curso de circo, 3 (três) oficinas complementares abordando os temas: "comunicação e expressão cênica", "figurino e maquiagem" e "sensibilização musical" e 1 (um) workshop sobre "arte e educação", com orientação de professores especializados; - Promover 4 (quatro) aulas abertas, onde os participantes do curso e professores compartilharão o aprendizado do curso com familiares, amigos e a população em geral; Vale destacar que 2 (duas) das aulas abertas a serem oferecidas serão CONTRAPARTIDAS SOCIAIS, com um público total de 200 pessoas, voltadas a alunos das escolas públicas, professores e funcionários. As aulas abertas serão realizadas após os espetáculos em um formato de vivência onde, os participantes, no decorrer de aproximadamente 40 minutos, tomará conhecimento da história do circo, participando também de um momento de exercícios circenses básicos que envolvem acrobacia, equilíbrio e jogos lúdicos. Será um momento de aprendizado com a participação dos professores envolvidos no projeto que também abrirão espaço para um bate-papo sobre o circo, as artes cênicas e sua história no Brasil e no mundo. - Promover 10 (dez) apresentações de espetáculos com grupos cênicos profissionais; - Beneficiar um público estimado em 1.740 pessoas, por meio de todas as ações previstas. E também: - Valorizar e difundir o circo e as artes cênicas; - Promover a sensibilização e a formação circense, de forma democrática e descentralizada; - Promover o acesso a produções cênicas, de forma democrática e descentralizada; - Incentivar o diálogo entre as linguagens artísticas (oficinas complementares e workshop), contribuindo assim para o desenvolvimento da arte circense; e - Gerar oportunidade de intercâmbio entre os participantes, os professores, os grupos artísticos convidados e a comunidade de Pompéu. Apresentação do projeto O projeto "Artesania Nômade _ Ano V" consiste na continuidade de atividades culturais na cidade de Pompéu, onde o proponente vem trabalhando desde o ano de 2016 um programa de articulação cultural com foco em público local. A partir dos diálogos com a comunidade, o projeto propõe a continuidade do processo de formação circense e o incentivo à formação de público para as artes cênicas. A programação será cumprida por meio do oferecimento de: - 1 (um) Curso Livre de Circo, com carga horária de 400 horas, divididas em duas turmas; - 3 (três) Oficinas Complementares com os temas: "comunicação e expressão cênica", "figurino e maquiagem" e "sensibilização musical"; - 1 (um) Workshop sobre "arte e educação"; - 4 (quatro) Aulas Abertas onde os alunos participantes levarão ao público e aos familiares as experiências e os aprendizados adquiridos no decorrer do projeto - sendo 2 (duas) aulas abertas oferecidas a título de CONTRAPARTIDA SOCIAL. - 10 (dez) apresentações de espetáculos com os grupos cênicos profissionais convidados As atividades oferecidas pelo projeto, assim como em suas demais edições, serão oferecidas gratuitamente à população. Para garantir a adequação das atividades, a participação do público será realizada de duas maneiras, sendo: Curso Livre de Circo e Oficinas Complementares _ será realizada inscrição de interessados; Demais atividades _ participação livre e aberta do público. O projeto prevê beneficiar o público em geral, de todas as idades, viabilizando ações que permitem a participação de crianças e jovens de baixa renda em ações culturais de valor. Como estimativa, temos previsão de participação de 1.740 pessoas da cidade de Pompéu, sendo 30 participantes do curso livre de circo, 10 participantes do workshop, uma média de 50 espectadores para cada aula aberta e uma média de 150 espectadores em cada espetáculo convidado. Para a contrapartida social temos como base público de 200 pessoas, sendo em sua totalidade alunos de escolas públicas, professores e funcionários. As atividades ocorrem em espaços adequados a proposta, como a necessidade de espaço amplo para realização de atividades corporais coletivas e demais necessidades técnicas e estruturais exigidas por toda a programação aqui oferecida, viabilizando também a participação de público Portador de Necessidades Especiais interessados nas atividades do projeto. O projeto se forma por equipe especializada, com grande capacidade de dar cumprimento a todas as etapas e conta com equipe local que permite fomentar a cadeia produtiva da cidade e fortalecer toda a proposta diante da comunidade, além de estimular a continuidade das ações do projeto na cidade de maneira autônoma. Informações Importantes O curso livre de circo manterá a parceria com o DAS - Departamento de Assistência Social da Agropéu. As aulas práticas acontecerão no galpão coberto, onde o