Instituto Gustavo Rosa - 2020

Resumo da Proposta Cultural O presente projeto prevê, para 2020, a continuidade das ações promovidas pelo Instituto Gustavo Rosa e o atendimento pelo projeto crianças de escolas rede publica com atidades culturais-educativas. São visitas mediadas para alunos de escolas públicas ao ateliê - exatamente como o artista o deixou - à exposição da Linha do Tempo do pintor, desenhista, gravurista e designer a quem o Instituo reverencia, à exposição do acervo - com mais de 100 obras criadas com suportes e técnicas diversas - à exposição de modernistas como Di Cavalvcanti e Cícero Dias, entre outros, e das oficinas mão na massa onde as crianças recebem propostas de instrução intercaladas com o livre percurso, ministradas por equipe qualificada, com postura didática e afetiva.

O conteudo do núcleo educativo será definido com a coordenação pedagógica a partir das escolhas das obras do artista que serão trabalhadas e definidas juntamente com a direção do Instituto Gustavo Rosa.

Objetivo Geral Levar informações culturais e propiciar atividades educativas para crianças da rede pública, dar-lhes a oportunidade de acesso ao ateliê de trabalho de um pintor reconhecido nacional e internacionalmente, dar-lhes acesso à coleção de obras de pintores do movimento modernista brasileiro, acesso ao acervo do Instituto - legado do artista com mais de 100 obras, acesso à Linha do Tempo sobre sua vida e sua obra, e à imersão em oficinas que possibilitam o aprendizado do uso de materiais e técnicas diversas que, aliados às metodologias com propostas de instrução intercaladas com o livre percurso, criam a possibilidade do desenvolvimento da CRIATIVIDADE, bem maior a ser utilizado não só nas artes e por artistas, mas em qualquer área do conhecimento e das atividades humanas. Objetivos Específicos Atender crianças da rede pública oferecendo-lhes Visitas Mediadas com acesso à: • exposição ao Ateliê de trabalho de um pintor reconhecido nacional e internacionalmente; • exposição da Linha do Tempo sobre sua vida e sua obra; • exposição do Acervo do Instituto - legado do artista com mais de 100 obras; • exposição à coleção de Obras de Pintores do Movimento Modernista Brasileiro; • visualização do Jardim e da Casa onde morou, anexos ao Instituto. • imersão nas Oficinas • transporte gratuito • 800 lanches Cada Visita Mediada dá acesso a todos os itens listados acima. Atende grupos em torno de 30 alunos de escolas publicas, deficientes ou não, e tem duração de 2h30. Serão 26 eventos que atenderão 800 alunos, 100% da rede pública. Além das visitas e oficinas, o projeto contemplará o transporte e os lanches.

O Instituto Gustavo Rosa, entidade sem fins lucrativos inaugurado em fevereiro de 2016, cumpre o papel de difusor e guardião cultural, dedicando-se às artes visuais e à preservação do patrimônio artístico e cultural brasileiro, preferencialmente, mas não só, à obra do artista a quem reverencia, através de um acervo composto pelo conjunto da obra imagética produzida por Gustavo Rosa, disponibilizando-a para o grande público através de um Banco de Dados no site bilíngue www.gustavorosa.org.br, e do acervo físico, exposto em 04 mostras na sede do Intituto Gustavo Rosa. O Instituto está aberto para o público em geral, com acesso gratuito de segunda à sexta e em todo o 1º sábado do mês. Ocupa uma área de 500m² composta por uma galeria, um mezanino com 27,7m lineares com a Linha do Tempo do percurso artístico do pintor, uma sala para oficinas, espaço para palestras, o ateliê onde o artista trabalhou e criou nos nove últimos anos de vida, preservado exatamente como o deixou, e uma reserva técnica. O espaço pode ser visualizado pelo mesmo site. A instituição está sediada na Rua Groenlândia 310, esquina com a Rua Veneza, no Jardim Paulista, São Paulo, onde se forma uma praça com 420m², adotada e cuidada pelo Instituto com alocação de bancos, 4 grandes esculturas de resina e uma de ferro, 05 plotters de 1,70x1,30m sobre chassis afixados no muro que faceia a Praça Amigos da República Dominicana, localmente chamada de Praça Gustavo Rosa, proporcionando à população local um espaço urbano para relaxamento e imersão em arte. O Instituto Gustavo Rosa desenvolve através do Núcleo Educativo uma proposta que utiliza a arte como indutor de sensibilidade e da prática de sociabilidade. Nas ações educativas busca-se aproximar a concepção dos programas expositivos à arte-educação. Como o acesso ao Instituto para visitação é 100% gratuito a todos os públicos, e todos os programas tem 100% dos acessos também gratuitos, reforçamos a importância do mecanismo de incentivo, principalmente pelo caráter não comercial do referido produto cultural.

