30º FETEAG - Festival de Teatro do Agreste

Realizar um festival de teatro, estruturado em três eixos principais: 1º - Apresentações Artisticas - Mostra de espetáculos de teatro, profissionais, e estudantis com debates após as apresentações. 2º - Atividades Formativas - Oficina para estudantes e profissionais de artes cênicas. 3º - Contrapartidas Sociais - Palestras a serem realizadas para os estudantes da rede pública de ensino da cidade de Caruaru, buscando sensibiliza-los e assim potencalizar a sua participação, como espectador, na Mostra Estudantil de Teatro.

OFICINA Como Sobreviver ao Fim do Mundo EMENTA:Estudar o corpo em movimento através da experimentação teórico-prática de diversos sistemas corporais estudados nas abordagens somáticas considerando a sua relação com o desenvolvimento humano, com a improvisação e como estratégia vitalista de existir frente a catástrofe da existência. OBJETIVOS ESPECÍFICOS:- Estudar as dinâmicas da respiração e a relação dos órgãos com a postura, permitindo uma visão integrada dos diversos sistemas orgânicos e o aparelho sensório motor;- Experimentar o corpo por meio de princípios relativos aos seguintes sistemas corporais: sistema esquelético, órgãos, fluidos, músculos, ossos, sistema glandular, sistema nervoso, padrões de desenvolvimento básicos, reflexos e respostas de equilíbrio e sistema nervoso.- Identificar o alfabeto do movimento: reflexos, reações posturais e respostas de equilíbrio;- Vivenciar as funções de suporte e mobilidade, diferença de tônus, e o diálogo entre toque, movimento e voz. - Aprofundar aspectos da anatomia para o movimento: sistema muscular e esquelético, a partir das noções de contração concêntrica, isométrica e excêntrica, movimento distal, proximal, pronação, supinação, flexão, extensão, rotação, excursão, adução, abdução;- Introduzir os 12 sentidos corporais, em especial, os básicos, relativos à propriocepção (tato, vital, movimento, equilíbrio). - Trabalhar a criação e composição em dança através dos principiou estudados Habilitar formar de criar e de mover considerando a tríade sensação, percepção, ação. PÚBLICO ALVO:Artistas em geral: professores, atores, arte-educadores, praticantes das diferentes abordagens e modalidades em dança, criadores e coreógrafos. performers e os artistas do corpo. FAIXA ETÁRIA:A partir dos 16 anos METODOLOGIA:As aulas serão teóricas (expositivas e exploratórias, com imagens e textos, leitura e discussão) e práticas somáticas (experimentações individuais ,em duplas e grupos), visando à aplicação dos conceitos e princípios estudados no corpo em movimento e às práticas de improvisação e criação laboratórios de criação RECURSOS DIDÁTICOS:NotebookProjetorTela para projeção PERIODICIDADE:Diario por 01 semana CARGA HORÁRIA:Total 30h/aula, distribuídas 6h/dia CONTEÚDO:- Sentido do Tato: Reflexos, o alfabeto do movimento, tônus flexor e extensor.- Sentido do Tato: Toque na estrutura óssea. Correntes de movimento (cintura escapular e membros superiores).- Sentido do Tato. Cont. Sistema Esquelético. Correntes de movimento (cintura pélvica e membros inferiores).- Sentido Vital: Sistema metabólico-motor e sistema digestório (relação dos órgãos com a coluna vertebral). 5.- Sentido Vital: Sistema Endócrino em relação ao Sistema Esquelético- Sentido Vital: Sistema rítmico e Sistema dos fluidos (o coração como órgão sensorial).- Sentido do Movimento: Sistema muscular: Padrões Neurocelulares básicos- Sentido do Movimento: Sistema Muscular e Sistema Neuro-sensorial/ Sistema Nervoso Simpático e Parassimpático- Sentido do Movimento: Sistema Muscular: mobilidade e estabilidade- Sentido do Equilíbrio: Integração: respostas de equilíbrio, dinâmicas da respiração, imaginação. - Sentido do Equilíbrio: Integração Forma e Função, Planos Espaciais. - Sentido do Equilíbrio: Integração: Interno e Externo – Movimento e Voz - Integração/ Repadronização. PALESTRA Mediação Cultural EMENTA:- Essa atividade consiste na exibição de um vídeo documentário sobre práticas sociais, culturais e educativas. Será exibido o documentário “Lições de Um palco sem fim” , dirigido pelo dramaturgo Luiz Felipe Botelho, e produzido pela Massangana Multimidia/Fundaj. Esse video registra a experiência bem-sucedida do teatro na construção da cidadania. O teatro em imagens invade as telas e telonas para promover o debate e a reflexão sobre este universo entrelaçado com temas como educação e inclusão social; e- Roda de conversas sobre teatro e sua importância na formação do homem. PÚBLICO ALVO:Alunos e professores da rede publica de ensino de Caruaru. FAIXA ETÁRIA:A partir dos 10 anos RECURSOS DIDÁTICOS:NotebookProjetorTela para projeção PERIODICIDADE:05 dias, durante 1 semana. CARGA HORÁRIA:Total 10h/aula, distribuídas 2h/dia PÚBLICO PREVISTO800, entre alunos e professores

