MÚSICA NO MUSEU - IMORTAIS DA MÚSICA BRASILEIRA E OS GÊNIOS INTERNACIONAIS

Apresentação Musical: Realização de concertos em espaços culturais, mostrando a música brasileira , com seus compositores mais importantes, de Villa-Lobos a Tom Jobim. Com homenagem aos compositores: Chiquinha Gonzaga, Ernesto Nazareth, Heitor Villa Lobos, Francisco Mignone, Pixinguinha, Ary Barroso, Radamés Gnatalli, Guerra Peixe, Jacó do Bandolim e Tom Jobim entre outros. Serão apresentadas obras de Bach, Beethoven, Häendel,Vivaldi, Chopin, exaltando a música clássica mundial.Contrapartida Social:serão realizadas palestras no RJ e em SP, antes do ciclo de realização dos concertos, apresentando a história da música brasileira e seus compositores e suas composições, mas também apresentando a música na história da humanidade e seus principais compositores e obras, onde serão convidados estudantes de ensino fundamental e médio, bem como seus professores para as palestras, que, ao término das palestras, teremos uma visita guiada ao local da apresentação (museus, centro cultural, etc.).

O projeto "Os Imortais da Música Brasileira e os Gênios Internacionais" permeia o clássico e o popular brasileiro, buscando ressaltar a produção musical brasileira através de seus nomes mais importantes onde o erudito e o popular se fundem e a alma brasileira é o pano de fundo deste encontro especial. O evento trás, também, no talento de interpretes brasileiros as mais famosas composições de grandes nomes internacionais, buscando a integração com a música clássica mundial. Já realizado, com êxito, em capitais do Norte e Nordeste, a ideia é ampliá-lo para outras regiões do país.

Objetivo Geral: O presente projeto se propõe a ser uma alternativa cultural para divulgar a produção musical brasileira e toda a sua ênfase será exaltá-la, o que servirá de repercussão não só perante o público normal de Música no Museu, mas a um novo público que esperamos agregá-lo. Tendo como contraponto a produção musical internacional, amplia-se a oferta de música de qualidade a todo um universo de melômanos e também dos que passariam a integrar a sua cadeia em verdadeiro projeto de formação de plateias. O projeto insere-se em Música no Museu, uma série já consolidada no panorama da música clássica do Brasil, mas que tem expressiva referência na cultura mundial, já que realiza eventos no exterior e eventos brasileiros de cunho internacional. Assim a sua divulgação se torna facilitada por se tratar de um evento já conhecido. Objetivo Específico: Serão trinta apresentações de artistas consagrados, no Rio de Janeiro, e quatro apresentações em São Paulo, para um público previsto de seis mil pessoas no Rio de Janeiro e de mil pessoas em São Paulo, que poderão desfrutar destas apresentações. Contrapartida Social: Também serão realizadas seis palestras, sendo cinco no Rio de Janeiro e uma em São Paulo, antes do início do ciclo de realização das apresentações, onde historiadores em música, apresentarão ao público a história da música universal e no Brasil, com sua importância para o desenvolvimento da humanidade, onde serão convidados estudantes de ensino fundamental e médio, bem como seus professores para as palestras e que, ao término das palestras, teremos uma visita guiada ao local da apresentação (museus, centro cultural, etc.). A previsão é de termos mil pessoas presentes nas paletras no Rio de Janeiro e de trezentas pessoas na palestra de São Paulo.

Sem a Lei de Incentivo à Cultura não seria possível levar este projeto, de forma gratuita a toda população das localidades das apresentações. Segundo a Lei nº 8.313/1991, Art. 1° I - Nós iremos contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - Iremos apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores. VIII - E estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Utilizaremos de mecanismos de captação de patrocínios através da Lei de Incentivo à Cultura visando levar ao público a exaltação da produção musical brasileira, com ênfase nos seus mais importantes compositores: Chiquinha Gonzaga, compositora e musicista; a primeira mulher a reger uma orquestra e a primeira pianista de choro. O universo sonoro de Villa-Lobos, refletindo a alma brasileira, abrange uma bagagem com todos os gêneros musicais; obras sinfônicas, camerísticas, óperas, composições para instrumentos solistas. Ernesto Nazareth, pianista e compositor, um dos grandes nomes do choro, transpondo para o piano os sons populares que ouvia nas ruas. Em 2013, comemoraram-se os seus 150 anos e, por isto, um dos focos do programa. Outros mestres: Guerra Peixe, Radamés Gnatalli, Francisco Mignone, Ary Barroso, Jacó do Bandolim, Pixinguinha (1897-1973), além de Guerra Peixe que comemorou seus 100 anos em 2014 e Tom Jobim, um dos maiores compositores populares do Brasil encerrando a programação. Incluir os nomes mais expressivos da música clássica internacional nas suas diversas escolas, amplia-se a oferta de programas de qualidade em cidades brasileiras. Isso só prova, mais uma vez, que o projeto reúne uma boa diversidade de gêneros e estilos. A gratuidade da entrada para todos os concertos torna a programação irresistível. Por fim, há que se mencionar os locais escolhidos para abrigá-los, que englobam museus, centros culturais e pontos turísticos e, assim, somam-se à lista de atrativos do projeto. Esse amplo circuito usado para o projeto só é possível porque ele surgiu dentro da série Música no Museu, que vem promovendo concertos durante os 12 meses do ano nesses locais. Quanto objetivos a serem alcançados, citamos, do Artigo 3 da Lei 8313/1991: IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Convite a alunos de escolas para assistir os concertos tornando-se, assim, um evento pedagógico e formador de platéias de música clássica. Convite a Orquestras de Comunidades com projetos de inclusão social através da musica para se apresentar na Série.