Nada Consta.

PROJETO PEDAGÓGICO DAS OFICINAS Sumário 1 OBJETIVOS.. 3 1.1 OBJETIVO GERAL.. 3 1.2 OBJETIVO ESPECÍFICO.. 3 2 JUSTIFICATIVA.. 3 3 CARGA HORÁRIA COMPLETA.. 3 4 PÚBLICO-ALVO.. 3 5 METODOLOGIAS DE ENSINO.. 3 6 MATERIAL DIDÁTICO.. 3 7 CONTEÚDO A SEREM MINISTRADOS.. 3 8 PLANO DE EXECUÇÃO (CARGA HORÁRIA E CONTEÚDO PROGRAMÁTICO) NO CASO DE ATIVIDADES DE CURTA DURAÇÃO.. 3 1 OBJETIVOS 1.1 OBJETIVO GERALAs atividades ministradas em nossas visitas escolares têm como objetivo geral instigar a criatividade e fomentar a democratização da arte, preceitos norteadores do Instituto. 1.2 OBJETIVO ESPECÍFICO· Desenvolver capacidade de assimilação, para produção de suas próprias obras. · Desenvolvimento de percepção crítica. · Treino/Educação do olhar (trazendo para o viés artístico, seria a capacidade de identificar elementos nas composições artísticas e discursar a respeito, dando significado através da interpretação pessoal). · Vivência com atividades que exerçam a criatividade. · Ampliar o repertório artístico visual. 2 JUSTIFICATIVAComo complemento à visita ao Instituto, o momento das atividades (mãos na massa) é pensado para a fixação e apropriação de tudo aquilo que foi dito, visto, discutido e debatido. É neste momento que a criança, o adolescente, o adulto e o público em geral encontra-se na posição de artista, para que então ele mesmo possa entender, sentir e expressar-se por meio da arte. 3 CARGA HORÁRIA COMPLETAA visita inteira tem duração de 2h30min aproximadamente, sendo 1 (uma) hora de mediação guiada, 1 (uma) hora de atividade “mão na massa” e 30 (trinta) minutos para o lanche. 4 PÚBLICO-ALVONosso público-alvo são crianças (3 a 10 anos) e adolescentes (11 a 18 anos) do ensino público e privado, e adultos (19 a 70 anos). 5 METODOLOGIAS DE ENSINOComo metodologia, usamos métodos de exposição, que consiste na pratica de explicar o conteúdo que iremos ministrar, e métodos de assimilação de conhecimento, que equivale ao recurso de busca por experiencias já vividas e que possam ser comparadas e dispostas de forma que a criança / adolescente / adulto, tenha facilidade para entender e relacionar com sua própria realidade. 6 MATERIAL DIDÁTICOOs materiais dispostos em nossas atividades são lápis grafite, lápis colorido, giz de cera e giz carvão, que correspondem às técnicas secas; tintas guache e naturais, aquarelas, pedaços de papeis, tecidos e lãs, para colagens, bem como o uso de pequenas imagens para as composições. 7 CONTEÚDOS A SEREM MINISTRADOSA proposta das atividades mãos na massa é fazer com que o participante da visita ao nosso espaço seja capaz de exercitar a criatividade e a imaginação, e que ele encontre significado para sua própria expressão de sentimento por meio do fazer artístico. Um outro direcionamento para nossos conteúdos é o objetivo de democratização da arte, ensinando aos participantes que arte pode ser acessível, produzida e reproduzida em uma miríade de suportes. 8 PLANO DE EXECUÇÃO (CARGA HORÁRIA E CONTEÚDO PROGRAMÁTICO)Para a execução desse planejamento de maneira efetiva, será necessária a realização da visita com um mediador, contando a história do artista e do espaço, para que os visitantes possam ampliar seu repertório e fazer uma leitura mais aprofundada do contexto em que estão sendo inseridos. E, posteriormente, a explicação e realização das atividades para um aprofundamento do que foi proposto e aprendido, cumprindo as 2h30min prevista no tópico 3.