GERAL: Realizar a 30ª edição do Festival de Teatro do Agreste - FETEAG, em Caruaru, Pernambuco, Brasil, em outubro de 2020, com a realização de 18 apresentações de espetáculos teatrais, divididos em três mostras: Mostra Profissional de Teatro (08), Mostra Digital (05) e Mostra Descentralizada (05). ESPECÍFICOS: Realizar a Mostra Profissional de Teatro, com 09 apresentações de espetáculos, de possibilitando o acesso do público e dos artistas locais a relevantes produções do país, promovendo uma importante ação de descentralização de circulação de bens culturais;Realizar a Mostra Descentralizada de Teatro, com a circulação de espetáculo, com 05 apresentações, pelo distritos da Zona Rural de Caruaru;Realizar a Mostra Digital, com 05 apresentações em espaço público em telão de LED, ampliando a grade de espetáculos, a nível regional e nacional, a ser disponibilizados para o público; Promover debate após cada apresentação de espetáculo integrante da Mostra Profissional de Teatro, com o objetivo de exercitar a argumentação racional e o senso crítico sobre diferentes concepções cênicas apresentadas;Realizar 01 oficina-montagem (com participantes provenientes da cena local), destinada à concepção do espetáculo Gala, a ser exibido na abertura do Festival na Mostra Profissional de Teatro;Realizar Webnário via YouTube sobre a relação entre arte e ecologia;Disponibilizar legendas para todos os espetáculos da Mostra Digital;Estimular o intercâmbio artístico/cultural entre grupos e artistas convidados e os artistas locais;Contribuir para o desenvolvimento da área ao gerar oportunidades de trabalho no mercado cultural e ao fomentar a produção teatral no estado de Pernambuco;Disponibilizar ação educativa (webnário) em formato virtual de amplo alcance (YouTube);Contribuir para a formação de plateia, oferecendo produtos culturais de qualidade; eFortalecer a produção artística no interior de Pernambuco.

Criado em 1981, o FETEAG vem buscando fomentar, valorizar, fortalecer, aprofundar e ampliar as ações de sensibilização e formação em artes cênicas promovidas pelo TEA _ Teatro Experimental de Arte, grupo fundado há 57 anos, Patrimônio Vivo do Estado e Ponto de Cultura, se consolidando não apenas como o mais importante festival independente de teatro (não vinculado a instituições públicas ou associações) realizado no Estado, mas como um dos mais relevantes do País, por seu caráter formativo e descentralizador. Esta iniciativa vem corroborar as deliberações das Conferências Estaduais de Cultura no que diz respeito a valorização, manutenção e desenvolvimento dos bens imateriais; cabendo ressaltar que a sua realização potencializa a transmissão dos saberes e contribui para a salvaguarda do patrimônio vivo, TEA. Com uma grade estruturada sobre quatro eixos principais: Mostra de Teatro, que se subdivide em Mostra Estudantil, com as apresentações de espetáculos produzidos por estudantes nas unidades de ensino formal do estado de Pernambuco e Mostra Profissional, com e apresentação de espetáculos de grupos profissionais do Brasil e do exterior; Atividades Formativas, com a realização de oficinas; e Atividades de Sensibilização, com palestras direcionadas para alunos da rede publica de ensino de Caruaru. Desde 2010, o FETEAG tem se empenhado em ampliar o debate sobre temas atuais, buscando assim aprofundar ideias e experiências estéticas a partir dos projetos selecionados para a edição. Acreditamos que esta iniciativa vem colaborando para o enriquecimento das discussões ano a ano, diversificando os olhares sobre os espetáculos da Mostra Profissional e as oficinas ministradas, consolidando o FETEAG como uma importante plataforma de desenvolvimento e estudos sobre o homem contemporâneo. Esta iniciativa norteará a curadoria na seleção dos espetáculos que irão compor a grade da Mostra Profissional, buscando trazer para o FETEAG o que há de mais relevante em produções nacionais e internacionais. Os espetáculos estudantis que comporão a grade do 30º FETEAG serão selecionados, por uma comissão de profissionais indicados pela coordenação, a partir de inscrições que ocorrerão de 1 a 30 de agosto de 2020. O Festival busca a cada edição ampliar sua ação para além do seu público, buscado cada vez mais mobilizar os jovens estudantes das escolas publicas e privadas de Pernambuco a tomarem contato com o teatro em suas mais diversas linguagens, incentivando-os ao desenvolvimento de suas potencialidades artísticas, levando-os a exercitar uma reflexão critica e política da vida e ampliando as referencias culturais, além de proporcionar a eles uma experiência única e transformadora, ao compartilharem o espaço e o tempo com outros estudantes e com profissionais de teatro do Estado e fora dele.

