No mundo da Lua - Roberto Magalhães

Edição de um livro comemorativo dos 80 anos de um dos mais emblemáticos artistas plásticos do Brasil além de um podcast.

Objetivos gerais Registro único da obra de Roberto Magalhães, com o objetivo de apresentar esse grande artista ao público e preservar o seu percurso artístico. Será publicado um livro apresentando uma retrospectiva da obra de Roberto Magalhães através de imagens de seus trabalhos ao longo de mais de 60 décadas. Será produzido um podcast. Através desta publicação o objetivo é reunir o material do artista, organizar e divulgar o que hoje encontra-se disperso em acervos diversos e com isso facilitar o acessodo público à informação e conhecimento Contribuir para a formação de novas platéias; Objetivos específicos Reunir em uma só publicação as peças das mais importantes exposições do artista, fotografias do arquivo pessoal e peças que estão em arquivos institucionais como museus, IMS, Biblioteca Nacional, MIS entre outros. O texto será escrito por Felipe Scovino alinhando o conjunto da obra do artista com o contexto histórico. Serão impressas 1500 unidades do livro Será produzido um podcast sobre a trajetória do artista, com a participação de Leonel Kaz, Felipe Scovino e o homenageado Roberto Magalhães

O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1o da Lei 8313/91 I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91): b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: Roberto Magalhães começou a pintar e desenhar ainda criança, incentivado pelo pai, e publicou os primeiros trabalhos no jornais do Colégio São Bento, no Rio de Janeiro, onde estudava. Estudou Escola Nacional de Belas Artes (Enba), participou de várias coletivas, no Brasil e no exterior, morou em Paris, e foi premiado. Em 1992 O Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), do Rio de Janeiro fez uma grande retrospectiva de 30 anos da sua obra, que colocou Roberto Magalhães como uma referência nas artes plásticas do Brasil.

Formato 28x28 cm fechado Capa dura Cerca de 216 pgsCerca de 150 imagensPapel couchet 150grs ou similar 4x4 cores

ACESSIBILIDADE FÍSICA O local de lançamento está preparado para receber portadores de necessidades especiais. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO Serão gravados podcasts, que serão disponibilizados para portadores de deficiência visual. Não há necessidade de ações específicas para deficientes auditivos pois o livro (produto principal do projeto) é acessível para deficientes auditivos Os custos para as ações de acessibilidade estão previstos na planilha orçamentária

LIVROS Atendendo ao artigo 20 inciso I letra A da Instrução Normativa de abril de 2019 serão doados 300 exemplares (20% da tiragem) para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística. Atendendo ao artigo 21 inciso III da Instrução Normativa de abril de 2019 III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2o do art. 22 A versão digitalizada do Livro será disponibilizada gratuitamente pela internet. Atenderemos ao Artigo 22: § 2o 50% (cinquenta por cento) do quantitativo de beneficiários das ações formativas culturais devem se constituir de estudantes e professores de instituições públicas de ensino. Será enviado um link da versão do livro digitalizada para estudantes da rede pública e privada de ensino em parceria com a Secretaria de Educação do Rio de Janeiro. O PODCAST será também disponibilizado gratuitamente pela internet.

