Produção e circulação do espetáculo Aeterea

Criação, produção, montagem e circulação do espetáculo Aeterea, do Atmen Chor, em Joinville, e realização de apresentação didática de canto coral como atividade de contrapartida social.

AEterea é um espetáculo que celebra aquilo que é quase divino, etéreo. Composto por um repertório diversificado, mas de peças que tocam os espectadores de modo diferente. Ainda não é possível descrevê-lo detalhadamente, pois o repertório será definido, bem como as questões cênicas.

Objetivo geral Contribuir para a promoção do canto coral de qualidade em Joinville. Específicos - Montar um espetáculo de canto coral - Promover 02 concertos - Alcançar mais de 400 espectadores com música coral de qualidade - Disseminar a importância do canto coral didaticamente para 200 crianças

Atmen, que significa "respirar" no idioma alemão, é baseado em um texto do compositor norte americano Eric Whitacre que fala do primeiro respiro de um coro, a primeira nota, o primeiro acorde, o primeiro tempo. Um respiro cheio de foco, intenção, emoção e união. Fundado em junho de 2017 na cidade de Joinville/SC, o ATMEN CHOR é formado por 16 integrantes e é o anfitrião do Festival de Corais de Joinville. O grupo contabiliza apresentações em Santa Catarina e Paraná, em importantes teatros como o histórico Theatro São João na Lapa/PR, o Teatro do SESC e Sociedade Harmonia Lyra (com participação da premiada mezzo-soprano Ariadne Oliveira), ambos em Joinville/SC, e o Teatro do Paiol, na capital paranaense, local onde grandes nomes da música brasileira se apresentaram. Realizou o concerto de encerramento das festividades do "Natal Luz dos Pinhais", programação tradicional natalina que aconteceu no Largo da Ordem, em Curitiba/PR. Atmen Chor foi responsável pelo concerto de abertura do "1° Festival de Corais de Joinville" e foi convidado pelo Coro da Camerata Antiqua de Curitiba para fazer parte do concerto de encerramento desse festival, dividindo palco com esse renomado grupo. Devido ao seu exemplar trabalho musical e cênico, o grupo foi convidado para participar do "24° Festival Choral International em Provence" na França. Foi convidado, também, para participar do "Interkultur _ On Stage", festival esse que acontece nas principais capitais da Europa e onde participam somente os melhores coros do mundo. Dentre seus anseios, o grupo busca promover a execução de um repertório eclético de música coral e solística de alto nível. Os cantores são selecionados e são estudantes de canto lírico, profissionais formados que atuam na área ou que já possuem vasta experiência na área musical. Dirigido e coordenado pelo Maestro Fernando Klemann, o grupo atua sob a orientação vocal da professora Luciana Melamed e direção cênica de Afonso Vieira. Para a concretização deste projeto, a Lei Rouanet se faz indispensável, uma vez que os membros do grupo não possuem meios suficientes para arcarem com todas as despesas envolvidas em um empreendimento como este. Este projeto ajuda na consecução principalmente das seguintes finalidades da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Além disto, contribui para o atendimento do seguinte objetivo da mesma Lei, em seu art. 3º: IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Ainda não é possível especificar o produto porque a sua criação será financiada com recursos advindos deste projeto. Logo, só será possível inserir detalhes, como duração, após o início do projeto.

PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL ACESSIBILIDADE FÍSICA: os locais de apresentação possuirão acessibilidade física. DEFICIENTES VISUAIS: será ofertada audiodescrição. DEFICIENTES AUDITIVOS: não se aplica (espetáculo musical) PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS ACESSIBILIDADE FÍSICA: o local da apresentação possui acessibilidade física. DEFICIENTES VISUAIS: não se aplica (não haverá cenário ou movimentação cênica). DEFICIENTES AUDITIVOS: interpretação em Libras.

