Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.
Histórico inicial = baseline (situação atual no momento da primeira ingest). Próximas mudanças de status serão capturadas automaticamente a cada nova sincronização SALIC.
Montagem e tempoada do espetáculo de artes cênicas Embarcação Perdue.
Uma cidade com muitas perdas vê esperança em uma Embarcação de nome Perdue, com a promessa de encontrar tudo aquilo que foi perdido em um lugar: Lugar Nenhum.
O projeto visa a montagem e temporada de um mês na cidade do Rio de Janeiro do espetáculo "Embarcação Perdue", totalizando 12 apresentações. Objetivos específicos: - Realizar apresentação teatral de alto nível artístico com bom retorno mercadológico;- Realizar no total 12 apresentações estreando no segundo semestre de 2020 na cidade do Rio de Janeiro;- Desenvolver um trabalho de nível artístico elevado;- Contribuir para a cena cultural regional e nacional e para a formação de público com um espetáculo moderno, dinâmico e envolvente;- Fomentar o mercado da produção cultural, gerando empregos diretos e indiretos no setor cultural e economia local;- Democratizar o acesso à cultura através da distribuição de cotas de ingressos à população de baixa renda. Em relação ao produto secundário "Contrapartidas Sociais": Em atendimento a ação formativa cultural, contrapartidas sociais, será realizada uma palestra com a presença do autor abordando o tema do espetáculo e do processo de produção do mesmo, com o objetivo de promover a conscientização para a importância da arte e da cultura relacionadas com a linguagem do produto cultural principal do projeto. Essa ação acontecerá durante a temporada do espetáculo e será divulgada através de mídias sociais. Será realizada no teatro onde estiver acontecendo a temporada do espetáculo e será aberta ao público gratuitamente, voltada para alunos, professores da rede pública, alunos de teatro, de produção teatral ou outro público que esteja interessado em obter conhecimentos na área artística. Das 300 vagas disponíveis, disponibilizaremos 80% para os estudantes e professores e 20% para os demais participantes.
Pretendemos realizar esse projeto pois, além de fomentar a cultura, o projeto trata de um assunto comum a todas as pessoas: Perdas. Mostrando as diferentes formas de lidar com elas. A peça estimula a reflexão visando abrir novos entendimentos para antigos questionamentos. A necessidade da utilização do incentivo da Lei Rouanet para a realização e produção deste musical é de extrema importância, uma vez que necessitamos de uma infraestrutura mínima para viabilizarmos a montagem que contará com uma ficha técnica qualificada que trabalharão diretamente no projeto, além da equipe que trabalhará indiretamente, contribuindo na geração de empregos e renda na cidade.
Não se aplica
Não se aplica
Adotaremos as seguintes medidas de acessibilidade para o produto espetáculo de artes cênicas. - O espetáculo será realizado em teatros que possuam acessibilidade e atendam a todas as exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto no 6.949, de 25 de agosto de 2009 de forma a garantir, priorizar e facilitar o livre acesso de idosos e portadoresde necessidades especiais e mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. - Realizaremos 02 apresentações na cidade do Rio de Janeiro com a presença de interprete de libras. - As sessões com acessibilidade serão divulgadas através das mídias do espetáculo e assessoria de imprensa.
Adotaremos as seguintes medidas de democratização de acesso para o produto espetáculo de artes cênicas: PRODUTO PRINCIPAL: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - Disponibilizaremos gratuitamente uma cota de 20% do total de ingressos para a população de baixa renda (Alunos da rede publica de ensino, pessoas atendidas por instituição cultural sem fins lucrativos e/ou ONGs), conforme Alínea "a" Inciso I do Art. 20 da IN No 02 de abril de 2019; - Disponibilizaremos uma cota 10 % do total de ingressos a serem comercializados a preços populares (R$ 50,00 o preço normal e R$ 25,00 o preço da meia-entrada) conforme Alínea "d" Inciso I do Art. 20 da IN No 02 de abril de 2019; - Permitiremos a captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorizar sua veiculação por redes publicas de televisão, conforme Inciso IV do Art. 21 da IN No 02 de abril de 2019. PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Em atendimento a ação formativa cultural, contrapartidas sociais, será realizada uma palestra com a presença do autor abordando o tema do espetáculo e do processo de produção do mesmo, com o objetivo de promover a conscientização para a importância da arte e da cultura relacionadas com a linguagem do produto cultural principal do projeto. Essa ação acontecerá durante a temporada do espetáculo e será divulgada através de mídias sociais. Será realizada no teatro onde estiver acontecendo a temporada do espetáculo e será aberta ao público gratuitamente, voltada para alunos, professores da rede pública, alunos de teatro, de produção teatral ou outro público que esteja interessado em obter conhecimentos na área artística. Das 300 vagas disponíveis, disponibilizaremos 80% para os estudantes e professores e 20% para os demais participantes. Conforme Art. 22 da IN No 02 de abril de 2019.
