Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.
O projeto propõe a seleção e a apresentação de espetáculos de artes cênicas, envolvendo teatro, canto coral e dança, de grupos do Rio Grande do Sul. O projeto contará com ingressos a preços acessíveis, ações de democratização de acesso e de formação cultural, através de Oficina de Expressão Corporal e Oficina de Percussão, além de acessibilidade física e de conteúdo.
Seguem as sinopses dos espetáculos sugeridos para o projeto. Destacamos que a programação pode sofrer alterações, pois dependemos da agenda dos espetáculos. A Sbornia Kontr’Atracka Dando sequência ao sucesso de Tangos e Tragédias, Hique Gomez e a pianista Simone Rasslan vivem os personagens sbørnianos Kraunus e Nabiha, além de receberem convidados especiais. Na montagem, Hique recupera alguns hits de Tangos e Tragédias e apresenta novas canções, trazendo uma nova perspectiva para projeto dos sbørnianos e mantendo todo o rigor da arte do Teatro Hiperbólico. CADICA EM FAMÍLIA NA SUA CIDADE! Espetáculo! Palavra que resume as apresentações da Cadica Cia de Dança pelo Brasil e o Mundo. A fusão do flamenco com o tradicionalismo gaúcho e argentino é um trabalho pioneiro e marcante, um estilo próprio do grupo. Ao completar 25 anos de palco, a Cia traz uma novidade que vai te encantar. Um novo show, CADICA EM FAMÍLIA, reúne todos os filhos de Cadica Costa no mesmo palco. Celebrando a história do grupo, que tem como base justamente as raízes familiares. Renato Borghetti, banda e bailarinos integram esta emocionante apresentação com música instrumental ao vivo! GURI DE URUGUAIANA Jair Kope apresenta um show com diversas novidades, novos causos, clipes ao vivo e as paródias de Guri Marley, Gurillage People e The Guritles, além da participação especial do gaúcho emo Licurgo, que agora toca bateria, anda de skate e dança chula! Assistido por mais de 2 milhões de espectadores ao vivo, o gaúcho diverte o público com seus incríveis causos e seu talento como cantor eclético, interpretando versões do famoso Canto Alegretense em diversas melodias. Neste espetáculo de comédia com censura livre para todas as idades, o Guri de Uruguaiana dança e conta causos hilários, como o do tempo em que era viciado em erva mate. É a tradição gaúcha contada de uma forma divertida! Expresso 25: Prédios Harmônicos Neste espetáculo o coro cênico do grupo Expresso 25 constrói Prédios Harmônicos, estruturas sonoras feitas com materiais de alta qualidade, que estão em total harmonia e vibrando em equilíbrio. É rede de edifícios da MPB que pulsam em conjunto e se unem por cabos poéticos que contam histórias incríveis, com o protagonismo da atriz Deborah Finocchiaro. O arquiteto musical do grupo de canto coral Expresso 25 é o maestro Pablo Trindade.
OBJETIVOS GERAIS: O projeto prevê seleção de espetáculos de artes cênicas, canto coral e música instrumental em Teatro da cidade de Porto Alegre, de modo a contribuir para valorização de artistas locais, formação de novas plateias e fomento da agenda cultural da região com democratização de acesso à cultura e ingressos a preços populares. Destaca-se que a programação prevista indicada no presente projeto poderá sofrer alterações, sendo substituídas por outras de igual valor artístico, orçamento e porte de produção, a depender dos prazos e trâmites do projeto, considerando agenda e disponibilidade dos espetáculos. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: Realizar espetáculos de artes cênicas, como teatro, canto coral e dança, de grupos do Rio Grande do Sul, sendo previstas 4 sessões ao total. Realizar 2 sessões, das 4 previstas, no formato híbrido, com venda de ingressos para acompanhamento do evento também de maneira remota (online). Disponibilizar 1 sessão com interpretação em Libras. Realizar 1 oficina gratuita de Expressão Corporal em Porto Alegre, com interpretação em Libras, para 30 jovens de escolas públicas, projetos sociais, ONGS e instituições culturais que atendam menores em situação de vulnerabilidade social. Realizar ação formativa em Escola Pública, no formato de Oficina de Percussão, para atendimento de 290 jovens no total. Destacamos outros objetivos que são relevantes para a realização do projeto: - Desenvolver o hábito pela cultura e pelas artes como forma de desenvolvimento humano e social atingindo principalmente o público local da cidade; - Valorização dos produtos culturais locais; - Contribuir para a formação de novas plateias para os produtos de artes cênicas; - Fomentar e dinamizar a agenda cultural com atrações diferenciadas; - Possibilitar o acesso gratuito a instituições educativo‐culturais, por meio das ações de Democratização de Acesso à Cultura, com a doação de no mínimo 20% dos ingressos para população em situação de vulnerabilidade social; - Promover o acesso à cultura para a população em geral com a venda de no mínimo 10% dos ingressos ao valor do teto do Vale-Cultura; - Promover a acessibilidade para pessoas com necessidades especiais através do oferecimento de intérprete de Libras em uma sessão do espetáculo; - Atrair o interesse de empresas privadas para projetos culturais por meio de incentivos fiscais federais.