Os locais onde ocorrerão as exposição, visitas escolares e oficinas garantem o acesso de pessoas com mobilidade reduzida ou deficiencia física. Temos banheiros adaptados para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida e, estando de acordo ao artigo 27, inciso II, do decreto 5.761, de 27 de abril de 2006 e na instrução da normativa vigente. E um colaborador para auxiliar os visitantes com maior dificuldade de locomoção. Medidas tomadas para a acessibilidade de deficientes auditivos e visuais: Nas exposições e visitas escolares os deficientes auditivos terão acesso a tablets com vídeos em libras explicando a vida e as obras produzida pelo artista Gustavo Rosa, e os deficientes visuais terão acesso a tablets com audiodescrição onde será contada toda a trajetória de vida e as obras produzidas por ele. Assim como nas oficinas que teremos o apoio de um interprete em libras para auxiliar os deficientes auditivos, os deficientes visuais, os nossos profissionais em oficinas serão treinados para recepcionar e apoiar durante todo o período de execucão das atividades. Todos os custos relacionados ao incremento e manutenção dessas medidas estão incluso no orçamento.

O Instituto Gustavo Rosa disponibilizará as obras física e virtual do artista e o espaço físico do Instituto, garantindo à população acesso GRATUITO e irrestrito a todas as exposições. Dentro da programação de oficinas 50% dos acessos também são gratuitos. O Instituto Gustavo Rosa facilitará o acesso do público disponibilizando o site www.gustavorosa.org.br, onde disponibilizará de um banco de dados com 1.136 fotos e informações sobre as obras já catalogadas, textos, artigos, vídeos e informações sobre o Instituto e a programação. O Instituro Gustavo Rosa também contará com perfis nas redes sociais Instagram e Facebook, o que contribui de maneira significativa na divulgação das atividades realizadas no espaço. A sede, na Rua Groênlandia, 310 - Jardim América, próxima à Avenida Paulista e ao centro de São Paulo, é trajeto de diversas linhas de ônibus, o que favorece o acesso do público à programação do espaço. Horário de funcionamento do Instituto Gustavo Rosa: De segunda a sexta-feira, das 09h às 18:30 hs e todo 1º sábado do mês, das 10h às 16h. Procuramos promover a educação artistica e a educação cidadã, incentivando a criatividade e contribuindo para a transformação regeneradora de crianças e adolecentes, aprimorando o conhecimento de mestres e orientadores e o publico em geral. As ações de acessibilidade que o projeto estará promovendo propicia a acesso a e democratização ao acervo do artista e oficinas apoia e contribui com a inclusão. Vale ressaltar que Instituto disponibiliza um espaço lúdico e colorido, amplo, leve e agradável, que possibilita a calma nescessária para a reflexão a partir da contemplação das obras, da Linha do Tempo e do ateliê do artista. O público-alvo do Instituto Gustavo Rosa é diverso e composto por estudantes, professores, pesquisadores, amantes das artes, colecionadores, arquitetos, frequentadores de museus e casas de cultura e curiosos atraídos pela alegria da praça adotada pelo Instituto, com seus bancos e esculturas. Enfim e um público amplo, vibrante e isso torna o Instituto Gustavo Rosa um espaço de convivência e troca de conhecimentos de real valor para a comunidade. Artigo 21 da Instrução Normativa nº 2/2019 do Ministério da Cidadania que será adotado. II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22;