Tipo de Solicitação: Plano de Distribuição1 - Curso/Oficina (permuta de atividade);2 - Espetáculo de Artes Cênicas (solicitação de não geração de receita);3 - Mostra Estudantil (substituição da atividade).Obs.: erro no envio do novo pedido de readequação de Plano de Distribuição.

PLANO DE MÍDIA Especificações Técnicas Tipo Tamanho Veículo Especificação técnica _________________________________________________________________________________________________________________ Cartaz 297x420cm Impresso Papel Couchê Brilho 115gBanners 180x90cm Impresso Lona VinílicaConvites 148,5x 210cm Impresso Papel Couchê Brilho 145g (frente e verso)Camisas 297x210cm Impresso Tecido 100% algodão - Tamanhos PP,P,M,G e GGIngressos 21x5cm Impresso Papel Selo DuploCrachás 14x10cm Impresso Papel Couchê 250g- 4x0 Cores (Impresso apenas Frente.)Flyers 148,5x210cm Impresso Papel Couchê 90g, 4x0 cores (frente) Outdoor 9x3mts Impresso Site Internet Redes Sociais Internet Facebook, Instagram e Twiter

PRODUTO: MOSTRA/FESTA Acessibilidade física: banheiros, rampas, assentos especiais para obesos e espaços reservados para cadeirantes;Acessibilidade de Conteúdo: Espetáculos de caráter performático/dança. PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (MOSTRA PROFISSIONAL)Acessibilidade física: banheiros, rampas, assentos especiais para obesos e espaços reservados para cadeirantes;Acessibilidade de Conteúdo: Espetáculos de caráter performático/dança. PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (MOSTRA DIGITAL) Acessibilidade física: banheiros, rampas, assentos especiais para obesos e espaços reservados para cadeirantes;Acessibilidade de Conteúdo: LEGENDAS PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (MOSTRA DESCENTRALIZADA)Acessibilidade física: banheiros;Acessibilidade de Conteúdo: Espetáculos de caráter performático/dança. PRODUTO: WEBNÁRIOAcessibilidade física: Realização em formato digital (YouTube);Acessibilidade de Conteúdo: Legendas . PRODUTO: OFICINA-MONTAGEMAcessibilidade física: banheiros e rampasAcessibilidade de Conteúdo: Execução de caráter inclusivo para cadeirantes e portadores de Síndrome de Down (SD).

PRODUTO: MOSTRA/FESTA §III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22;§IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias;§VI - oferecer estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural;Forma de Distribuição e de comercialização:Ingresso/Gratuito PRODUTO:ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (Mostra Profissional)§III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22;§IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias;§VI - oferecer estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural;Forma de Distribuição e de comercialização:Ingresso PRODUTO:ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (Mostra Estudantil)§VI - oferecer estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural;§VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;Forma de Distribuição e de comercialização:Gratuita PRODUTO:ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (Mostra Descentralizada a ser realizada com apresentações em praças na Zona Rural de Caruaru)§X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Secretaria Especial de Cultural.Forma de Distribuição e de comercialização:Gratuita PRODUTO: DEBATES§VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;Forma de Distribuição e de comercialização:Gratuita PRODUTO: OFICINA§V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, oficinas, além da previsão do art. 22;Forma de Distribuição e de comercialização:Gratuita PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS (MEDIAÇÃO CULTURAL) - Palestras§V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;§VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;Forma de Distribuição e de comercialização:Gratuita

