Escola Livre de Artes 2020 - Plano Anual de Atividades

Aulas práticas e teóricas nos cursos de Teatro, Dança, Música, Artes Visuais, Literatura e Humanidades e Cultura de Tradição. A Escola Livre de Artes terá sua sede em espaço cedido pelo Governo do Estado à Prefeitura Municipal de Florianópolis/Secretaria de Cultura/Fundação Franklin Cascaes e 4 núcleos externos, conforme demanda, realizando os cursos em espaços públicos selecionados através de edital.

Não se aplica.

Objetivo Geral: Implantar núcleos e cursos de artes no Município de Florianópolis possibilitando o acesso, a formação e a difusão da Música, do Teatro, da Dança, das Artes Visuais, Literatura e Humanidades e da Cultura de Tradição à população de cinco (5) regiões chaves do município, tais como: Norte, Sul, Leste, Centro e Continente. Objetivos Específicos: 1) Oferecer 26 cursos de diferentes linguagens artísticas e culturais no sul, norte, leste, centro e continente da cidade de Florianópolis; 2) Promover a inclusão social e o acesso a variadas formas de expressões artísticas para comunidades florianopolitanas a cerca de 5000 pessoas; 3) Desenvolver o interesse pelas artes e a cultura de tradição através das atividades artístico-culturais oferecidas; 4) Estimular a economia da cultura através de edital de contratação de 18 instrutores; 5) Fortalecer segmentos culturais da cidade, aumentando o interesse na formação de profissionais; 7) Oferecer atividades culturais gratuitas para a comunidade; 8) Beneficiar 1500 crianças, jovens e adultos com atividades artísticas imprescindíveis para sua formação cultural, emocional e social; 9) Fomentar a formação de platéia; 10) Realizar 45 concertos didáticos e exposições com o resultado das atividades desenvolvidas nos cursos durante o ano, mediante a captação total dos recursos.

Projeto ESCOLA LIVRE DE ARTES (ELA) é um desdobramento do Projeto ESCOLA LIVRE DE MUSICA (ELM). Este projeto é oportuno, pois é o resultado e ampliação do sucesso consolidado da Escola Livre de Música. Com o grande sucesso da ELM, e sua atuação atendendo uma população da cidade de Florianópolis, comprovadamente suprindo a lacuna no campo da música, é que torna-se importante a inserção de outras linguagens através da ESCOLA LIVRE DE ARTES, bem como, para outras regiões da cidade tornando o Projeto muito mais acessível, democrático e abrangente, garantindo uma maior impactação sócio-cultural. Destacamos que este projeto dá sequência há anos de trabalhos contando com o apoio da Lei de Incentivo à Cultura. As questões socioeconômicas são os maiores causadores da falta de acesso a bens culturais no Brasil, sendo assim é fundamental que os agentes públicos responsáveis pelo setor cultural promovam ações em diferentes áreas tais como: Artes Visuais, Literatura e Humanidades, Dança, Música,Teatro e Cultura de Tradição. Será adotado o critério socioeconômico para o ingresso nos cursos oferecidos na ESCOLA LIVRE DE ARTES proporcionando ao público menos favorecido economicamente a possibilidade de contato com a formação artística realçando sua relevância no contexto de oferta a comunidades de risco social, formados por crianças, jovens e adultos. A ELA vem suprir uma enorme lacuna existente no campo das artes na cidade, atingindo o público de uma maneira geral em ofertas que dificilmente teriam especialmente por sua abrangência e suas variantes técnicas. A criação da ESCOLA LIVRE DE ARTES (ELA), se constitui numa proposta singular no sentido de trabalhar o conhecimento ampliado das artes e seus aspectos históricos, de estilos, períodos, e técnica para a formação ampla das crianças, jovens e adultos participantes do projeto. Este projeto, dentro deste formato, seguramente expandirá seu grau de ação sobre a cidade tanto quantitativa como qualitativamente. O público alvo deste projeto, como já destacamos, são crianças, jovens, adolescentes e adultos residentes na grande Florianópolis. O núcleo central da ESCOLA LIVRE DE ARTES (ELA), estará sediado em uma bela construção datada de 28 de setembro de 1913, e tombada pelo Município de Florianópolis, a Escola Silveira de Souza, um centro múltiplo de ações artísticas e educacionais que possibilitará o contato com a diversidade artística e a troca de informações e produção na área da cultura. Este entrelaçamento de conhecimentos e os cursos oferecidos no projeto concretizam uma política pública definida pela Prefeitura Municipal de Florianópolis, através da Secretaria Municipal de Cultura, Esporte e Juventude de Florianópolis e da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes para o setor cultural. Infere-se diante de todo exposto, que o projeto pode ser enquadrado como apto a contribuir em diversos aspectos dos artigos 1º e 3º da Lei 8313/91, em especial os seguintes: Art 1º: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Art 3º: IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. Por fim, respeitosamente solicitamos a esse Ministério, a aprovação do projeto em pleito, tendo em vista o sucesso das edições anteriormente aprovadas, bem como o alinhamento entre os objetivos deste com os da Lei 8313/91.

