SP-Arte 2021

A SP‑Arte é um festival anual de artes visuais que se dedica a educação, reflexão, formação de público, curadoria, promoção e divulgação da produção artística brasileira e de intercâmbio com a produção internacional. Apresenta mais de 100 expositores do Brasil e do exterior e exibe mais de 2500 artistas. O evento realiza ainda palestras e visitas educativas gratuitas, desenvolve exposições curadas por especialistas, articula e colabora com exposições pela cidade de São Paulo e promove o Circuito de Atelies e o Gallery Nights. A SP‑Arte concede ainda prêmios de residência e de aquisição.

Exposição de Artes: Expositores selecionados, constituindo grupo eclético e representativo de galerias de arte e de design brasileiras e estrangeiras, museus, revistas, editoras e artistas, apresentando repertório amplo acervo de obras de arte e de design, proporcionando ao público, numa única visita, contato com a amplitude e a diversidade da produção e expressão artística, em perspectiva histórica e na atualidade. Local: Pavilhão da Bienal de São Paulo e online. Palestras: Programação online, reunindo grandes nomes das artes contemporâneas, nas suas mais diversas formas de expressão e relação da cadeia artística. Sessões de 1h a 3h de duração. Local: Online, YouTube e Site da SP-Arte Público alvo: Publico Geral. Acesso gratuito e irrestrito. Palestras de Ação Formativa (Contrapartida social): Desenvolvimento de uma palestra online de modo a atingir 1.000 espectadores, direcionado para estudantes e professores da rede pública de ensino, apresentando a importância da arte e da cultura para a sociedade. Local:on-line YouTube e Site da SP-Arte Visitas Curadas Online: Promoção de diferentes roteiros de visitas guiadas de acesso gratuito ao público visitante da exposição através de QR Codes espalhados pela exposição, com 30 textos sobre arte moderna, contemporânea e design.