Fábio Valério Bezerra Pascoal - Produtor Executivo/CuradorCaruaruense, odontólogo, tendo iniciado sua experiência artística no TEA – Teatro Experimental de Arte, grupo fundado por seus pais, Argemiro Pascoal e Arary Marrocos, em 1962, na cidade de Caruaru, sendo assim, tem acompanhado desde cedo o desenvolvimento cultural da cidade. É um participante ativo dos trabalhos desenvolvidos pelo TEA, já tendo atuado como sonoplasta, iluminador e contra regra, mas desde 1981 tem se dedicado ao trabalho de produção cultural, promovendo cursos, palestras, oficinas e o festival FETEAG - Festival de Teatro do Agreste, que idealizou e assina como produtor/programador. O FETEAG foi criado com o objetivo de expandir as ações de sensibilização para o teatro promovidas pelo TEA, buscando estimular o estudo e a prática do teatro no âmbito escolar, tendo recebido em sua grade importantes grupos e artistas, nacionais e internacionais, sendo considerado um dos mais importantes festivais de teatro do Brasil. Em 2005, criou o Núcleo de Pesquisa do TEA cujo objetivo é dar continuidade ao trabalho desenvolvido no CIT - Curso de Iniciação Teatral, realizado pelo TEA, buscando aprofundar o estudo dos elementos que compõem a cena, como iluminação, interpretação, dramaturgia e cenografia. O primeiro trabalho do Núcleo foi a montagem do espetáculo A Metamorfose, baseado na obra de Franz Kafka, tendo circulado por diversos festivais, Festival de Teatro de Curitiba/PR, Festival de Teatro do Rio/RJ, FETO/BH, Mostra Capiba/SESC/PE e Mostra de Teatro de Grupos/PB, e realizado uma exitosa temporada no Teatro Joaquim Cardozo, Recife/PE. Em 2005 assumiu a função de foi Diretor Assistente, no projeto de montagem do espetáculo Romeu e Julieta, projeto incentivado pelo Funcultura/PE. Em 2007, atuou como produtor local no projeto desenvolvido pela Fundaj, de filmagem da história do TEA e o FETEAG, que resultou na produção dos documentários “Quando as Garagens Virarem Teatros” e “Lições de um Palco Sem Fim”, documentários que passarem a integrar o projeto DOC na Comunidade da Fundaj, tendo circulado por todo o Brasil. Em 2010, foi produtor do projeto de residência artística da diretora Marianne Consentino, com a realização de uma residência artística no TEA, durante 4 meses, resultando no experimento cênico Carta ao Pai, que circulou pelos Pontos de Cultura Boi Tira-Teima, Alto do Moura e MST, todos em Caruaru, tendo, neste mesmo ano, participado dos cursos de Gestão e Produção Cultural: Fragmentos Gestão e Cultura Gestão Cultural, ministrado por José Alberto e Paula Gonçalves ministrado na Universidade de Pernambuco – Faculdade de ciências e Tecnologia de Caruaru/2010 e do curso produção teatral “O Avesso da Cena – Gestão e Produção Cultural”, ministrado por Rômulo Avelar e produzido pela TRATO – Assessoria e Produção Cultural – João Pessoa/2010.. Em 2011, idealizou e realizou o projeto O Rei Lear no Meu Quintal, com incentivo do Funcultura, tendo circulado por pontos de cultura de Pernambuco e realizado temporada no Teatro hermilo Borba Filho. Arary Marrocos Bezerra Pascoal - Palestrante/CoordenadoraPernambucana de Belo Jardim, atriz, produtora, encenadora, educadora, bacharel em Direito e em contabilidade, iniciou suas atividades em teatro no ano de 1952 no Colégio Estadual de Caruaru com a criação do grupo de Teatro Estudantil do Colégio de Caruaru. Participando do Grêmio Estudantil Heroínas de Casa Forte, ainda pelo Colégio de Caruaru. Lecionou no Colégio de Caruaru e Instituto Santo Antônio até 1962, quando passa à atuar como Contadora. Em 1962, participou da fundação do Teatro Experimental de Arte-TEA, entidade voltada para o desenvolvimento das Artes Cênicas entre a juventude de Caruaru, principalmente do ensino Fundamental e Médio, dando-lhes condições de participar do movimento artístico e Cultural, incentivando-lhes