23º Festival Amazonas de Ópera

O 23º Festival Amazonas de Ópera, o maior e mais importante festival de ópera do país, pretende realizar 4 óperas completas. Produzir 1 ópera barroca e 1 ópera de compositor brasileiro que será apresentada com marionetes pelo grupo "Pequeno Teatro do Mundo", em programa especialmente voltado para as crianças. Workshops técnicos em áreas de serralheria, marcenaria, adereços, perucaria, palco, luz e técnica italiana de pintura de cenários enriquecem as ações do Festival.

23º FESTIVAL AMAZONAS DE ÓPERA 2021Edição Especial em Tempo de PandemiaÓperas, Concertos, Recitais, Master Classes, Mesas Redondas.Festival totalmente dedicado a compositores e intérpretes brasileiros. Óperas - Ficha TécnicaÓpera TRÊS MINUTOS DE SOLÓpera de câmara online, escrita para o 23º FAOMúsica de Leonardo MartinelliLibreto de João Luiz SampaioPersonagem Laura – voz sopranoPersonagem Duda – voz contratenorPersonagem Marcos – voz barítonoAMAZONAS FILARMÔNICAflauta/flauta contralto, clarinete/clarone , fagote, trompa, violino, viola, violoncelo, piano SinopseQuadro 1Início do isolamento social. As personagens lidam ainda deforma alegre com o inusitado da situação. Por meio da troca de mensagens, a Mulher articula e alimenta o círculo de desejo, amor e afeto com o Homem e a Terceira Personagem. Entretanto, nesse momento o Homem e a Terceira personagem ainda não sabem a existência um do outro. De personalidade radiante, a Mulher encanta a todos com sua alegria, e a um dado momento relata aos dois algo curioso: uma vez ao dia o cômodo onde vive seu confinamento é dado por exatos 3 minutos de sol intenso. O quadro se encerra com uma ária da Mulher, de mais ou menos três minutos de duração.Quadro 2Meados do isolamento social. Após algumas semanas de isolamento, não há mais alegria no ar, que foi substituída por uma letárgica melancolia. Angustiada, a Mulher confessa tanto ao Homem, como à Terceira Personagem, a existência do triângulo amoroso. Nesse momento, o Homem, investe e canta uma ária de sedução para a Mulher, dizendo que ela é os três minutos de sol da vida dele. Emocionada com o flerte, a Mulher parece ceder mais aos encantos do homem, e inclusive chegar a mencionar de forma pejorativa e preconceituosa sua relação com a Terceira Personagem. Porém, ela manda a mensagem para o destinatário errado: quem recebe não é Homem, mas a Terceira Personagem. O quadro termina de forma tensa.Quadro 3Final do isolamento social. Já se passaram muitas semanas desde o início da quarentena, e no ar há apenas uma pesada tristeza, fruto da situação do quadro anterior. O quadro começa com uma ária da Terceira Personagem, na qual ela lamenta a ausência dos três minutos de sol em seus dias, em sua vida (referência tanto à Mulher como concretamente aos dias nublados e escuros). A Mulher tenta reatar com ela, ao mesmo tempo que tenta dar fim ao relacionamento com o Homem, que se encaminhou para uma dinâmica tóxica e abusiva. Num ato de força e coragem, a Mulher põe fim ao relacionamento como Homem. Mas ao tentar se comunicar com a Terceira Personagem, ela não responde mais suas mensagens. A explicação está em cena apenas: a Terceira Personagem está morta (morreu doente? suicídio? A conclusão é propositalmente deixada em aberto) Ópera O CORVOÓpera de câmara escrita para o FAOEdgar Allan Poe/Machado de AssisLibretto e música: Eduardo FrigattiCantores 01 tenor e 04 cantores do Coral do Amazonas AMAZONAS FILARMÔNICAFlauta, oboé, clarinete, fagote, trompa, violino 1, violino 2, viola, violoncelo, contrabaixo, piano, percussão 1, percussão 2 SinopseHomem, jovem amante Tenor Corvo (voz) e Vozes da consciência