InSones

O projeto é a elaboração e 4 performances do espetáculo "InSones" do grupo Soñe Cia Vocal.

O projeto pretende mostrar um grupo de excelência no palco realizando música vocal acappella (sem instrumentos) e com instrumentos, de modo cênico, num patamar que não é visto na cidade de São Paulo. O espetáculo será realizado por um grupo vocal cujos integrantes são premiados e trazem uma visão cênica para o repertório, interpretando as canções com o objetivo de fazer o público perceber grandes clássicos da música brasileira como nunca antes, e acessar de maneira mais forte mensagens trazidas pelas músicas executadas. Um repertório eclético que promete levar o público a sonhar acordado. O repertório mistura música brasileira de diversos estilos, como “É”, de Gonzaguinha, "Zumbi", de Jorge Ben, “Todo Azul do Mar” de Flávio Venturini, a "Ária Cantilena" das Bachianas Brasileiras nº 5, de Villa-Lobos, entre outros, com pérolas do repertório internacional, como “Smile”, de Charles Chaplin, em português. Classificação: Livre Duração: 60 minutos

O projeto é a elaboração e 4 performances do show "InSones" do grupo Soñe Cia Vocal (1 por semana), com filmagem de uma delas e o oferecimento de um workshop gratuito de grupos vocais acappella. Objetivo Específico: Realização de 4 apresentações na cidade de São Paulo/SP. Espera-se que 300 (trezentas) pessoas por dia assistam aos espetáculos, totalizando 1.200 (mil e duzentas) pessoas, de todas as classes sociais, idades, gêneros e escolaridade.

a) Motivos para realização e utilização do Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais:A solicitação de apoio ao projeto "InSones" junto ao Ministério da Cidadania, via Lei de Incentivo, é hoje uma das poucas formas de se encontrar parceria na iniciativa privada, sendo imprescindível sua existência para democratizar a cultura em todo o País. b) O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; c) O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91):II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; A programação será 100% gratuita, contribuindo, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, conforme inciso I do Art. 1º da Lei 8313/91.

Conforme o art. 22 da IN 02/2019 do Ministério da Cidadania, serão realizadas as seguintes ações formativas culturais: - um workshop gratuito de música vocal acappella (sem instrumentos) a ser ministrado pela Companhia, no mesmo teatro em que será realizado o show, em horário anterior ao da apresentação. O workshop visa apresentar a técnica de grupo vocal acappella (diferente da de música coral) para a população.

Não se aplica.

A organização se compromete a fornecer atendimento conforme o disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, que estabelece proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23 da Lei nº 10 741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto 3.298, de 20 de dezembro de 1999. A organização se compromete a criar as condições necessárias para o atendimento ao disposto no Cápitulo IX da Lei 13.146/15 (Estatuto da Pessoa com Deficiência).

Medidas de acordo com o exposto na Seção II da IN 05/2017 do Ministério da Cultura: As medidas de democratização de acesso serão aquelas previstas nos incisos IV e VII do art. 21 da IN 02/2019 do Ministério da Cidadania. - A organização do espetáculo compromete‐se a viabilizar a democratização do acesso à cultura com apresentações 100% gratuitas. - Será autorizada gratuitamente a captação de imagens do espetáculo por redes públicas de televisão e outras mídias. Sendo assim, as medidas de democratização de acesso serão aquelas previstas nos incisos IV e VII do art. 21 da IN 05/2017 do Ministério da Cultura.

