Grandes Vozes no Rio de Janeiro

"Grandes Vozes no Rio de Janeiro" é um projeto ambicioso que faz parceria, a cada temporada, com importantes intérpretes líricos que se apresentam no Theatro Municipal do Rio de Janeiro interpretando grandes sucessos da música clássica. "Nosso objetivo principal é não só despertar o interesse pela ópera no Rio de Janeiro, como também motivar sonhos e novas possibilidades para jovens artistas brasileiros" _ afirma Ilias Tzempetonidis, Diretor de Casting da Ópera Nacional de Paris e coordenador do projeto. O projeto Grandes Vozes conta com uma plataforma de formação sociocultural sustentada por três pilares: APRESENTAÇÃO ESPECIAL (A apresentação é gratuita e aberta ao público), MASTERCLASS COM ARTISTAS INTERNACIONAIS CONVIDADOS (Aulas gratuitas e abertas ao público) e ESCOLAS CONVIDADAS ASSISTINDO AOS CONCERTOS.

O projeto Grandes Vozes, desde julho de 2019 em sua primeira edição, até hoje já impactou e investiu em mais de 1.000 crianças e adolescentes que vivem em comunidades carentes do Rio de Janeiro. Com a série queremos, em três anos, impactar positivamente por meio da música cerca de 11 mil crianças e adolescentes de 52 escolas da Prefeitura do Rio. Com foco em investir na formação cultural e na democratização de acesso à cultura, o projeto conta com uma plataforma de formação sociocultural. Em 2019, a temporada teve Vittorio Grigolo, Michael Fabiano, Lisette Oropesa e Hibla Gerzmava, cantores líricos internacionais que dominam hoje os maiores palcos de ópera do mundo (Paris, Londres, Milão e Nova York). Eles foram acompanhados no palco pela Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal. Parte da temporada oficial do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, “Grande Vozes no Rio de Janeiro” é uma iniciativa inédita na cena lírica brasileira. Para reger os primeiros concertos (2019) foi convidado o maestro norte-americano Ira Levin. Todos os artistas fizeram também uma Masterclass com jovens e talentosos cantores brasileiros, o que possibilitou a mediação das suas valiosas experiências. Todas as Masterclasses foram gratuitas e disponibilizados na Internet (webcasted). Todos os solistas fizeram também uma visita a uma das escolas municipais do Rio que fazem parte do projeto Orquestra nas Escolas para ensaiar, junto com as crianças. E, no dia seguinte ao ensaio, houve uma apresentação gratuita e aberta ao público num dos importantes pontos turísticos do Rio, como o Corcovado, o Pão de Açúcar e outros. Nessa segunda edição do projeto será possível ampliar o atendimento aos estudantes de música da rede municipal de ensino, bem como dar maior visibilidade para a música clássica.

Objetivo Geral - Realizar o projeto Grande Vozes no Rio de Janeiro, recebendo grandes nomes do canto lírico. Objetivos específicos _ 1. Realizar 01 concerto no Theatro Municipal com grandes nome da cena lírica internacional contemporânea atendendo cerca de 800 pessoas; 2. Realizar 01 ação de Masterclass para 05 jovens cantores brasileiros selecionados via inscrição prévia pelos cantores convidados. Eles serão escolhidos junto pela equipe do Theatro Municipal e pela organização, via inscrição e vídeo. Cada um receberá um Certificado de participação; 3. Realizar 2 apresentações especiais nas escolas para 200 crianças, jovens que estudem música e professores para ensaiar uma apresentação em formato de coral, como forma de Contrapartida Social. No dia seguinte ao ensaio, haverá apresentação gratuita e aberta ao público num dos importantes pontos turísticos do Rio, como o Corcovado, o Pão de Açúcar e outros; 4. Colaborar para formação de platéia em música clássica; 5. Colaborar para aproximação entre estudantes de música de escolas públicas do Rio de Janeiro com a música e os cantores líricos.