A contratação dos profissionais para atuação na Escola Livre de Artes será feita através de processo seletivo. O processo de seleção ocorrerá através de edital específico para cada curso. As provas serão de conhecimentos teórico/pedagógico e prático e os interessados serão julgados por uma banca formada por profissionais da área e servidores da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes, nomeados por portaria. Destaca-se que os membros da comissão não serão remunerados para a atividade. Portanto, as aulas de cada curso serão ministradas por profissionais especializados, qualificados para o pleno exercício da função, sendo coordenadas pela equipe técnica da Diretoria de Artes da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes. A Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes, é uma instituição pública, da administração indireta, vinculada a Prefeitura Municipal de Florianópolis, diante disto, receberá aporte para a execução da proposta que segue, assim como já ocorrem em outros Projetos submetidos a Lei Federal de Incentivo à Cultura. Para Escola Livre de Artes - Programa de Formação Artística em Florianópolis- Plano Anual, apresentamos a Planilha Orçamentária com itens considerados essenciais para o bom andamento do projeto. A Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes já vem desenvolvendo desde 2014 um Plano Anual de Atividades com o CDRM – Centro de Difusão e Realizações Musicais, assim como outros Projetos como Festival de Teatro Isnard Azevedo. Considerando assim, atender os critérios de capacidade técnica e legal exigidos para desenvolvimento das propostas. O Plano Anual da Escola Livre de Artes beneficiará em torno de 3000 alunos distribuídos entre as regiões sul, norte, leste e continente. Como produtos secundários serão realizadas ações educativas nas escolas e em equipamentos culturais do município de Florianópolis. As ações educativas consistem em concertos didáticos e exposições mediadas gratuitas e abertas ao público em geral. O produto secundário beneficiará em torno de 4500 pessoas. Serão realizadas 2 Palestras para rofessores da Rede Publica Municipal de Ensino e Arte Educadores da Rede Municipal - Contrapartida Social.

Área de Teatro e Circo: o curso nesta área terá como base a história do teatro e a improvisação teatral. O objetivo do curso é estimular a consciência corporal e vocal; a iniciação à linguagem teatral/cênica; a participação em jogos teatrais; a criação e apresentação de personagens e de espetáculos; a realização de montagens cênicas; ampliação do universo cênico do aluno e suas possibilidades de relação com o teatro. Como conteúdos serão trabalhados: técnica de interpretação teatral; expressões corporais; técnicas vocais; noções de gêneros teatrais; dinâmicas em grupo; formas de improvisação; criação de figurinos e elementos cênicos; história do teatro; roteiros; jogos teatrais. As aulas serão práticas e teóricas; composições simples; apreciação e análise em grupo; performance de peças teatrais simples; apreciação e análise em grupo de espetáculos; atividades de composição; iniciação à leitura e escrita teatral. Poderão ser realizadas atividades de pesquisa histórica e de espetáculos. Carga horária: dois (2) semestres consecutivos, com 2 horas semanais. Público alvo serão, prioritariamente, alunos de baixa renda e moradores de Florianópolis. As turmas serão divididas em faixa etária: 13 a 17 anos; acima de 18 anos. Número de alunos mínimo oito (8) alunos e máximo vinte (20) alunos por turma. OBS: Poderá haver ampliação da faixa etária atendida caso haja demanda nos núcleos. Área de Música (Escola Livre de Música): serão ofertados cursos de musicalização para crianças, jovens, adultos, idosos e professores, de canto, bem como cursos de instrumentos. Curso de Musicalização: o curso tem objetivo de introduzir os alunos em práticas musicais diversificadas, baseando-se nas diferentes culturas musicais brasileiras, atentando a suas especificidades rítmicas e melódicas, contextualização histórica, principais compositores e intérpretes, e de desenvolver habilidades e fluência rítmica através de práticas de conjunto com instrumentos musicais diferentes. Neste curso o aluno irá desenvolver técnicas e habilidades musicais para execução dos instrumentos musicais disponíveis individualmente e em grupo; conhecer e compreender diferentes culturas musicais brasileiras através da apreciação e performance; compor peças musicais simples, individualmente e em pequenos grupos; iniciar a leitura e escrita musical articulada com suas práticas; desenvolver a consciência crítica com relação ao consumo de música e a produção musical; ampliar o universo musical do aluno e suas possibilidades de relação com a música. Como conteúdos, serão abordadas as características físicas dos instrumentos disponíveis (materiais, timbres e possibilidades sonoras); timbres, alturas e possibilidades de texturas dos instrumentos disponíveis; particularidades e características de músicas brasileiras como ritmo, melodia e estrutura; dinâmicas e possibilidades de expressão musical; técnicas de instrumento de percussão, estudos introdutórios de harmonia funcional; estudo introdutório de leitura e escrita musical convencional. A metodologia a ser utilizada envolverá aulas práticas; performance de peças musicais simples; apreciação e análise musical em grupo; atividades de composição; iniciação à leitura e escrita musical convencional. Poderão ser realizadas atividades de pesquisa histórica e de repertório. Carga horária: dois (2) semestres consecutivos, a carga horária semanal será definida de acordo com a faixa etária das turmas. Público alvo serão, prioritariamente, alunos de baixa renda e moradores de Florianópolis. As turmas serão divididas em faixa etária: 06 a 08 anos; 9 a 12 anos; 18 a 60 anos; e acima de 60 anos. Número de alunos mínimo oito (08) alunos e máximo quinze (15) alunos por turma. Curso de Instrumentos: este curso tem como objetivo oportunizar o desenvolvimento musical, em um instrumento específico, através de experiências práticas coletivas envolvendo performance, apreciação, composição, improvisação e práticas de arranjo; propiciar ao aluno referencial teórico, crítico, cultural e técnico, instrumental e metodológico sobre o estudo de seu instrumento em diferentes gêneros musicais. O