espaço é amplo e adequado para a realização de atividades físicas coletivas. A aula de tecido acontecerá em local em frente ao galpão, dentro do DAS, onde foi instalada uma estrutura fixa exclusivamente para o curso. Neste local, há também uma árvore alta e resistente, já avaliada pelos professores como adequada para a execução de habilidades que requerem uma altura maior no tecido. A exibição de vídeos pode acontecer no DAS, em uma sala já adaptada para equipamentos de vídeo e no CRAS, onde também existe uma sala com cadeiras e equipamento próprio para exibição de vídeos. A aula aberta possui previsão de realização no Museu e Centro Cultural Dona Joaquina do Pompéu, um espaço público dotado de um anfiteatro com arquibancada de cimento, em formato de semi-arena e cobertura. Os espetáculos acontecerão em diálogo (troca) com instituições e eventos da cidade, havendo assim uma garantia de público e da qualidade de espaço para as apresentações. Locais (parcerias prováveis): Dois espetáculos no Centro Cultural Dona Joaquina (Festival Dona Joaquina), sendo uma apresentação de manhã para alunos de escolas públicas e outra de noite para público do evento. Duas apresentações em parceria com o DAS, sendo uma na festa do Dia das Crianças e outra no Dia do Voluntariado. E duas apresentações em escolas públicas da cidade. Todos os espaços selecionados são bem localizados e contam com banheiros masculino/feminino, bebedouro, acesso a cadeirantes, idosos e portadores de deficiência física.

O projeto "Artesania Nômade _ Ano V" dará continuidade a um importante trabalho de valorização e difusão das artes cênicas na cidade de Pompéu, atendendo uma região com pouco acesso a bens e conhecimentos produzidos na área. As atividades terão acesso gratuito, propiciando acesso democrático e descentralizado à formação e à fruição artística. A programação de atividades possibilita que a comunidade de Pompéu tenha acesso ao que é produzido na capital e também contribui para a consciência e visibilidade da cultura local. A equipe do projeto reúne professores especializados, grupos cênicos profissionais e produtores culturais que contribuirão com suas referências teóricas e práticas. O projeto irá estimular as relações entre os professores da oficina, os produtores locais, os participantes das oficinas, patrocinadores e apoiadores da cultura, incentivando a continuidade do processo, de forma autônoma. O projeto beneficia de forma direta e concreta uma equipe de professores especializados, grupos cênicos experientes e produtores locais atuantes em Minas Gerais, que realizarão atividades remuneradas ao longo do processo. O intercâmbio com a cidade de Pompéu e entre a equipe propicia a capacitação profissional mútua, além de contribuir para o mapeamento da diversidade nos modos de criar e se produzir as artes cênicas em Minas Gerais. Buscamos o suporte na Lei Federal de Incentivo à Cultura para garantir a execução integral do projeto, considerando que ainda não existem professores capacitados para lecionar o circo na cidade e que infelizmente seria inviável a capacidade financeira do proponente e de sua equipe para sustentar um projeto deste porte. Assim, encontramos no mecanismo da Lei Federal o incentivo necessário para planejar e executar um projeto com qualidade e continuidade no interior de Minas Gerais, possibilitando assim o acesso democrático e descentralizado a formação e fruição artísticas ao público e cooperando ativamente para o fomento à cultura em nosso país. Por fim, defendemos a aprovação do projeto com base na seriedade já comprovada de suas ações anteriores, dando cumprimento aos objetivos e metas culturais e de execução de maneira exemplar, estando essa ação de continuidade se firmando como extremamente benéfica a comunidade local, fomentando a cultura, o envolvimento de crianças, jovens e seus familiares e, ainda, cooperando com o fortalecimento de uma cadeia produtiva na cidade de Pompéu e cooperando com o despertar de novas iniciativas. O projeto cumpre os requisitos da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei 8.313), conforme requisitado, tendo adequadas as suas realizações as seguintes finalidades relacionadas ao artigo 1º: "I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; (...) VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; (...) IX - priorizar o produto cultural originário do País." O projeto também cumpre os requisitos expressos no artigo 3° da lei - "os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos": "I - o incentivo à formação artística e cultural, mediante: (...) c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; (...) IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos."