O proponente será remunerado nas rubricas de "COORDENAÇÃO DO PROJETO", "ELENCO PRINCIPAL" e "DIREÇÃO ARTÍSTICA". TENOR e DIRETOR ARTÍSTICO (PROPONENTE): Daniel Cabral é ator, cantor, bailarino e sapateador brasiliense. Iniciou seus estudos na Cia. Teatral Neia e Nando ( Brasília-DF). Formado em sapateado americano pelo Instituto de dança Juliana Castro. Fez aulas de canto com Rafael Villar, Danielle Baggio, Thais Uessugui, Alirio Netto e Cássia Portugal. Em Sao Paulo, fez aulas de Jazz com Katia Barros e Guto Muniz; e sapateado com Chris Matallo. É bacharel em teatro pela Universidade Anhembi Morumbi. Integrou os musicais: Zorro, nasce uma lenda (2019), Aparecida, o musical, Natasha, Pierre e o Grande Cometa de 1812, MPB, Vamp, My Fair Lady, Raia 30, Constellation, Crazy For You, Alo Dolly, Fame, A Gaiola das Loucas, Zorro (2010), Os Saltimbancos e Aida. DIRETOR MUSICAL E BAIXO:Paulo Santos é maestro, cantor, ator e arranjador brasiliense, atuando profissionalmente desde 1998. Cantor crossover, já atuou em diversas óperas em Brasília e no Brasil, e também atuou no Coro da OSESP e no Coral Paulistano, do Theatro Municipal de São Paulo. Como arranjador, possui dois importantes prêmios nacionais em concursos de arranjo vocal no Brasil, um primeiro lugar em 2012 e um segundo lugar em 2014, no concurso Brasil Vocal CCBB de arranjos vocais. Nos mesmos anos anos ficou em 1º lugar no concurso de grupos vocais do CCBB. Em 2014 atuou e foi assistente de preparação vocal no musical Crazy For You, com Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello, fazendo turnê pelo Brasil. Entre 2015 e 2016 atuou e fez a direção musical do espetáculo internacional The Voca People, fazendo turnês no Brasil, Uruguai e México. Em 2016, participou com a banda vocal SetBlack, da qual é diretor geral, cantor e arranjador, do quadro A Cappella do Domingão do Faustão, na Rede Globo de Televisão. Desde 2018 está no elenco do musical O Fantasma da Ópera, no Teatro Renault, em São Paulo. Paulo Santos também é violonista, guitarrista e produtor musical. DIRETORA CÊNICA E CONTRALTO: Ana Barreto é cantora, diretora cênica e atriz brasiliense, tendo iniciado sua trajetória artística aos 4 anos, no estudo do balé clássico e jazz, em Brasília. Na adolescência se dedicou ao canto, tendo participado de vários corais e grupos vocais. Se especializou como atriz através dos cursos de atuação e cinema com Paula Barrenechea Luciana Martuchelli, João Veloso, Lucélia Freire e Élia Cavalcante e no curso de atuação para teatro e TV de Luciana Martuchelli. Tem pós-graduação em Cinema e Linguagem Áudiovisual pela Cotemar. Em 2014 foi co-fundadora da Banda Vocal SetBlack, onde atua como diretora artística e cantora. Em 2015 começou a atuar como swing e diretora artística do Voca People Brasil. Em 2016 participou, junto ao grupo SetBlack, no quadro A Capella do programa Domingão do Faustão, na Rede Globo. Em 2017 atuou na peça “Quem um dia irá dizer”, como um dos protagonistas, com produção da Empório Cultural. Em dezembro do mesmo ano, atuou como a personagem Killer Queen, na peça We Will Rock You, da Actus Produções. Em 2018 foi selecionada para participar do Broadway Brasil, tendo aulas com professores do Teatro Musical do Brasil e de Nova York. Após a mudança para São Paulo, foi selecionada como cast member do Ensemble do Stúdio Marconi Araújo, tendo participado do Espetáculo Musical in Concert, com participação de Claudia Raia e Jarbas Homem de Melo. Em 2019 ingressou na Banda Vocal Sambaranda, com a qual fez o Show Delírios e o show no SESC Bertioga. Esse ano está gravando, junto à banda, o segundo CD. É idealizadora, diretora cênica e cantora do Grupo Soñe, em São Paulo. SOPRANO: Caru Truzzi é bailarina, atriz e cantora. Formou-se na Especial Academia de Ballet e na Escola Superior de Artes Célia Helena, ambas em São Paulo. Foi bailarina da São Paulo Companhia de Dança, dirigida por Inês Bogéa e da Companhia Brasileira de Danças Clássicas, onde, dirigida por Guivalde de Almeida atuou por anos nos grandes repertórios do ballet clássico, como “O Lago dos Cisnes”, “O Quebra Nozes”, “Giselle”, “Don Quixote” entre outros. Fez diversos cursos de teatro musical na Casa de Artes Operária e estudou canto com Stacey T. Mervin em Nova York, com Willian Sancar, Andrea Vitfer e Gilberto Chaves. Sua estreia nos musicais foi em “RENT”, onde foi cover de Mimi e Maureen; logo depois integrou os elencos de “Se meu apartamento falasse” e “Cinderella de Rogers & Hammerstein”. Atualmente está no musical “O Fantasma da Ópera”, como ensemble bailarina e cover de Meg Giry. SOPRANO: Val Andrade é cantora paulistana influenciada pela música gospel, soul, jazz e blues. Formada em psicologia pela Universidade Positivo, é também cantora, backing vocal e voice coach. É integrante do elenco do