Autor: Lucas Pimenta Diretor: Marllos Silva Coordenação Geral: Roberta Juricic Elenco: - Anderson Tomazini - Ana Elisa Schumacher - Bia Vedovato - Gabriel Portella - Fabio Verini - Luana Tavares - Lucas Pimenta - Romulo Salles - Yuri Farage Currículos: ROBERTA JURICIC Experiência como Executiva de Produção nos Musicais da Broadway “Como Eliminar Seu Chefe”, “Cinderella de Rodgers & Hammerstein” e “Peter Pan de J.M. BARRIE´S” Atuou na área de Assessoria de Imprensa e como Produtora de Eventos durante dez anos. Atualmente exerce a função de Produtora Executiva/Administrativa do “Madagascar Uma Aventura Musical” e da Touché Entretenimento. No projeto em questão a mesma será responsável pela gestão administrativa e financeira do projeto. LUCAS PIMENTAFormado em Publicidade, ator e produtor. E sócio da Hibrida Eventos e Produções sob o nome fantasia Fabula Entretenimento, participando de todas as produções da Fabula Entretenimento. Vem das escolas tradicionais de formação teatral como Tablado e de televisão Wolf Maia. Produz e atua ao lado da mãe e pretende transformar a Hibrida em um das produtoras mais respeitadas do pais. Preza pela etica, pelo cumprimento da lei e procura gerar o maior numero de empregos em cada projeto. Fez segundo grau inteiro em Michigan Clark Lake USA. Na mesma escola que a mãe. Onde despertou ali o interesse pelas artes e produção. Participou da montagem do espetáculo "Edificio Paradiso” e “Romeu e Julieta”. Espetáculo Cinderella Boradway – Direção de Produção. Captou em parceria com Renata Borges dos espetáculo: Historia de Nos 2 (durante 5 anos), O Menino que vendia palavras, O amor pedoa tudo- em execução, Como e cruel viver assim, Sim eu Aceito! O musical do casamento, Como eliminar seu Chefe, Mini Manual de qualidade de Vida, Cinderella Braodway (temporada e turnê), Galinha Pintadinha, A invenção do Amor e Cauby. ******************************************************************MARLLOS SILVA – Direção ArtísticaPossui uma formação que inclui diversas fontes, estudou teatro no Teatro Escola Macunaíma, diversas oficinas pelo TUSP, CPT, Operária e cursos em Nova York. Integrou o grupo Casa da Comédia de 2005 a 2010, grupo coordenado por José Renato Pécora, onde exerceu a função de ator e assistente de direção eintegrou o grupo de estudos dramatúrgicos. Alguns dos seus trabalhos como ator foram: José e seu Manto Technicolor, de Andrew Lloyd Weber, sob a direção de Iacov Hillel, e os musicais Arena Cabaret e Carlos Gomes – Sangue Selvagem, sob direção de José Renato e Dir. Musical Maestro Julio Medaglia, Ponto de Bala!, texto e direção Daniel Salve. Constantemente empresta sua voz para diversos personagens dublando pela Tempo Filmes.Dirigiu Nos Embalos da Jovem Guarda (2007 – Teatro Brigadeiro) e Nos Embalos da Jovem Guarda Show (2008 – Teatro dos Arcos. 2009 – Teatro Folha). Espetáculos da Cia Nacional de Teatro Musical. Dirigiu também os musicais Amor (2010), Old B’dway (2010), Clássicos da Broadway pela escola 4Act. É o diretor geral da cerimônia do Prêmio Bibi Ferreira que está na sua 7ª Edição. Em 2017 dirigiu, Assim diria Shakespeare e Amor & Pólvora, espetáculo que está em turnê pelo país. Em 2018, dirigiu o workshop do musical brasileiro A ESCRAVA ISAURA, no Kenedy Center em Washington. Foi assistente de direção de José Renato Pécora nos espetáculos Lágrimas de um Guarda Chuva, Arena Cabaret e Carlos Gomes – Sangue Selvagem. Foi Assistente de direção de Rubens Ewald Filho no musical Broadwish. Atuou como diretor residente da turnê nacional do musical Cinderella de Rodgers e Hammerstein, direção de Charles Moeller e Claudio Botelho, produção da Touché Entretenimento. Como Designer de Iluminação assinou mais de 20 espetáculos dos quais se destacam. Kin Con Krof (Teatro Folha, diversos SESCs e SESIs) indicado ao prêmio Femsa (2007) como melhor Iluminação ao lado Iacov Hillel, Missão Super HiperImportante, Cia Luis Louis (2009 – 2010), e A Última Chamada, espetáculoparticipante