Madrigal. CorvoBailarinoNos dias atuais... É inverno. Há uma tempestade. Em casa, em um cômodo iluminado pela luz da lareira, um homem dorme em uma poltrona. Ao lado da poltrona, sobre uma pequena mesa, um abajur. Um busto de Pallas Atena repousa acima da porta. Há também no aposento uma estante com muitos livros e um divã. Acima do divã, uma janela. Pinturas, roupas, xícaras e livros espalhados (referências a literatura clássica grego-latina, Freud e as figuras mitológicas diversas. Um sonho? Ou uma experiência extra-sensorial? À meia-noite, um homem jovem, sentado em uma poltrona, adormece entre os livros a sua volta. Alguém bate à porta. O homem parece acordar. Homem: É alguém que me bate à porta de mansinho; Há de ser isso e nada mais?. Volta a dormir. Alguém volta a bater à porta. Dessas pancadas tais. Devolvamos a paz ao coração medroso, Obra do vento e nada mais. O homem abre a janela?. O Corvo entra. O Homem começa a trocar ideias ou conversa com o Corvo, fala sobre sua amada. Nunca. O Corvo dança em torno do homem e, ao término da música, volta ao busto. O homem o observa.Só lhe ficou, na amarga e última cantiga, Esse estribilho: Nunca. O Homem traz a poltrona para próximo da porta. Senta-se defronte ao corvo e o observa. O homem acende o abajur. Ele observa o corvo. Este continua sobre o busto olhando para o homem. Há bruma ao seu redor. Os membros do madrigal, segurando turíbulos, entram. Enquanto canta, o madrigal se posiciona na penumbra. Nunca. O homem volta para próximo do corvo e se ajoelha. Assombrado o homem se projeta a sua frente. Ele chora. O corvo continua imóvel a observar o homem.Ópera MOTO-CONTÍNUOÓpera de câmara escrita para o FAOMúsica – Piero SchlochauerLibreto – Beatriz Porto, Isabela Pretti e Piero SchlochauerCantores 01 mezzo-soprano e 01 barítono AMAZONAS FILARMÔNICAFlauta, oboé, clarinete, fagote, trompa, tímpanos, percussão SinopseAberturaA Toca da Inventora no Centro do Mundo. Um telescópio já bugiganga, muitos cacarecos e a vista turva. Um tempo de contemplação desse pequeno universo. A Inventora esta? sozinha e desmonta algo que parece ter sido uma máquina. Tira peça a peça, com carinho e sem nenhuma pressa. A luz aparece pela janela, é o começo de um novo dia. A Inventora se torna mais enérgica. A música dá a entender que ela vai cantar, mas ela desiste. Isso se repete algumas vezes enquanto ela segue desmontando. Tem um quê de aflita.Um homem bate a porta, ela abre, ele quer encomendar uma máquina, os dois começam a construir a máquina, até que a inventora descobre que o homem na verdade quer ir ao espaço, os dois começam a discutir e ela tenta desconstruir a máquina.HOMEM: Viajo sempre com uma pergunta no bolso. Perguntei o que seria o mais próximo de mim no lugar mais distante, e descobri o homem. Perguntei qual seria o pior de mim em outro homem e encontrei os monstros do fundo do mar. Perguntei o que acontece aqui dentro e descobri o mundo, horrível, no silêncio das paredes.Perguntei ao mundo se ele existe e descobri que percorrê-lo não basta para sabê-lo. Percorri as entranhas do mundo em busca da coisa que é. Quanto mais me entranhava no mundo, mais ele me parecia estranho. Não tenho uma próxima pergunta. Só silêncio. Preciso sair.INVENTORA: Já fiz muitas máquinas. Já fiz máquinas de viagem debaixo da terra, máquinas que voaram acima de vulcões. Passei centenas de anos construindo máquinas marítimas. Fiz máquinas que escalaram montanhas e atravessaram desertos. Já fiz muitas máquinas. Máquinas que atravessaram os sete mares, que alcançaram os polos e guardaram segredos dentro de quatro paredes. Agora sinto como se estivesse presa aqui. Na esperança