Voca People desde 2015 (espetáculo com o qual fez turnê pelo Brasil, México e Chile). Participou dos programas de TV Super Star, É de Casa e The Voice Brasil, todos da Rede Globo de Televisão, entre 2016 e 2017. Atuou como backing vocal de cantores como Michele Mara, Banda Georgia, Nan e Nicolas Candido. É professora de canto, vocal coach e ministra Workshops de Capacitação de Professores de Canto. CONTRALTO: Priscila Cammarosano é atriz, cantora, dubladora e bailarina natural de Piracicaba-SP. É formada em Cinema e Audiovisual pela Universidade Metodista de Piracicaba. Toca castanholas e piano por paixão. Estudou canto com Paula Capovilla e segue os estudos com o Maestro Marconi Araújo, também sendo membro efetivo do seu Ensemble. Realiza estudos de dança flamenca com a bailaora Debora Zambello e bailaor Anderson Alves. Atuou nos musicais “A Bela e a Fera”, em turnê pelo Brasil, como Mrs. Potts, “Branca de Neve”, como Branca, em versão com trilha sonora dos Beatles, “Ivan Lins em Cena” e “Se essa rua fosse minha – O amor nos tempos de chumbo”.. Participou do clipe de “City of Stars”, de Beto Sargentelli. Trabalhou como assistente de produção no Studio Marconi Araújo. Atualmente está no musical “Hadassa”, da Cia Nissi. CONTRALTO E BEATBOXER: Larissa Lacerda, de Salvador, Bahia, é graduada em Canto Lírico pela Universidade Federal da Bahia e cantora do Coral Paulistano do Theatro Municipal de São Paulo. Em 2006 integrou o Coro do Teatro Castro Alves, em Salvador, participou de Coros Internacionais em turnê com o maestro Helmuth Rilling no Chile e na Alemanha (em 2014 e 2018), do grupo Audi Coelum, e hoje integra também os grupos São Paulo Schola Cantorum e Madrigal Vocibus. Participou das óperas “O Morcego”, “A Noiva Vendida”, “Tosca”, “O Franco Atirador”, “Carmen”, “Os Pescadores de Pérolas”, “O Cavaleiro da Rosa” e “Prism”. Na área de música popular integrou o grupo vocal MP7, com o qual ficou em 3º lugar no Concurso Brasil Vocal do CCBB, em 2012, participou de shows de Daniela Mercury e Carlinhos Brown, além de participar do programa ”Encontro com Fátima Bernardes” e do quadro “Acappella” do Domingão do Faustão. Como cantora solista foi 3º lugar no concurso de canto lírico “Salvalírico” em 2012, foi solista convidada da abertura da temporada 2015 da Orquestra Sinfônica da Bahia e do encerramento do Festival de Juiz de Fora em 2014, e atuou em missas de Mozart, Kodaly, e nos oratórios “Rappresentatione di anima et di corpo” de Cavalieri no papel de “Vida” (2017), “Lauda per la Nativitá del Signore” de Respighi no papel do “Anjo” (2016), “Sing unto the Lord” de Purcell (2018) e “Gloria” de Vivaldi (2019). Foi aluna de Marília Vargas e hoje se especializa com o tenor Gilberto Chaves. TENOR: Fernando Lourenção é ator, cantor e bailarino natural de Brotas-SP. Iniciou seus estudos em canto com a Maestrina Loubova Dondonova . Graduado em Educação Física, dedicou-se ao estudo das principais técnicas de dança. No teatro, fez parte da Cia Amigos do Almeida. Seu primeiro musical foi Jesus Cristo Superstars, uma co-produção da Time For Fun e Takla Produções. Ainda sob direção de Jorge Takla, fez a ópera Candide, na Sala São Paulo. Seus próximos musicais foram We Will Rock Brazil, A Era do Rock e Os Produtores, dirigido por Miguel Falabella. TENOR: Henrique Moretzsohn é cantor e ator experiente em teatro musical. Atuou como ensemble e cover de papéis principais em diversos musicais nos principais palcos de São Paulo, tais como Marius, em “Les Miserables”, Príncipe Eric, em “A Pequena Sereia” e Raoul em “O Fantasma da Ópera”. Atualmente integra o musical O Fantasma da Ópera. TENOR: Daniel Cabral é ator, cantor, bailarino e sapateador brasiliense. Iniciou seus estudos na Cia. Teatral Neia e Nando ( Brasília-DF). Formado em sapateado americano pelo Instituto de dança Juliana Castro. Fez aulas de canto com Rafael Villar, Danielle Baggio, Thais Uessugui, Alirio Netto e Cássia Portugal. Em Sao Paulo, fez aulas de Jazz com Katia Barros e Guto Muniz; e sapateado com Chris Matallo. É bacharel em teatro pela Universidade Anhembi Morumbi. Integrou os musicais: Zorro, nasce uma lenda (2019), Aparecida, o musical, Natasha, Pierre e o Grande Cometa de 1812, MPB, Vamp, My Fair Lady, Raia 30, Constellation, Crazy For You, Alo Dolly, Fame, A Gaiola das Loucas, Zorro (2010), Os Saltimbancos e Aida. BARÍTONO: Cayo Albuquerque é cantor, ator e baterista pernambucano. Iniciou sua formaão artística no Conservatório Musical Souza Lima. Frequentou a Casa de Artes Operária. Dentre seus trabalhos destacam-se “Encanto é Magia”, “O Rei Leão” da Disney, como cover de Zazu, Timão e Pumba, “A Bela e a fera” e “Peter Pan”, ambos produzidos pela Cia. Black & Red, fazendo turnê por todo o país, e My Fair Lady. É professor de canto e vocal coach.

PROJETO ARQUIVADO.