Outras informações: (1) Recebimentos do Proponente pelo Projeto O proponente vem informar que possui no projeto funções a serem desempenhadas, vindo a receber valores como Coordenador Geral e Professor. Destacamos ainda que o mesmo é totalmente capacitado para a realização de todos os serviços aqui apresentados. (2) Hospedagem e Alimentação O projeto prevê hospedagem e alimentação para grupos cênicos, professores e equipe de produção em decorrência de muitos destes possuirem residência na cidade de Belo Horizonte |MG. Com isso, é necessária a previsão de diárias de hospedagem que suprirão todas as necessidades do projeto e ainda o oferecimento de diárias de alimentação aos integrantes da equipe. (3) Transporte para os grupos cênicos convidados Os cachês negociados para os grupos cênicos convidados possuem incluídos os valores de transporte, não recaindo sobre o projeto essa obrigação na relação firmada.

PLANO PEDAGÓGICO DO CURSO LIVRE DE CIRCO O “curso livre de circo” tem como objetivo promover a sensibilização e a formação para a arte circense para crianças e jovens da cidade de Pompéu, MG. Serão trabalhadas as seguintes habilidades: acrobacia (trampolim e solos), aéreos (tecido e lira), malabares (bolinhas, claves, argolas, pratinhos, fitas, swing), equilibrismo (rola rola), além de conhecimentos gerais sobre o circo. Durante o curso, acontecerão três oficinas complementares: “comunicação e expressão cênica”, “maquiagem e figurino” e “sensibilização musical”. -A oficina de “comunicação e expressão cênica” trabalhará a presença cênica, a integração grupal, a consciência e a expressão corporal-vocal, o uso do espaço cênico, a arte da palhaçaria (uma introdução) e a criação de figuras, textos e situações cênicas que colaborem na criação de um roteiro de uma apresentação de circo. -A oficina de “figurino e maquiagem” levará os participantes a desenvolverem seus próprios figurinos e maquiagem, a partir de estudos sobre o tema (o que é figurino, processos criativos, relações com a moda, tipos de tecidos, cores, formas, texturas, estudo do roteiro/contexto da apresentação, estudo da figura que o participante está criando, referências/inspirações artísticas, simbólicas e históricas), elaboração de desenhos/esboços, confecção dos figurinos a partir da customização de peças, experimentação dos figurinos e maquiagens, ajustes finais e orientações sobre os cuidados necessários para transporte, conservação e limpeza do figurino e da maquiagem. -A oficina de “sensibilização musical” proporcionará aos participantes conhecimentos básicos de percussão, a partir do ensino teórico e prático dos instrumentos que compõe essa família. A noção de ritmo irá colaborar diretamente na execução das acrobacias, malabares e dinâmicas coletivas. Será feita uma alusão aos ritmos presentes no universo circense, como marchas, valsas e outros e também um resgate das chulas e paródias feitas pelos palhaços. Haverá uma pesquisa histórica sobre as contribuições do circo para o desenvolvimento da música, que penetrou nos interiores e nas capitais através de artistas e grupos musicais que se apresentavam nos palcos itinerantes do circo. A diversidade sonora será fomentada através de instrumentos não convencionais, que poderão ser utilizados como sonoplastia de cenas e repertórios criativos de palhaços. - A oficina "arte e educação" será aberta aos pais dos participantes da oficina de circo, professores da oficina de circo e arte educadores atuantes em Pompéu. Será apresentada a importância da arte para o desenvolvimento humano e social, as múltiplas possibilidades de expressão artística (artes cênicas, plásticas, música, etc), um panorama sobre o que é ser um artista profissional no Brasil hoje e como foi/está sendo vista a arte educação no Brasil, dentro e fora das escolas, as especificidades pedagógicas da arte educação e um intercâmbio de experiências entre os participantes da oficina. - Aula aberta: No meio e no final do curso, os participantes serão convidados a fazer uma aula aberta, com acesso livre e gratuito à população, para compartilhar o aprendizado. Convidaremos os