OBJETIVO GERAL: O projeto tem como objetivo geral realizar a edição de 2021 da SP-Arte, dando continuidade a um projeto que teve sua primeira edição em 2005. A edição de 2021 acontecerá em formato integrado, físico e digital, portanto, tanto no Pavilhão quanto virtualmente na plataforma digital do evento. As alterações no projeto para transferir a realização da exposição do ano de 2020 para o ano de 2021, bem como para substituir atividades presenciais por atividades digitais ocorreu em razão da pandemia do Covid-19 com base no e artigo 36 da Instrução Normativa nº 2/2019 e no artigo 4 da Instrução Normativa nº 5/2020.OBJETIVOS ESPECÍFICOS: A SP-Arte apresenta diversas iniciativas, que compõem objetivos específicos: PRODUTO - EXPOSIÇÃO DE ARTES (Até 10.000 beneficiários na versão física e 15.000 online):1. Exposições curadas: 5 setores curados, a exposição apresentará um conjunto curado e selecionado de expositores de arte moderna, contemporânea, design, artistas jovens e setor editorial, trazendo ao público obras de arte de artistas jovens emergentes, artistas populares, artistas com carreira consolidada e artistas históricos, todos relevantes à historia da arte no Brasil. Os setores serão: Artistas Jovens em processo de entrada no mercado de trabalho, selecionado por um curador convidado, Design, composto por expositores de mobiliário e objetos de design brasileiros, selecionados por um comitê de curadores de design, Arte Moderna e Contemporânea, articulando o repertório geral exposto no evento, coordenado por professores e críticos de arte, e Editorial, reunindo um conjunto expressivo de editoras e publicações de arte e design do país, todos articulados através de uma curadoria editorial e educativa.2. Expositores: mais de 100 renomados expositores brasileiros e estrangeiros apresentam seus próprios projetos curatoriais, exibindo obras significativas de seus acervos ou ainda obras realizadas especialmente para o evento. Os expositores dividem-se pelo Pavilhão conforme os projetos curatoriais apresentados . A exposição tem também espaços dedicados a museus e instituições culturais de diferentes Estados brasileiros. Todos os museus recebem os espaços gratuitamente. 3. SPArte Viewing Room: Os expositores e as obras estarão também na versão digital SPArte Viewing Room, desenvolvida em razão da pandemia e do isolamento social, e que também permitirá que os renomados expositores brasileiros e estrangeiros apresentam seus próprios projetos curatoriais. 4. Parceria com Escolas e Museus: A SP-Arte oferece ingressos gratuitos aos professores e alunos do ensino público, do fundamental ao superior.PRODUTO - SEMINÁRIO / SIMPÓSIO / ENCONTRO / CONGRESSO / PALESTRA (Até 1.000 beneficiários online):5. Premio: A SP-Arte concederá 10 prêmios para artistas que não possuem vínculo com galerias. Esses artistas irão expor em espaço coletivo disponibilizado pela proponente, medida que busca incentivar artistas.6. Programa Educativo: São realizados palestras e debates online e totalmente gratuitos ao público, organizados e conduzidos por diferentes convidados, nacionais ou estrangeiros. As palestras serão disponibilizadas online, durante todo o ano, através do site da SP-Arte e no YouTube. 7. Programas Circuito de Ateliês e "Gallery Nights": a SP-Arte articula a construção de uma agenda coletiva e promove programação diversa de ocupação pela cidade, de modo a expandir a visitação do público em espaços de galerias, museus, estúdios de artistas e espaços culturais independentes, distribuídos na cidade, estimulando e conscientizando o público do universo cultural presente na cidade. PRODUTO - CONTRAPARTIDAS SOCIAIS(Até 1.000 online):8. Formação de Plateia (Contrapartida Social): Em razão da Pandemia do COVID-19, para promover o distanciamento social e executar o projeto de forma segura, a SP-Arte promoverá como medidas de formação de plateia: uma palestra online totalmente gratuita que ficará disponível no site da SP-Arte e no YouTube.A palestra irá tratar sobre a importância da arte brasileira e sua história.O público será de 1.000 pessoas formado por alunos e professores, sendo 50% alunos e professores de instituições públicas de ensino. A SP-Arte colabora, desta forma, para o crescimento e a profissionalização do mercado de arte no País e seus diversos componentes, atingindo desde o artista produtor até o público, passando por uma infinidade de agentes que compõem esse sistema: assistentes, técnicos, galeristas, colecionadores, restauradores, pesquisadores, professores, críticos, jornalistas entre tantos outros.O evento transformou-se num encontro de profissionais e do público amante das artes atraindo a cada ano um número maior de visitantes. Isso deixa claro o potencial que o evento tem de tornar acessível à produção artística, promover o intercâmbio cultural e formar um público que deverá também frequentar museus, exposições, mostras e festivais de artes.

O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Ademais, o projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8.313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; A SP-Arte tem como justificativas principais: 1. expor um conjunto relevante da produção artística brasileira e estrangeira, moderna e contemporânea;2. promover o desenvolvimento e a profissionalização do sistema de artes no Brasil, incluindo a produção artística moderna, contemporânea e popular;3. criar uma plataforma de negócios para ampliar o escoamento da produção artística nacional, fortalecendo assim a economia criativa no país;4. atrair e formar um novo público interessado em arte e cultura;5. incentivar a formação e a ampliação de acervos nos museus nacionais, com especial atenção às novas seções presentes nos museus, como arquitetura, design, fotografia e vídeo;6. aumentar a inserção do Brasil no cenário internacional e incluir o país no calendário de visitas de críticos, artistas, jornalistas e colecionadores internacionais;7. promover o debate e a reflexão sobre o sistema de arte, incluindo a produção artística moderna, contemporânea e popular;8. intensificar o intercâmbio cultural entre artistas e profissionais do Brasil e do exterior. Do ponto de vista regional, a SP-Arte é o único evento na América Latina de importância internacional. Seu reconhecimento internacional como polo irradiador de produção e pensamento artístico é prova de que a SP-Arte está inserida no calendário internacional e de que o Brasil tem plenas condições de ser país de referência para arte na América Latina. Ao dar continuidade a um evento desse porte, a SP-Arte está fomentando a economia criativa e cumprindo um papel fundamental de evento catalisador de negócios e facilitador de acesso a um público de novos admiradores e colecionadores da arte no Brasil. O sucesso da SP-Arte está reforçando o interesse da sociedade brasileira e da comunidade internacional pela arte produzida em nosso país. Ao visitar o evento o público tem condições de tomar contato com artistas representantes do modernismo e da arte contemporânea, nacional e internacional, perpassando mais de um século de história da arte em uma única exposição. É um evento de formação e educação de público.