dessa nova invenção que sempre me escapa. Já fiz muitas máquinas. Essa é uma máquina de busca que não vai voltar, tudo bem. Agora entendi! É isso que faltava. Eu vou com você. Também quero ver. (Como em um transe) Também tenho em mim um grande silêncio. Resolvem viajar juntos e entram na máquina. Começam a operar a máquina. Nada acontece. Silêncio. Ela não responde. Ele sai. A porta se fecha, o Homem foi embora. A inventora está sozinha em sua toca, no centro da Terra. É noite. Levanta-se, corajosa, e começa a desmontar a máquina. Tira peça a peça, com carinho e sem nenhuma pressa, até o amanhecer. A luz aparece pela janela novamente enquanto a Inventora se torna mais enérgica. Aqui percebemos que se monta a mesma imagem do início da peça. A música dá a entender que ela vai cantar novamente, mas ela desiste. Segue desmontando. Tem um quê de aflita. Batem à porta. O ciclo se reinicia. Inventora olha, ainda do chão. FIM Concertos - Ficha TécnicaFernando Riederer: DUAS FLORESSobre textos de Matsuo BashôCANTORES 01 soprano, 01 mezzo-soprano, 02 barítonosAMAZONAS FILARMÔNICAFlauta, oboé, clarinete, fagote, trompa, trompa, trompete, trombone, percussão, percussão, violino I, violino I, violino I, violino I, violino II, violino II, violino II, violino II, viola, viola, viola, violoncelo, violoncelo, contrabaixo, contrabaixo Laiana Oliveira: VOX POPULI (2016)VÍRUS VERBAL EM QUATRO MINIATURAS (2020)Dedicada ao Festival Amazonas de Ópera.01 INTÉRPRETE Tatiana Catanzaro: SANS RIEN DIRE (2004)CANTORA 01 mezzo-sopranoAMAZONAS FILARMÔNICAFlauta, flauta, clarone, violoncelo, vibrafone Tatiana Catanzaro: SPAZIERGANGsur un poéme homonyme de Rainer Maria Rilke,pour flûte et voixCANTORA 01 soprano INSTRUMENTO 01 flauta Vinicius Giusti: DIRE È FARE02 CANTORAS01 VIOLONCELO Paulina Uciuk: ÁRIA DOS OLHOS(poema: Alphonsus de Guimarães)CANTORA 01 sopranoCORAL DO AMAZONASAMAZONAS FILARMÔNICA Willian Lentz: A MÁQUINA ENTREABERTACANTOR 01 barítonoAMAZONAS FILARMÔNICAClarone, piano, viola, violoncelo, vibrafone Recitais de Canto e Piano Canções de Almeida Prado, Francisco Mignone e Ronaldo Miranda CANTORES 01 soprano e 01 barítonoCanções de Almeida Prado, Ernani Aguiar, João Guilherme Ripper, Osvaldo Lacerda e Ronaldo MirandaCANTORES 01 soprano, 01 mezzo-soprano e 01 tenor Canções de Chiquinha GonzagaCANTORES 01 soprano, 01 mezzo-soprano, 01 tenor, 01 barítono e 01 baixo Canções de Carlos GomesCANTORES 01 soprano, 01 mezzo-soprano, 01 tenor, 01 baixo-barítono e 01 baixo Canções AmazonensesCANTORES 01 soprano, 01 mezzo-soprano, 02 tenores, 01 barítono e 01 baixo Mesas Redondas O Futuro da ópera pós-pandemia no Brasil e no MundoTeatros de Ópera e a Economia Criativa no Brasil e na América LatinaA profissão do compositor erudito no Brasil: formação, divulgação, interesse, futuro Master Classes Composição de Ópera:Novas linguagens, streaming – até que ponto ajuda ou prejudica a ópera?A arte do canto na ópera contemporânea – Especialização ou não? Programação artística resumida03 óperas com estreias mundiais, encomendadas pelo FAO a 3 compositores brasileiros jovens 06 concertos dedicados a compositores brasileiros contemporâneos com algumas peças em primeira audição também.05 recitais dedicados a compositores brasileiros, pensando em um panorama que vai desde Carlos Gomes ( século XIX) até os dias de hoje (com possibilidade de serem realizados presencialmente também se a pandemia e a Secretaria de Saúde permitirem, em abril e maio de 2021).03 mesas redondas onde discutiremos caminhos para a Ópera de maneira geral02 máster classes , uma dedicada a composição contemporânea de ópera e uma dedicada ao canto contemporâneo.