familiares e amigos dos participantes, os parceiros do projeto e o público cadastrado na nossa rede de contatos de Pompéu, que inclui ex-participantes de oficinas e pessoas interessadas em atividades culturais. Na aula aberta, os participantes apresentarão as habilidades que escolherem, numa sequência de números. No início, haverá uma fala para os espectadores entenderem o contexto da "apresentação" e ao final agradecimentos aos parceiros, ao Ministério da Cidadania | Secretaria Especial de Cultura e empresa(s) patrocinadora(s). Vale destacar que 2 (duas) das aulas abertas a serem oferecidas serão CONTRAPARTIDAS SOCIAIS, com um público total de 200 pessoas, voltadas a alunos das escolas públicas, professores e funcionários. As aulas abertas serão realizadas após os espetáculos em um formato de vivência onde, os participantes, no decorrer de aproximadamente 40 minutos, tomará conhecimento da história do circo, participando também de um momento de exercícios circenses básicos que envolvem acrobacia, equilíbrio e jogos lúdicos. Será um momento de aprendizado com a participação dos professores envolvidos no projeto que também abrirão espaço para um bate-papo sobre o circo, as artes cênicas e sua história no Brasil e no mundo. Curso Livre de Circo Participantes: O curso é destinado a crianças e jovens, de 8 a 18 anos. Serão oferecidas 30 vagas, no total, distribuídas em duas turmas (manhã e tarde). Carga horária: O curso tem a duração de 8 meses (março a novembro, com pausa de julho), totalizando 400 horas que serão distribuídas em duas turmas. Programação: A cada mês, acontecerão três encontros semanais de 2h com cada turma, com a presença dos professores (da 1.ª a 3.ª semana). Na 4.ª semana, haverá um encontro semanal de 2h com cada turma, destinado à apreciação de vídeos indicados pelos professores. O produtor executivo ou o produtor local estará presente no local para acompanhar esta atividade. As oficinas complementares acontecerão dentro do curso, seguindo os mesmos horários e com duração de 2 semanas (cada oficina). Metodologia: O curso de circo terá aulas práticas (treinamento, exercícios individuais e grupais, etc), rodas de conversa, exibição de vídeos indicados pelos professores e trabalhos a serem feitos pelos próprios participantes (pesquisas, criações, etc). Recursos didáticos: Para o curso de circo, serão disponibilizados trampolim, colchões de proteção, tecido, suporte para tecido, malabares, tapetes de EVA, músicas, vídeos sobre circo e cenário simples para as aulas, etc. Para as oficinas complementares, serão utilizadas músicas, panos coloridos, maquiagens, materiais para customização de figurinos (agulhas, linhas, retalhos, botões) e instrumentos musicais. Para realização das aulas abertas, serão disponibilizados equipamentos de som e luz, tapete de picadeiro e outros acessórios cênicos. Democratização e acessibilidade: O acesso ao curso será gratuito aos participantes, mediante inscrição. Serão reservadas 10 vagas para usuários do CRAS (5 de manhã e 5 de tarde). A seleção dos locais das atividades levará em consideração a acessibilidade para portadores de necessidades especiais e idosos. Local: O curso será realizado em local acessível e adequado para a realização de atividades corporais coletivas e exibição de vídeos. A aula aberta acontecerá em espaços públicos acessíveis, como centro cultural, museu ou praça. DIVULGAÇÃO A divulgação do projeto, prevista nos custos vinculados, contará com: Cartazes: 500 unidades, formato A3, colorido, reciclado Banners: 4 unidades, formato 0,80 x 1,10m, colorido Haverá ainda a contratação de profissionais para serviços de: > Assessoria de Imprensa > Designer Gráfico > Registros fotográficos e videográficos > Edição de Vídeo