DOS ASPECTOS SOBRE A PRODUÇÃO DO EVENTO E ITENS ORÇAMENTÁRIOS: Etapa de Produção: O Pavilhão da Bienal é o local emque a SP-Arte é realizada desde 2005. De acordo com as regras de cessão de usode espaço, o prédio deve ser locado pelo período total de ocupação do Pavilhão,que inclui não só os dias de realização do evento ao público, mas também osdias da montagem e desmontagem das estruturas provisórias necessárias para oevento. O periodo expositivo de 5 dias, com datas e horários à serem definidos. Espaço para Exposição: o valor da locação integral dopavilhão e de montagem dos estandes dos expositores, estimados em cerca deR$ 3.500.000,00, serão pagos da seguinte forma: os expositores irão pagar aproponente que irá repassar ao pavilhão, que a proponente calcula seremsuficientes para cobrir as referidas despesas. Vale ressaltar que uma parcelaexpressiva de expositores (cerca de 40, ou 20%) da SP-Arte, formada por museus,editoras, revistas, sem qualquer custo para estes. Sendo assim o local de realização da exposição não será custeado peloprojeto. Assegurando o proponente que, caso os valores pagos pelos expositoresnão sejam suficientes para o custeio da locação do espaço da Bienal oproponente pagará, com recursos próprios o valor referente à diferença. Locação de Gerador de Energia: Devido às dimensões do projeto deelétrica para a exposição, e devido ao fato de a Bienal não ter gerador própriono caso de falta de luz, há a necessidade de instalação de grupo gerador deenergia e sistema de ligação e distribuição para o prédio, tanto para back-updo sistema elétrico como para o funcionamento dos sistemas de climatização. Climatização de Ar, Combustível e Condutores: O Pavilhão daBienal não tem sistema de climatização e refrigeração de ar, essencial para umagrande exposição e deve ser instalado provisoriamente garantir a segurança dasobras e o conforto do público durante a visitação. Para a instalação dosequipamentos de climatização de ar no Pavilhão da Bienal, há a necessidade deconstrução de estruturas temporárias tais como torres e dutos na parte externado prédio, de modo a atender as limitações impostas pelos órgão de patrimônio,uma vez que tal edifício figura no rol de edifícios tombados do patrimôniohistórico e cultural nacional; além de geradores de energia para ofuncionamento do grupo de climatização e combustível para seu funcionamento. Água e Energia Elétrica: Tratam-se de verba destinada aopagamento do consumo dos serviços de utilidade pública supridos pelaEletropaulo/Enel (energia elétrica) e Sabesp (água) à Bienal durante todoperíodo locado. Sinalização:Verba destinada à produção dos diversos materiais de sinalização dentro da SP?Arte:placas de sinalização das galerias, placas de sinalização de saídas deemergência, placas e paredes adesivadas com a descrição e programação doevento, banners e cartazes produzidos para orientação do público no local oucercanias do evento e de suas iniciativas e etc.

O proponente poderá se remunerar através de serviços prestados ao projeto, se for o caso, que tenham conexão com seus objetivos sociais, desde que não ultrapasse o limite de 50% conforme descrito no Art. 11, IN no 2, de 23 de abril de 2019. As quantidades de público por atividade estão detalhadas no campo "Sinopse" e no Plano de Distribuição.