OBJETIVOSVoltamos nossa atenção para o mercado interno brasileiro, para nossos compositores, nossos artistas e técnicos e refletimos sobre como fazer um festival adequado as exigências do distanciamento social de maneira a trabalhar em conjunto, para que o mercado interno e nossos artistas e técnicos pudessem ter, de alguma maneira, algum trabalho, mesmo considerando que a pandemia ainda vá conviver conosco pelo próximo ano.Assim, reorganizamos os objetivos desta 23ª edição do FAO, como exposto:Objetivo GeralRealizar o 23º Festival Amazonas de Ópera de forma remota e presencial, gerando emprego e rendaObjetivos específicos1. Realizar 03 óperas com estreias mundiais, encomendadas pelo FAO a 3 compositores brasileiros jovens2. Realizar 06 concertos dedicados a compositores brasileiros contemporâneos 3. Realizar 05 recitais dedicados a compositores brasileiros, pensando em um panorama que vai desde Carlos Gomes (século XIX) até os dias de hoje 4. Realizar 03 mesas redondas onde discutiremos caminhos para a Ópera de maneira geral 5. Realizar 02 máster classes, sendo 01 dedicada a composição contemporânea de ópera e 01 dedicada ao canto contemporâneo.

Para a realização do "23º Festival Amazonas de Ópera", o incentivo por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura é imprescindível pois, somente assim, conseguiremos a oportunidade de buscar recursos na iniciativa privada e promover o acesso à cultura. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8.313/91: I _ Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III _ Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII _ desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores de outros povos ou nações; VIII _ Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX _ Priorizar o produto cultural originário do país (e de outros países). O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8.313/91): II _ Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV _ Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos (na parcialidade do projeto)

O projeto continuará a ser realizado pela Agência Amazonense de Desenvolvimento Cultural.

Conteúdo Programático dos Workshops Serralheria - O objetivo principal é o entendimento conceitual, material e prático do indivíduo para o raciocínio projetivo e executivo de um objeto em metal. Carga horária: 3 horas Marcenaria: O Workshop será uma imersão sobre o detalhamento da marcenaria, para garantir que as necessidades do projeto sejam atendidas plenamente, evitando que a construção seja executada de uma forma diferente do que foi idealizado e, entender de fato como funciona esta arte de com madeira. Assuntos abordados: Matérias primas, Acabamentos, Ferragens, Acessórios: Tipos e suas aplicações. Carga horária: 3 horas Adereços: Confecção de objetos cenográficos e adornos de figurino através de utilização de técnicas e manuseio de diversos materiais, tais como isopor, argila, papel, tecido, pintura, colagem, escultura, papel marchê e papietagem. Carga horária: 6 horas Perucaria: Neste curso o aluno aprende tecimento de cabelo, Montagem de peruca, tipos de peruca, Manutenção de peruca, Toucas e suportes, tamanhos e medidas, densidades e quantidades, posição correta da colocação das extensões, topo em silk (micropele), topo em front lace. Carga horária: 4 horas Direção de Palco: Com perspectivas de ser realizado nas dependências do Teatro Amazonas, simulando situações de um dia de espetáculo no local, desde a pré-produção técnica e montagem de equipamento, passando pelo evento, até a pós-produção, contando na ação com o equipamento do local. Carga horária: 4 horas, mais o acompanhamento ao lado do profissional responsável por operar o espetáculo de um ensaio pré-geral e geral de uma das óperas do Teatro Amazonas Luz (Iluminação Cênica): História da Iluminação Cênica, Origem da Luz, As cores, Os tipos de refletores, Plataforma da Visão, Cores Frias e Quentes, Cores Primárias, Cores Secundárias, Cores Terciárias, O significado das cores, Uso das cores na cena, Tipos de Refletores, Tipos de Lentes, Foco e Lumens, Fotometria, Cálculo BEAN & FIELD, Cálculo de Carga dos Refletores. Carga horária: 6 horas Técnica Italiana de Pintura de Cenários: Noções de perspectivas de pinturas em grande escala, profundidade e efeitos visuais cenográficos para palco. Carga horária: 5 horas

AcessibilidadePioneiro nas políticas de acessibilidade, o Festival Amazonas de Ópera ofereceu em 2008 a primeira ópera com audiodescrição da América Latina. Desenvolvendo esta política, e em concordância com o artigo 18 da Instrução Normativa Nº 2, de 23 de abril de 2019, hoje todos os títulos apresentados no Teatro Amazonas durante o Festival têm récitas com audiodescrição e tradução em libras. O Teatro possui3 vagas de estacionamento para idosos2 vagas de estacionamento para Pessoas com Deficiência3 rampas de acesso no pavimento térreo que interligam o Hall de entrada à plateia2 banheiros acessíveis no pavimento térreo (1 masculino e 1 feminino)7 camarotes acessíveis no pavimento térreo (Frisas 1, 3, 5, 7 e 4, 6, 8)1 balcão rebaixado para usuários de cadeira de rodas na Bilheteria1 cadeira de rodas para pessoas obesas1 cadeiras de rodas comuns8 lugares na plateia para pessoas com mobilidade reduzida (Fileira A, lado ímpar)2 funcionários fluentes em língua brasileira de sinais (LIBRAS)1 equipamento próprio para realização de eventos com audiodescrição para atender até 20 pessoas com deficiência visual1 equipamento próprio para realização de eventos com Tradução em Libras1 elevador com acesso até o 1º pavimento do Teatro1 vídeo com o roteiro de visitação ao Teatro Amazonas com legendas e LIBRAS.

