A Serpente - Turnê

O projeto viabiliza a circulação do espetáculo "A Serpente", um clássico da dramaturgia brasileira, de Nelson Rodrigues. As apresentações acontecerão nas cidades de São Paulo (SP), Rio de Janeiro (RJ), Belo Horizonte (MG), Brasília (DF) e Curitiba (PR). A peça discorre sobre a história de duas irmãs que se casam no mesmo dia. Guida tem um casamento perfeito, enquanto a outra, Lígia, é infeliz com o esposo. Guida então decide emprestar seu marido à irmã por uma noite. Esse ato deflagra uma série de acontecimentos.

"Só o inimigo não trai nunca." (Nelson Rodrigues)Considerada uma tragédia carioca, de acordo com a célebre classificação do crítico teatral Sábato Magaldi para a obra de Nelson Rodrigues (1912-1980), A Serpente foi a última e mais curta peça escrita pelo anjo pornográfico, alcunha criada pelo próprio dramaturgo e jornalista pernambucano. Mesmo com apenas um ato, a peça de 1978 não deixa de criar polêmica ao retratar o amor de duas irmãs pelo mesmo homem.Duas irmãs, que juraram nunca se separar, moram juntas no mesmo apartamento com seus respectivos maridos. O casal Guida e Paulo vive uma interminável lua de mel, enquanto Lígia e Décio não chegaram sequer a consumar o casamento. Lígia decide suicidarse movida pela infelicidade de seu casamento, mas Guida, na tentativa de impedir a morte da irmã, oferece seu marido por uma noite. Este é o erro que irá mover toda essa trama de amor, traição e morte.

OBJETIVO GERAL: O projeto prevê a circulação do espetáculo "A Serpente", um clássico da dramaturgia brasileira, de Nelson Rodrigues. A trama surpreendente conta com a premiada direção de Eric Lenate e Erica Montanheiro. Em cena, Carolina Lopez, Fernanda Heras, Mariah Guedes, Rodrigo Caetano e o próprio Lenate. O espetáculo estreou com grande sucesso em São Paulo, fazendo 3 temporadas, e foi indicado ao Premio Shell 2017. Selecionado pelo CCBB Rio de Janeiro, fez 25 apresentações em 2018 na cidade. Com esta proposta pretendemos levar o espetáculo para circular em 5 capitais do país, incluindo cidades inéditas. Nosso objetivo agora, com este projeto, é continuar a busca pela reflexão do público, através de uma montagem contemporânea do texto escrito em 1979 por Nelson Rodrigues, um dos dramaturgos brasileiros mais importantes do século 20, o qual revolucionou a trajetória do nosso teatro. O projeto viabiliza a circulação deste espetáculo para outros palcos, reforçando e apoiando a dramaturgia brasileira.OBJETIVOS ESPECÍFICOS:Realização da circulação do espetáculo A Serpente pelas cidades de São Paulo (SP), Rio de Janeiro (RJ), Belo Horizonte (MG), Brasília (DF) e Curitiba (PR). Com duas apresentações em cada local, realizaremos mínimo de 10 apresentações ao longo do projeto. AÇÃO FORMATIVA: Teremos a realização de palestras com os diretores e o elenco, falando sobre o processo de montagem. A ação, aberta gratuitamente ao público, será direcionada a estudantes de teatro e demais interessados.

Justifica-se a realização deste projeto por tratar de um texto relevante para a dramaturgia brasileira, bem como ampliar o repertório cultural do público em geral. A peça propõe atualizadas leituras, vinculadas a temas em voga.Esta obra atemporal, revista sob nova perspectiva, traz ao público o contato com um dos principais autores brasileiros, um grande questionador das atitudes humanas."A vida de Nelson Rodrigues (1912 - 1980) foi mais espantosa do que qualquer uma de suas histórias. Escreveu peças como Vestido de Noiva e Boca de Ouro, romances como Asfalto Selvagem e O Casamento, e os milhares de contos de A vida como ela é... Mas foi de sua vida, e da vida de sua trágica família, que Nelson Rodrigues extraiu a obsessão pelo sexo e pela morte. Gênio ou louco? Tarado ou santo? Reacionário ou revolucionário? Nenhum outro escritor brasileiro foi tão polemico em seu tempo." (Ruy Castro, em O Anjo Pornográfico)Aproveitando a inegável importância de Nelson Rodrigues para a dramaturgia nacional, e a forte aceitação do autor no território brasileiro, esta nova montagem de "A Serpente" permitirá ao público um contato com um texto já montado algumas vezes, mas com uma diferente abordagem e ponto de vista inovador.Entendemos que o projeto atende aos diversos incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 mais especificamente: III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Da mesma forma, o projeto atende ao Art. 3º nos seguintes aspectos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

Espetáculo teatral com duração de cerca de 70 minutos.