O proponente ira receber oelas funçoes :Diretor Geral,Coordenadora Geral e Captação de recurso e Coordenadora de projeto A seguir nomes envolvidos no projeto em funções estratégicas e majoriatárias: CURRÍCULOS: ROBERTO ROSA - Diretor Geral. Roberto Rosa nasceu em 1952 em São Paulo e é formado em Ciências Econômicas pela Universidade Mackenzie.Viveu sua adolescência na icônica década de 60, cercado pela efervescência da contracultura da época e pelas referências visuais das muitas escolas de pintura que a sensibilidade humana foi capaz de criar, levadas à sua casa pelo artista plástico e irmão mais velho, Gustavo Rosa, através de tintas, pincéis, telas e um sem número de livros e publicações que traçavam um rico panorama da história da arte pictórica através dos tempos. Simbioticamente a relação espaço-forma-conteúdo entrou em suas veias e moldou seu olhar para o encontro que aconteceria, anos depois, com a Fotografia.Em 1985, já morando no Rio de Janeiro, trabalha na Casa da Foto, o mais importante estúdio fotográfico da cidade à época, e conhece e se envolve com alguns dos maiores expoentes da Fotografia brasileira, entre eles Walter Firmo, Luis Garrido, Milton Guran e Antonio Augusto Fontes, bem como com o grupo de jovens e talentosos fotógrafos que conhece na Semana Nacional de Fotografia de Curitiba, promovida pelo INFOTO – Instituto Nacional de Fotografia, da FUNARTE, dentre eles Cassio Vasconcellos e Luiz Braga.No ano seguinte acerta sua ida para a Agência F4, grupo de repórteres fotográficos com filosofia de trabalho voltada para a documentação social e econômica do Brasil. Pouco depois deixa as funções de administrador e passa a fotografar pela Agência como colaborador.Dois anos mais tarde instala seu primeiro estúdio, atendendo clientes diversos e realizando trabalhos em todo o país e no exterior, em sucessivas viagens a mais de vinte países das Américas do Sul, do Norte e Central, Europa, África, Ásia e Caribe, recebendo, em 1991, o Prêmio ABERJE de comunicação empresarial e, em 2013, em Nova York, o LOS DIEZ, Latin American Fotografía 2, pela American Illustration – American Photography, AI-AP, NY. Entre 2001 e 2003 foi diretor regional da ABRAFOTO – Associação Brasileira de Fotógrafos.Em novembro de 2014 publica o livro RIO, Roberto Rosa, 142 págs., Versal Editores, fechando um ciclo na fotografia em prol dos cuidados com a obra do irmão, falecido em novembro de 2013. Assume então – com o apoio fundamental da equipe remanescente do Ateliê – o legado do artista e passa a fazer a governança da obra e do acervo deixados pelo pintor, acrescendo-o com a aquisição de outras obras significativas da produção de Gustavo. Em 2014 cria o Projeto Gustavo Rosa www.gustavorosa.com.br e, a partir de maio de 2015, passa a mapear e consubstanciar metas, objetivos e caminhos a seguir. Conceituar como filosofia de trabalho o propósito de disponibilizar a obra imagética alegre, lúdica e colorida do artista para a sociedade, de forma a democratizá-la e torna-la veículo e instrumento de aprendizagem cultural foi o passo determinante para a criação do INSTITUTO GUSTAVO ROSA - IGR , entidade civil sem fins lucrativos registrada em fevereiro de 2015, que tem como propósito maior resgatar, pesquisar, catalogar, perpetuar, divulgar e disponibilizar a obra do pintor, desenhista, gravador e designer Gustavo Rosa como parte do acervo histórico da pintura brasileira.Em junho de 2016 faz a curadoria da exposição Reencontros para a celebração de abertura do IGR, uma retrospectiva com mais de 150 obras da produção do artista, desde a década dos anos 1960 até alguns de seus últimos trabalhos.Em 2016 cria, dentro do INSTITUTO GUSTAVO ROSA - IGR, o Projeto Pintando O Bem, formado pelo tripé Pintando O Bem na Cultura, Pintando O Bem na Escola e Pintando O Bem na Saúde, através dos quais implementa os programas e programações do Instituto. ROBERTA MASINI GABRIEL - Coordenadora Geral e Captação de