O projeto busca proporcionar momentos de contato da população com programação artística variada, através de apresentações de música instrumental, canto coral e artes cênicas, além de oficinas, valorizando a cultura gaúcha e brasileira. Dessa forma, o projeto possibilita acesso às diferentes criações de sua localidade, englobando públicos de diferentes preferências e idades. O projeto busca incentivar e valorizar a produção artística gaúcha, promovendo fomento ao mercado cultural e estimulando a participação da iniciativa privada através de incentivo fiscal. A Lei de Incentivo viabiliza o uso de um teatro de grande porte, com instalações e equipamentos de alta qualidade por grupos locais, que por vezes não têm condições de arcar com os custos de locação de um equipamento cultural deste porte sem alterar significativamente o valor dos ingressos. O projeto pretende proporcionar um intercâmbio cultural, abrindo caminhos entre as produções locais e um público que costuma consumir outros tipos de conteúdo. Entende-se que o espaço cultural influencia o público em sua escolha de programação, então se deduz que novos encontros se deem a partir deste projeto. Além disso, a aproximação entre grupos locais e experientes produtores se faz de extrema importância, visto que juntos alimentam e contribuem para a economia da cultura gaúcha e brasileira. Para atrair ainda mais o interesse e possibilitar o acesso do público aos espetáculos, recorremos a esta Lei de Incentivo, a fim de viabilizar uma cota dos ingressos a preços populares e promover ações que ampliem o alcance de público como pessoas com deficiência auditiva e visual, por meio de sessão acessível com recursos como a interpretação em Libras. Iniciativas que acreditamos serem de suma importância para o desenvolvimento cultural e social tanto do indivíduo quanto da sociedade. * Em decorrência do período de calamidade pública causado pelo COVID-19, que paralizou as atividades culturais do país em 2020, será necessário considerar as regras de retomada de atividades culturais presenciais no Estado do Rio Grande do Sul e do município de Porto Alegre na execução do projeto. Desta forma o proponente pretente realizar 50% do projeto no ano de 2020, seguindo todos os protocolos de higienização e distanciamento sociais elencados no DECRETO Nº 55.537, DE 9 DE OUTUBRO DE 2020 e DECRETO Nº 20.763, DE 19 DE OUTUBRO DE 2020. Entre as exigências está a ocupação máxima de 30% do teatro. No intuito de contemplar um público mais amplo e que ainda possa ter receio de participar de atividades presenciais, será oferecida a opção de acompanhamento do evento de forma remota, online, com cobrança de ingreços a preços populares. A iniciativa de realizar eventos híbridos é uma forma de entender as demandas para o mercado cultural neste momento de adversidade, sem previsão da normalização dos trabalhos, para que se possa planejar uma retomada do setor cultural e minimizar os prejuízos para os trabalhadores e sociedade. Esta proposta se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1° da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Estas, atendendo as seguintes finalidades do Art. 3° da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;
* Em decorrência do período de calamidade pública causado pelo COVID-19, que paralizou as atividades culturais do país em 2020, será necessário considerar as regras de retomada de atividades culturais presenciais no Estado do Rio Grande do Sul e do município de Porto Alegre na execução do projeto. Desta forma o proponente pretente realizar 50% do projeto no ano de 2020, seguindo todos os protocolos de higienização e distanciamento sociais elencados no DECRETO Nº 55.537, DE 9 DE OUTUBRO DE 2020 e DECRETO Nº 20.763, DE 19 DE OUTUBRO DE 2020. Entre as exigências está a ocupação máxima de 30% do teatro. No intuito de contemplar um público mais amplo e que ainda possa ter receio de participar de atividades presenciais, será oferecida a opção de acompanhamento do evento de forma remota, online, com cobrança de ingreços a preços populares. A iniciativa de realizar eventos híbridos é uma forma de entender as demandas para o mercado cultural neste momento de adversidade, sem previsão da normalização dos trabalhos, para que se possa planejar uma retomada do setor cultural e minimizar os prejuízos para os trabalhadores e sociedade.