Renata Lima -Nau das Letras Editora - a proponente irá exercer as funções de coordenação editorial e administração do projeto e o pagamento dessas alíneas estão previstos na planilha. Realizou trabalhos em vários segmentos culturais: * Exposições: Pela Lei Rouanet : como proponente e como coordenadora geral: - Exposição Tatuagens Urbanas- agosto de 2011- Museu de Artes e Ofícios de BH e novembro de 2011- Museu de Pernambuco -Universo Bordallo Pinheiro,Museu de Artes e Ofícios MG, Oi Futuro RJ e Consulado Geral de Portugal SP em 2013. -- A Bola na Obra do Artista – Junho de 2014, OCA do Pq. do Ibirapuera, São Paulo,SP e Julho de 2014, Cidade das Artes, Rio de Janeiro,RJ *Livros: - Tapetes de Pedra- 2010 - A Poesia é para comer- 2011 - Tetos do Brasil- 2011 - Jardins do Brasil- 2012 - Museus da Arte do Brasil – 2013 *Exposições: - "Esplendores de Espanha de El Greco a Velazquez"- Museu de Belas Artes, Rio de Janeiro- Em 2000 como diretora do Instituto Arte Viva. - Obra gráfica de Berni- MARGS- 2000- diretora do Instituto Arte Viva - As missões do Rio de Grande do Sul- Museu Ibérico- Buenos Aires- ano 2000- diretora Instituto Arte Viva - Amilcar de Castro- Armazém do Cais do Porto- Rio de Janeiro 2002 - Fotobiografia do Pres. Luis Inácio Lula da Silva- Fundação Mário Soares- Lisboa 2003 - Museu do Azulejo de Lisboa- galeria da FIESP- 2008 - Exposição Tatuagens Urbanas- agosto de 2011- Museu de Artes e Ofícios de BH e novembro de 2011- Museu de Pernambuco - Vik Muniz- Museu Berardo- Setembro de 2011, Lisboa - "Agora sim" exposição Adriana Barreto, Fundação das Comunicações, maio de 2012, Lisboa - Helio Oiticica. Museu é o mundo- Setembro de 2012, Museu Berardo, Lisboa Universo Bordallo Pinheiro,Museu de Artes e Ofícios MG, Oi Futuro RJ e Consulado Geral de Portugal SP – 2013, - Caminhão Lygia Clarck, em Portugal - 2013 -Subúrbio, fotografias de Bruno Veiga, Parque da Ruínas, 2013, RJ - A Bola na Obra do Artista – Junho de 2014, OCA do Pq. do Ibirapuera, São Paulo,SP e Julho de 2014, Cidade das Artes, Rio de Janeiro,RJ -Marulhar, Mostra de Arte Contemporânea Portuguesa, Oi Futuro do Flamengo, Novembro de 2014. -Tatuagens Urbanas- Junho de 2015, Museu Histórico Nacional -Estação Leopoldina 90 anos, Gare da Estação Leopoldina, Janeiro de 2016 * Música: -Tom Jobim no Mosteiro dos Jerònimos, 1992, Lisboa -Família Caymmi, 1993, Lisboa - Filosofia- Zé Renato e Grupo Trinadus e shows de lançamento no Brasil. Rio de Janeiro- Canecão- 2001 - Memorial- Zé Renato e Wagner Tiso- no âmbito das comemorações do centenário do JK- 2002- show de lançamento no Jazzmania, Rio de Janeiro. - Navegantes- Zé Renato e grupo Trinadus- 2004, lançamento em Lisboa-Portugal - Ouro Negro- Moacir Santos, Zé nogueira e Mário Adnet- captação de recursos e produção do show de lançamento no Teatro João Caetano- Rio de Janeiro- 2002. Livros e Revistas: Colaborou na Revista Takano em 2001/ 2002 *Livros: - Toda a minha obra é inspirada na natureza- Ana e Tom Jobim- 2001 - Pátria e Comércio- Isabel Lustosa- 2008 - Cartas de Machado de Assis e Mário de Andrade- 2009 - Lisboa ao Vivo- 2004 - Tapetes de Pedra- 2010 - A Poesia é para comer- 2011 - Tetos do Brasil- 2011 - Jardins do Brasil- 2012 - Museus da Arte do Brasil – 2013 -Subúrbio- 2013 -Bordallianos Brasileiros- 2013 -Tatuagens Urbanas- 2014 -Monumentos do Rio de Janeiro- 2015 -Rio, Paisagem Gastronomica- 2016 -Maria Lynch- “Devires”- 2017- lançamento na SP Arte -Mostra de Gastronomia Brasileira - Lisboa, durante o ano de 2013. Restaurante Belcanto. - Mostra de Gastronomia Ibero Americana em Lisboa, maio de 2017- Participação de oito chefs de diversos países. Em parceria com a Prefeitura de Lisboa. – Maio de 2017. Autor homenageado Roberto de Oliveira Magalhães freqüentou cursos da Escola Nacional de Belas Artes (Enba), como aluno livre, em 1961. Nos anos 60 participou de várias coletivas, no Brasil e no exterior, tornando-se um dos principais integrantes do grupo de jovens pintores que fizeram a revolucionária exposição “Opinião 65”, no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro. Em 1965 ganhou o prêmio de gravura da 4ª Bienal de Paris. Em 1966 foi premiado no 15º Salão Nacional de Arte Moderna (SNAM), com a xilogravura Édipo Decifra o Enigma da Esfinge. Em 1967 fixa residência em Paris, aproveitando o prêmio recebido na IV Bienal de Paris. Expõe na Galeria Debret, em 1968. No ano seguinte interrompe a atividade artística para se dedicar ao Budismo, e para ajudar a construir o Centro de Meditação da Sociedade Budista do Brasil. Em 1975, volta a trabalhar com arte, fazendo de exposições individuais de desenho e pintura no Rio e em São Paulo, e de aulas no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM/RJ). Participou de coletivas de gravuras e desenhos na década de 1980. Completando 30 anos de carreira em 1992 O Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), do Rio de Janeiro organizou uma grande retrospectiva de sua obra. Sendo visitada por milhares de pessoas, essa exposição colocou Roberto Magalhães como uma referência nas artes plásticas do Brasil. Em 2000, o Instituto Moreira Salles, faz exposição itinerante de dois anos de duração, mostrando parte do grande acervo de desenhos do artista. A partir de 2000, ele começou uma nova fase de trabalhos, com imagens abstratas. Roberto chamou essa fase de “Atípicos”, um complemento à sua obra, um renascimento após a maturidade. Em 2015, lança durante a ArtRio 2015, a obra “Sem pé nem cabeça”, com tiragem de 50 exemplares, o trabalho é uma moldura em formato de caixa em acrílico, com um desenho original, e um livro de desenhos inéditos. Curador - Felipe Scovino Membro do Comitê de Indicação do Prêmio PIPA 2013, 2015 e 2018, professor da Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro e também atua como crítico de arte e curador. Release 19- Design - Design gráfico e programação visualO 19 é uma empresa de design comprometida com a comunicação. Atuando desde 2004 em todos os setores do design, temos como especialidade a construção de identidades, a partir da elaboração de conceitos e estratégias.Em parceria com nossos clientes, buscamos soluções criativas e diferenciadas, que influenciem diretamente no resultado de seus negócios.Além de sua linha editorial de livros de arte, a Editora desenvolve também projetos sob encomenda de empresas, com conteúdos que valorizem a cultura nacional e para tanto se cerca de autores reconhecidos e de esmerado material iconográfico.A 19 Editora, zelosa com o apuro estético de seus livros, conta hoje com oito títulos em seu catálogo e prepara mais duas boas surpresas para 2014.Prêmios · 2008 / Grand Prix do 18º Prêmio Brasileiro de Excelência Gráfica Fernando Pini e o Certificado de Mérito no PIA – Printing Industry Awards 2008 (Benny) em Chicago com o livro “ A doce revolução de Oscar Niemeyer”.· 2006 / Os trabalhos Tom da Mata, Tom do Pantanal e Tom da Amazonia desenvolvidos para a Fundação Roberto Marinho mereceram o “Selo RiofazDesign 2006”.