curso de instrumentos oportunizará aos alunos o estudo e a prática da composição musical; conhecer aspectos técnicos e de manutenção do instrumento; oportunizar reflexões e embasamentos quanto à aquisição de uma boa sonoridade/expressividade no instrumento através da apreciação e análise de composições de renomados instrumentistas; oportunizar a formação de repertório, iniciar e aprimorar o estudo da performance, da escrita e leitura musical; desenvolver critérios de escuta, posturas críticas e conceitos de análise estilística e histórica frente à música; capacitar o aluno para o mercado de trabalho. O curso terá como conteúdos o estudo da especificidades, sonoridade e a técnica do instrumento; postura; tessitura; timbre; afinação; articulação; pronúncia; tríades; composições musicais; repertório; leitura musical; gêneros musicais; percepção musical; expressividade; escala; ritmo; teoria musical; harmonia. O curso terá aulas práticas do instrumento e aulas teóricas com inserções práticas. Vários métodos serão utilizados simultaneamente, dependendo do instrumento (performance em vários gêneros musicais, apreciação, análise e discussão em grupo, composição, leitura e escrita musical convencional); composições musicais através de peças, de arranjos ou da improvisação. Carga horária: dois (2) semestres consecutivos, a carga horária semanal será definida posteriormente. Público alvo serão, prioritariamente, alunos de baixa renda e moradores de Florianópolis, com idade igual ou superior a 13 anos. Nas aulas práticas de instrumento o número mínimo de alunos será definido de acordo com a especificidade de cada instrumento; nas aulas teóricas com inserção práticas o número mínimo será de dez (10) alunos e o máximo será quarenta (40). Área de Dança: serão ofertados cursos de iniciação à dança para crianças e jovens e de danças brasileiras. Curso de Iniciação à Dança: o curso tem o objetivo de introduzir o aluno no estudo da dança, desenvolvendo a consciência corporal e sua relação com o espaço, e proporcionar o aprendizado de seus fundamentos básicos. Irá desenvolver a capacidade corporal e técnica; conhecer diferentes tipos de música e relacionar com respectivos movimentos; desenvolver habilidades; proporcionar práticas individuais e coletivas na dança a partir de diferentes estilos musicais; conhecer diferentes tipos de dança. Como conteúdos, serão abordados aspectos de flexibilidade, equilíbrio e fortalecimento das articulações; sustentação e resistência; aquecimento corporal; expressão corporal; danças em diferentes períodos históricos e estilos; conhecer e desenvolver técnicas corporais, conhecer e compreender as particularidades da dança; compor movimentos simples individuais a partir de música. A metodologia envolverá aulas práticas e teóricas; composições simples; apreciação e análise em grupo. Poderão ser realizadas atividades de pesquisa histórica e de repertório na área da dança. Carga horária: dois (2) semestres consecutivos, a carga horária semanal será definida de acordo com a faixa etária das turmas. Público alvo serão, prioritariamente, alunos de baixa renda e moradores de Florianópolis. As turmas serão divididas em faixa etária: 06 a 09 anos; 10 a 13 anos. Número de alunos mínimo dez (10) alunos e máximo vinte (20) alunos por turma. Curso de Danças Brasileiras: este curso irá explorar a dança brasileira de diferentes matrizes, oportunizando o conhecimento mais aprofundado das danças populares de matrizes africanas, circulares, danças coletivas e individuais. O aluno deverá conhecer, valorizar e se expressar por meio das danças brasileiras; participar de composições coletivas e individuais; oportunizar a formação de “repertório” na dança. Serão trabalhados como conteúdos, influência na cultura brasileira de origem indígena, portuguesa e africana; danças e músicas africanas; danças circulares; composição e ritmo; movimentos característicos de algumas danças brasileiras; fundamentos técnicos; folguedos. O curso será desenvolvido através de aulas práticas e teóricas; composições simples tendo como base a danças brasileiras; apreciação e análise em grupo. Poderão ser realizadas atividades de pesquisa histórica e de repertório na área da dança brasileira. Carga horária: dois (2) semestres consecutivos, a carga horária semanal será definida posteriormente. Público alvo serão, prioritariamente, alunos de baixa renda e moradores de Florianópolis. As turmas serão formadas por interessados com idade superior a 13 anos. Número de alunos mínimo oito (08) alunos e máximo vinte (20) alunos por turma. Área de Artes Visuais: serão oferecidos cursos de Desenho/Pintura, Desenho de Ateliê, Desenho e Quadrinhos e de Modelagem em Argila. Curso de Desenho de Ateliê e Desenho e Quadrinhos: o curso será iniciado com o estudo e prática do desenho e, posteriormente, ocorrerá o aprimoramento de técnicas e uso de diferentes materiais. O objetivo deste curso é proporcionar aos alunos a reflexão e a prática do desenho, tendo como base seus elementos formais e de composição utilizando diferentes materiais e técnicas para suas produções artísticas. Durante o curso o aluno irá desenvolver sua capacidade criativa no desenho; estimular a relação entre a realidade e sua representação por meio das artes visuais; conhecer diferentes formas de representação artística e movimentos artísticos; explorar materiais diversificados para produção de seus trabalhos; conhecer diferentes estilos de desenho; apreciar e analisar imagens de obras de arte; visitar espaços expositivos; compreender o processo de realização de exposições de artes visuais e participar deste processo. Os conteúdos a serem trabalhados serão: elementos da linguagem visuais; composição; técnicas de desenho; desenho de observação e desenho de memória; luz e sombra; volume; perspectiva; proporção; figura e fundo; textura; enquadramento; proporção; representação da figura humana, objetos e da paisagem no desenho; noções de curadoria. As aulas serão teóricas e práticas, envolvendo a apreciação e a composição plástica; a realização de trabalhos individuais e em grupo; montagem de exposição coletivas das produções dos alunos. Poderão ser realizadas atividades de pesquisa e visita a espaços expositivos de Florianópolis, preferencialmente. Carga horária: dois (2) semestres consecutivos, com aulas