Oficina de Expressão Corporal Para grupo de 30 pessoas, não atores, previamente agendados, formados por indivíduos em situação de vulnerabilidade social atendidas por associações, ONGs, instituições, fundações e/ou escolas públicas, acompanhados de educadores/responsáveis. A oficina de expressão corporal tem o objetivo de oportunizar uma vivência teatral aos participantes por meio de exercícios lúdicos e de interação teatral que valorizam o convívio social, despertam a potencialidade criativa e expressiva. Oportunizar uma vivência teatral por meio de exercícios lúdicos e de interação teatral é uma forma de aproximar os participantes do universo das artes cênicas e da cultura como um todo. Além disso, os exercícios teatrais despertam no indivíduo habilidades de comunicação, colaboração, criatividade e empatia, características importantes para o desenvolvimento de competências sociais e pessoais. Ministrante: Daniela Aquino Currículo: Daniela Aquino é artista da Macarenando Dance Concept, investiga a expressividade do gesto em movimento. É atriz, doutoranda em Artes Cênicas PPGAC/UFRGS, com experiência em teatro e audiovisual. Tem experiência como professora nos anos iniciais e como oficineira da Oficina de Arte Sapato Florido e do Circo da Cultura. Foi professora de disciplinas de corpo e de atuação nos Cursos de Dança - Licenciatura na UFPel e nas Artes Cênicas da UFRGS. Vagas: 30 Duração: 1h30 Acessibilidade: A Oficina contará com interpretação em Libras e terá parte das vagas destinadas a jovens surdos.
PRODUTO: ESPETÁCULOS DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: O projeto prevê apresentações do espetáculo em teatros com condições de acessibilidade ao público em geral, como elevadores, rampas de acesso e lugares especiais para pessoas que possuem restrições físicas, como cadeirantes, idosos, obesos, seus acompanhantes, além de orientadores de plateia para recepção e acomodação do público com necessidades especiais. Acessibilidade de conteúdo: Será oferecida 1 sessão com intérpretes de Libras em espetáculo de artes cênicas para que as pessoas com deficiência auditiva tenham pleno acesso ao produto cultural. A informação da acessibilidade será amplamente divulgada. Em atendimento ao artigo 27, inciso II, do Decreto 5.761/06 e ao artigo 23 da Lei n° 10.741, de 1º de outubro de 2003, o Projeto prevê a oferta de ingressos com 50% (cinquenta por cento) de desconto para aposentados e pessoas com 60 anos ou mais e também o acesso preferencial desse público específico aos locais de apresentação. PRODUTO: OFICINA/WORKSHOP/SEMINÁRIO - OFICINA DE EXPRESSÃO CORPORAL Acessibilidade física: local oferecerá condições de acessibilidade ao público em geral. Acessibilidade de conteúdo: A Oficina de Expressão Corporal contará com interpretação em Libras e uma cota das vagas será oferecida a jovens surdos.
Em atendimento à Lei nº 8.313, de 23 de dezembro de 1991 e ao Art. 21 da INSTRUÇÃO NORMATIVA Nº 2 DE 2019, o Projeto proporcionará ações de democratização de acesso a crianças, jovens e adultos que não possuem acesso habitual à cultura e ao entretenimento. PRODUTO: ESPETÁCULOS DE ARTES CÊNICAS O percentual de ingressos que será doado a beneficiários de baixa renda é 20% do total de ingressos, direcionados a grupos previamente agendados formados por crianças, jovens e/ou adultos carentes atendidos por associações, ONGs, instituições, fundações e/u escolas públicas, acompanhados de educadores/responsáveis, conforme plano de distribuição. Uma cota proporcional a 10% dos ingressos relativos à capacidade de cada Teatro será comercializada a preço popular de valor inferior ou equivalente ao valor atual do vale-cultura estabelecido no art. 8º da Lei nº 12.761, de 27 de dezembro de 2012, conforme Plano de Distribuição do Produto Cultural apresentado. PRODUTO: OFICINA/WORKSHOP/SEMINÁRIO - OFICINA DE EXPRESSÃO CORPORAL Como ação complementar de Democratização de Acesso à Cultura será oferecida 1 oficina de Expressão Corporal, gratuita, totalizando participação de 30 pessoas em situação de vulnerabilidade social, sendo direcionada preferencialmente ao público infanto-juvenil. A oficina será realizada por um monitor e terá duração de 1 hora e 30 minutos. Descritivo da Oficina de Expressão Corporal consta em "Especificações Técnicas do Produto".
