Coreografando

O Projeto vai promover a realização de oficinas de dança, que vão engradecer as raízes culturais das artes cênicas brasileiras. As oficinas de dança vão promover a inclusão artística de jovens e adultos em sua maioria de baixa renda de comunidades pouco assistidas de iniciativas culturais deste tipo. As oficinas de dança vão contribuir para inclusão e sociabilização dos participantes do Projeto, gerando uma importante transformação sociocultural. OProjeto também vai viabilizar a realização de palestras para estudantes da rede pública de ensino, que vão elucidar a sensível importância da dança na transformação sociocultural das pessoas (Ação Formativa Cultural).

Quantidade de participantes já contabilizando os 06 locais de realização: Oficinas de dança: 540 alunos Apresentações finais de dança: 21.000 pessoas Palestras sobre o tema (Ação Formativa Cultural): 500 pessoas

O Projeto tem como OBJETIVO GERAL realizar, de forma gratuita, oficinas de dança de grande qualidade cênica, que vão criar um importante legado sociocultural nas comunidades no entorno dos locais de realização. As oficinas de dança vão promover o florescimento na autoestima, da autonomia e o respeito ao outro através do estímulo do potencial artístico no âmbito da dança de cada participante envolvido nas aulas, usando as artes cênicas como canal de desenvolvimento da identidade, comunicação e expressão do sujeito. O cunho sociocultural do Projeto também vai promover uma importante transformação de sociabilização dos envolvidos, demonstrando que a dança pode se tornar uma importante ferramenta de proteção dos direitos humanos. O Projeto contará com a presença de coreógrafos renomados para ministrar as oficinas de dança do Projeto, o que contribuirá para a valorização do produto cultural em questão. É importante destacar os seguintes OBJETIVOS ESPECÍFICOS do Projeto: - Viabilizar oficinas de dança durante 06 meses de 2020. - Promover tais atividades 02 vezes por semana, com duração de 01 hora cada, nos períodos da manhã, tarde e noite. - Proporcionar o acesso de 540 participantes, de ampla classe etária (09 a 45 anos de idade). - Realizar 06 apresentações finais de de dança, que serão desempenhadas pelos alunos das oficinas. - Promover um total de 06 pequenas palestras para estudantes da rede pública de ensino, que vão expor e debater a importância da dança para o engrandecimento sociocultural de cada um. (Ação Formativa Cultural)

Através das oficinas, o projeto irá aproximar os participantes da produção cultural, promovendo a formação e capacitação na área das artes cênicas, além de estimular o aperfeiçoamento da cadeia de arranjos produtivos. As atividades desenvolvidas no projeto são de extrema relevância para o desenvolvimento das habilidades cênicas dos estudantes envolvidos, que terão acesso a bens culturais de valor universal, de forma gratuita e democrática. O projeto encontra-se amplamente alinhado aos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - "contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais", já que, devido ao grande déficit de atividades culturais voltadas às comunidades do entorno das quadras das Agremiações do Samba durante todo ano, quando que só possuem iniciativas culturais no período do Carnaval, o Projeto vai contribuir ativamente para a inclusão sociocultural das crianças, adolescentes, jovens e adultos desta importante iniciativa, o que será possível contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais. III - "apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores', tendo em vista que vai valorizar o trabalho de coreógrafos. VIII - "estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória", pois, com a realização das oficinas de dança, o projeto vai estimular, de forma ampla e irrestrita, a produção e difusão de bens culturais de valor universal, que vão valorizar todo o potencial artístico cênico dos envolvidos. O Projeto também encontra-se extremamente alinhado aos objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91, mais precisamente em: I - inciso c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos, já que o Projeto vai capacitar os dançarinos formados pelo Projeto, que poderão exercer sua profissão de caráter artístico, possibilitando que sejam introduzidos rico e democrático mercado da produção cultural.

O Planejamento pedagógico do Projeto consta no Plano de execução anexado no campo de documentos da proposta. Além disso, a proponente informa que as oficinas de dança visam atingir cerca de 540 alunos e, ao final das oficinas, serão realizadas, de forma gratuita e irrestritra, 06 apresentações de dança nas quadras das Escolas de Samba. Essas apresentações finais de dança objetivam atingir um público de cerca de 3.400 pessoas por cada local de realização, totalizando 20.000 pessoas.