APRESENTAÇÕES TEATRAISAcessibilidade física:O projeto será realizado em teatros em que haja medidas de acesso a portadores de deficiência motora, cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Os espaços irão dispor de rampa e/ou corrimão e/ou elevador para facilitar o acesso, banheiros adaptados, rampa de acesso, lugar reservado na plateia para cadeirantes, estacionamento com vagas reservadas, entre outras ferramentas.Acessibilidade de conteúdo:Teremos um intérprete de LIBRAS presente em uma sessão a cada cidade.AÇÃO FORMATIVAAcessibilidade física:As palestras serão realizadas em espaços plenamente adaptados para portadores de deficiência motora, cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Os teatros dispoem de rampa, elevador, banheiros adaptados, lugar reservado na plateia para cadeirantes e estacionamento com vagas reservadas, entre outras ferramentas.Acessibilidade de conteúdo:Nas palestras oferecidas, teremos um intérprete de LIBRAS presente, e o conteúdo também é acessível a pessoas com deficiências visuais.

APRESENTAÇÕES TEATRAISHaverá distribuição gratuita de ingressos, correspondente a 20% da lotação do teatro, beneficiando estudantes de escolas públicas, estudantes de teatro, participantes de ONGs, instituições culturais e outros órgãos de comprovado atendimento social. Com esta ação pretendemos viabilizar o acesso de um grupo de pessoas que raramente tem a possibilidade de assistir a espetáculos culturais. Pretendemos realizar parcerias com diversas instituições, para atingir a públicos diferenciados, convidando também instituições ligadas ao público de baixa visão, por conta do serviço disponível de audio descrição. Acreditamos que este público tem ainda menos opções de usufruir de produtos culturais.Em atenção à Instrução Normativa 2/2019 do Ministério da Cidadania, as apresentações atendem ao item IX do artigo 21: "Promover o uso do Vale-Cultura para aquisição dos produtos e serviços culturais resultantes do projeto que, eventualmente, venham a ser comercializados, nos termos da Lei nº 12.761, de 2012, no caso de não enquadramento da proposta cultural ao Parágrafo único do art. 20, desta Instrução Normativa".AÇÃO FORMATIVAComo ação formativa (contrapartida social) do projeto, faremos 2 palestras gratuitas ao público, aberto a estudantes e interessados em artes cênicas em geral, conforme discriminado abaixo. O objetivo é fomentar ainda mais a cultura na região e levar conhecimento para os artistas locais, para que estes tenham a oportunidade de criar também seus próprios projetos.Realizaremos:1 Palestra com o elenco falando sobre o processo de montagem e sobre a obra de Nelson Rodrigues - em cidade a ser escolhida1 Palestra com os diretores do espetáculo falando sobre o processo de montagem e sobre a obra de Nelson Rodrigues - em São PauloCada palestra terá aproximadamente 200 lugares, com duração de 4 horas.Em atenção ao Artigo 22 da Instrução Normativa 2/2019, confirmamos que as iniciativas atenderão aos parágrafos a seguir:§ 1º As ações formativas culturais deverão corresponder a pelo menos 10% (dez por cento) do quantitativo de público previsto no plano de distribuição, contemplando no mínimo 20 (vinte) limitando-se a 1.000 (mil) beneficiários, a critério do proponente.§ 2º 50% (cinquenta por cento) do quantitativo de beneficiários das ações formativas culturais devem se constituir de estudantes e professores de instituições públicas de ensino.