PRODUTO: APRESENTAÇÃO MUSICAL V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;

Proponente Gabriel Ribeiro da Silva Função: coralista (remunerado) coordenador geral (voluntário)Natural de Joinville (SC), estudou Piano e Técnica Vocal na Escola de Música Villa-Lobos, onde, também, atuou como professor substituto de Piano e acompanhamento em 2009. Bacharel em Piano pela Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC), na classe do professor Dr. Mauricio Zamith. Atuou como solista de diversos recitais do projeto “Udesc Musical”. Foi pianista co-repetidor dos alunos das renomadas sopranos Elaine Boniollo e Samira Hassan. Colaborou também com os alunos do bacharelado em violino.Participou do curso de especialização para cantores e pianistas co-repetidores “Tela Lírica” ministrado no Teatro Guaíra (Curitiba/PR), em conjunto com a Universidade Conservatório de ADRIA (Itália), onde teve aulas com renomados professores Italianos como: Massimiliano Carraro (Maestro e Pianista do Teatro Alla Scala de Milão) Luisa Giannini (Soprano), Alessandro Sangiorgi (Maestro), Italo Nunziata (Diretor Cênico), Alberto Boischio (Pianista), entre outros. Em 2011 participou como pianista co-repetidor do “1º ConcorsoInternazionale Caffarelli” (Bitonto - Bari/IT). Atualmente, como pianista, acompanha diversos artistas locais em provas, concursos e recitais, além de acompanhar o “Coral da Paz”. Desde 2018 estuda técnica vocal sob a tutela da renomada Soprano Luciana Melamed e participa como coralista dos grupos “Atmen Chor” e “Vox Camerata”.Guilherme Gassenferth Função: produtor executivo (remunerado) Guilherme Gassenferth tem 34 anos, é gestor cultural, tem pós-graduação em gestão de ONGs pela PUC PR e cursou especialização em gestão e políticas culturais pela Universidad de Girona (Espanha). Presidiu a Fundação Cultural de Joinville, a maior de Santa Catarina e uma das pioneiras em política pública no Brasil, com quase 300 funcionários. Trabalhou durante 6 anos no Banco do Brasil, inclusive com projetos culturais e sociais. Foi também gerente de planejamento da Fundação Turística de Joinville, e na Fundação Cultural de Joinville ocupou os cargos de Presidente, Diretor Executivo, Gerente de Patrimônio Histórico e Museus e Gerente de Difusão Cultural. Foi também professor de inglês e consultor de projetos sociais e culturais. Participou ativamente de organizações não-governamentais, como Sociedade Cultural Alemã de Joinville, Rotaract Club Manchester de Joinville (onde foi presidente de clube, presidente regional, presidente catarinense, presidente sul-brasileiro e diretor nacional), Cooperativa de Costureiras Fios e Flores, Associação Arco-Íris, entre outras. Foi ainda diretor de responsabilidade social da ACIJ Jovem – Associação Empresarial de Joinville, onde atualmente ocupa o cargo de vice-presidente. Atua como Conselheiro Municipal de Política Cultural na cadeira de Museus e Espaços de Memória. Foi presidente do Colegiado de Secretários de Cultura do Nordeste Catarinense, membro do Conselho de Gestores Municipais de Cultura de SC, conselheiro de juventude, vice-presidente do Conselho Municipal de Política Cultural, conselheiro administrativo do Festival de Dança de Joinville, delegado do Orçamento Participativo de Joinville e presidente da Comissão Municipal de Patrimônio Histórico, Arqueológico, Artístico e Natural. Dirigiu o documentário biográfico Ottokar Doerffel – A Nossa História, com 25 minutos de duração, que foi exibido em horário nobre na NSC TV, afiliada local da Rede Globo de Televisão. Já ministrou diversas palestras, treinamentos e cursos na área de responsabilidade social, terceiro setor, cultura, patrimônio, planejamento e elaboração de projetos. Em 2011, foi condecorado com o título Paul Harris por sua contribuição como voluntário nas enchentes