ARTE SOBRE RODAS - São Paulo

Exposição móvel em praças públicas, transportada por um caminhão baú que se transforma em galeria de obras interativas, com réplicas de obras de Lygia Clark e Helio Oiticica e oficinas de arte/educação.

OBJETIVO GERAL A galeria-móvel percorrerá 10 praças da cidade de São Paulo. São elas: Parque Burle Marx, Parque Villa-Lobos, Parque Ibirapuera, Parque Água Branca, Parque da Juventude, Parque da Aclimação Pereira Coutinho, Parque Independência, Parque do Povo, Parque do Estado e Praça da luz. Parte das obras estarão no entorno do caminhão-galeria em mesas e bancadas, criando um verdadeiro centro cultural nas praças públicas. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Serão 10 praças, o público atingido é inestimável, são todos os passantes além dos alunos convidados das escolas públicas. - Contribuir para a formação de novas plateias e para o conhecimento, por parte destas plateias, de um conjunto de obras de artistas brasileiros; - Proporcionar uma experiência sensorial através da participação e da interatividade do público com as obras - Apresentar o resultado do trabalho de pesquisa da psicoterapeuta/educadora Robertha Blat , sobre a relação da arte com as emoções. - Promover artistas expoentes no cenário da Arte brasileira e estimular a criação de novas obras no contexto proposto pelo projeto. - Proporcionar, de forma lúdica, interativa e divertida, a ampliação cultural aproximando o público dos artistas e suas obras.Estimular a experimentação de sentimentos, emoções e percepções que se manifestam por meio da arte. - Aumentar o conhecimento e a intimidade das crianças com a arte, utilizando este canal como instrumento de ligação com a sociedade, com a família e com a escola.A exposição contará com réplicas dos artistas Helio Oiticica e Lygia Clark, além de obras inéditas e proposições plásticas-sensoriais de vários artistas brasileiros. Os visitantes poderão interagir com as obras , conduzidos por arte educadores e assistir à exibição de filmes, depoimentos,documentários, sobre os artistas e suas obras, seu processo de criação, imagens de seus locais de trabalho entre outros. PERÍODO DE REALIZAÇÃO:O caminhão ficará nas praças 45 dias e leva mais 15 dias para sua montagem totalizando 60 dias.O público poderá interagir com as obras, orientado por um grupo de arte educadores capacitados pela equipe multidisciplinar do projeto - curadores, artistas e coordenador educativo.

O projeto se enquadra no Art. 1o da Lei 8313/91 nos incisos abaixo: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; O projeto atende aos objetivos Art. 3° da Lei 8313/91 abaixo: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; O projeto pretende despertar no público, através de sua participação, a relação entre arte, pessoas e emoções e proporcionar um espaço de diálogo, com troca de ideias, afetos, e expressão de sentimentos entre as pessoas.Com o convite para Escolas Públicas, pretende também desenvolver a compreensão, desde a infância, da importância da arte como elemento cultural da sociedade que permite a expressão de seus valores, sentimentos e identidade, contribuindo assim para o entendimento e valorização das expressões culturais.Durante toda a vida humana, a arte se fez necessária como uma expressão de valores sociais e culturais, e através dela, se pode obter uma síntese sensível da história de um povo nas questões representativas de um dado momento (HAUSER, 1994). Deste modo, a arte desempenha papel fundamental no estímulo cognitivo, na comunicação e na formação do indivíduo para a sociedade. Assim, mais importante que ensinar a arte, é antes propiciar um ambiente que estimule a construção desse conhecimento, seja em família ou em locais destinados à arte-educação. Como dizia Nise da Silveira, a arte, além de sua função social, possui uma função terapêutica que permite ao homem liberar sentimentos e emoções (SILVEIRA, 1992). E, através da evasão de sentimentos, cria-se um campo para a espontaneidade artística e estímulo ao desenvolvimento da inteligência emocional. Trazendo esta linguagem para o ambiente escolar e comunitário, o projeto deseja promover uma imersão cultural dos visitantes permitindo assim a ampliação do autoconhecimento e da comunicação. Com áreas temáticas que explorarão sentimentos primários _ como alegria, raiva, coragem, medo, amor, entre outros - o projeto propiciará experiências interativas através de instalações artísticas desenvolvidas por artistas brasileiros.