Toda a realização do projeto traz ações que viabilizam a participação de portadores de necessidades especiais, tendo o curso total abertura para a inscrição e participação desse público. Destacamos que possuímos experiência na participação de PNEs, comprovada na edição do ano de 2018, onde tivemos grande aprendizado com a participação de portador de deficiência física no decorrer do curso de circo. Este fato foi de grande valor a toda equipe do projeto “Artesania Nômade” quanto a adaptação de toda a metodologia e forma de trabalho de maneira a beneficiar o aluno. Vale também ressaltar que toda a equipe de produção estará inteiramente treinada para descrição de todos os conceitos do projeto e de suas ações ao público portador de necessidades visuais interessado, buscando assim ampliar a capacidade do projeto de incluir PNEs em suas mais diversas esferas. Para os produtos culturais teremos oferecidas as seguintes ações de acessibilidade: (1) CURSO LIVRE | OFICINAS COMPLEMENTARES | WORKSHOP - Realização de todas as ações em espaço adequado à participação de público especial, viabilizando, assim como em sua última edição, a participação de PNEs e a inclusão por meio de profissionais especializados. Os professores envolvidos possuem capacidade de inclusão de alunos portadores de necessidades especiais e visuais, facilitando as estratégias de acessibilidade do projeto. Para a programação prevista neste produto, o proponente definiu ainda o oferecimento ao público de interprete de libras que ficará responsável pelo acompanhamento de todo o período do curso livre. (2) REALIZAÇÃO DE ESPETÁCULOS - Os locais onde o projeto está sendo realizado possuem total adequação física, facilitando a participação de público PNEs e idosos em todas as ações e garantindo o cumprimento de todas as determinações legais. A seleção de outros locais para a realização das atividades, como as apresentações, terá como pré-requisito a acessibilidade de pessoas portadoras de necessidades especiais e terceira idade. Para a acessibilidade de portadores de necessidades auditivas, todas as apresentações de espetáculos contarão com a participação de um intérprete de libras e caso, tenhamos portadores de necessidades visuais, a equipe estará completamente capacitada para apoiar e descrever todo o projeto e suas ações. Nos espetáculos contaremos com equipe de produção treinada e que possui total capacidade de descrição de todo o projeto a portadores de necessidades visuais, estando todos os valores incluídos em planilha orçamentária. Dessa maneira, damos cumprimento às disposições previstas nos artigos da instrução normativa em vigor, oferecendo condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23 da Lei no 10.741, de 1º de 2003 e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999. (3) CONTRAPARTIDA SOCIAL - Realização de todas as ações em espaço adequado à participação de público especial, viabilizando, assim como em sua última edição, a participação de PNEs e a inclusão por meio de profissionais especializados. Os professores envolvidos possuem capacidade de inclusão de alunos portadores de necessidades especiais e visuais, facilitando as estratégias de acessibilidade do projeto. Para a programação prevista neste produto, o proponente definiu ainda o oferecimento ao público de interprete de libras que ficará responsável pelo acompanhamento das aulas abertas oferecidas como contrapartida social.

As atividades previstas no projeto serão gratuitas e amplamente divulgadas para o público em geral. Serão reservadas 10 (dez) vagas no curso livre de circo para usuários do CRAS – Centro de Referência de Assistência Social, mantendo a parceria iniciada com esta entidade em 2017. O projeto contempla o público infanto-juvenil da cidade de Pompéu e coopera também para a participação de crianças e jovens em situação econômica e social vulnerável. Os locais de realização das atividades são selecionados, para além das questões de acessibilidade, a partir de requisitos que cooperam com a democratização do acesso, como: fácil acesso ao público do projeto, opções de transporte público, estacionamentos públicos e particulares. O projeto prevê, em acordo com as determinações previstas na instrução normativa MC 02/2019 e demais legislações relacionadas, as seguintes ações previstas no artigo 21, como forma de complemento às medidas de ampliação do acesso: "V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VI - oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil."