recurso e Coordenadora de projeto. Instituto Gustavo Rosa (2016- atualmente) Associada fundadora responsável pela organização do evento de Abertura do Instituto Gustavo Rosa para um público de 300 convidados Responsável pela curadoria da Exposição de lonas recicladas de Gustavo Rosa na Cristal Pizza Bar Promoveu a aproximação do Projeto Bolsa Alegria Hospitalar com o Instituto da Criança – HC Coordenadora geral organizando exposições e eventos Responsável pelos relacionamentos institucionais e comerciais Diretora executiva (2016-atualmente) Gustavo Rosa Pinturas Especiais (2016-atualmente) Diretora executiva Responsável pelas áreas administrativas financeiras, produção, comercial. Organiza os eventos e exposições, criação de novos produtos e frentes de negócios, contratação de colaboradores e parceiros, organização das programações educativas. Gustavo Rosa Pinturas (2014) Organizadora do evento Pintando um Mundo Melhor na Galeria Gustavo Rosa com Exposição de arte para 500 pessoas. R.M.Gabriel (2011 – 2013) Promoveu eventos e foi curadora de exposições das lonas recicladas por todo o território nacional, em lojas de decoração e galerias de arte. Organizou e foi curadora da Exposição na Galeria de arte Renot no Shopping Iguatemi Curadora da Exposição em lonas Gustavo Rosa nos corredores do Shopping Iguatemi de Alphaville Curadora da Exposição em lonas no Restaurante Cristal Organizadora e curadora de Exposições em lonas Gustavo Rosa no Rio de Janeiro, Salvador , Curitiba, e Porto Alegre. Desenvolveu reproduções de Aldemir Martins e Inos Corradin em tecidos Curadora da Exposição na Galeria Victor Hugo Gustavo Rosa (2010-2014) Firmou um contrato de licenciamento com o artista plástico Gustavo Rosa, e lançou os a marca Gustavo Rosa em Painéis de parede em lona de caminhão reciclada com reproduções em tiragens limitadas e assinadas, acessórios para decoração e produtos. Responsável pelas vendas deste produto em todo território nacional , com mais de 500 Painéis vendidos, coordenava a produção e criação junto ao artista, realizava a abertura dos clientes e divulgação e era responsável pelas exposições e lançamentos por todo Brasil. R.M.Gabriel (2008- 2014) Diretora-Proprietária - Buscando inovação e empreendedorismo , fundou a empresa RM Gabriel, com sua marca própria , Roberta Gabriel, com estamparias exclusivas para tecidos de decoração, abrindo um mercado potencial de clientes em SP , Rio de Janeiro, Salvador, Curitiba, Brasilia. JRJ Tecidos (2006- 2007) Gerente comercial responsável pelo atendimento aos clientes, arquitetos e designers de interiores, como Sig Bergamin, Dado Castelo Branco, Marina Linhares, lojas Breton, Etel, Entreposto, entre outras. Desenvolveu uma coleção de tecidos exclusivos, abrindo novos clientes por todo o Brasil e assim, ampliando um novo mercado para a empresa, que até então não atuava com tecidos estampados e artísticos. Lavanderia Novo Mundo (1997-2006) Diretora –Proprietária - Com expertise nas áreas de lavanderia, e confecção, fundou a empresa Lavanderia Novo Mundo, que realizava processos de lavagens industriais e tingimentos de roupas às confecções brasileiras. A empresa possuía uma equipe de 40 colaboradores, com uma produção de 10.000 peças/dia. Atendia clientes de grandes marcas de moda, como Brooksfield sendo seu cliente em potencial. Indústria Têxtil T. Gabriel (1993-1997) Gerente geral do setor da confecção que atendia as marcas Side Walk, Ellus, Zoomp, Levis entre outras. Responsável pelas áreas de desenvolvimento de produto , produção e comercial. Fazia pesquisa de mercado, coordenava a criação dos produtos junto com os estilistas e planejava os lançamentos de coleções. Responsável pelo atendimento aos