do Festival de Curitiba, 2011. Como autor seus trabalhos encenados foram os musicais: Nos Embalos da Jovem Guarda Show; Nos Embalos da Jovem Guarda, Amor, Old B’dway; e os textos Amor & Pólvora e Assim diria Shakespeare. Para 2018 deve ser encenados os seus textos O Embate e Um minuto depois de amanhã. Atualmente estátrabalhando no libretto dos musicais O Emprego da dor, Noel X Wilson, Dias de Setembro. E na versão do musical A Escrava Isaura. Responsável pela idealização e criação da metodologia da 4 Act Performing Arts primeira escola de teatro especializada em formação de atores para Teatro Musical. Onde lecionou as matérias de Disciplina e Postura, Prática de Palco (montagem). Traduziu o livro Interpretar Canções – Acting Songs, de David Brunetti. Primeira publicação voltada para a interpretação de teatro musical em português. Foi o diretor de produção de mais de 20 espetáculos e eventos culturais, é o idealizador e do Prêmio Bibi Ferreira, premiação aos profissionais e produções de teatro musical da cidade de São Paulo. Que está na sua 7º Edição. Atualmente é o Diretor da Marcenaria de Cultura, onde desenvolve projetos culturais eeducacionais voltados a formação de artista para o teatro musical. É um dos fundadores da APTM – Associação de Produtores de Teatro Musical do Brasil.Ministra oficinas sobre Interpretação da Canção e História do Teatro Musical, tendo ministrado oficinas em São Paulo, Campina Grande, Campinas, Sorocaba, Curitiba, entre outras cidades. Estudou Teoria Musical na VOICE – Centro de Educação Musical. Membro do Coral USP (Coral da Universidade de São Paulo), de 2003 à 2006. Desde então, vem aprimorando sua técnica vocal, tendo recebido orientação de Marconi Araújo, Frederico Silveira e Andréia Vitfer. Estudou Balé Clássico, na Especial Academia (2003 – 2005), Maitré Aracy de Almeida, Jazz e Contemporâneo com Jhean Alex, na mesma academia ****************************************************************** ROMULO SALLES - ATOR E DIRETOR DE PRODUÇÃO Ator e Gestor Cultural atuante em gerenciamento de projetos, programação artística, parcerias estratégicas, políticas culturais, produção executiva, gestão de equipamentos culturais e desenvolvimento institucional de programas de fomento à cultura. Trabalhou em instituições privadas e públicas, além de atuar como produtor autônomo.Produziu diversos programas, projetos, conteúdos e exposições. No campo das artes visuais o destaque é para o Prêmio CNI/SESI Marcantônio Vilaça para as Artes ásticas. Nos últimos anos trabalhou na gestão de equipamentos culturais, passando pela direção do Teatro Gonzaguinha e o Centro de Artes Calouste Gulbenkian, assumindo em 2013 a Gerência de Produção e Conteúdo da Rede Municipal de Teatros da Cidade do Rio de Janeiro, onde elaborou editais de patrocínio, presidiu comissões de análise de projetos e implantou novos modelos e fluxos de produção e gestão dos equipamentos culturais. Em 2015 e 2016 assumiu a Direção de Produção do musical da Broadway no Brasil, “Cinderella de Roders e Hammerstein nas temporadas do Rio de Janeiro e São Paulo e atendeu aos departamentos de marketing das empresas patrocinadoras, sendo elas a Bradesco Seguros, o BNY Mellon, o IRB Brasil RE, Três Corações, Raízen, ONS, ANY ANY e MAC. Ainda em 2017 voltou a atuar como Gerente de Produção e Conteúdo Artístico e Cultural da Secretária Municipal de Cultura do Rio de Janeiro. Em 2017/2018 exerceu a função de Diretor de Arenas nos Teatros da Rede Brain+, atendendo ao patrocínio de naming rigths dos Teatros Net Rio e Net SP, e produção dos Teatros Via Sul (Fortaleza), Teatro Iguatemi (Campinas), Teatro Shopping Bangu (Bangu- RJ) e assumiu a Direção de Produção dos musicais, “Doc.60 -Década de Arromba” ,“Circo Reder”, “Alice no País do Iê Iê Iê”e pela Fábula Entretenimento o “Peter Pan da Broadway” Em 2018/2019 atua na Direção de Produção e Conteúdo das empresa “Fábula Entretenimento” e na gestão do Theatro Bangu Shopping.
PROJETO ARQUIVADO.