semanais de até 3 horas. Público alvo serão, prioritariamente, alunos de baixa renda e moradores de Florianópolis. As turmas serão divididas em faixa etária: 8 a 12 anos; 13 a 18 anos; acima de 18 anos, bem como poderão ser separadas por níveis de experiência com o desenho. Número de alunos mínimo cinco (5) alunos e máximo vinte (20) alunos por turma. Curso de Pintura: o curso será iniciado com as noções básicas acerca da composição visual e, posteriormente, com o estudo e prática da pintura. O objetivo deste curso é proporcionar aos alunos a reflexão e a prática da pintura, tendo como base seus elementos formais e de composição utilizando diferentes materiais e técnicas para suas produções artísticas. Durante o curso irá desenvolver sua capacidade criativa na pintura; estimular a relação entre a realidade e sua representação por meio das artes visuais; conhecer diferentes formas de representação artística e movimentos artísticos; explorar materiais diversificados para produção de seus trabalhos; conhecer diferentes estilos e técnicas da pintura; apreciar e analisar imagens de obras de arte; visitar espaços expositivos; compreender o processo de realização de exposições de artes visuais e participar deste processo. Os conteúdos a serem trabalhados serão: elementos da linguagem visuais; composição; noções básicas de desenho; técnicas de pintura; luz e sombra; volume; perspectiva; proporção; figura e fundo; textura; enquadramento; proporção; representação da figura humana, objetos e da paisagem na pintura; noções de curadoria. As aulas serão teóricas e práticas, envolvendo a apreciação e a composição plástica; a realização de trabalhos individuais e em grupo; montagem de exposição coletivas das produções dos alunos. Poderão ser realizadas atividades de pesquisa e visita a espaços expositivos de Florianópolis, preferencialmente. Carga horária: dois (2) semestres consecutivos, com aulas semanais de no mínimo 3,5 horas. Público alvo serão, prioritariamente, alunos de baixa renda e moradores de Florianópolis. As turmas serão divididas em faixa etária: 8 a 12 anos; 13 a 18 anos; acima de 18 anos, bem como poderão ser separadas por níveis de experiência com a pintura. Número de alunos mínimo cinco (5) alunos e máximo vinte (20) alunos por turma. Curso de Modelagem em Argila e Cerâmica: o curso visa estimular o participante a conhecer a linguagem da modelagem em argila/cerâmica, utilizando-a como ferramenta de criação artística e de pesquisa pessoal. As aulas irão estimular a capacidade criativa dos alunos na linguagem da escultura; conhecer a técnica da cerâmica e a produção artística utilizando esta técnica; reconhecer diferentes formas de representação artística e movimentos artísticos; compreender as diferentes formas de trabalhar com a técnica; apreciar e analisar imagens de obras de arte; visitar espaços expositivos; compreender o processo de realização de exposições de artes visuais e participar deste processo. Os conteúdos a serem trabalhados serão: elementos da linguagem visuais; composição; técnicas para produção de peças em cerâmica (moldes, acordelados ou corda, placa, modelagem); diferenciação entre arte/imagem bidimensional e tridimensional; cerâmica artística e utilitária; esboços; luz e sombra; volume; textura; proporção; modelagem livre; cerâmica figurativa e cerâmica abstrata; história da cerâmica; acabamento e polimento; engobe; noções de temperatura e tipos de queima; noções de curadoria. As aulas serão teóricas e práticas, envolvendo a apreciação e a composição plástica em cerâmica; a realização de trabalhos individuais; montagem de exposição coletivas das produções dos alunos. Poderão ser realizadas atividades de pesquisa e visita a espaços expositivos de Florianópolis, preferencialmente. Carga horária: dois (2) semestres consecutivos, com aulas semanais de no mínimo 3 horas. Público alvo serão, prioritariamente, alunos de baixa renda e moradores de Florianópolis, iniciantes ou praticantes da cerâmica. As turmas serão divididas em faixa etária: 8 a 12 anos; 13 a 18 anos; acima de 18 anos, bem como poderão ser separadas por níveis de experiência com a técnica da modelagem e cerâmica. Número de alunos mínimo cinco (5) alunos e máximo vinte (20) alunos por turma. Área da Cultura de Tradição: estarão disponíveis quatro (2) cursos, o de Renda de Bilro, Música para Boi de Mamão, ambas visando a manutenção da cultura de tradição, principalmente, açoriana. Curso de Renda de Bilro: este curso terá como foco o ensino e a manutenção da expressão maior do artesanato de Florianópolis que é a renda de bilro, disseminada no século passado nas regiões pesqueiras, preservando o ditado português “onde há rede há renda”, com forte vínculo à cultura açoriana e considerado como patrimônio imaterial. Atualmente o Mercado Público de Florianópolis possui um espaço específico para vender as rendas, um centro de referência da renda de bilro de Florianópolis, que é administrado pela Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes. Portanto, para que no futuro haja rendeiras produzindo e demonstrando essa arte, faz-se necessário capacitar novas gerações para preservar a tradição, uma vez que as rendeiras da atualidade se encontram com idade entre 60 e 80 anos. Portanto, o curso visa reconhecer a importância do repasse do conhecimento para outras gerações, garantindo a permanência da tradição; garantir a manutenção da arte de rendar; valorizar a tradição e a cultura açoriana; apresentar outras possibilidades, as novas tendências de mercado e a utilização da renda nas aplicações em moda, decorações de ambientes, entre outros desdobramentos; incentivar a população jovem a conhecer as técnicas da renda de bilro; transformar a renda de bilro de Florianópolis em referência nacional, por sua qualidade e inovação nos desenhos e produção. Os conteúdos do curso envolvem a dinamização da renda de bilro; história da descendência das famílias das rendeiras; equipamentos/materiais necessários para produção deste tipo de artesanato; forma de aprendizagem entre as famílias; origem da renda; tipos de renda de bilro; relação da renda com modo de vida das famílias, trabalho, moradia, transporte, lazer e herança cultural; confecção de rendas de bilro; produção de desenhos/modelos (piques) de rendas; formas de comercialização. As atividades ocorrerão