Nos dias anteriores à chegada do caminhão da cultura, haverá uma apropriação da praça pelos alunos das escolas participantes das oficinas. Será criado um plano de preparação da praça para receber o projeto: Serão desenvolvidas pintura criativa nos muros e no mobiliário do espaço orientadas por arte educadores, experiências em design paisagístico , intervenção artística nos elementos que existem na praça. Todas as intervenções ficarão como legado para a comunidade.

Projeto pedagógico das atividades de arte/educação: Palavras -chave: arte, criança, jovem, educação sócio emocional. Ativações às obras expostas através de interatividade Atividades que estimulem o repertório sensorial, aprofundem as experiências vividas nas ativações e ampliem os recursos imaginativos. Um convite ao público em geral e às escolas das redes pública e privada a viverem uma experiência afetiva e interativa.Pilares do projeto: ampliar a consciência de si e do outroEstimular a conexão com as pessoas através da vivência e experimentação artísticaIntegração da experiência estética e emocional.

ACESSIBILIDADE FÍSICA: O Caminhão terá rampas de acesso ao espaço expositivo (caçamba) esta ação está prevista na rubrica de montagem. Todas as praças selecionadas têm acessibilidade facilitada. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS E AUDITIVOS AO CONTEÚDO: Serão recebidos deficientes visuais e auditivos com visita agendada. Todas as obras do acervo expositivo são sensoriais e interativas, adaptadas à deficientes viduais e auditivos que poderão interagir com as mesmas. Os custos para as ações de acessibilidade, intérprete de libras e audiodescrição estão previstos na planilha orçamentária.

EXPOSIÇÃO O projeto atende ao artigo art. 21 da IN de abril de 2019 inciso I por ser gratuito e em praças públicas. Oficinas de arte/edução Será oferecida ao público passante presente em todas as praças, oficinas de arte/edução e brincadeiras com as réplicas das obras de arte. Estas ações não se confundem com as ações de das contrapartidas sociais.