PRODUTO PRINCIPAL - EXPOSIÇÃO DE ARTES: 1. Exposição Física (Presencial)Acessibilidade física:A SP-Arte é realizada no PavilhãoCiccilo Matarazzo (Pavilhão da Bienal de São Paulo), no Parque Ibirapuera, epossui plenas condições de acesso aos portadores de Necessidades Especiais,procurando atender disposições do Estatuto da Pessoa com Deficiência para aExposição de Artes e Palestras. O Pavilhão possui acessos (externos einternos) adequados a portadores de necessidades especiais e idosos (rampas decirculação entre todos os pavimentos e elevador de acesso entre o subsolo, 1º,2º e 3º pavimentos, além de escadas internas e escadas de incêndio). O eventoconta com duas entradas: uma no térreo e outra no primeiro pavimento doPavilhão, podendo o público acessá-las sem constrangimento, uma vez que aspassagens são amplas e não há qualquer desnível. O trânsito entre as vias e opasseio que contorna o Pavilhão pode ser feito através de guias rebaixadas. OPavilhão ainda possui banheiros e cabines especiais para deficientes ecadeirantes.Portadores de deficiência,cadeirantes e idosos receberão atendimento prioritário nas bilheterias.Disponibilizamos também cadeiras de rodas, manuais e elétricas, para o públicovisitante, durante todo o período do evento. Atendemos, portanto, ao dispostono Art. 27, inciso II, no Decreto 5761/06 e proporcionamos condições deacessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23 daLei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003,e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 doDecreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999. Acessibilidade de conteúdo:De modo a procurar atender o acessoao conteúdo da Exposição de Artes por deficientes auditivos e visuais, aSP-Arte conta com monitor de visitas curadas capacitado como interprete delibras e auxiliar de deficientes visuais, atendendo assim o Art. 43 da Lei 13.146/15. 2. Exposição Online (SPArte Viewing Room)Acessibilidade física:Por ser totalmente online, aatividade é, na sua essência, fisicamente acessível. Acessibilidade de conteúdo:De modo a procurar atender o acessoao conteúdo da Exposição de Artes online por deficientes visuais, o site daSP-Arte conta com textos informativos que são liberados e compatíveis comleitores de tela. Por ser um site 100% visual, sem conteúdo sonoro, o mesmo é totalmente acessível para deficientes auditivos. PRODUTOSECUNDÁRIO - SEMINÁRIO / SIMPÓSIO / ENCONTRO / CONGRESSO / PALESTRA:Acessibilidade física:O espaço possuirá plenas condições deacesso aos portadores de Necessidades Especiais, procurando atender disposiçõesdo Estatuto da Pessoa com Deficiência.As palestras, por ser totalmenteonline, a atividade é, na sua essência, fisicamente acessível. Acessibilidade de conteúdo:As palestras serão gravadas em estúdio, legendadas em português e possuirão leitorde libras, para efeito de acessibilidade de deficientes auditivos, e disponibilizadas no site da SP-Arte (SPArte Viewing Room ) e em suasdiferentes mídias sociais. Para os deficientes auditivos, em caso de palestrantes internacionais, contarão tradução; registro videográfico do conteúdo das palestras será igualmente disponibilizado em plataforma online.Tais ações permitem um maior acesso do público ao conteúdo do evento, de forma gratuita, possibilitado via o acesso à página web da SP-Arte e suas plataformas sociais, sendo consideradas tecnologias da informação e das comunicações, atendendo assim o Art. 43 da Lei 13.146/15. PRODUTOSECUNDÁRIO - CONTRAPARTIDAS SOCIAIS:Acessibilidade Física: Por ser totalmente online, aatividade é, na sua essência, fisicamente acessível. Acessibilidade De conteúdo:A Palestra online contará com leitorde libras para possibilitar acessibilidade de pessoas com deficiência auditiva.Para pessoas com deficiência visual, a palestra será totalmente em português e narrada, o que a torna acessível integralmente.