semanalmente, com aulas teóricas e práticas, envolvendo a confecção de almofadas e a produção das rendas e piques. Carga horária: dois (2) semestres consecutivos, com carga horária máxima de 3 horas semanais. Público alvo serão, prioritariamente, alunos de baixa renda e moradores de Florianópolis. As turmas serão divididas em faixa etária: 13 a 18 anos; acima de 18 anos. Número de alunos mínimo oito (8) alunos e máximo vinte (20) alunos por turma. Curso de Mestre para Boi de Mamão: o curso tem como objetivo a formação de mestres populares de Boi de Mamão, valorizando aspectos característicos, as músicas e as influências culturais. O curso oportunizará ao participante, além dos conhecimentos históricos e culturais, aprender as composições musicais do folguedo; reconhecer a importância da história e da memória de Florianópolis; promover e divulgar as manifestações culturais e tradicionais da cidade; preservar o patrimônio cultural material e imaterial deixada pelos nossos antepassados; incentivar a população mais jovem a conhecer e aprender sobre a cultura trazida pelos açorianos, “o folguedo do boi de mamão”. Como conteúdos serão abordados: história do folguedo; cultura açoriana em Florianópolis; Personagens do folguedo; técnicas para confecção dos personagens; composição; ritmo; expressão cênica; movimentos característicos dos personagens; fundamentos técnicos; folguedos; apreciação e análise do folguedo, tendo como base os grupos da cidade de Florianópolis. As atividades do curso ocorrerão através de aulas teóricas e práticas; podendo ser realizadas atividades de pesquisa complementares. Carga horária: dois (2) semestres consecutivos, com carga horária máxima de 3 horas semanais. Público alvo serão, prioritariamente, alunos de baixa renda e moradores de Florianópolis. As turmas serão formadas por interessados com idade superior a 13 anos. Número de alunos mínimo oito (8) alunos e máximo vinte (20) alunos por turma. Área de Literatura e Humanidades: estarão disponíveis três (3) cursos, o de Escrita Criativa e Literária, Contação de História e História da Arte, ambos visando a manutenção da cultura e da tradição. Curso de Escrita Criativa e Literária: Estamos na Era da Informação, mas quando todo mundo está dizendo alguma coisa, fica difícil concentrar-se e entender tudo. Isso acontece porque cada mídia, canal ou formato exige uma estrutura diferente para a criação do seu conteúdo, do seu texto. E é isso que esse curso propõe: capacitar o aluno nos processos de criação de conteúdo em todas as etapas, fundamentos estéticos, crítica, relações entre literaturas e outras mídias, produção de roteiros teatrais e audiovisuais e estudo de textos não literários, composições musicais, além da abordagem de aspectos de editoração, ilustração e adaptação das narrativas para outras linguagens. Os conteúdos do curso serão os seguintes: Fundamentos da escrita criativa, Fundamentos dos estudos literários, Teorias narrativas, Escrita Criativa a partir de diversos gêneros textuais, Literatura, Cinema e Televisão, Oralidades e Escritas Literárias, Leitura de Autores Clássicos, Narrativas Audiovisuais, Laboratório de Roteiro Audiovisual e Teatral, Crítica Cultural e Literatura e Artes. As atividades ocorrerão semanalmente, com aulas teóricas e práticas. Carga horária: dois (2) semestres consecutivos, com carga horária máxima de 3 horas semanais. Público alvo serão, prioritariamente, alunos de baixa renda e moradores de Florianópolis. As turmas serão divididas em faixa etária: 13 a 18 anos; acima de 18 anos. Número de alunos mínimo oito (8) alunos e máximo vinte (20) alunos por turma. Curso de Contação de História: O curso de Contação de Histórias oferece, por meio de técnicas teatrais direcionadas e metodologia prática, visa preparar novos contadores de histórias para fomentar e divulgar esta arte, que é tão antiga quanto à origem humana. A contação de histórias comprovadamente contribui para o desenvolvimento humano em todos os aspectos, principalmente no cognitivo, físico, social e psicológico, fazendo com que o aluno exerça melhor seu senso de socialização, comunicação, criatividade e disciplina. Os conteúdos do curso são os seguintes: Qual a origem das histórias? Porque contar histórias? A Literatura e os estágios psicológicos de desenvolvimento humano, A tradição oral como bem imaterial da humanidade, Conhecendo alguns tipos de histórias, A arte de contar histórias, Função social da leitura, Técnicas de contação de histórias, Recursos para contar histórias, Disposição do espaço físico e do ambiente e o Perfil do contador de histórias. As atividades ocorrerão semanalmente, com aulas teóricas e práticas. Carga horária: dois (2) semestres consecutivos, com carga horária máxima de 3 horas semanais. Público alvo serão, prioritariamente, alunos de baixa renda e moradores de Florianópolis. As turmas serão divididas em faixa etária: 13 a 18 anos; acima de 18 anos. Número de alunos mínimo oito (8) alunos e máximo vinte (20) alunos por turma. Curso de História da Arte: O curso tem por objetivos consolidar estudos e pesquisas referentes às artes brasileiras, não só no que se refere às artes plásticas tradicionais – pintura, gravura, escultura – mas também a outros campos tais como a arte popular e as questões regionais e étnicas. Os conteúdos do curso História da Arte Brasileira, Arte e Antropologia, Arte, Filosofia e Estética, Arte e Natureza, Arte Africana, Afro-brasileira, Açoriana e Indígena, Crítica em Arte, História da Arte na América Latina e Mercado da Arte. As atividades ocorrerão semanalmente, com aulas teóricas e práticas. Carga horária: dois (2) semestres consecutivos, com carga horária máxima de 3 horas semanais. Público alvo serão, prioritariamente, alunos de baixa renda e moradores de Florianópolis. As turmas serão divididas em faixa etária: 13 a 18 anos; acima de 18 anos. Número de alunos mínimo oito (8) alunos e máximo vinte (20) alunos por turma. CONTRAPARTIDA SOCIAL A contrapartida social ocorrerá na oferta e distribuição dos cursos em diferentes locais da cidade, sobretudo os de vulnerabilidade social, oportunizando que interessados das regiões do Norte, Sul, Leste, Central e Continental de Florianópolis possam participar, considerando estudantes e professores de instituições públicas de ensino, conforme IN 02/2019 Art. 22.