Democratização de acessoAtenderemos aos incisos IV e VII do Artigo 21 da IN N°2 de 23 de abril de 2019IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de TV e outras mídias;VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto juvenil.Toda a programação será transmitida pelo Youtube do Festival Amazonas de Ópera e por uma parceria com a TV Encontro das Águas, emissora de televisão brasileira sediada na cidade de Manaus, que opera no canal 2, e é afiliada à TV Brasil, de caráter educativo e público, sendo pertencente ao Governo do Estado do Amazonas.Além das programações artísticas, as mesas redondas também serão virtuais e gratuitas pelo canal do Festival Amazonas de Ópera, no Youtube. Mesas RedondasO Futuro da ópera pós pandemia no Brasil e no Mundo Teatros de Ópera e a Economia Criativa no Brasil e na América Latina A profissão do compositor erudito no Brasil: formação, divulgação, interesse, futuro Master Classes Aqui também teremos uma ação de democratização do acesso abrindo inscrições gratuitas para cantores e compositores jovens.Composição de Ópera:Novas linguagens, streaming – até que ponto ajuda ou prejudica a ópera A arte do canto na ópera contemporânea – Especialização ou não? Contrapartida SocialA nova programação do 23º FAO propõe, como contrapartida social, o projeto Vídeos educacionais – Raio X da Ópera, que consiste em um projeto de formação de novas plateias e de valorização da arte. Esta série de vídeos educativos será disponibilizada no canal do youtube do Festival Amazonas de Ópera FAO todos os dias , no período de execução. Também, será doada à Divisão de Desenvolvimento Profissional do Magistério, da Secretaria Municipal de Educação (DDPM/SEMED). Esta Divisão tem por objetivo proporcionar formação continuada dos professores da SEMED, assim como, apoiar o desenvolvimento de projetos dentro de escolas públicas. Assim, acreditamos que estes vídeos poderão ajudar na formação de novas plateias, assim como, a valorização da arte. A série de vídeosVídeo 1 – O Festival Amazonas de ÓperaVídeo 2 – A Ópera no Mundo – o que é e como começou?Vídeo 3 - Histórico da Ópera no Brasil e o Estilo Contemporâneo. A Ópera no Brasil Hoje.Vídeo 4 – Estrutura Geral de uma Produção – Direção executiva e Produção Vídeo 5 – Profissionais da Ópera: Compositores e Libretistas Vídeo 6 – Profissionais da Ópera: MaestrosVídeo 7 – Profissionais da Ópera: OrquestraVídeo 8 – Profissionais da Ópera: Cantores Solistas e CorosVídeo 9 – Profissionais da Ópera: Diretores de CenaVídeo 10 – Profissionais da Ópera: BaléVídeo 11 – Profissionais da Ópera: Cenografia e Iluminação Vídeo 12 – Profissionais da Ópera: Figurinos e VisagismoVídeo 13 – Central Técnica: Confecção, Construção e PreservaçãoVídeo 14 – O Liceu de Artes e Ofícios Cláudio Santoro: Formação

CURRÍCULOS dos principais integrantes do projetoEDVAL MACHADO JÚNIOR Presidente da Agência Amazonense de Desenvolvimento Cultural - AADC, graduado em Comunicação Social e Direito, atuando há mais de 15 anos, tem experiência na área empresarial e trabalhista. Dentre as atividades que irá realizar no projeto, citamos: a) GESTÃO ADMINISTRATIVAb) RECURSOS HUMANOSc) FINANCEIROSd) INFRAESTRUTURA E LOGÍSTICAComo dirigente da instituição nomeado em 04 de junho de 2020, por meio de Decreto do Governo do Estado do Amazonas, o presidente da Agência Amazonense de Desenvolvimento Cultural, atuará por meio de serviço