Projeto pedagógico 1 – OBJETIVOS Promover, através da dança, o florescimento da autoestima, da autonomia e o respeito ao outro através do estímulo do potencial artístico no âmbito da dança de cada participante envolvido nas aulas, usando as artes cênicas como canal de desenvolvimento da identidade, comunicação e expressão do sujeito. O cunho sociocultural do Projeto também vai promover uma importante transformação de sociabilização dos envolvidos, demonstrando que a dança pode se tornar uma importante ferramenta de proteção dos direitos humanos. O Projeto contará com a presença de coreógrafos renomados para ministrar as oficinas de dança do Projeto, o que contribuirá para a valorização do produto cultural em questão. 2 – INSCRIÇÃO DOS ALUNOS - As oficinas de dança serão divulgadas nas comunidades do entorno dos locais de realização e, além disso, haverá também informações do Projeto nas redes sociais. - A inscrição será por ordem de chegada e será feita de forma gratuita. - Qualquer pessoa entre 09 a 45 poderá participar do Projeto 3 – CARGA HORÁRIA Cada local de realização terá 01 Coreógrafo e 02 Assistentes. Sendo assim, são previstos 06 Coreógrafos e 12 Assistentes. Os coreógrafos ainda não foram selecionados.** Segue o detalhamento abaixo: - Duração: 06 meses; - Frequência: 2 vezes na semana - Aulas com duração de 01 hora; - Faixa etária: 09 anos a 45 anos de idade; - Distribuição: · 09 a 13 anos de idade; · 14 a 17 anos de idade · 18 a 45 anos de idade - Período: manhã, tarde e noite; RELAÇÃO POR QUADRA DE CADA AGREMIAÇÃO - DIAHORÁRIOFAIXA ETÁRIAVAGAS POR TURMA9h às 10h9 a 13 anos de idade1510h às 11h14 a 17 anos de idade1519h às 20h18 a 45 anos de idade3020h às 21h18 a 45 anos de idade3004HTOTAL DE HORAS/ALUNOS - DIA90 TOTAL DE HORAS PREVISTAS: 192 horas de Oficinas de dança por cada local 4 – CONTEÚDO PROGRAMÁTICO Através de um programa de propostas artísticas no âmbito da dança, o projeto estimula um olhar flexível e ampliado sobre o mundo, transformando e valorizando a maneira como os alunos enxergam a si mesmos e ao mundo; desenvolve a autonomia e o respeito por si mesmo e pelo outro, através do desenvolvimento do potencial criativo. Os Coreógrafos (oficineiros), juntos com toda a equipe de Assistentes, vão elaborar um programa de aulas práticas semanais, com atividades divididas em 3 módulos. Cada módulo possui um acervo de atividades e práticas, que os Coreógrafos elegem de acordo com sua percepção das necessidades e potencialidades dos alunos naquele momento. As oficinas serão realizadas simultaneamente nas 06 (seis) quadras das Escolas de Samba (locais de realização) e serão divididas me 04 módulos. Os alunos terão 02 (duas) semanas de aprendizagem teórica, que vai mostrar um pouco de cada ritmo, raízes e essência. 1º MÓDULO: DEMONSTRAÇÃO DO CONCEITO TEÓRICO DE ALGUNS RITMOS – 10 a 20 dias Nesta primeira etapa, os Coreógrafos (oficineiros) apresentarão aos alunos os ritmos que serão trabalhados ao longo dos meses de oficinas. Nela, haverá uma elucidação teórica de toda importância daquele ritmo e toda sua história e o papel que exerceu no desenvolvimento artístico cultural da sociedade brasileira. 2º MÓDULO: FASE DA APRESENDIZAGEM PRÁTICA –80 a 90 DIAS Etapa em que será marcada pelos primeiros passos aos que possuem pouca ou nenhuma linguagem corporal. Os Coreógrafos (oficineiros) bem como seus Assistentes, farão as demonstrações e os alunos seguirão os passos. A ideia é destinar os primeiros 60 dias para os alunos conhecerem seus corpos e saberem do que são possíveis de realizar. 2º MÓDULO: ENSAIOS PARA APERFEIÇOAMENTO – 90 DIAS O 2º módulo será marcado pelo aperfeiçoamento e treinamento dos alunos. Ensaios voltados às simulações de apresentações serão uma constante, fazendo com que os alunos criem uma rotina de disciplina e tenham orgulho da sua respectiva evolução. 3º MÓDULO: APRESENTAÇÕES DE DANÇA – 01 DIA POR LOCAL Trata-se do módulo referente ao cumprimento das Ações formativas culturais, que foi pensado para coroar todo o trabalho de qualificação dos quase 06 meses de oficinas de dança. As apresentações de dança vão acontecer nas 06 localidades informadas do Projeto.