Serão trinta e quatro apresentações musicais, sendo 30 no Rio de Janeiro e quatro em Sao Paulo com duração de aproximadamente sessenta minutos.

É público e notório a acessibilidade a portadores de necessidades especiais em todos os locais onde serão realizados os concertos do Música no Museu, série que há mais de 21 anos realiza concertos gratuitos em várias cidades brasileiras. Todos os espaços selecionados para este projeto – Museus, Centros Culturais, Igrejas – têm acesso aos portadores de necessidades especiais. Tratam-se de lugares públicos e já conhecidos dos brasileiros, alguns com programações específicas e que terão na música e, em especial, neste projeto, a difusão da música brasileira. Portadores de necessidades especiais e idosos também serão acompanhadas por nossa equipe de produção, e assim, tendo fácil acesso ao público. Atendendo ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que diz "proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23 da Lei nº 10 741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto 3 298, de 20 de dezembro de 1999. Os concertos serão abertos para portadores de deficiências visuais, auditivas e cognitivas: I) Deficiência Visual: na abertura do evento o apresentador irá fazer uma narrativa dos intérpretes, dos instrumentos que se apresentarão, das músicas que serão executadas, bem como mencionará os autores. II) Deficiência Física: Os eventos serão realizados especialmente no Centro Cultural do Banco do Brasil (CCBB) mas também em Museus, Centros Culturais e, eventualmente em Igrejas e pontos turísticos das cidades envolvidas, todos tendo acesso para portadores de necessidades especiais e idosos, que também serão acompanhadas por nossa equipe de produção e, assim, tendo fácil acesso ao público e os locais das apresentações serão escolhidos entre aqueles que possuam rampas ou adotem outras medidas para facilitar o acesso de pessoas com dificuldade de locomoção. É público e notório a acessibilidade a portadores de necessidades especiais em todos os locais onde serão realizados os concertos e destacado na já histórica série Música no Museu que a mais de 21 anos realiza concertos gratuitos em várias cidades brasileiras. III) Deficiência cognitiva: A descrição será feita por um monitor especializado. IV) Deficiência auditiva: haverá um intérprete em Libras, para cada apresentação. Todas estas medidas, acima descritas, serão postas em prática tanto nas apresentações musicais como nas palestras de contrapartida social.

A gratuidade é a tônica do projeto Música no Museu e, consequentemente, de "Os Imortais da Música Brasileira" com acesso ao evento de todas as camadas da população podendo usufruir dos seus concertos. Pela experiência das versões anteriores, espera-se uma grande predominância de pessoas da terceira idade ao lado de estudantes da rede pública. Tendo em média a expectativa de 180/200 pessoas por apresentação quando a cada concerto será convidada, preferencialmente, uma turma de alunos das escolas da rede pública de ensino. Trata-se da continuidade de uma ação desenvolvida no âmbito do projeto Musica no Museu que nos seus mais de 21 anos de atividades ininterruptas já registrou um público de 1.000.000 espectadores e que se amplia mês a mês. "Os Imortais da Música Brasileira e os Gênios Internacionais " insere-se no projeto como um dos naipes de suas divisões mensais que privilegia temas ou naipes nas suas divisões vinculadas às estações do ano: Concertos de Verão, Outono, Inverno, Primavera e se encerra com os Grandes Concertos de Natal. Nesta sequência, dá-se a consolidação do projeto Música no Museu como uma Série de música clássica já inserida no contexto da cultura brasileira, com um evento especifico que também exalte instrumentos- como as harpas em maio e os sopros em novembro- e que já obteve repercussão internacional, com evidentes ganhos na sua densidade. Os espetáculos são gravados e ficam a disposição do público através do site do "Musica no Museu" e aberto a divulgação e transmissão de toda e qualquer rede de comunicação ou mídia especializada. Teremos, para atender ao art. 21 da IN n° 02/2019, do Ministério da Cidadania, as seguintes medidas adotadas para a democratização de acesso para a apresentação musical: 1) todas as apresentações serão disponibilizadas integralmente na internet, na página do Música no Museu; 2) serão permitidas captação de imagens, de parte ou do todo, de todas as apresentações por qualquer tipo de mídia que se apresente para tal; 3) antes de cada apresentação, serão realizadas, pelo apresentador, uma breve descrição das obras a serem executadas, bem como de seus compositores e dos intérpretes que executarão a apresentação. 4) serão convidadas escolas de ensino fundamental e médio e seus professores para assistirem as apresentações. Quanto a contrapartida social, para atender ao art. 21 da IN n° 02/2019, do Ministério da Cidadania, as seguintes medidas adotadas para a democratização de acesso: 1) todas as palestras serão disponibilizadas integralmente na internet, na página do Música no Museu; 2) serão permitidas captação de imagens, de parte ou do todo, de todas as palestras por qualquer tipo de mídia que se apresente para tal; 3) serão convidadas escolas de ensino fundamental e médio e seus professores para assistirem as apresentações, bem como uma visita guiada ao local onde ocorrerem as apresentações (museu, centro cultural, etc.). 4) serão alugados dois ônibus para o transporte dos estudantes e professores das escolas convidadas.