voluntário, como Diretor Administrativo do projeto, sendo o mesmo responsável por todo processo decisório do projeto, realizando análise e direcionamento dos trabalhos desde sua pré-produção até a prestação de contas final. A ata de nomeação do atual diretor da AADC encontra-se anexada aos documentos. LUIZ FERNANDO MALHEIRO – DIRETOR ARTÍSTICOReconhecido pela crítica como um dos principais nomes da ópera no Brasil, Malheiro tem em seu repertório mais de 60 títulos regidos. É o atual Diretor Artístico e Regente Titular da Orquestra Amazonas Filarmônica, diretor artístico do Festival Amazonas de Ópera (FAO). Foi diretor artístico do Teatro São Pedro de São Paulo e regente titular de sua orquestra e foi diretor de Ópera no Teatro Municipal do Rio de Janeiro. Vencedor do Prêmio Carlos Gomes: Regente de Ópera (2012, 2011 e 2009) e Universo da ópera/2000, dirigiu no FAO/2005 a primeira montagem brasileira do Anel do Nibelungo de Wagner, recebendo ainda mais dois prêmios: Universo da Ópera e Espetáculo do Ano. Regeu diversas vezes no Festival de Ópera de La Coruña na Espanha e dirigiu concertos e espetáculos frente a Orquestra Sinfônica de Roma, Orquestra Sinfônica de Miami, Orquestra do Teatro Olímpico de Vicenza, Sinfônica de Bari, Orchestra Filarmônica Marchigiana, Orquestra da Ópera Nacional de Sófia, Orquestra Sinfônica de Porto Rico, Orquestra Sinfônica da Galícia e a Orquestra Sinfônica Castilha e Leon, Orquestra do Teatro de Bellas Artes de Bogotá, Orquestra do Teatro de Bellas Artes do México, Filarmônica do México, Teatro Del Libertador de Córdoba na Argentina, Orquestra da Rádio de Bucarest, Orquestra Filarmonica de Malaga, Orquestra da Opera de Atenas, dentre outras.No Brasil regeu a Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo, a Sinfônica do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, a Sinfônica Brasileira, a OSESP, a Sinfônica de Minas Gerais, a Filarmônica de Minas Gerais, a Sinfônica do Paraná, a Orquestra Sinfônica da Bahia dentre outras. Gravou Fosca e Maria Tudor de Carlos Gomes em vídeo e CD. Estudou composição com J. Targosz na Polônia e com R. Dionisi na Itália. Estudou regência com T. Colacioppo no Brasil, K. Missona na Polônia e na Itália estudou com Leonard Bernstein em Roma, F. Leitner em Siena e Carlo Maria Giulini em Milão.FLÁVIA FURTADO - DIRETORA EXECUTIVA DO FESTIVAL AMAZONAS DE ÓPERAGestora CulturalDiretora de palco (stage manager)Sócia Majoritária da Vlaanderen Produções CulturaisNatural de Volta Redonda-RJ, iniciou seus estudos musicais aos oito anos, com Ana Maria Loureiro e, mais tarde, com Linda Bustani. Foi professora do Conservatório Brasileiro de Música, em Petrópolis-RJ, e em 1995 ingressou no curso de Música da UNIRIO. De 1997 até final de 2000, transferiu-se para Antuérpia (Bélgica) onde é aceita na classe de Heidi Hendrickx. Durante dois anos, foi professora de piano da Muziek School Waarde Beer e apresentou-se em Antuérpia e em Maaseik. Trabalhou durante dois anos no Teatro Municipal do Rio de Janeiro como Assessora Artística e Musical. Em 2003, graduou-se em Comércio Exterior na Universidade Estácio de Sá e, desde então, vem desenvolvendo diversos projetos, unindo experiências em ambas as áreas. Desde 2003 é Produtora Executiva do Festival Amazonas de Ópera, além de participar ativamente dos espetáculos como Diretora de Palco (stage manager). Realizou direção de palco em óperas como a