Seguem as fichas técnicas dos espetáculos sugeridos para o projeto. Destacamos que a programação pode sofrer alterações, pois dependemos da agenda dos espetáculos. Geraldo Ferreira Lopes - proponente, responsável pela coordenação do projeto (rubrica Coordenação do Projeto na planilha orçamentária): Geraldo Ferreira Lopes teve sua trajetória profissional no início de 1975, com o espetáculo “Viagem Ao Centro da Terra”, com a Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (Ospa), Rick Wakeman, regência de Isaac Karabtchevsky, Coral da Universidade Gama Filho (Rio de Janeiro) e apresentação de Murilo Neri. Foi através dele que o projeto Aquarius, pertencente ao Jornal O Globo, chegou a Porto Alegre. Fundou a Opus Promoções em 1976 e acumulou experiência atuando no mercado do entretenimento e da cultura para transformar um sonho em realidade: colocar o Rio Grande do Sul como uma das rotas obrigatórias dos principais eventos artísticos. Em parceria com a Pro-Arte, entidade que, além de atividade predominantemente didática, elaborou e administrou projetos culturais ligados à música, dança e teatro, Geraldo Lopes trouxe ao Rio Grande do Sul maestros, orquestras, solistas da música erudita, e diversas caravanas musicais promovidas pela entidade. Entre os anos de 1990 e 1999, exerceu, paralelamente, o cargo de Diretor Artístico do Theatro São Pedro, ao lado de Eva Sopher. Em 1995 foi um dos fundadores da Orquestra de Câmara do Theatro São Pedro (OCSTP). Lá, exerceu durante 14 anos funções de Patrono, Produtor e Diretor Financeiro, entre outras responsabilidades. Na bagagem, ao longo dos mais de 40 anos de produção cultural, atrações da música erudita reconhecidas internacionalmente como I Solisti Italiani, Jean Pierre Rampal, London Festival Orchestra, Meninos Cantores de Viena, Orquestra de Salzburg, Meninos Cantores Windsbacher, Orquestra de Câmara de Moscou, Orquestra de Câmara Tcheca, Orquestra de Flautas do Japão, Orquestra Filarmônica de Leningrado, Orquestra Sinfônica de Moscou, Orquestra Sinfônica de Israel, entre muitas outras. A Sbornia Kontr’Atracka Elenco - Hique Gomez e Simone Rasslan Sapateado - Gabriela Santos Cenografia - Marco Fronckowiak Projeção - Rique Barbo Iluminação - Heloiza Averbuck Sonorização - Edu Coelho Roadie - Tiago Produção - Marilourdes Franarin Direção Geral - Hique Gomez CADICA EM FAMÍLIA NA SUA CIDADE! Direção - Emily Borghetti Direção musical - Renato Borghetti Gaita ponto - Renato Borghetti Bombo leguero - Pedro Borghetti Bailarinos - Cadica Costa, Emily Borghetti, Cátia Borghetti, Pedro Borghetti, Nina Borghetti e Rafael Costa GURI DE URUGUAINA Texto e direção: Jair Kobe Elenco: Guri de Uruguaiana: Jair Kobe e Licurgo “Gaúcho Emo”: Vitor Leal Expresso 25: Prédios Harmônicos Vozes - Expresso 25 Regência, arranjos e piano - maestro Pablo Trindade Interpretação de textos - Deborah Finocchiaro Bateria e percussão - Ricardo Arenhaldt Produção - Kreativ Produções Culturais Os demais profissionais serão contratados após a aprovação do projeto.
Projeto encaminhado para avaliação de resultados.