Autor: Nelson RodriguesDireção: Eric Lenate e Erica MontanheiroElenco: Carolina Lopes, Fernanda Heras, Rodrigo Caetano, Mariah Guedes e Eric LenateDesigner de luz: Aline SantiniTrilha sonora: L. P. DanielCenografia: Eric LenateFigurino: Rosângela RibeiroDireção de produção: Leticia Napole e Miçairi GuimarãesProdutor executivo: Alessa FernandesAssistente de produção: Marina PaivaFotografia: Leekyung KimEric Lenate - DireçãoEm 2006 passou a desenvolver seu trabalho como diretor, com "O Céu 5 minutos antes da tempestade", de Silvia Gomez (nomeado ao Prêmio Qualidade Brasil - melhor espetáculo - drama).2012 - indicado ao Prêmio Shell na categoria especial pela força performativa de seus experimentos.2012 - "Rabbit" - direção e arquitetura cênica (indicado ao Prêmio CPT de Teatro - direção).2013 - "Vestido De Noiva", de Nelson Rodrigues (Prêmio Aplauso Brasil - arquitetura cênica).2014 - "Sit Down Drama", de Michelle Ferreira (indicado ao Prêmio Shell - direção).2015 - Funda a Sociedade Líquida, projeto-provocação.2016 - "Fim de Partida", de Samuel Beckett (indicado ao prêmio APCA - melhor ator).2017 - "Refluxo", de Angela Ribeiro (recebeu o Prêmio Shell - cenário; indicado ao Prêmio Shell - direção; indicado ao Prêmio Aplauso Brasil de Teatro - categorias direção e arquitetura cênica).2017/2018 - "Love, Love, Love", de Mike Bartlett (indicado por melhor direção aos prêmios APTR e Shell).Erica Montanheiro - DireçãoFormada em Teatro pelo École Philippe Gaulier (Paris, França) em em Letras pela USP. Atua profissionalmente há 16 anos. Trabalhou sob a direção de Jô Soares, Ana Roxo, Kleber Montanheiro, Marco Antonio Pâmio, William Pereira, Zé Henrique de Paula, entre outros. Como assistente de direção trabalhou com Soledad Yunge e Juliana Monteiro. Participou de estágio no Théatre Du Soleil, coordenado por Ariane Mnouchkine. Realizou pesquisa sobre o Melodrama francês e residência artística no Centro des Récollets e na Cité des Arts (Paris, França), onde criou e apresentou o solo Valsa nº 6, baseada na obra de Nelson Rodrigues (2008/2009). Produziu o projeto de Arte Educação Letras de Luz, coordenado por Heitor Goldflus. Ganhou o prêmio FEMSA de teatro infantil e jovem 2008 na categoria melhor atriz coadjuvante pelo espetáculo "Sonho de uma noite de verão". Em 2014 estreia a "Ópera do Malandro", de Chico Buarque, dir. Kleber Montanheiro, com a Cia. da Revista.Carolina Lopez - AtrizNo cinema participou de curtas-metragens, sendo “Encantação” direção de Bruno Costa e “Berenice” direção de Adriano Espínola, os mais recentes.Em São Paulo atuou em diversas peças de teatro: “A Via Crucis do Corpo” de Clarice Lispector com direção de Marco Antônio Bráz (2011), “O Despertar da Primavera” de Frank Wedkind com direção de Jair Assumpção (2012). No Rio de Janeiro atuou em “As (piores) cenas da minha vida” (2012), “A mulher existe?” (2013) e “A hora perigosa” de Clara Meirelles (2014), todas dirigidas por Daniel Herz. Não menos importante, atuou em “Viúva porém honesta” de Nelson Rodrigues com direção de Giulia Grandis (2014).Na TV Globo, participou das novelas ”Além do tempo”, “A regra do jogo”, “A Lei do Amor” (2017) e “Malhação - vidas brasileiras” (2018).Seu trabalho mais recente foi a peça “A Serpente” dirigida por Eric Lenate, que foi indicada ao Prêmio Shell na temporada de São Paulo. Em setembro de 2018 a peça reestreou no CCBB-RJ, também com indicação à prêmios.Atualmente ensaia e produz a peça “Amor é Química” que tem a sua estreia marcada para outubro de 2019 no Rio de Janeiro.Fernanda Heras - AtrizNo cinema em diversos curtas-metragens, sendo “Encantação” direção de Bruno Costa, o mais recente.No teatro atuou em montagens