Oficinas de dança (Produto cultural principal): Com o objetivo de também ser um Projeto amplamente acessível para todos os tipos de deficiências, serão promovidas, em cumprimento ao Art. 18 da IN nº2 de 04/2019, aulas exclusivas para pessoas com deficiências físicas, visuais e auditivas. Deficientes auditivos: A fim de cumprir medidas inclusivas para este tipo de deficiência, o Projeto vai disponibilizar intérpretes de libras e monitores especializados visando a orientação dessas pessoas. Deficientes visuais: Por se tratar de um Projeto ligado às artes cênicas, em que professores vão orientar os seus alunos a respeito dos passos exatos, a proponente considera que não há necessidade de uma medida de acessibilidade inteiramente dedicada a esta deficiência. No local haverá os monitores especializados, que poderão auxiliar essas pessoas. Deficientes físicos: Os participantes que porventura sofrem de algum tipo de deficiência ou limitação de movimento, também não enfrentarão qualquer tipo de limitação no acesso ao produto cultural, já que os locais de realização são de fácil acesso. Tal iniciativa corrobora para que o acesso ao produto cultural do Projeto seja irrestrito em sua totalidade. Pequenas palestras (Contrapartida social – Produto derivado) Deficientes auditivos: A fim de também promover a inclusão de crianças e jovens deficientes auditivos, o Projeto vai disponibilizar intérpretes de libras. Deficientes visuais: Nos locais de realização das palestras haverá monitores que vão orientar deficientes visuais, principalmente no quesito de informar qual o local ideal para Deficientes físicos: Para as palestras, haverá um local especial destinado para os portadores dessas deficiências.

Oficinas de dança (Produto cultural principal): O projeto mostra-se amplamente democrático e inclusivo para todos os níveis sociais, tendo em vista que o acesso às oficinas será inteiramente gratuito ao público. Além disso, as oficinas serão realizadas em quadras de Escolas de Samba que, em sua grande maioria, possuem uma comunidade em seu DNA de formação, além de serem próximas a esses locais, como por exemplo, a quadra da Estação Primeira de Mangueira encontra-se dentro na comunidade da Mangueira, localizada na zona norte do Rio de Janeiro. As oficinas de dança também terão um papel importante no incentivo à disciplina de frequência, já que utilizará um meio artístico de temática atraente para exercer um papel de compromisso com as atividades propostas, fazendo com que os participantes participem semanalmente, exercendo também suas cidadanias. Vale ressaltar que, graças ao apoio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, será possível realizar um Projeto cultural desta magnitude de forma gratuita para comunidades menos assistidas, já que muitos dos participantes não possuem condições financeiras em exercerem atividades como aulas de dança, principalmente de alta qualidade, em seus tempos livres. O projeto está enquadrado nos seguintes incisos do Artigo 21, da IN nº 02/2019: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22;IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; VI - oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, prossionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural;

LÍBIA MIRANDA – Diretoria Geral do Projeto, dirigente máxima da proponente e gestora do processo decisório do projeto. - Atividade remunerada Líbia exerce na Four X o comando da Diretoria Executiva. Mesmo formada em Administração pela UCSAL e Direito pela UNIP, e com mestrado em Direito Internacional pela FUNDESEM Business School – Espanha, sua paixão sempre foi voltada para o entretenimento. Em 1998, assumiu a direção de Marketing do Rock in Rio Café Bahia, e de lá para cá, vem desenvolvendo projetos próprios e em parcerias. Dentre essas, a CU-FA foi a mais importante, dando origem a um trabalho de entretenimento voltado para o social, que tem como objetivo a Multiplicação e o Legado. ROSANE VENTURA – Produtora executiva e gestora administrativa do Projeto - Atividade remunerada Graduada em administração e com MBA em Marketing pela FGV, Rosane Ventura ao longo de toda sua carreira, atuou na área Executiva, com foco em marketing, tendo atuado em diferentes áreas de grandes eventos. Ocupou o cargo de diretora de comunicação e marketing da RioTur, empresa de turismo do município do Rio de Janeiro. Pela empresa Vibra, de Branding Esportivo, atuou como gerente de marketing da Casa da França durante os Jogos Olímpicos de 2016. Foi também, diretora geral do Delícias do Brasil, festival de gastronomia nacional itinerante, que reunia mais de 45 chefs de todo o Brasil com shows, feira de produtores locais e workshops. CRISTIANO TERTO – Coordenador de Produção e gestor administrativo do Projeto - Atividade remunerada Designer gráfico por formação, Cristiano Terto sempre foi ligado aos movimentos culturais, em 2006 promoveu a abertura da produtora Zipper Produções onde idealizou e realizou vários projetos culturais ligados ao cinema de arte, sempre incentivados por Leis de Incentivo. Trouxe para o Brasil, mostras de cinema relevantes de diretores aclamados mundialmente, como Alfred Hitchcock, Yasujiro Ozu, Sam Peckinpah, Murnau, Ernst Lubitsch, Fassbinder, entre outros. Participou de outras produções importantes dentre elas o Festival internacional de curtas e o Festival do Rio, que compõem a grade de eventos oficiais da cidade do Rio de Janeiro.

PROJETO ARQUIVADO.