da região serrana do Rio de Janeiro pelo Rotary Club de Joinville, e em 2012 foi agraciado com o prêmio Profissional do Ano, do Rotary Club de Joinville-Cidade das Flores. Desde 2017 atua como produtor e gestor cultural, tendo iniciado uma empresa na área, a VerveCult Negócios e Cultura, e produziu o II Festival de Ópera de Joinville, o I Festival de Corais de Joinville e coordenou a administração do projeto Um Sonho de Natal e do projeto A Incrível Viagem de Noel pelo Brasil. Atua também com documentários sobre Joinville e Santa Catarina. Fernando Klemann Função: regente (remunerado) Natural de Joinville/SC iniciou seus estudos musicais com o Maestro Ervino Klemann, na escola luterana de música. Estudou piano e contrabaixo acústico na casa da cultura em Joinville/SC, cidade onde regeu o Coro dos Servidores Públicos Municipais e o Coro Luterano Cristo Consolador. Baixo (Classificação vocal), é membro efetivo do Coro da Camerata Antiqua de Curitiba, Grupo profissional onde atuou como maestro ensaiador e chefe de naipe. Cursou bacharelado em canto na Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Fez concertos e participou do "8° World Symposium on Choral Music" (Dinamarca), "FIMA 2007" Festival internacional de música do Algarve (Portugal), "La Fabbrica del Canto - 2009", (Itália) e "3° International Chorbiennale" (Alemanha). É regente do ATMEN CHOR, Coral Laudate e Coro Bom Pastor. Ministrou aulas gratuitas de técnica vocal e canto coral para pessoas carentes da periferia de Joinville/SC e Curitiba/PR, rendendo dois concertos cênicos intitulados “Nos Trilhos da Vida” e “Nosso Encanto, Nossas Canções”, sendo sucesso público e crítica. Foi professor de técnica vocal e canto coral para jovens e idosos na Oficina de Música de Curitiba. Atuou como solista nas Óperas “Gianni Schicchi” de Giacomo Puccini, “Barca di Venetia per Padova” de Adriano Banchieri, “O Fantasma de Canterville” de Oscar Wilde, “Chip and his dog” de Giancarlo Menotti e “Die Meistersinger Von Nürnberg” de Richard Wagner, realizada no Eurogress em Aachen, Alemanha. Foi solista nas mais importantes obras eruditas, entre elas a “Paixão segundo São João” de Johann Sebastian Bach, “Stabat Mater” de Joseph Haydn, “Missa em Dó Maior” de Franz Schubert, “Magnificat” de Giovanni Battista Bassani e "Madrigali Guerrieri e Madrigali Amorosi" de Claudio Monteverdi. Cantou sob a batuta de renomados maestros, como Kazem Abdullah (EUA), Martin Gester (França), Peter van Heyghen (Bélgica), Hans-Peter Frank (Alemanha), Paul Crabb (EUA), Massimiliano Carraro (Itália), Juan Manoel Quintana (Argentina), Osvaldo Ferreira (Portugal), Aylton Escobar, Nicolau de Figueiredo, Helma Haller, Ricardo Canji, Cláudio Cruz e Luís Otávio Santos. Dividiu palco com artistas importantes como Toquinho, Tiago Iorc, Ivan lins, Fafá de Belém, o ator Luís Melo no espetáculo “Carlo Goldonni” e contracenou com a atriz Letícia Sabatella no espetáculo “Percepções”. Foi aluno da renomada soprano Neyde Thomas. Fernando Klemann recebeu a láurea “Mérito da medalha Maestro Carlos Gomes” e o Título de “Comendador”, juntamente com uma “Menção Honrosa”. Atualmente é Secretário Geral e Membro Diretor da SBACE – Sociedade Brasileira de Arte, Cultura e Ensino (Ministério da Cultura) onde foi condecorado com o Título de CHANCELER, representando a sociedade no Brasil e no Exterior. Em 2017 foi homenageado pelas Forças Internacionais de Paz da ONU, por duas vezes, na Assembléia Legislativa do Estado de São Paulo por seu trabalho voltado para as comunidades carentes. As honrarias são a “Medalha Cinqüentenário das Forças Internacionais de Paz do Brasil na ONU” e a “Medalha da Ordem do Mérito Jubileu de Brilhante”. Recebeu, também, uma Moção da Câmara de Vereadores de Joinville, parabenizando por seus notáveis feitos.

PROJETO ARQUIVADO.