como: “Pequenas Histórias” de Tenesse Williams com direção de Brian Penido (2010), “O Interrogatório” de Peter Weizz com direção de Sergio Ferrara (2012) e “A hora perigosa” de Clara Meirelles com direção de Daniel Herz (2014).Na TV Globo participou de “Haja Coração” e fez apersonagem “Eunice” na novela “Verdades Secretas” de Walcyr Carrasco.Seu trabalho mais recente foi a peça “A Serpente” dirigida por Eric Lenate, que foi indicada ao Prêmio Shell na temporada de São Paulo. Em setembro de 2018 a peça reestreou no CCBB-RJ, também com indicação à prêmios.Atualmente ensaia e produz a peça “Amor é Química” que tem a sua estreia marcada para outubro de 2019 no Rio de Janeiro.Rodrigo Caetano - AtorAtor paulista de 42 anos que já trabalho com diversos diretores da cena paulistana, somando mais de 20 espetáculos na carreira. Participou de peças como "HOTEL MARIANA" com direção de Herbert Bianchi, "O ASSALTO" com direção de Gustavo Trestini, "AO PÉ DO OUVIDO" com direção de Zé Henrique de Paula, "O PAGADOR DE PROMESSAS" com direção de Jair Aguiar, entre outras. Como Iluminador assina a luz dos espetáculos "HOTEL MARIANA" e "SONHOS NÃO ENVELHECEM", além de ser assistente do iluminador Fran Barros nos últimos 4 anos. No cinema atuou em 8 curtas e nos longas "ONDE QUER QUE VOCÊ ESTEJA" (ainda não lançado) com direção de Bel Bechara e Sandro Serpa e "CARA OU COROA" com direção de Ugo Giorgetti. Na TV participou na série "O NEGÓCIO" da HBO e na novela "CIDADÃO BRASILEIRO". Atualmente está em cartaz com o espetáculo "1984" dirigido por Zé Henrique de Paula no Teatro Anchieta Sesc Consolação.Mariah Guedes - AtrizAtriz graduada pela Unicamp, tem pós-graduação de licenciatura em Artes e está matriculada como mestranda no Programa de Pós Graduação em Artes Cênicas da Escola de Comunicação e Artes da USP. Em Campinas, atuou em "'Retalhos' - performance quântica", dir. Alice K e Rubens Brito (2008); "Manifesto - Há um salão com mil janelas", dir. Isa Kopelman (2009); "O inspetor geral", dir. Márcio Tadeu e Alice K. e "Dorotéia", dir. Roberto Mallet (2010). Em São Paulo participou do espetáculo de palhaço "Clown fabulando", dir. Cida Almeida, Sofia Papo e Ivanildo Piccoli na SP Escola de Teatro (2012); "O bang do loco", dir. Chico de Assis (2013); "O espetáculo mais prestigioso do século", com a companhia circense "A Melhor da Cidade Cia. Teatral" (2014). De 2012 a 2015 participou do projeto teatral "A Casa de Farinha do Gonzagão" com o grupo CTI - Cia Teatro da Investigação. Na atualidade trabalha com atuação em publicidade, produção teatral e participações como atriz convidada em grupos teatrais.Leticia Napole - Direção de ProduçãoJornalista, com extensão em Marketing Cultural e MBA em Gestão Empresarial. Há 20 anos produz eventos como Circo Internacional da China, Bienal de Dança do Mercosul, Polônia Carioca (Varsóvia e RJ), Skol Stage, Mostra Rio de Esculturas Monumentais. É consultora do SESI-ES e dos festivais Foto Rio, Paraty em Foco, Rock Horror Film Festival, Tiradentes em Cena, FITA - Festa Internacional de Teatro de Angra. Produziu os espetáculos Murro em Ponta de Faca, direção de Paulo José; Obituário Ideal, indicado ao Shell; O Livro de Itens do Paciente Estevão, de Felipe Hirsch; R&J de Shakespeare, direção João Fonseca; Tarja Preta, de Adriana Falcão; Uma Pilha de Pratos na Cozinha, direção Alexandre Borges; Popcorn, de Jô Bilac; Lapinha, de Isabel Fillardis; Nunca Nade Sozinho, indicado ao Prêmio Brasken; Adorável Garoto, direção Maria Maya; O Livro dos Monstros Guardados, Shell de Melhor Texto; A Paz Perpétua, indicado ao Premio APTR; A Serpente, direção de Eric Lenate, Shell de Melhor Iluminação.

PROJETO ARQUIVADO.