Parceiro da temporada oficial do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, o "Grande Vozes no Rio de Janeiro" é um projeto super importante na cena lírica brasileira uma vez que aproxima estrelas da música clássica com estudantes de localidades menos favorecidas e de risco social, do Rio de Janeiro. Ainda existe uma visão preconceituosa de que a música clássica seria uma forma mais elevada de arte, e que a música praticada na comunidade onde vivem os estudantes de escolas da rede pública seria uma expressão vulgar e de mal gosto. Ao contrário de reforçar essa forma de pensamento/preconceito, o projeto pretende colaborar para a aproximação do gênero musical com a população, de forma a possibilitar o entendimento da música. Despertar a paixão pela música em crianças em situação de risco social é uma maneira de mudar vidas que poderiam ter um destino completamente diferente, ao lhes oferecer a opção de profissionalização na área. Nos últimos anos no Brasil, é visível o aumento no número de organização que atuam em regiões consideradas de risco oferecendo ensino musical. Uma publicação sobre o mercado da música no Brasil fez um levantamento de projetos relevantes nessa área em 2012 e apresentou mais de oitenta projetos, sendo dezoito deles no Rio de Janeiro (FISCHER, 2012). Os projetos apresentam como seus objetivos a inclusão e transformação social, assim como a promoção da cidadania, promovendo a sociabilidade e colaborando na reconstrução da identidade da criança ou jovem. O "Grande Vozes no Rio de Janeiro" oportuniza a aproximação do estudante com um mundo que, mesmo trabalhando com música, ele não teria acesso especialmente pelos altos valores cobrados nos concertos. O projeto se coaduna com os seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações. O projeto cumpre os seguintes objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91: Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Artistas da Temporada 2020 Sondra Radvanovsky, Benjamin Bernheim, Pretty Yende, Anita Rachvelishvili e Maria Agresta – um desses solistas será escolhido para as ações desse projeto junto aos estudantes e professores. Plano de divulgação A divulgação do projeto será realizada através de: Assessoria de Imprensa – press releases para publicações especializadas e imprensa em geral; Redes sociais do projeto; Site oficial do Theatro Municipal do Rio de Janeiro Custo Per capita - R$ 247,00 - 805 pessoas

Produto – Apresentação Musical 01 concerto com cerca de 90 minutos no Theatro Municipal do Rio de Janeiro Público do projeto – 800 estudantes da rede municipal de ensino entre 07 e 12 anos Produto – Oficina /Workshops / Seminário Audiovisual 01 Masterclass gratuitas para 05 jovens cantores brasileiros selecionados via inscrição prévia Produto - Contrapartidas Sociais 02 encontros para ensaiar uma apresentação em formato de coral. Público do projeto – 200 estudantes e professores da rede municipal de ensino

Produto – Apresentação Musical O Theatro Municipal disponibiliza rampas móveis para o acesso ao seu interior, acessando a rua Treze de Maio atrás do teatro. Conta com elevador para o transporte de pessoas com problema de locomoção, do térreo à platéia. Devido à arquitetura da edificação não foi possível levar o elevador aos outros níveis, como a arquibancada e como alternativa, o teatro disponibiliza uma cadeira especial, que sobe as escadas. Pessoas com deficiência visual - serão disponibilizados monitores para fazer o acompanhamento/guia das pessoas. Pessoas com deficiência auditiva - será disponibilizado um tradutor de Libras para dar as informações das peças musicais a serem executadas. Produto – Oficina /Workshops / Seminário Audiovisual O Theatro Municipal disponibiliza rampas móveis para o acesso ao seu interior, acessando a rua Treze de Maio atrás do teatro. Conta com elevador para o transporte de pessoas com problema de locomoção do térreo à platéia. Devido à arquitetura da edificação não foi possível levar o elevador aos outros níveis, como a arquibancada. Como alternativa, o teatro disponibiliza uma cadeira especial, que sobe as escadas. Caso seja necessário para atender ao público, as ações contarão com tradutor de Libras para deficientes auditivos. Deficientes visuais - erão disponibilizados monitores para fazer o acompanhamento/guia das pessoas. Produto - Contrapartidas Sociais Apresentações especiais realizadas nas escolas escolhidas que contarão com acessibilidade para PNEs. Caso a escola escolhida tenha alunos com deficiência auditiva, haverá tradutor de Libras. Nessa ação serão atendidas 200 crianças, jovens e professores da rede pública de ensino e, em seguida à apresentação será realizada uma conversa com a comunidade escolar. Caso seja necessário para atender ao público, as ações contarão com tradutor de Libras para deficientes auditivos. Deficientes visuais - erão disponibilizados monitores para fazer o acompanhamento/guia das pessoas.