Serão ofertadas vagas para pessoas com necessidades especiais em cada oficina, num percentual de 20% do total de vagas. Caso não tenha procura, tais vagas serão disponibilizadas para pessoas sem deficiência. Para atender o público com necessidades especiais nas oficinas, serão disponibilizados recursos humanos e de apoio pedagógico para garantir o atendimento igualitário. Serão contratados profissionais com conhecimentos específicos (intérpretes da língua de sinais) para atender alunos com deficiência auditiva durante as aulas, bem como para a criação/produção de objetos pedagógicos para apoio dos professores, como por exemplo, textos em Braille para alunos com deficiência visual. No que se refere aos espaços físicos dos diferentes núcleos, serão produzidas placas de sinalização ou comunicação tátil (guias) e os espaços serão selecionados se atenderem as normas de acessibilidade. Pretende-se, ao final do ano de atividades, avaliar a demanda de público para que no ano seguinte sejam planejados cursos específicos para atender publico com determinados tipos de deficiência, em parceria com instituições como Associação Catarinense para Integração do Cego (ACIF), Associação de Surdos da Grande Florianópolis (ASGF) e Associação Florianopolitana de Deficientes Físicos (AFLODEF). O Plano Anual de Atividades da Escola Livre de Artes para o ano de 2020, pretende realizar os concertos didáticos planejados prioritariamente em espaços que disponibilizem rampas de acesso e vagas de estacionamento para deficientes físicos, além de banheiros adaptados e auditórios onde sejam oferecidos espaços/cadeiras exclusivas para pessoas que necessitem de atenção especial como idosos, crianças, gestantes, pessoas com mobilidade reduzida (Ex.: Obesos, deficientes físicos, auditivos e visuais). Destacamos que estas ações estão em consonância com a Lei Federal nº 13.146, de 06 de julho de 2015, para inclusão de pessoas com deficiência, bem como Decreto nº 9.404, de 2018, que dispõe sobre a reserva de espaços e assentos em teatros, cinemas, auditórios, estádios, ginásios de esporte, locais de espetáculos e de conferências e similares para pessoas com deficiência.

Os alunos e professores demonstrarão as atividades desenvolvidas em sala de aula através de concertos didáticos e exposições mediadas que se darão em escolas públicas e equipamentos culturais do município de Florianópolis com acesso gratuito ao público em geral. Será autorizado o uso de imagens das atividades realizadas no âmbito da Escola Livre de Artes e também durante as apresentações realizadas fora das dependências da escola para a divulgação e veiculação da mídia existente. As vagas ofertadas para os cursos na área de teatro, música, artes visuais, Literatura e Humanidades, dança e culturas de tradição serão gratuitas, bem como as demais atividades a serem realizadas como forma de formação complementar e/ou apresentações/exposições das produções dos participantes do projeto. O Plano Anual da Escola Livre de Artes adotará ao longo do ano, as seguintes medidas de democratização de acesso, conforme Instrução Normativa MinC Nº 2 DE 23/04/2019: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;

A Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes é uma Fundação com personalidade jurídica própria, integrante da Administração Indireta da Prefeitura Municipal de Florianópolis. Assim, tem em seus quadros, profissionais efetivos da Prefeitura Municipal de Florianópolis, colaboradores pertencentes ao corpo técnico permanente da entidade em funções como: técnicos culturais, jornalista, assessor de imprensa, contador, auxiliar de serviços gerais, coordenador de captação de recursos, diretor de patrimônio, motorista, diretor de artes, diretor geral, gerente administrativo, diretor financeiro, técnicos administrativos, assessor jurídico, dentre outros o que contribui para o bom andamento do Projeto. A dirigente da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes (proponente) terá que realizar as atividades a seguir: - Definição dos espaços físicos em que ocorrerão os Núcleos, - Divulgação do edital para seleção dos professores, - Chamamento público para preenchimento das vagas em cada curso, - Organização da estrutura pedagógica e das atividades para o primeiro semestre, - Divulgação dos selecionados para as vagas em cada curso, - Elaboração e divulgação do Cronograma de Formação em cada curso, - Organização dos horários e cronograma de atividades de Formação Artística, - Organização e realização de mostra das ações da Escola Livre de Artes envolvendo todos os núcleos, - Realização de quatro (4) reuniões de avaliação geral, - Fechamento financeiro do ano de 2020, - Elaboração do relatório final de realização do projeto, - Elaboração do relatório de prestação de contas. A Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes (FCFFC) foi criada em 29 de julho de 1987. Surgiu com o objetivo de fomentar uma ação cultural forte, independente da tutela do Estado e dos setores turísticos, proporcionando maior autonomia às políticas públicas para a área da cultura em Florianópolis. Desde então a FCFFC vem incorporando e transformando vários espaços da cidade em equipamentos culturais, ajudando assim no processo de promoção e difusão da cultura e de suas múltiplas expressões. A Fundação Franklin Cascaes investe em programas, projetos, pesquisas, publicações, eventos, manutenção de bibliotecas, centros de documentação, galerias e em ações de incentivo à produção cultural. Também atua no resgate da história e da memória de Florianópolis, promovendo e divulgando as manifestações culturais tradicionais e contemporâneas, além de preservar o patrimônio cultural material e imaterial de nossa cidade. Para ampliar