Exposição é “Perceso”

O presente projeto tem como objetivo a realização de exposição de artes visuais.

Objetivos Gerais: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, por meio de uma exposição de arte aberto a comunidade com diversos trabalhos e técnicas variadas; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais, trazendo artistas do convívio urbano para projetos que expressão essas vivências; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores, por meio de um processo criativo que rompe barreiras linguísticas, não havendo necessariamente o uso de palavras para complementar a compreensão das obras; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional, por meio da arte que dialoga com o espectador através do resgate de uma identidade tanto individual quanto coletiva. Objetivos Específicos: Produto: Exposição Realizar duas exposições "Perceso" para um público de 1.000 pessoas. Produto: Contrapartida Social Realizar um workshop de iniciação à pintura para um público de 100 pessoas.

A pintura está presente na vida do homem desde a época do Renascimento, com os povos mediáveis, e era utilizada para retratar figuras importantes, momentos de lazer entre família e momentos históricos. Em um sentido mais específico, é a arte de pintar uma superfície, tais como papel, tela, ou uma parede (pintura mural ou de afrescos). A pintura a óleo é considerada por muitos como um dos suportes artísticos tradicionais mais importantes; muitas das obras de arte mais importantes do mundo, tais como a Mona Lisa, são pinturas a óleo. A pintura acompanha o ser humano por toda a sua história. Ainda que durante o período grego clássico não tenha se desenvolvido tanto quanto a escultura, a Pintura foi uma das principais formas de representação dos povos medievais, do Renascimento até o século XX. Mas é a partir do século XIX com o crescimento da técnica de reprodução de imagens, graças à Revolução Industrial, que a pintura de cavalete perde o espaço que tinha no mercado. Até então a gravura era a única forma de reprodução de imagens, trabalho muitas vezes realizado por pintores. Mas com o surgimento da fotografia, a função principal da pintura de cavalete, a representação de imagens, enfrenta uma competição difícil. Essa é, de certa maneira, a crise da imagem única e o apogeu de reprodução em massa. O projeto aqui escrito tem o objetivo de dar vida ao cotidiano através da pintura, assim valorizando tanto o artista brasileiro quanto suas vivências expressas por meio da arte. Serão expostos diversos quadros abordando temas que são reflexo da sociedade atual e suas dificuldades, assim despertando reflexão a respeito dessas questões. Além disso, os quadros mesclam técnicas diversas com um olhar sensível do autor das obras que transmitem ao espectador de maneira clara e de fácil compreensão toda a mensagem por trás dessa produção. A proposta, ainda, se enquadra nos objetivos expressados no art. 1° da Lei 8.313, sendo I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; Para isso, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do art. 3 da mesma Lei II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

Acessibilidade: Exposição de Artes Visuais Acessibilidade Física: A exposição será realizada em local com estrutura adequada para pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida e idosos, como assentos preferenciais, piso de borracha tátil para deficientes visuais e banheiros adaptados e rampas de acesso para cadeirantes. Acessibilidade de Conteúdo: Parte da linguagem visual da exposição será adaptada com letras em fonte aumentada, dessa forma, contemplando pessoas com deficiência visual, além de monitores com capacidade de comunicação em libras para atender pessoas com deficiência auditiva. Acessibilidade: Contrapartida Social Acessibilidade Física: O local de realização do workshop será adequado a pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida. Contará com banheiros adaptados, corredores largos e rampas de acesso. Acessibilidade de Conteúdo: O Workshop contará com material descritivo em letras de fonte aumentada, dessa forma, contemplando pessoas com deficiência visual, além de monitores com capacidade de comunicação em libras para atender pessoas com deficiência auditiva.

Democratização de acesso: Exposição A exposição será totalmente gratuita. Referente à distribuição gratuita à população, adotaremos o exposto no item "a", inciso I do artigo 20 da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania para a doação gratuita de 20% do total de produtos, a saber: a) mínimo de 20% (vinte por cento) exclusivamente para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística Adotamos também o exposto no inciso III do artigo 21 da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania, a saber: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22;

Augusto Machado Pereira Souza - Artista e Coordenador do projeto Artista plástico e acadêmico de arquitetura e urbanismo. Pintura a óleo sob orientação de Meire Melo em Ee Antônio Grohs (2012)Ateliê de Belas artes, sob orientação da artista plástica Regina do Amaral (2012 a 2018), Arte em velas AfricanArts (2014), Ateliê de Desenho a carvão Ritchelly Oliveira (2018), Arquitetura e Urbanismo. UNIP – Universidade Paulista, Campus Flamboyant (2018). Pintura a óleo, acrílica, em gesso, porcelana e madeira. Pintura barroca, pátina mineira, pátina provençal e restauração de peças e moveis antigos. Desenhos em nanquim e carvão. Escultura, patchwork embutido, velas artesanais e outras artes no geral. Diversos trabalhos realizados tendo como base as técnicas mencionadas acima na exposição que ocorreu no Mezanino do Centro Empresarial de Água Boa Mato Grosso, em dezembro de 2012. O proponente realizará a função de Coordenador Geral, sendo também responsável pela total gestão do processo decisório do projeto. Para tal, receberá pela rubrica “Coordenação Geral”. Maíra Santiago - Assistente de produção Graduada em Cinema e Mídias Digitais pelo IESB – Instituto de Educação Superior de Brasília, possui vasta experiência na idealização e produção de projetos culturais. Participou da produção do festival MovA, assistente de produção na Htron Cinema e Vídeo e assistente de arte no curta “Breve nos Cinemas”. Melhor Filme Segundo o Júri Popular - filme “Entre - Lágrima” - 8a Mostra Taguatinga de Cinema. Flávio de Carvalho Nardelli - Curador Graduado em Cinema na Universidade de Roma TER. Fundador da empresa Arte em Curso - elaboração de projetos, captação de recursos e produção cultural. Cantor, compositor e produtor da banda Apráticos. Produtor e idealizador do Festival MovA - Movimento Aprático. Autor, diretor e produtor de peças teatrais e de mais de 50 curtas-metragens para a internet. Fundador do grupo de comédia De 4 é Melhor. Luisa de Carvalho - Produtora Bacharel em Ciências Sociais pela Universidade de Brasília e Formada em Psicologia pela mesma universidade. Trabalha com produção Cultural desde 2006, sua primeira experiência foi como assistente de produção do Grupo de teatro "DE 4 É MELHOR", cargo que ocupou até 2016, nessa posição cuidou do Marketing, logística, Pautas, Recrutamento e seleção, cronograma e clippings dos espetáculos.Concomitantemente realizou cursos de teatro com os profissionais Bernardo Felinto, Abaete Queiroz e Élia Cavalcante e atuou nas peças 'Faces da Terra', 'Histórias inesperadas da Vida', 'Isso é Veríssimo', 'Diário de um adolescente' e 'Bang Bang você morreu'. Em 2013 atuou no Canal 'Só um minuto' que possui 166.056 inscritos no Youtube. Em maio de 2017 produziu o Festival de música MOVA - Movimento Aprático, que trouxe para Brasília nomes como Marcelo Jeneci, Roberta Campos, Tiê e Silva cantando Marisa.

PROJETO ARQUIVADO.