clientes, abertura de novos mercados, coordenação da equipe de vendas, fechamentos de pedidos e administração do setor. Acompanhava o processo de produção nas oficias de costura, estamparias e tinturarias até a entrega aos clientes. Criou o processo de tingimento manual em camisetas , com efeitos de desgastes exclusivos, sendo pioneira no Brasil. Hugo Boss 1989-1990 Vendedora das marcas de roupas Hugo Boss, Johnny Lambs e Chipie, sendo promovida à gerente após um ano. Viajava constantemente para Europa para adquirir experiências profissionais dentro destas empresas , que representava no Brasil. Gabriel Alves da Silva - Arte Educador Brasileiro, solteiro, 19/02/1998Rua Mato Grosso, 92B – CEP: 04851-302.Pq. Residencial Cocaia – São Paulo – SP.Telefone: 11 – 96136-3207; 5932-5895.gabriel.silva227b@outlook.comwww.linkedin.com/in/gabriel-alves-94261b182 OBJETIVO Atua como Auxiliar de Artes. FORMAÇÃO Centro Universitário Estácio de São Paulo. Licenciatura em Artes Visuais E.E. Ilda Vieira Vilela. Ensino médio concluído em 2015.ASAM – Centro de Apoio ao Jovem, curso preparatório paraAprendiz Administrativo de 20/01/2014 a 21/03/2014. EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL Empresa: Instituto Gustavo RosaCargo: Estagiário. 04/09/2019 a 31/12/2019. Empresa: Fundação Visconde de Porto SeguroCargo: Monitor de Artes. 01/08/2017 a 31/07/2019. Empresa: ISS Servisystem do Brasil Ltda.Cargo: Aprendiz Administrativo. 01/04/2014 a 28/02/2015 Experiência de trabalho social voluntário com pessoas emsituação de risco social e pessoal. QUALIFICAÇÕES Experiência com alunos no ciclo do Fundamental I.Assessorar o(a) professor(a) em sala de aula.Orientar os alunos com o uso dos materiais.Montagem de exposições.Cortesia e capacidade de lidar com o público.Trabalhar em equipe, adaptar a linguagem e demonstrar a capacidade de observação.Mediação de exposição.Desenvolvimento de atividades educativas. Lisie de Lucca Rua Francisco Pessoa, 690 casa 83 05727-230 São Paulo, SP 11 984732799 Ensino Fundamental I e II - Colégio Santo Américo (1988 – 1994) Ensino Fundamental II e Ensino Médio - Colégio Augusto Laranja (completo em 1998) Formação Acadêmica Mestre em Educação: Currículo – PUC –SP – Mar/2013 (Título: Arte na Escola: A experiência estética como caminho para a promoção da vocação humana para o “ser mais”. Bolsista Capes - Orientadora Dra. Mere Abramowicz). Especialização – Linguagens das Artes – Centro Universitário Maria Antônia – USP – Out 2008 Licenciatura Plena – Centro Universitário Belas Artes de São Paulo (estágio de 160h no Colégio Augusto Laranja) - Mar 2004 Bacharelado em Artes Visuais – Centro Universitário Belas Artes de São Paulo – Dez 2001 Cursos livres e Congressos Congresso Internacional de Arte Educação de Liboa, PT 2019 – 16h South By South West EDU 2019 – Austin Texas – 32h A Era da Inovação: desafios e oportunidades para a educação – Belas Artes – 12h Making Great Leaders – Korn Ferry/Hay Group – 24h Mediação de Conflitos e Comunicação não Violenta – Fundação Dom Cabral – 8h Design Thinking aplicado à educação – Belas Artes – 12h Aperfeiçoamento – O Ensino da Arte de Cultura Contemporânea – Nace – Escola de Comunicação e Arte USP - 180 horas Teoria e Metodologia de Pesquisa em Estética e História da Arte – (Profª. Elza Ajzemberg) aluna especial da disciplina do curso de Mestrado em Estética e História da Arte do Museu de Arte Contemporânea, MAC, USP -2006, 48 h Acompanhamento de projetos em artes plásticas – Ateliê do artista Sérgio Fingermann de fev/2004 a julho/2007 Extensão – Perspectiva à mão livre, FAU USP - 60 h Extensão – Gravura em Metal – ECA USP - 50 h Atuação Profissional Colégio Visconde de Porto Seguro, São Paulo e Valinhos (Jan/2014 – atualmente) Coordenadora Institucional de Cultura, responsável pela coordenação pedagógica e desenho curricular dos cursos regulares de arte e música de todos os níveis (educação infantil ao EM), em todos os câmpus do colégio. Responsável pela organização, desenho curricular e coordenação pedagógica dos cursos de formação complementar de música, artes visuais, artes cênicas, gastronomia, prosa e poesia. Responsável por definir a oferta de cursos e estabelecer parcerias com Instituições e empresas terceirizadas que oferecem estes cursos no colégio. Responsável pelo posicionamento cultural da instituição, trazendo os melhores espetáculos, shows e apresentações pedagógicas aos alunos de todas as faixas etárias, além de levar para além dos muros da escola os talentos dos nossos estudantes. Responsável pela formação de professores especialistas e arte e formação continuada de professores polivalentes que assumem as aulas de arte. Colégio Liceu Jardim, Santo André: (Jan/2004 – 2013) Coordenadora da área de Arte, responsável pela reorientação curricular de toda a área de arte da educação infantil ao ensino médio, coordenando a equipe de professores pela coerência e qualidade de nossas ações pedagógicas (conteúdos abordados, atividades propostas, processos avaliativos, seleção de didáticos e paradidáticos etc) nesta área do conhecimento. Responsável pelos projetos de orientação de estudos da equipe de professores de arte. Responsável pela criação, implementação e acompanhamento do processo seletivo dos docentes da disciplina. Coordenadora dos cursos da Escola de Expansão Cultural, responsável pelo acompanhamento dos currículos e aproximação das propostas pedagógicas, dos cursos de Coral, Astronomia, Pintura, Desenho, Cerâmica, Núcleo Biológico, Dança e Teatro. Acompanhamento dos planejamentos, orientação de estudos do grupo de professores e cocriação dos eventos com a participação dos cursos ao longo do ano. Acompanhamento dos Projetos relacionados às escolas Associadas ao PEA-Unesco, registro das atividades e elaboração de relatórios finais. Idealização do portal dos cursos da Escola de Expansão Cultural e criação dos textos de apresentação dos cursos. Docente em História da Arte para os 1os, 2ºs e 3os anos do Ensino Médio. Elaboração de material didático de História da Arte para uso exclusivo da escola a partir de 2007 até atualmente. Experiência com o material didático fasciculado das Escolas Associadas Pueri Domus (responsável pelas aulas de Arte no grupo de Códigos e Linguagens, elaboração de avaliações, simulados e atividades plásticas bem como orientação de monografias de conclusão de curso relacionadas à área, desenvolvidas pela disciplina NEP-núcleo de estudos e pesquisa – 2004 a 2007). Docente em Arte para os anos do Ensino Fundamental II. Responsável pela elaboração e correção das avaliações, simulados e práticas de atelier, organização e montagem de exposições, mostras culturais e saídas de estudo do meio. Elaboração de material didático para a disciplina para os 8os e 9os anos para uso exclusivo da escola a partir de 2012. Professora de Cerâmica, Pintura e Desenho na “Escola de Expansão Cultural”. Responsável pela elaboração e organização dos três cursos extracurriculares bem como organização e montagem de exposições e eventos relacionados à produção dos alunos envolvidos nos cursos (4ºs e 5ºs anos, 6ºs aos 9ºs anos e E.M. respectivamente). Atividades eventuais: Criação e elaboração de material gráfico para a escola, ilustração de capas de material didático de apoio, convites e banners dos eventos, lay-out dos uniformes da “Escola de Expansão Cultural” e camisetas dos “Dias Solidários” anuais, selos comemorativos como o dos 10 anos