· 2004 / IF Comunication Design Award – categoria print media, Hannover, Alemanha. Catalogo para a exposição “Carnaval”, Centro Cultural Banco do Brasil · 2004 / VII Bienal de Design Gráfico – ADG· Destaque na Categoria Miscelânea· Projeto de Identidade Visual para a exposição “Carnaval”, Centro Cultural Banco do Brasil· 2000 / V Bienal de Design Gráfico – ADG· Menção Honrosa. Projeto de identidade visual para a exposição “México: Coleção Guelman”· 2000 / 10º Prêmio Fernando Pini de Excelência Gráfica. Categoria de catálogo de arte. Exposição “Esplendores de Espanha”· 1990 / Medalha de prata no Prêmio Colunistas, Área de identidade visual, Exposição “Drummond, Alguma Poesia” / Centro de TV, Centro Cultural do Banco do Brasil (projeto desenvolvido em parceria com Ana Luisa Escorel)· Mereceu uma matéria da revista Print, em 1986, por seu trabalho de projeto gráfico dos itens de identificação do país fantástico criado por Paul Mazursky, no filme “Luar sobre Parador”Participações em Exposições· 2007 / “Brazil AdDesign” / Art Directors Club Gallery / New York· 2006 / “Brazil Design: the intimacy of Extremes” ( Designmai, Berlin) / Alemanha· 2006 / “Brasil em Cartaz” / Chaumont, França· 2004 / XXI Biennale of Graphic Design Brno / Checoslováquia· 2004 / International forum design Hannover – Exhibition Center / Hannover / Alemanha· 2004 / ADG 7ª Bienal / São Paulo· 2002 / XX Biennale of Graphic Design Brno / Checoslováquia· 2000 / XIX Biennale of Graphic Design Brno / Checoslováquia· 2000 ADG 5ª Bienal / São Paulo· 1998 / XVIII Biennale of Graphic Design Brno / Checoslováquia· 1995 / Zgraf / International Exhibition of Graphic Design and Visual Communication / Croácia· 1995 / Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa / Portugal· 1995 / O Novo Design Gráfico Brasileiro· 1995 / Mostra di Design Brasiliano / Consulado Geral do Brasil / Milão· 1995 / Il Brasile fa anche Design· 1994 / ESDI – 30 anos / Rio de Janeiro· 1994 / ADG 2ª Bienal / São Paulo· 1993 / 1º Rio Gráfico / Rio de Janeiro· 1992 / Bienal Brasileira de Design / Curitiba· 1992 / Embaixada do Brasil / Paris· 1992 / XV Biennale of Graphic Design Brno /Checoslováquia· 1992 / Bienal Internacional del Cartel en México· 1992 / International Exhibition of Illustration and Editorial Art· 1990 / 12 Graphistes Brésiliens· 1989 / Mostra Gráfica Brasil 89. Museu de Arte Moderna, Funarte / Rio de Janeiro· 1989 / 12 Brasilianer. Galeria Von Oertzen / Frankfurt· 1988 / Brazil Designs. Art Director’s Club of New York· 1985 / Inter Decor ‘85. Utrecht / Holanda· 1984 / Tradição e Ruptura / Fundação Bienal de São Paulo, Fiesp, Ndi / São Paulo· 1984 / 1ª Exposição Latino-Americana de Desenho Industrial / Museu de Arte Moderna / Rio de Janeiro· 1982 / O Design no Brasil: História e Realidade / Exposição Inaugural do Sesc Pompéia / São Paulo PROJETO GRÁFICO - Release 19- Design - Heloisa FariaO 19 é uma empresa de design comprometida com a comunicação. Atuando desde 2004 em todos os setores do design, temos como especialidade a construção de identidades, a partir da elaboração de conceitos e estratégias.Em parceria com nossos clientes, buscamos soluções criativas e diferenciadas, que influenciem diretamente no resultado de seus negócios.Além de sua linha editorial de livros de arte, a Editora desenvolve também projetos sob encomenda de empresas, com conteúdos que valorizem a cultura nacional e para tanto se cerca de autores reconhecidos e de esmerado material iconográfico.A 19 Editora, zelosa com o apuro estético de seus livros, conta hoje com oito títulos em seu catálogo e prepara mais duas boas surpresas para 2014.Prêmios · 2008 / Grand Prix do 18º Prêmio Brasileiro de Excelência Gráfica Fernando Pini e o Certificado de Mérito no PIA – Printing Industry Awards 2008 (Benny) em Chicago com o livro “ A doce revolução de Oscar Niemeyer”.