tetralogia de O Anel do Nibelungo; O Barbeiro de Sevilha; Fosca; Condor; Otello; La Gioconda; Sansão e Dalila; Les Troyens; O Diálogo das Carmelitas; Lulu; Parsifal; A Raposa Astuta; Manon Lescaut, entre muitas outras. Como Assistente de Direção Cênica, trabalhou em óperas como Norma; Lady Macbeth de Mtsensk; Condor; Fosca, entre outras.No Theatro Municipal de São Paulo e no Theatro São Pedro (SP), trabalhou nas produções de La Gioconda; Condor; A Tempestade; Olga; A Voz Humana; O Telefone; O Morcego; A Menina das Nuvens; A Valquíria; O Crepúsculo dos Deuses; Orfeu e Eurídice; Werther, entre outras.Em 2006, criou a Vlaanderen Produções Culturais, empresa dedicada a produzir espetáculos profissionais com experiência tanto no aspecto artístico, quanto na execução de cenários e de figurinos, além de toda a logística necessária à produção de grandes espetáculos e festivais.MARCELO DE JESUS - MAESTRO"...Marcelo de Jesus retira da Amazonas Filarmônica todo o seu potencial expressivo, em uma leitura eficiente na criação dos momentos centrais do drama e permitindo aos cantores que explorem a riqueza vocal de seus papeis."O Diálogo das Carmelitas (Festival Amazonas de Ópera 2011). João Luiz Sampaio, O Estado de São PauloÉ o diretor dos Corpos Artísticos do Amazonas, maestro titular da Orquestra de Câmara do Amazonas (OCA), maestro adjunto da Amazonas Filarmônica, maestro adjunto da Orquestra Experimental da Amazonas Filarmônica e diretor artístico adjunto do Festival Amazonas de Ópera (FAO). Atuou como pianista na série Vesperais Líricas e como maestro interno nas produções do Theatro Municipal de São Paulo. Trabalhou como pianista e maestro assistente de Luiz Fernando Malheiro, Isaac Karabtchevsky, Karl Martin, Siegfried Köhler, Silvio Barbato, Jamil Maluf, Abel Rocha e Luis Gustavo Petri. No SESC Ipiranga-SP, desenvolveu vários trabalhos da série Pocket-ópera como pianista, maestro assistente e diretor musical, entre eles o NxW com direção de Gerald Thomas.No Theatro Municipal do Rio de Janeiro desenvolveu os seguintes trabalhos como diretor musical assistente: La traviata com regência de Sílvio Barbato; Candide com regência de Luís Gustavo Petri; escreveu as variações e cadências de La Sonnambula com regência de Luiz Fernando Malheiro e Turandot sob regência de Malheiro.Fez sua estreia com a OCA em 2003 no VII Festival Amazonas de Ópera com a ópera La Cenerentola de Rossini e com essa orquestra participou do II Festival de Inverno do Rio de Janeiro (2004) e da Série ?Memorial Sinfônico? em São Paulo (2007).Em 2002 foi eleito maestro-revelação pela Revista Bravo! por sua direção musical em Don Giovanni (Mozart).Ainda no FAO regeu La Cenerentola (Rossini), Norma, Stabat Mater, Pierrot Lunaire, Gianni Schicchi, Otello, Zap (Marcelo Tas), Pedro Malazarte, O Barbeiro de Sevilha, A Noite Transfigurada, Canto de Amor e Paz, O Diálogo das Carmelitas, a estreia brasileira de Otello (Rossini), a estreia mundial da ópera Poranduba (Edmundo Villani), a estreia mundial da ópera completa "Yerma" de H. Villa-Lobos.Regeu também a ópera ?Maroquinhas Fru-Fru? de Ernst Mahle, no concerto inaugural dentro do XII FAO, o concerto Barroca e a ópera Turandot de Puccini no Largo São Sebastião, ao lado do Teatro Amazonas, para um público estimado em trinta mil pessoas.Na ópera da Colômbia regeu O Barbeiro de Sevilha (2005) no Teatro Colon de Bogotá, e Don Giovanni (2006).Marcelo