Proponente - Função: Coordenação geral e administração - Renata Lima - Das Lima Coordenação pedagógica - Roberta Blatt A proponente será remunerada pela alínea de coordenação geral e administração 1 - Renata Lima H. da CunhaCoordenação geral do projeto e idealizadora Realizou trabalhos em várias áreas culturais:Exposições:"Esplendores de Espanha de El Greco a Velazquez"- Museu de Belas Artes, Rio de Janeiro 2000- diretora do Instituto Arte VivaObra gráfica de Berni- MARGS- 2000- diretora do Instituto Arte VivaAs missões do Rio de Grande do Sul- Museu Ibérico- Buenos Aires- ano 2000- diretora Instituto Arte VivaAmilcar de Castro- Armazém do Cais do Porto- Rio de Janeiro 2002Fotobiografia do Pres. Luis Inácio Lula da Silva- Fundação Mário Soares- Lisboa 2003Museu do Azulejo de Lisboa- galeria da FIESP- 2008Exposição Tatuagens Urbanas- agosto de 2011- Museu de Artes e Ofícios de BH e novembro de 2011- Museu de Pernambuco.Vik Muniz- Museu Berardo- Setembro de 2011, Lisboa“Agora sim” exposição Adriana Barreto, Fundação das Comunicações, maio de 2012, LisboaHelio Oiticica. Museu é o mundo- Setembro de 2012, Museu Berardo, LisboaUniverso Bordallo Pinheiro – Junho de 2013, Museu de Artes e Ofícios, Belo Horizonte-MG; Julho de 2013, Oi Futuro Flamengo, Rio de Janeiro-RJ e Agosto de 2013, Consulado de Portugal, em São Paulo-SP.A Bola na Obra do Artista – Junho de 2014, Oca do Ibirapuera, São Paulo-SP e Julho de 2014, na Cidade das Artes, Rio de Janeiro-RJ.Marulhar – artistas portugueses contemporâneos – Novembro de 2014 a Janeiro de 2015, Oi Futuro Flamengo, Rio de Janeiro RJTatuagens Urbanas e o Imaginário Carioca – Junho a Agosto de 2015, no Museu Histórico Nacional – Rio de Janeiro, RJLivros:Toda a minha obra é inspirada na natureza- Ana e Tom Jobim- 2001Pátria e Comércio- Isabel Lustosa- 2008Cartas de Machado de Assis e Mário de Andrade- 2009Lisboa ao Vivo- 2004Tapetes de Pedra- 2010A Poesia é para comer- 2011Tetos do Brasil- 2011Jardins do Brasil- 2012Jardins do Rio – 2012Museus de Arte do Brasil – 2013 2 - Robertha Blatt Coordenadora educativa e idealizadora Robertha Haddad Blatt investiga e atua na interação entre arte, psicologia e educação. Há 15 anos pesquisa a articulação de práticas terapêuticas e expressões artísticas, trafegando pelos paéis de educadora infantil, terapeuta de família, psicóloga e artista. 3 - Alessandra Clark - Designer - 2013 - Lygia Clark, caminhando em busca do próprio caminho / Portugal- 2011 - Lygia Clark Stand, Basel Art Fair- 2010 - Alison Jacques Gallery- 2010 - Carlson Gallery- 2008 - Lygia Clark - exposição para deficientes visuais- 2007 - WC - Leitura dos diários de Lygia Clark - Oi Futuro- 2007 - Lygia Clark para pré escola- 2005 - Stand Lygia Clark na Arco- 2004 - Livro "O Mundo de Lygia Clark"- 2002 - Dan Galeria - exposição Lygia Clark 4- Produção - Rodrigo Junqueira No mercado há 25 anos, tem diversas realizações nas áreas de Vídeo e TV e produções culturais.Em parceria com o Canal Multishow, produziu a série de programas Por trás da Fama, apresentada por Nelson Motta, e o Programa Na Hora do Intervalo, além dos especiais Retratos Brasileiros e o programa Vozes da Informação para o Canal Brasil.Com a IBM do Brasil, idealizou e realizou a série Projeto IBM - Encontro Marcado com a Arte – programa semanal eleito pela Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) no ano de 1997, vencedor do prêmio no quisito divulgação da literatura na TV. Produziu ainda os especiais para o Canal Multishow,Tem forró no Arraial, sobre os festejos juninos em Pernambuco e na Paraíba, e Tem Boi no Maranhão, sobre a festa e a diversidade de ritmos e bois.Entre os trabalhos realizados, destaca-se também a produção do Sétimo Prêmio Multishow de Música, no Theatro Municipal, gravado e exibido ao vivo simultaneamente para Brasil e Portugal.Coordenou a produção do primeiro e segundo módulos de Oficinas de Capacitação para Gestores de Empresas Circenses, realizados pela Coordenação de circo da FUNARTE em 2009 / 2010, projetos que atingiu e capacitou mais de duzentos gestores de circos nas cinco regiões do país, realizado em parceria com Caixa Econômica Federal.Trabalha também com criação e desenvolvimento de conteúdos, nas áreas de evento, institucional e treinamento.Foi idealizador e Diretor da Exposição "Lygia Clark, caminhando em busca do próprio caminho", que percorreu 11 cidades portuguesas, projeto realizado em 2013, e que fez parte da programação oficial do Ministério da Cultura do Brasil, no Ano Brasil Portugal.

PROJETO ARQUIVADO.