através de cursos, oficinas e seminários sobre as Artes Cênicas, sendo desde então, há 57 anos ininterruptos, oficineira do Grupo. No período de 1982 à 1985 foi Diretora da Casa de Cultura José Conde, promovendo neste período o 1o Simpósio do Teatro Nordestino, em abril de 1984, com participação dos teatrólogos Luiz Marinho, Isaac Gondim, tendo como conferencista a Professora Jurema Pena da Universidade Federal da Bahia. Ainda nesse período idealizou e realizou o I Encontro de Bacamarteiros da Região e ainda, organizadora do 1o Trem do Forró. Participa ativamente da produção do FETEAG - Festival de Teatro Estudantil do Agreste, do qual participam em média 500 atores e técnicos, oriundos de escolas de cerca de 21 municípios do estado de Pernambuco, levando cultura e arte à um público de cerca de 15 mil pessoas ao ano. É oficineira do Teatro Experimental de Arte – TEA, Ex-Presidente da ASSARTIC – Associação dos Artistas de Caruaru. Guilherme Luigi - Designer Gráfico Bacharel em Design Gráfico pela Universidade Federal de Pernambuco [UFPE] em Recife/2007; Master en Diseño de Producto pela Escola Superior de Disseny [ELISAVA] em Barcelona/2010; Design Moderno: forma, razão e política orientado pelo Profº Pedro Luiz P. de Souza, no Centro de Design do Recife/2007; A volta do ornamento: a tecnologia a favor do feito à mão com Jaako Tammela, no Centro de Design do Recife - Revela Design/2007; Design Têxtil pela Panamericana Escola de Arte e Design, São Paulo/2008. Premiado no Salão Pernambuco Design/2008, Postais Imagens Urbanas. Categoria Projeto Gráfico; Cerâmica do Cabo. Categoria Artesanato [destaque] com Cestaria Cana-brava. Categoria Artesanato. Caneca MUG. Categoria Utensílios e Pequenos Objetos [destaque]. 10 Cases do Design Brasileiro, 2010. Case 10 - Garrafas térmicas Calliente. Medalles Adi’11, Barcelona, 2011.Pérgola ONA. Selecionado para exposição FADExpo - El Millor Disseny de l’any. Marianne Tezza Consentino - CuradoraPossui graduação em Licenciatura em Educação Artística ­ Artes Cênicas pela Universidade do Estado de Santa Catarina (2004), mestrado em Artes Cênicas pela Universidade de São Paulo (2008) e doutorado em Artes Cênicas pela Universidade Federal da Bahia (2014). Atualmente é professora adjunta do Departamento de Artes e coordenadora do Curso de Licenciatura em Teatro, da Universidade Federal de Pernambuco. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Direção Teatral, atuando principalmente nos seguintes temas: palhaço, formação, formação de ator. Flávia Pinheiro - OficinaVive e trabalha em Recife. Pesquisa o corpo em movimento em relação a diferentes dispositivos. Trabalha em perfomances, vídeos, instalações e intervenções urbanas, em colaboração com artistas de diferentes linguagens. Desenvolve experimentos que envolvem a Arte e a Tecnologia.Com a instalação Interativa Aires de Cambio participou da Exposição Interactivos 2012 na Fundação Telefônica em Buenos Aires.Atualmente é professora substituta no Curso de Dança da UFPE- Departamento de Teoria da Arte e Expressão Artística e desenvolve “ Utopias to everyday life” junto a artista Carolina Bianchi (SP)- série de procedimentos utópicos sobre as cidades e a relação entre os corpos em performance.Desenvolve a pesquisa Rizoma uma instalação com video e interatividade e os procedimentos performáticos Diafragma: Dispositivo Versão Beta, Ensaio Sobre a Impermanência e Como manter-se vivo?. Trabalha como coordenadora editorial da Pagina Cadernos de Dança e Tecnologia.Com asperformances Contacto Sonoro (2014), Summer Camp(2011), A permanência do invisível (2009), Copia Fiel Del Original (2010) , D&G: para Deleuze y Guatarri (2010) Eu tava passando e resolvi sair(2009), Tornar Visível o X da questão (2007),Tudo que e sólido desmancha no ar (2005).

Prestação de Contas final apresentada, aguardando análise.