PRODUTO PRINCIPAL - EXPOSIÇÃO DE ARTES:De acordo com o plano de distribuição, a SP-Arte garante a distribuição de cota de ingressos gratuitos para a população, de acordo com o mínimo de 20% do total previsto de ingressos para o evento presencial, como forma de medida adicional de democratização, com a distribuição de 2 mil entradas para o Pavilhão, para escolas, universidades, privilegiando as instituições da rede pública ? como Fundação Arte na Escola e o Clube do Professor, da Pinacoteca do Estado de São Paulo, Universidade de São Paulo, Universidade Estadual de São Paulo, Serviço Social do Comércio e etc. que se responsabilizam pela distribuição final, a docentes e seus alunos em instituições de ensino público da Grande São Paulo e interior.A distribuição de ingressos por essas instituições garante à população de baixa renda, nos termos do art. 4 do Decreto n. 6135, de 26 de junho de 2007, o acesso a esses produtos culturais. Tal iniciativa vem sendo desenvolvida com a orientação deste Ministério nas últimas edições do evento, que em 2019 completou 15 anos de existência.Adicionalmente, a plataforma SPArte Viewing Room será totalmente gratuita e, portanto, o acesso será irrestrito para a exposição e atividades online.Cabe lembrar que a SP-Arte oferece meia entrada para estudantes, aposentados e idosos com mais de 60 anos. Crianças até 10 anos não pagam ingresso. O ingresso do evento tem o valor de R$ 50,00 (entrada normal), portanto a totalidade do ingresso ao evento é comercializado atendendo ao teto do vale cultura atual de R$ 50,00.Como medida adicional de democratização, em atendimento ao Art. 21, III da IN 02/2019 do Ministério da Cidadania - disponibilizar na internet registros audiovisuais dos espetáculos, exposições, atividades de ensino e outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no Art. 22, § 2º da IN 02/2019 do Ministério da Cidadania, a SP-Arte disponibilizará em seu sítio os registros fotográficos e videográficos do evento. Além disso, a SP-Arte disponibilizará gratuitamente programação de visitas curadas , oferecidas ao público visitante do evento através de QR codes. PRODUTO SECUNDÁRIO - SEMINÁRIO / SIMPÓSIO / ENCONTRO / CONGRESSO / PALESTRA:As palestras serão totalmente gratuitas e realizadas online, gravadas em estúdio e disponibilizadas, gratuitamente, no site da SP-Arte e nas redes sociais e no canal de Youtube da SP-Arte. O conteúdo das palestras é gravado e disponibilizado posteriormente no site da SP-Arte, em atendimento ao Art. 21, III da IN 02/2019 do Ministério da Cidadania - disponibilizar na internet registros audiovisuais dos espetáculos, exposições, atividades de ensino e outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no Art. 22, § 2º da IN 02/2019 do Ministério da Cidadania, a SP-Arte disponibilizará em seu sítio os registros fotográficos e videográficos do evento.

SP Arte Eventos Culturais Ltda - Realizadora, Gestora Administrativa, Gestora Financeira. O proponente informa que será responsável por todo processo decisório do projeto. Direção Geral: Fernanda Feitosa Direção de Produção: Luiz Felipe Feitosa Arquitetura: Micaela Vendrasco Design: Felipe Chodin Comunicação: Yasmin Abdala Administrativo: Clarissa Casagrande Lourenço Fernanda Dinamarco Feitosa ? Diretora Geral da SP?Arte Formação Acadêmica: Faculdade de Direito da Universidade de São Paulo, 1990: Bacharelado em Direito Experiência Profissional: SP Arte – Festival Interna cional de Arte de São Paulo, 2005 Luiz Felipe Dinamarco Feitosa ? Diretor Executivo da SP?Arte Formação Acadêmica: FEI/FCA, 1994: Engenheiro de Produção Experiência Profissional: SP Arte – Festival Interna cional de Arte de São Paulo, 2005 Micaela Vendrasco ? Arquitetura Formação Acadêmica: Escola da Cidade Experiência Profissional: Desenvolvimento de projetos corporativos e residenciais. Autônomo. SP?Arte Eventos Culturais Ltda. 2018?atual. Felipe Chodin ? Design Formação Acadêmica: Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo. Experiência Profissional: SP?Arte Eventos Culturais Ltda. 2011?atual. Yasmin Abdalla ? Comunicação Formação Acadêmica: Jornalismo - Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo. Experiência Profissional: SP?Arte Eventos Culturais Ltda. 2017?atual.Clarissa Casagrande Lourenço: AdministrativoFormação Acadêmica: Engenheira de Produção Experiencia profissional: Iniciou sua carreira em consultoria, passando 9 anos na Booz Allen & Hamilton em projetos de estratégia e operações. Em 2006, Clarissa foi contratada pela Nike EMEA na Holanda, Países Baixos, passando por diversas posições até seu retorno ao Brasil, quando se juntou à Egon Zehnder, em um novo mundo de Seleção e Contratação de Executivos. Desde 2018, Clarissa presta serviços ao fundo de private equity Advent International em projetos para suas empresas. Em 2021, Clarissa passou a integrar o time da SP-Arte, como COO (Diretora de Operações). Clarissa é Engenheira de Produção pela Escola Politécnica da Universidade de São Paulo (1996) e tem um MBA pela Kellogg School of Management nos EUA (2001).

Prestação de Contas final apresentada, aguardando análise.