Gregória

Produção de peça teatral musical para público juvenil e adulto. O espetáculo é resultado de 10 anos de pesquisa na brasilidade e no teatro musical brasileiro, se propondo a ser uma fábula brasileira, resgatando princípios e valores humanistas, dos povos originários e da miscigenação "à brasileira". Através do olhar de uma vila autossustentável, a peça discute temas comuns a jovens e adultos: independência, família, descoberta da sexualidade, destino e amor. Com texto e músicas originais, voltadas para um público acostumado ao pop e rock internacional, mas também à mistura de sons e sotaques muito comuns à sociedade brasileira. Contrapartida social: oficinas de expressão corporal.

A Vila das Comadres vivia bem, até ser abatida por uma maldição: o homem que se apaixonar por uma comadre morrerá no próximo outono. Com isso, a Vila se mantém com mulheres, que transformam a Vila num ambiente autossustentável, porém com medo da paixão. De uma profecia, nasce uma menina que vai quebrar a maldição. Gregória vai assumir seu posto como nova líder da Vila das Comadres, mas não sabe como agir. Teçá nasceu na Vila, mas cresceu na Cidade, onde seus pais sempre mantiveram o segredo de sua origem amaldiçoada. Com a chegada de uma trupe de rapazes capoeiristas na Vila, as meninas se alvoroçam com a possibilidade de conhecer homens, mas têm medo de acontecer a paixão e eles morrerem no outono. Teçá vai em busca de seu passado e conhece a Vila. Lá, ela e Gregória conhecem Guará, um cativante e aventureiro capoeirista. As duas lideram o embate na vila: se entregar à paixão e correr riscos ou viver com medo e sem nunca se aventurar. E a Vila ainda se questiona: como quebrar a maldição, quem é a menina da profecia? Classificação indicativa etária: 16 anos

Objetivo Geral Pesquisar, ensaiar e apresentar o espetáculo "Gregória", valorizar as artes cênicas musicais do Estado do Rio de Janeiro, valorizando também os diferentes gêneros teatrais e suas linguagens, estimular a formação de plateia Objetivos específicos Pesquisar, ensaiar e apresentar o espetáculo "Gregória", com 16 apresentações.

É importante levar o público infanto-juvenil a sério. A relevância da cultura na formação de um adulto é fato. O espetáculo "Gregória" é resultado de uma pesquisa iniciada em 2009, sobre as origens e mitos indígenas do Brasil, a cultura afro-brasileira e a miscigenação. Isso, atrelado a assuntos da cultura jovem, vai despertar o interesse do público. Alain Catein é o idealizador e diretor, experiente na produção cultural de grandes eventos. Levantou o Festival de Teatro de Rio das Ostras, que agitou a Região dos Lagos, levando mais de 400 pessoas ao Teatro no interior do Estado. Também integra a Cia Boto-Vermelho, uma das principais companhias de teatro para a infância e juventude no país, que tem mais de 35 indicações a prêmios, é reconhecida internacionalmente e o levou ao Chile, Bahia, Mato Grosso e Minas Gerais em diversos Festivais. Com a Lei de Incentivo à Cultura, o projeto pode acontecer fora dos grandes centros. O Teatro Ziembinski fica na Zona Norte da cidade do Rio de Janeiro e, apesar de ser na capital do Estado, não costuma receber espetáculos musicais de grande porte. A Lei de Incentivo também pode garantir a acessibilidade do público mais carente de cultura, garantindo o incentivo para a democratização do acesso. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

O espetáculo vem se desenvolvendo há 10 anos por Alain Catein (proponente) e agora parte para a pesquisa histórica e musical, para a parte mais prática e efetiva, antes de lançar o espetáculo em si. Depois do espetáculo pronto, serão 3 meses de ensaios, o que tem sido incomum no teatro musical carioca atual (que normalmente tem apenas 2 meses de ensaios). E, para esse primeiro projeto, serão 2 meses em cartaz, para que, posteriormente a peça possa se autossustentar.

Espetáculo de Teatro Musical com aproximadamente 120min de duração. Contrapartidas Sociais: Oficina de expressão corporal - mecanismos da interpretação, Introdução ao Teatro, descobrindo o corpo do ator através de técnicas de Laban e Meyerhold, Exercício cênico de Meyerhold, Exercícios de Dança

PRODUTO: ESPETÁCULOS EM ARTES CÊNICAS. ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. DEFICIENTES AUDITIVOS: intérprete de libras. DEFICIENTES VISUAIS: audiodescrição. Contrapartidas sociais: OFICINAS ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. DEFICIENTES AUDITIVOS: intérprete de libras DEFICIENTES VISUAIS: linguagem oral.

PRODUTO: ESPETÁCULOS EM ARTES CÊNICAS IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;

Proponente (remunerado) Alain Catein Função: Direção de Produção, Direção Artística, Pesquisa, Argumento, Co-roteirista - Alain Catein é ator, produtor, preparador de elenco, diretor e roteirista. Formado em Artes Cênicas pelo Instituto CAL, também já passou pelo curso de Bacharelado da UFRJ em Direção Teatral e História na UNIRIO. Cursou o Núcleo de Teatro Musical da CAL por 2 anos, com Menelick de Carvalho e Mirna Rubim. Também conta com o curso Br.oadway de teatro musical, onde teve aulas com diversos profissionais do mercado na Broadway, em Nova York. No teatro musical, integrou elenco de “Godspell”, dirigido por João Fonseca, e “Yank!”, com o qual ganhou prêmio de melhor elenco. No teatro, rodou por diversos festivais pela América Latina com o espetáculo Curupira, da Cia Boto-Vermelho, de Roger Mello e Ricardo Schopke. Fez parte do Elenco da Companhia Ensaio Aberto, de Luiz Fernando Lobo. Dirigiu espetáculos e filmes, fez assistência de direção do curso Mergulho no Musical, de Menelick de Carvalho. Daniel Haidar Função Direção Musical e Músicas Originais – Como ator e diretor, Daniel já trabalhou em diversos musicais pelo país afora. Dentre eles, produções com a Aventura Entretenimento. Isso Que É Amor, onde era o protagonista; Merlim e Arthur; Romeu e Julieta com Canções de Marisa Monte; Brilha La Luna dentre outros. Nathan Leitão Função: Direção Musical e Músicas Originais – Nathan é músico, ator e diretor. Dirigiu o filme de média metragem “Projeto Reformadores”, vencedor de vários prêmios, inclusive em Amsterdam. Atua na websérie Marotos: Uma História, é música, com lançamentos bem avaliados por público e crítica. Luciana de Carvalho Função: Co-roteirista – Bacharel em Cinema pela Universidade Federal Fluminense, também assina o roteiro da websérie Marotos: Uma História, indicada a vários prêmios em festivais do gênero e tem mais de 300 mil visualizações no YouTube. Diretora de curtas metragens e videoclipes, pesquisadora de musicais e linguagem de animação cinematográfica. Flora Martins Função Co-roteirista – Designer, atriz e roteirista, assina o roteiro da websérie Marotos: Uma História, indicada a vários prêmios em festivais do gênero e tem mais de 300 mil visualizações no YouTube. Produtora e atriz, diretora de arte e estudante de artes cênicas.

PROJETO ARQUIVADO.