o acesso da população à cultura em suas múltiplas linguagens, a Fundação Franklin Cascaes investiu em diferentes programas, projetos e atividades culturais. Destacam‐se nesse contexto o Festival de Teatro Isnard Azevedo (teatro) ampliado para os bairros, Maratona Fotográfica de Florianópolis, (Artes visuais – fotografia) o projeto Orquestra Escola (música), o Encontro de Bois de Norte a Sul (cultura popular) e as oficinas de Arte‐educação nas comunidades (diversidade cultural), Centro de Referência da Renda de Bilro, dentre outros. A FCFFC também promoveu pela primeira vez a Mostra Infanto‐juvenil de Dança (dança), revelando e fomentando jovens talentos na rede pública municipal. Além de coordenar diversos eventos e administrar os espaços culturais, mantendo uma agenda permanente voltada à população, a FCFFC também possui uma editora para divulgação da produção catarinense, em especial de Florianópolis, e gerencia o Fundo Municipal de Cultura e a Lei Municipal de Incentivo à Cultura para o financiamento de projetos culturais. Anualmente, cerca de 250 mil pessoas são beneficiadas direta ou indiretamente pelas atividades culturais apoiadas ou realizadas pela Fundação. Principais responsáveis pelo Projeto: ANDERSON CARLOS SANTOS DE ABREU – Diretor de Artes e Patrimônio da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes, graduado em Pedagogia e Filosofia pela Universidade Federal de Santa Catarina - UFSC (2010), especialização em Educação de Jovens e Adultos e Educação na Diversidade pela UFSC (2012) e Psicopedagogia Clínica e Institucional pela Faculdade Cidade Verde (2018), mestre em Educação pela UFSC (2014) e doutor em Educação pela UFSC (2018), com estágio doutoral na Universidade de Coimbra/Portugal (2017/2018). Atualmente, é pós-doutorando em Educação pela UFSC/PPGE. Possui experiência na área da Educação, Filosofia, Psicologia e Estética, com ênfase em Filosofia da Arte, Estética, Filosofia da Educação, Educação de Jovens e Adultos, Psicopedagogia e Psicanálise, pesquisando, principalmente, sobre Educação de Jovens e Adultos, Formação de Professores, Currículo, Escolarização, Concepções de Conhecimento, Epistemologia e Estética. LUCIANA DE ALBUQUERQUE MORITZ - Coordenadora de Música da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes, Pós-graduada em Gestão e Metodologia de Ensino pela Faculdade de Ciências Sociais Aplicadas de Cascavel (2004), graduação em Educação Artística com habilitação em Música pela Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC (1997). Professora de Ed.Artística - música (efetiva) da Prefeitura Municipal de Florianópolis durante 11 anos (1998 - 2009). Atuei na Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes ocupando o cargo de Coordenadora de Assuntos Comunitários e Oficinas de 2010 a 2012 atuando na Coordenação do Projeto: “Oficinas de Arte Educação nas Comunidades” que possuía 45 oficinas de diversas linguagens artísticas, entre elas: cultura popular, artes visuais, música, dança, circo e artesanato nas comunidades da ilha e do continente, também participei de forma relevante de importantes eventos culturais para a cidade tais como: Festival de Teatro Isnard Azevedo, Encontro das Nações - Brasil de Todos os Tons(Coordenadora Artística), Ciclo do Divino Espírito Santo, Encontro de Bois de Norte a Sul (Coordenadora Artística), entre tantos outros, de 2013 a 2016 retornei a Secretaria de Educação para contribuir como Assessora no Programa Mapa das Artes e Culturas - PROMAC e hoje me encontro novamente na Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes, atualmente como Coordenadora de Música e Coordenadora Geral da Escola Livre de Artes. Membro suplente do Conselho Municipal dos Direitos da Criança e do Adolescente – CMDCA, Membro do Conselho Deliberativo da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes, Membro para gestão dos termos e Comissão de Seleção, referente aos projetos apresentados conforme edital de seleção de projetos culturais/nº001/FCFFC/2017. MEMBRO SUPLENTE DO CONSELHO MUNICIPAL DOS DIREITOS DA CRIANÇA E DO ADOLESCENTE - CMDCA, GESTÃO 2015 A 2018, membro titular do Conselho Municipal dos Direitos da Criança e do Adolescente – CMDCA Gestão 2019 a 2022. MARGARIDA MARIA MORENO SIMÕES DE ALMEIDA - Pedagoga e Orientadora Educacional efetiva da Rede Municipal de Ensino; Atua na Fundação Franklin Cascaes desde 2010; Coordenadora de artesanato de tradição da Fundação Franklin Cascaes desde 2012; Curadora de Feiras de Artesanato, como, Fenaostra e Açor desde 2012; Autora do projeto “Floripa Rendada” executado com as rendeiras das comunidades da Lagoa da Conceição e Sambaqui, com parceria com o SEBRAE em 2013; Participou do projeto “Aroma, Sabor e Arte” pelo SEBRAE no Beira Mar Shopping em 2013, 2014 e 2015; Participou com as rendeiras em 2013 do 20º Açor em Içara, em 2014 do 21º Açor em Florianópolis e em 2015 do 22º Açor em Bombinhas; Participou com as rendeiras na Fenaostra em 2013, 2014 e 2015; Autora do projeto “Armazém da Renda” no Box 78 no Mercado Público Municipal e na comunidade de Santo Antônio de Lisboa em 2015; Realizou curadoria do artesanato da capital pelo IGEOF. ROSELI MARIA DA SILVA PEREIRA – Superintendente da Fundação Cultural de Florianópolis, é graduada em Pedagogia pela UNISUL e pós-graduada em Séries Iniciais e Educação Infantil, também pela UNISUL. Desenvolve projetos de cultura e artesanato de referência, coordenando e organizando grupos de Cultura Popular de Boi de Mamão e Renda de Bilro. SANDRA CONCEIÇÃO NUNES – Coordenadora de Artes Visuais da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes (FCFFC). Mestre em Artes Visuais pela Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC). Especialista em Ensino de Artes