da escola, ilustrações para diversas publicações da instituição entre outros. Universidade Bandeirantes de São Paulo – UNIBAN: (Jan/2009- dez/2010) Docente da disciplina de Estética e História da Arte para o 1º ano do curso de Publicidade e Propaganda, responsável pela elaboração de material didático de apoio (textos e apresentações de slides) e avaliações. Colégio Objetivo Unidade Morumbi: (2007) Docente em Arte para as séries do Ensino Fundamental II (6ºao 9ºano) responsável pela elaboração e acompanhamento das atividades desenvolvidas em ateliê. Publicações Acadêmicas: Artigo em revista científica Qualis A3: LUCCA, Lisie De . Experiência Estética como Caminho Educativo. In: REVISTA MATÉRIA-PRIMA vol. 7 n. 2 de maio-agosto 2019. Capítulo de livro: LUCCA, Lisie De . Avaliação na prática docente de qualidade. In: Camila Lima Coimbra. (Org.). Reflexões sobre práticas docentes de qualidade no Ensino Superior. 1ed.Curitiba: CRV, 2013, v. 5, p. 113-124. Artigo em Periódico: LUCCA, Lisie De . Avaliação em Arte-educação - Vilã ou mocinha?. Direcional Educador (Impresso), v. outubro/12, p. 33-35, 2012 Apresentação de Trabalho: LUCCA, Lisie De . A experiência estética como caminho Educativo. 2019. (Apresentação de Trabalho/Conferência ou palestra) no VIII Congresso Internacional de Arte-Educação Matéria Prima, Lisboa, Portugal. LUCCA, Lisie De . A experiência estética como caminho para a semeadura do entusiasmo pelo conhecimento. 2013. (Apresentação de Trabalho/Conferência ou palestra) na Anped Sudeste. Publicações Gráficas: “Tem Gente Aqui” – Ilustração de livro infantil de Silmara Rascalha Casadei – Ed. Cortez, 2016 “Rafa e Bia convidam para brincar: faça a história com a gente” – Ilustração para o livro infantil de Luiza Oliva e Silvia Bedran – Ed. Prima Leitura, 2013 “O Pontinho da Saudade” – Ilustração de livro infantil de Silmara Rascalha Casadei – Ed. Cortez, 2012 “O dinheiro que caiu do céu” – Ilustração do livro infantil de Eduardo Jucervic e Silmara Rascalha Casadei – Fundação DPascoal, 2011 “Bullying não é amor!” – Ilustração do livro infantil de Silmara Rascalha Casadei – Ed. Cortez, 2011 “Quero ter avós!” – Ilustração do livro infantil de Silmara Rascalha Casadei – Ed. Cortez, 2010 Capa do Catálogo Infanto-Juvenil 2010 da Editora Cortez “Como um Rio” – Ilustração da biografia infantil de José Xavier Cortez de Silmara Rascalha Casadei – Ed. Cortez, 2010 “Vem brincar comigo?” – Ilustração do livro infantil de Emília Cipriano e Silmara R. Casadei – Ed. Escrituras, 2009 “A Menina e os Pontinhos” – Ilustração do livro infantil de Silmara Rascalha Casadei - Ed. Cortez , 2008 “Neomondo Kids” – ilustração das capas e criação dos personagens da primeira revista sócio-ambiental para crianças no Brasil (2º semestre de 2008) Exposições de Arte www.flickr.com/lisiedelucca (portfólio virtual) “Diferentemente Iguais” – Exposição coletiva itinerante pelo sul do país: O Instituto Estadual de Artes Visuais e o Museu de Arte Contemporânea do Rio Grande do Sul (MAC; Memorial de Curitiba; Museu de Arte de Joinville de; Sociedade Cultura Artística de Jaraguá do Sul. - 2004 Mostra “A Natureza Artificial na Paisagem Urbana” – Exposição individual dos trabalhos de conclusão do curso de Graduação na estação do Metrô Ana Rosa, patrocinada pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo. Idiomas: Inglês: Fluente Curso “Avançado” concluído pela escola de idiomas Cultura Inglesa. Certificado do nível “High Advanced” pela ILAC – International Language Academy, Toronto – Canadá (2006). Certificado de Proficiência Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências da Usp Espanhol: Intermediário

Prestação de Contas final apresentada, aguardando análise.