· 2006 / Os trabalhos Tom da Mata, Tom do Pantanal e Tom da Amazonia desenvolvidos para a Fundação Roberto Marinho mereceram o “Selo RiofazDesign 2006”.· 2004 / IF Comunication Design Award – categoria print media, Hannover, Alemanha. Catalogo para a exposição “Carnaval”, Centro Cultural Banco do Brasil · 2004 / VII Bienal de Design Gráfico – ADG· Destaque na Categoria Miscelânea· Projeto de Identidade Visual para a exposição “Carnaval”, Centro Cultural Banco do Brasil· 2000 / V Bienal de Design Gráfico – ADG· Menção Honrosa. Projeto de identidade visual para a exposição “México: Coleção Guelman”· 2000 / 10º Prêmio Fernando Pini de Excelência Gráfica. Categoria de catálogo de arte. Exposição “Esplendores de Espanha”· 1990 / Medalha de prata no Prêmio Colunistas, Área de identidade visual, Exposição “Drummond, Alguma Poesia” / Centro de TV, Centro Cultural do Banco do Brasil (projeto desenvolvido em parceria com Ana Luisa Escorel)· Mereceu uma matéria da revista Print, em 1986, por seu trabalho de projeto gráfico dos itens de identificação do país fantástico criado por Paul Mazursky, no filme “Luar sobre Parador”Participações em Exposições· 2007 / “Brazil AdDesign” / Art Directors Club Gallery / New York· 2006 / “Brazil Design: the intimacy of Extremes” ( Designmai, Berlin) / Alemanha· 2006 / “Brasil em Cartaz” / Chaumont, França· 2004 / XXI Biennale of Graphic Design Brno / Checoslováquia· 2004 / International forum design Hannover – Exhibition Center / Hannover / Alemanha· 2004 / ADG 7ª Bienal / São Paulo· 2002 / XX Biennale of Graphic Design Brno / Checoslováquia· 2000 / XIX Biennale of Graphic Design Brno / Checoslováquia· 2000 ADG 5ª Bienal / São Paulo· 1998 / XVIII Biennale of Graphic Design Brno / Checoslováquia· 1995 / Zgraf / International Exhibition of Graphic Design and Visual Communication / Croácia· 1995 / Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa / Portugal· 1995 / O Novo Design Gráfico Brasileiro· 1995 / Mostra di Design Brasiliano / Consulado Geral do Brasil / Milão· 1995 / Il Brasile fa anche Design· 1994 / ESDI – 30 anos / Rio de Janeiro· 1994 / ADG 2ª Bienal / São Paulo· 1993 / 1º Rio Gráfico / Rio de Janeiro· 1992 / Bienal Brasileira de Design / Curitiba· 1992 / Embaixada do Brasil / Paris· 1992 / XV Biennale of Graphic Design Brno /Checoslováquia· 1992 / Bienal Internacional del Cartel en México· 1992 / International Exhibition of Illustration and Editorial Art· 1990 / 12 Graphistes Brésiliens· 1989 / Mostra Gráfica Brasil 89. Museu de Arte Moderna, Funarte / Rio de Janeiro· 1989 / 12 Brasilianer. Galeria Von Oertzen / Frankfurt· 1988 / Brazil Designs. Art Director’s Club of New York· 1985 / Inter Decor ‘85. Utrecht / Holanda· 1984 / Tradição e Ruptura / Fundação Bienal de São Paulo, Fiesp, Ndi / São Paulo· 1984 / 1ª Exposição Latino-Americana de Desenho Industrial / Museu de Arte Moderna / Rio de Janeiro· 1982 / O Design no Brasil: História e Realidade / Exposição Inaugural do Sesc Pompéia / São Paulo

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