Visuais, graduada em Licenciatura em Educação Artística – Habilitação Artes Plásticas, também pela UDESC. Professora da Rede Municipal de Florianópolis. Desde 2013 é Coordenadora de Artes Visuais da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes – Secretaria Municipal de Cultura. Tem experiência na área de artes, com ênfase em ensino de artes na Educação Infantil, Ensino Fundamental, Ensino Médio, bem como na área de produção cultural e artística. É membro voluntário do Núcleo de Estudos Semióticos e Transdisciplinares (NEST) – CNPq/CEART/UDESC, membro titular da Comissão Municipal de Arte Pública, representando a FCFFC. Coordena desde 2013 a Maratona Fotográfica de Florianópolis. Membro da Diretoria da Associação de Arte-Educadores de Santa Catarina - Gestão 2007/2009. Membro Associado da Associação de Arte-Educadores de Santa Catarina (AAESC) desde 2006. Participante do Grupo de Pesquisa CNPq "Arte e Educação" de 2006 a 2011. FORMAÇÃO COMPLEMENTAR: Curso em Educação Pública: uma referência na construção da cidadania (2015); Oficina de Desenho (2013); Curso em Escultura na Arte Pré-Histórica x Contemporânea (2012); Curso em Ação Educativa: Processo de Mediação em Museus e Espaços Culturais (2012); Curso em Semana de Gestão e Políticas Culturais (2011); Curso em A Diversidade Étnico Racial (2006/2007); Curso em Construção de Websites (2006); Curso em Condição Humana na Modernidade (2004); entre outros cursos. MEMBRO DE CORPO EDITORIAL do livro “Quatro Semanas junto à Toscana”, de autoria de Sandra Ramalho e Oliveira; CAPÍTULOS DE LIVROS PUBLICADOS: Exposição "Quem Sou Eu?": possibilidades transdisciplinares para a ação educativa In: Proposições Interativas II: Linguagem Visual; Inter-relações entre Linguagens e o Ensino de Arte In: Proposições Interativas III: Arte, Pesquisa e Ensino; Dimas Rosa: duplamente um grande mestre In: Academicismo e Modernismo em Santa Catarina. LIVROS ORGANIZADOS: Proposições Interativas III: Arte, Pesquisa e Ensino. PUBLICOU diversos trabalhos em Anais de Eventos, entre eles destacam-se: Tudo a Ver: questões interdisciplinares In: 21 Encontro Nacional da ANPAP, 2012; e NATUREZA-VIVA: uma experiência expositiva em uma escola In: 19º Encontro da ANPAP, 2010. Elaborou o projeto e coordenou o Catálogo (impresso) da 22ª Maratona Fotográfica de Florianópolis. Atuou como PARECERISTA AD HOC de artigos para a Revista ModaPalavra (2011). Elaborou o Material Educativo do Floripa Teatro – Festival Isnard Azevedo, 21ª, 20ª e 19ª edições (2014, 2013 e 2012, respectivamente). Participou de exposições coletivas e individuais. CURADORIAS: Curadoria da exposição '19a Maratona Fotográfica de Florianópolis', 2014; Curadoria da exposição "Quem sou eu?" (2011); Curadoria da exposição "Natureza-Viva" (2009). Participou de PROJETOS DE PESQUISAS: A edificação teórico-metododológica de Eric Landowski e suas possibilidades na abordagem da arte contemporânea; TRANSARTE IV – Transdisciplinaridade e Intersemiose no Ensino de Arte não formal e TRANSARTE II- Transdisciplinaridade e Intersemiose no Ensino de Arte. BANCAS: participou de bancas de monografias de cursos de aperfeiçoamento/especialização do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia de Santa Catarina. COMISSÃO JULGADORA: participou da Comissão Julgadora da Maratona Fotográfica de Florianópolis, 22ª, 21ª, 20ª e 19ª edições (2016, 2015, 2014, 2013, respectivamente). Membro da Comissão Consultiva da Galeria Municipal de Arte Pedro Paulo Vecchietti (2013) e da Comissão de Seleção Especial de Projetos de Oficinas de Arte-Educação nas Comunidades, vinculadas a FCFFC (2012). PARTICIPAÇÃO EM EVENTOS: II Colegiado para Gerentes de Controle Interno e Ouvidoria. (2016); IX Seminário Leitura de Imagens para a Educação: múltiplas (2016); I Congresso da Administração Municipal -COAM (2015); III Seminário de Capacitação - Transparência e Controle (2015); VI Conferência Municipal de Cultura de Florianópolis (2015); III Seminário Leitura de Imagens para a Educação: múltiplas (2015); 10 Paraty em Foco - Festival Internacional de Fotografia (2014); 5a Conferência Municipal de Cultura de Florianópolis (2014); II Seminário de Prestação de Contas das Transferências de Recursos Municipais (2014); VII Seminário Leitura de Imagens para a Educação: múltiplas mídias (2014); XVI Ciclo de Estudos de Controle Público da Administração Municipal (2014); 4a Conferência Municipal de Cultura de Florianópolis (2013); VI Seminário Leitura de Imagens para a Educação: múltiplas mídias (2013); entre outros. ORGANIZAÇÃO DE EVENTOS: atuou como Coordenadora Geral da Maratona Fotográfica desde 2013; organizou diversas exposições em espaços culturais e alternativos em Florianópolis; participou da comissão organizadora do Festival de Teatro Isnard Azevedo desde 2012; entre outros. SULANGER BAVARESCO - Currículo Resumido: Diretora artística, coordenadora geral e curadora do Floripa Teatro – Festival Isnard Azevedo, de Florianópolis – Santa Catarina – Brasil. Produtora cultural, diretora e atriz, é graduada em Artes Cênicas pela UDESC – Universidade do Estado de Santa Catarina e atua no âmbito teatral desde 1984. É técnica cultural da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes desde 1987, onde criou em 1993, o Festival Isnard Azevedo. No período de 2004 a 2008 atuou como Gerente do Teatro da UBRO e desde 2011 é acadêmica da ACLA - Academia de Artes e Letras de Santa Catarina. Como diretora cênica realizou diversos espetáculos de teatro e ópera com diferentes grupos artísticos, especialmente com o Grupo de Teatro O Dromedário Loquaz. Tem participado de diversas comissões de avaliação, seleção e julgamento de projetos e espetáculos artísticos e como curadora em festivais.

PROJETO ARQUIVADO.