A CARPEX já produz e realiza projetos de música clássica e instrumental a mais de 20 anos, sendo responsável por diversas edições de festivais, tais como o de Sopros (em sua 11ª edição), de Harpas (em sua 14ª edição), entre outros, com enorme sucesso, de público e mídia. Somos responsáveis pela gestão do projeto e de todas as etapas decisórias de sua execução, como montagem do programa, contratação de locais, contratação dos músicos que se apresentarão e de todos os profissionais necessários a realização do projeto, bem como os pagamentos e montagem do material de comprovação física e financeira de sua execução, junto aos patrocinadores e ao Ministério. A CARPEX irá realizar as seguintes atividades remuneradas do projeto: 1- Contrapartida Social - RJ e SP - Coordenação Geral 2- Apresentação Musical - RJ: a - Pré Produção RJ - Produtor Executivo b - Produção RJ - Produtor Executivo c - Pós Produção RJ - Produtor Executivo Produtor Executivo – Sérgio Reis da Costa e Silva Formação Acadêmica: – Advogado formado em 1968, Mestrado em Direito, Faculdade Nacional de Direito, Administrador de Empresas, Experiência Profissional: Business Administration – The Mc Avoy School – New York – Estágio Dresdner Bank (Alemanha) e Middland Bank (Inglaterra) – Curso da Escola Superior de Guerra – Administrador de Empresas aposentado da Caixa Econômica Federal em 1994, oriundo do ex BNH, onde ocupou cargos de relevância. Foi um dos Coordenadores da Eco 92. - Ex Diretor de Coordenação da Confederação Brasileira de Futebol – CBF - Ex Assessor do Ministro da Previdência, Dr. Raphael de Almeida Magalhães – Ex Chefe de Gabinete do Ministro do Desenvolvimento Urbano e Meio Ambiente no Rio de Janeiro. - Ex Superintendente do IBDE – Instituto Bennet de Desenvolvimento Empresarial – Coordenador da Conferência da ONU sobre Meio Ambiente e Desenvolvimento “Rio 92”. - Ex Vice Presidente Cultural do Clube Monte Líbano. Consultoria Musical – Maria Célia Machado Autora dos projetos “Trio D’Ambrosio” e “Orquestra Brasileira de Harpas” . Graduada na escola de Música da UFRJ, onde lecionou e, posteriormente, exerceu o cargo de Diretora. Primeira harpa solista na Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Mestre em educação (UFRJ), autora da tese “Heitor Villa-Lobos, Tradição e Vanguarda na Música Brasileira”. Consultoria Musical- Maria Helena Andrade- pianista, concertista, professora da Pro-Arte-Seminarios de Música, fez concertos no Brasil e no exterior dispondo de grande discografia. Membro da Academia Brasileira de Arte. Consultoria Musical: Harold Emmert- oboista. ex membro da Orquestra Sinfonica Brasileira, atualmente na Orquestra Rio Camerata. Concertista. Coordenador Musical do RioWindsFestival. Coordenador Administrativo – Sonia Quinane - Formação Acadêmica: Curso Primário Instituto de Educação. • Curso Ginasial – Colégio Pedro II. • Curso Clássico – Colégio Pedro II. • Curso Normal – Instituto de Educação. • Bacharel em Direito pela Universidade Federal Fluminense – UFF. • Diversos Cursos na área de seguros. • Diversos Cursos na área de Educação. Experiência Profissional: Professora do ensino Primário (do antigo Estado da Guanabara, posteriormente Município do Rio de Janeiro (de 1968 á 1982). • Funcionária do Instituto de Resseguros do Brasil (de 1974 á 1995). Produtor – Manuel Luiz da Silva - produtor de todos os eventos do maestro e pianista Arthur Moreira Lima por quase vinte anos. Programador Visual – Guilherme Campos Formação Acadêmica: 2005 - Politécnico em Design Gráfico, Universidade Estácio de Sá. Experiência Profissional: Trabalho de Produção Gráfica e Design Gráfico e encarregado de pré - impressão da Antograf Gráfica e Editora Ltda.

Prestação de Contas final apresentada, aguardando análise.