Coordenação Geral: Cristiano Pena * O profissional/proponente receberá pelos serviços realizados por meio das rubricas de Coordenação Geral e Professor, sendo também responsável pela gestão administrativa / técnico-financeira, devidamente orientado pelos profissionais especializados de contabilidade e assessoria jurídica. Coordenação de Produção: Júnia Bessa Coordenação Artística: Hilton Sanfona Produção Executiva: Raquel Silveira Produção local: Profissional morador da cidade de Pompéu a ser selecionado no período da pré-produção Orientação do curso livre de circo: Affonso Monteiro e Paula de Franco do Circo Aloma e Romel Gonçalves do Circo Olímpico Orientação das oficinas complementares: Cristiano Pena* e Júnia Bessa do Pano de Roda (expressão e comunicação cênica), Hilton Sanfona (sensibilização musical) e Dimir Viana (arte e educação) Grupos cênicos convidados: Pano de Roda, Circo Aloma, Circo Olímpico, Mágico Rubadel, Ateliê Titetê, Godofredo e Cia., Grupo Ospália e Cia Clandestina CURRÍCULOS DA EQUIPE PRINCIPAL CRISTIANO PENA | Coordenação geral e Orientação de oficina. Atua profissionalmente desde 1998 como ator, diretor, professor e gestor cultural na área de artes cênicas (teatro, circo e redes comunitárias). Trabalha atualmente como coordenador, orientador de oficina e ator no projeto “Artesania Nômade” realizado em Pompéu desde 2016 e nos projetos: “Caravana de Artesania” realizado no Vale do Jequitinhonha de 2016 a 2018 e "De olho no Duto" realizado em Minas em 2018 e 2019. Fundador e integrante da Associação Pano de Roda desde 2003. Formado pelo curso técnico de Formação de Atores no Teatro Universitário da UFMG. JÚNIA BESSA | Coordenação de produção e Orientação de oficina. Atua profissionalmente desde 2007 como atriz, professora e gestora cultural na área de artes cênicas (teatro, circo e redes comunitárias). Atualmente atua na gestão de um projeto educativo-cultural com crianças, além da produção/comunicação e apresentação artística do projeto “Artesania Nômade” (Lei Rouanet) desde 2016 e convites pontuais. Exerceu estas funções e orientação de oficinas no projeto “Caravana de Artesania” de 2016 a 2018 e outros projetos. Fundadora e integrante da Associação Pano de Roda desde 2003. Formada nos cursos de graduação Licenciatura em Artes Cênicas e Psicologia, ambos pela UFMG. HILTON SANFONA | Coordenação Artística e Orientação de oficina. Morador de Pompéu, músico profissional, percussionista e professor de música há quase 10 anos. Há 9 anos leciona percussão na Casa de Cultura de Pompéu e há 3 anos rege o grupo BATUCAPAE, formado pelos alunos da Apae de Martinho Campos. Leciona música voltada para a terceira idade e atua como músico da Corporação Musical Lira Pompeana, onde também rege o bloco “Luz Sã Cana” que busca resgatar o carnaval tradicional. É fundador e músico do grupo KURTISSU. Em 2017, acompanhou a oficina de circo do projeto Artesania Nômade em Pompéu, cuidando das crianças do CRAS. Desde 2018, trabalha como produtor local do projeto. É formado em Direito. Sua formação musical começou na família. Depois, estudou na Banda de Música Celso Máximo Pereira e na antiga Casa de Cultura. Formou-se em Percussão pela “Bituca”, Universidade Aberta de Música Popular sediada em Barbacena-MG, tendo como mestres Ian Guest, Serginho Silva e Gilvan de Oliveira. Participou de várias oficinas no Festival de Inverno de Ouro Preto e Mariana e no Inverno Cultural promovido pela UFSJ. RAQUEL SILVEIRA | Produtora Executiva. Desde 2017, presta assessoria na prestação de contas de projetos culturais em diversos mecanismos de incentivo. Em 2018/2019, trabalhou