Produto – Apresentação Musical A apresentação será gratuita para 800 estudantes participantes do projeto. Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto juvenil. Produto –Oficina /Workshops / Seminário Audiovisual Todas as ações do Masterclass serão gratuitas e abertas ao público. Os 05 jovens cantores brasileiros serão selecionados via inscrição prévia (com vídeo de performance) e orientados pelos cantores. Eles receberão Certificados de Participação. Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22. Produto - Contrapartidas Sociais Todas as ações serão gratuitas. Art. 21. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto juvenil.

Diretor musical e curador - Ilias Tzempetonidis Ilias trabalhou como diretor de elenco nas casas de ópera mais famosas do mundo. Seu primeiro contato com a música clássica e a ópera foi em 1994, quando ele participou do festival de Nafplio. De 1996 a 2000, trabalhou com a Bayerische Staatsoper em Munique. Quando retornou à Grécia, foi contratado como coordenador artístico no Teatro Megaron, em Thessaloniki, onde foi responsável pelo orçamento de elenco, programação e produção (2000- 2006). Em 2006, Tzempetonidis foi nomeado diretor de planejamento artístico e casting na Ópera Nacional da Grécia. De 2010 a 2013, ele foi o diretor de elenco do Teatro La Scala, em Milão. Em 2014, a Tzempetonidis decidiu aceitar mais um grande desafio profissional, ou seja, trabalhar como diretor de elenco no Palais Garnier em Paris e na Opera Bastille, na França. Ilias Tzempetonidis foi criado em Thessaloniki, Grécia. Estudou Direito, Comunicação e Gestão da Cultura na Universidade Ludwig Maximilian, em Munique. De 1996 a 2000, trabalhou com a Bayerische Staatsoper em Munique. Quando ele retornou à Grécia, ele foi contratado como Diretor Artístico na Sala de Concertos de Thessaloniki (Megaron), onde era responsável pelo orçamento de elenco, programação e produção (2000-2006). Em 2006, foi nomeado Diretor de Planejamento Artístico e Elenco na Ópera Nacional Grega, em Atenas. De 2009 a 2014, ele foi o diretor de elenco do Teatro alla Scala em Milão. Vale a pena notar que é a primeira vez na longa história de La Scala, onde um jovem não italiano é responsável pelas vozes. Ilias Tzempetonidis foi a escolha pessoal do gerente geral da La Scala, Stephane Lissner. Em 2014, ele decidiu aceitar mais um grande desafio profissional: trabalhar como diretor de elenco na Opéra National de Paris, para os teatros Palais Garnier e Opera Bastille. Nos últimos 20 anos, ele participa regularmente como membro do júri nas competições internacionais mais importantes do mundo e ajuda a desenvolver e nutrir a próxima geração de artistas importantes. Ele deu importantes oportunidades no início da carreira à vários dos principais cantores de ópera do mundo. Depois de cinco anos de sucesso em La Scala, onde ele trouxe todas as grandes estrelas do mundo da ópera, e continuando depois em Paris desde 2014, ele é hoje considerado um dos diretores de elenco mais importantes e experientes. Coordenador Geral/ Gestor - Stefan Ganglberger Assistente de Diretor Artístico de Ilias Tzempetonidis no theatro de Thessaloniki (Megaron) - de 2001 a 2004; Produtor – Banda DN 1 – Gospel – a partir de 2014; Diretor Executivo da Temporada do Projeto Grandes Vozes no Theatro Municipal do Rio de Janeiro – 2019.

PROJETO ARQUIVADO.