foi premiado pela APCA 2010 - "Melhor Gravação de Música Brasileira" com o cd "Velhas e Novas Cirandas" - Música brasileira para fagote e orquestra, com Fabio Cury, Luiz Fernando Malheiro e Amazonas Filarmônica, regendo o Concerto para Fagote e Orquestra de André Mehmari.Participações recentes como regente convidado incluem concertos com a Orquestra Milano Clássica, Sinfônica de Rosário, Sinfônica de Sergipe, Orquestra do Teatro Nacional Claudio Santoro, Orquestra Filarmônica do Espírito Santo, Ópera de Colômbia (Don Pasquale) e Amazonas Filarmônica (integral dos Choros de Villa-Lobos).Graduou-se em piano, composição e regência pela UNESP. Estudou regência com Juan Serrano, Lutero Rodrigues, Ronaldo Bologna, e posteriormente com Karl Martin, composição com H. J. Kollrëuter e Edmundo Villani, piano com Pietro Maranca, Homero Magalhães e na Itália com Carmella Pistillo (Academia Santa Cecília-Roma).OTÁVIO SIMÕES - MAESTRONatural de São Paulo é Bacharel em Música com habilitação em Regência pela Universidade de São Paulo (USP). Iniciou seus estudos de piano e teoria musical em 1995. Em 1998 ingressou no Coral USP tornando-se, no mesmo ano, regente assistente de Marcia Hentschel. Estudou regência desde 1997 sob orientação do maestro Roberto Tibiriçá. Foi participante do Festival de Inverno de Campos do Jordão/SP nas edições de 1999 e 2003. Na graduação em Música pela USP, estudou com Aylton Escobar, Gilberto Tinetti, Eduardo Monteiro, Mario Ficarelli entre outros. Nos anos de 2004 e 2005 foi regente assistente da Orquestra de Câmara da USP (OCAM), ao lado do maestro Gil Jardim. Em 2008, a convite da Prefeitura do Município de São Bernardo do Campo/SP, ministrou o curso ?Entendendo a Música Erudita?. No universo da ópera, acumula mais de 20 títulos realizados como regente, maestro assistente e diretor de palco. Pelo Theatro Municipal de São Paulo, trabalhou nas óperas Andrea Chénier; A Filha do Regimento; O Chapéu de Palha de Florença; Il Tabarro (série especial das Vesperais Líricas); Ariadne auf Naxos; Dido & Eneas; Colombo; Amelia al Ballo; Le Villi; Sansão & Dalila; Rigoletto; L’Enfant et les Sortilèges; A Valquíria; La Traviata; Idomeneo; Crepúsculo dos Deuses; Pelléas et Mélisande; Violanta e Uma Tragédia Florentina. Pelo Theatro São Pedro da capital paulista, fez a direção musical e regência na adaptação de câmara da ópera Pagliacci, além de trabalhar nas óperas Rigoletto; Norma e Werther. Faz parte do conselho da Associação para Iniciação Musical (AIM) em São Paulo e é diretor musical de seu principal projeto beneficente, ?Quem Canta Ajuda Criança?, já realizado em três edições (2010-2012). Pelo ?Festival Amazonas de Ópera?, regeu as óperas Ballo in Maschera, O Morcego, Manon Lescaut e Onheama. Dentro da série ?Guaraná X? (2013-2014) no Teatro Amazonas, dirigiu mais de 30 obras sinfônicas, entre elas: The Planets; A Sagração da Primavera; Young Person’s Guide to the Orchestra; Sinfonia n.5 (Shostakovich); Gloria (Poulenc); Te Deum (Dvo?ák); Concerto Grosso n.1 (Schnittke). É autor de mais de 200 arranjos, transcrições, orquestrações e adaptações musicais diversas – entre elas, a orquestração do Hino Municipal de Manaus, de Nicolino Milano. Desde fevereiro de 2013, Otávio Simões é maestro assistente da Amazonas Filarmônica e da Orquestra Experimental da Amazonas Filarmônica.

Retornado para iniciar análise técnica após análise financeira.