como produtora executiva no projeto Caravana de Artesania. De 2007 a 2012, atuou como produtora do Teatro Albatroz (Pedro Leopoldo) e outro grupo local, colaborando com a tradicional Folia de Reis de Santo Antônio da Barra. Participou dos cursos: Curso livre de Elaboração de projetos culturais para Lei Rouanet ministrado pela parecerista do MinC Isadora Fernandes na UNA em 2009; Oficina de Iniciação ao teatro do Oprimido com Dimir Viana em 2006; e VI Encontro Internacional de Linea Trasversale em Nova Lima em 2006 (ouvinte). AFFONSO MONTEIRO | Orientação do curso livre de circo - Artista tradicional de circo e orientador de oficinas circenses desde 2003, com especialidade nas técnicas de malabares, acrobacias de solo, trapézio, globo da morte, cama elástica, pêndulo e palhaço. Trabalha atualmente como professor de circo no Programa de Formação Artística “Arena da Cultura” da Prefeitura Municipal de Belo Horizonte desde 2012 e como diretor e artista nos espetáculos do Circo Aloma desde 2003. Também atua como professor e artista em projetos da Associação Pano de Roda desde 2013 (em Pompéu desde 2017). Possui a formação tradicional circense, iniciada quando criança. Circulou pelo país nos circos: Aloma, Garcia, Real Moscou, Fiesta, Piolin, Romany e Royter, entre outros. Integrante do Circo Aloma, representa a 4.ª geração da família Monteiro no Brasil. Em 2003, sua família se fixou em Belo Horizonte, onde trabalha desde então na área de Circo. Estuda Educação Física na Faculdade Pitágoras (6.º período). PAULA DE FRANCO | Orientação do curso livre de circo - Artista tradicional de circo e orientadora de oficinas circenses desde 2003, com especialidade nas técnicas de tecido, lira, malabares, corda indiana e palhaço. Trabalha atualmente como professora de circo no Programa de Formação Artística “Arena da Cultura” da Prefeitura Municipal de Belo Horizonte desde 2012 e como artista e produtora do Circo Aloma desde 2010. Também atua como professora e artista em projetos da Associação Pano de Roda desde 2013 (em Pompéu desde 2017). Possui a formação tradicional circense, iniciada quando criança. Circulou pelo país nos circos: Aloma, Garcia, Real Moscou, Fiesta, Piolin, Romany e Royter, entre outros. Integrante do Circo Aloma, representa a 4.ª geração da família Monteiro no Brasil. Em 2003, sua família se fixou em Belo Horizonte, onde trabalha desde então na área de Circo. Graduada em Administração (Tecnólogo) pela UNA. ROMEL GONÇALVES | Orientação do curso livre de circo - É professor de atividade circense (ginástica olímpica e acrobática, trampolim, malabares, cama elástica, tecido, etc) desde 1998. Atualmente trabalha como instrutor de atividade circense no bairro Jardim América (Espaço cultural Trampulim) e no bairro Tupi (E. M. Francisco Campos) através do Programa Fica Vivo promovido pelo Governo de Minas Gerais em áreas de situação de risco. Fundador, diretor e integrante do Circo Olímpico desde os anos 90. Iniciada em 1996, sua formação se deu através de intercâmbios e práticas com circos tradicionais (Irmãos Simões, Lingueta, Marcos Frota, Beto Carrero, Circo de Napoli, Circo Montenegro, Marcus Casuo, Cirque Du Soleil), escolas de circo (Spasso, Circo de Todo Mundo e Escola Nacional de Circo do Rio de Janeiro/RJ), grupos de teatro (Pano de Roda, Armatrux e Trampulim), oficinas e cursos (Minas Tênis Clube, ACM, Festival Internacional de Teatro, Gabriel Grimardi, Moscaleco e Theresinha Ribeiro Bomfim). Ganhou prêmios e campeonatos nacionais de ginástica olímpica e acrobática. (continua)

DILIGÊNCIA NA ANÁLISE PREDITIVA RESPONDIDA PELO PROPONENTE.