COMPANHIA BRASILEIRA DE TEATRO - 20 ANOS

O Projeto celebra os 20 anos da companhia brasileira de teatro, com uma série de ações que acontecerão, entre elas a circulação de alguns espetáculos do repertório da companhia "Descarte com Lentes" (2009), "Vida" (2010), "Isso te interessa?" (2011), "Preto" (2017), "Bem vindos à espécie humana" (2019) e "Sem Palavras" (em montagem com estreia em 2020). Ainda pretende realizar ações formativas plurais em todas as etapas do projeto, em diversas áreas artísticas e técnicas, destinadas a estudantes, artistas e público em geral. E por fim, a elaboração e publicação de um livro com textos e imagens da nossa trajetória, refletindo o movimento do teatro e da sociedade brasileira nesse período.

Espetáculos: A) Sem Palavras (2020) Tudo é transitório. A terra treme. A gramática se reformula.Dentro e fora se invadem. Público e privado se misturam. Tempo e espaço em transformação. Na duração de um dia, uma sequência de possibilidades de encontros e confrontos entre diferentes. Pessoas em movimento constante se deparam com o outro provocando impulsos de vida, possibilidades de histórias, acontecimentos inesperados, imagens de futuro numa vertiginosa reinvenção de linguagem. Sem palavras coloca uma pluralidade de corpos em convivência. Corpos permeáveis aos movimentos do mundo e que respondem em gestos artísticos, a partir de suas existências singulares, as urgências do nosso tempo. Classificação: 18 anos B) PRETO (2017) Mergulha na investigação em torno das diferenças e as perspectivas de pensar a coexistência, de forma a sublinhar alteridades, criando uma obra ímpar, que promove possibilidades de leitura e faz emergir um amplo leque de assuntos. Com dramaturgia assinada por Marcio Abreu em parceria com Grace Passô e Nadja Naira, a montagem parte da fala pública de uma mulher negra, como uma espécie de conferência sobre questões que incluem racismo, realidade do negro no Brasil hoje, afeto e diálogo, a maneira como lidamos com as diferenças e como cada um se vê numa sociedade marcada pela desigualdade. Classificação: 16 anos C) ISSO TE INTERESSA? (2011) Pequena epopéia familiar. Quatro gerações de uma mesma família. Acontecimentos banais e marcantes nas trajetórias de vida de cada um. Quarenta e cinco minutos de convivência com a intimidade radical de um grupo de pessoas. A violenta passagem do tempo. A delicadeza. A relatividade do tempo no teatro. A língua como invenção. Adaptação de Bon, Saint-Cloud, texto inédito no Brasil, da autora francesa contemporânea Noëlle Renaude. Classificação: 18 anos D) VIDA (2010) Quatro pessoas numa sala vazia, sem janelas. A convivência com as potências da vida. Quatro trajetórias que se desvendam em múltiplos sentidos. Fracassos. Sucessos. Demasias. Vida é um espetáculo a partir do mergulho nas linguagens plurais do poeta curitibano Paulo Leminski, em parceria dramatúrgica com Giovana Soar e Nadja Naira e a colaboração dos atores Ranieri Gonzalez e Rodrigo Ferrarini, com texto inédito escrito por Marcio Abreu. Classificação: 16 anos E) DESCARTES COM LENTES (2009) Um fluxo de linguagem, que reinventa a língua. Uma construção literária que imagina a vinda do filósofo René Descartes para o Brasil na caravana de Mauricio de Nassau. O confronto entre as prerrogativas do pensamento cartesiano e outras formas do saber, baseadas nos fluxos exuberantes da terra brasilis. Um solo com a atriz Nadja Naira, que percorre os acidentes narrativos desse texto de juventude do poeta-farol Paulo Leminski. Escrito no final da década de 1960, o texto é considerado o embrião gerador de Catatau, a obra mítica do poeta curitibano. Classificação: 16 anos F) Bem-vindos à espécie humana (2019) No best seller do historiador Yuri Noval Harari e no texto do dramaturgo francês Benoit Lambert, o ser humano e sua evolução no planeta Terra em relação a outras espécies e a ele mesmo é apresentada sob a perspectiva da agressividade, e de como as guerras abraçam as características humanas e ditam o modos operandi das nossas sociedades complexas. São esses os conceitos presentes na dramaturgia criada pela companhia brasileira de teatro para seu novo espetáculo que estreou em novembro de 2019. Classificação: 16 anos G) Livro - reunião de material iconográfico e textual sobre e a partir da companhia brasiliera, com reunião de fortuna crítica, documentação fotográfica e textual, e depoimentos públicos reunidos e selecionados nestes 20 anos de trajetória.

Objetivo geral: Circulação de espetáculos do repertório da companhia brasileira - 24 sessões, sendo 04 sessões de cada um dos 06 espetáculos escolhidos: "Descarte com Lentes" (2009), "Vida" (2010), "Isso te interessa?" (2011), "Preto" (2017), "Bem vindos à espécie humana" (2019) e "Sem Palavras" (em montagem com estreia em 2020); todos com direção de Marcio Abreu, nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Curitiba e Brasília. Objetivos específicos: Criar e realizar ações formativas plurais em todas as etapas do projeto, em diversas áreas artísticas e técnicas, destinadas a estudantes, artistas e público em geral, com os artistas da companhia brasileira de teatro; Elaboração e publicação de um livro com textos e imagens da nossa trajetória, refletindo o movimento do teatro e da sociedade brasileira nesse período; Promover a troca de experiências profissionais entre artistas de diversos estados do país através de sua participação nas ações formativas e realização dos espeteaculos; Fortalecer os vínculos da companhia com a sociedade através das ações destinadas ao público; Reunir artistas de experiências diversas e oriundos de diferentes regiões do Brasil; Articular linguagens de ponta, fruto de pesquisa em longo prazo e, ao mesmo tempo, voltar-se para um diálogo aberto com todo tipo de público; Gerar divisas, divulgação e potencialização da marca das instituições parceiras e patrocinadoras e do Governo Federal; Fortalecer o repertório da companhia brasileira de teatro, criando as possibilidades de circulação e de alcance de público ao longo do tempo, agindo também na formação de plateia. Criar perspectivas para a arte teatral brasileira, na medida em que investiga linguagens e aponta possibilidades inventivas. Promover acessibilidade a públicos diversos, praticando preços populares, ações de divulgação direcionadas, apresentações com tradução em libras e com áudiodescrição. Promover debates com o público após algumas apresentações, estimulando o espirito crítico e a sensibilidade em relação a arte e agindo como ação educativa. Afirmar a arte como lugar fundamental de fruição dos sentidos e de direito de todos os cidadãos na sociedade brasileira. Elaborar e publicar um livro com textos e imagens da nossa trajetória, refletindo o movimento do teatro e da sociedade brasileira nesse período, com distribuição gratuita em bibliotecas, escolas, universidades e instituições de ensino de artes no Brasil. Tiragem: 1000 exemplares, com distribuição gratuita de 50%. Para este projeto, como Contrapartida Social, atendendo ao Artigo 22 da IN 2 de 23/04/2019, propomos as seguintes ações/ objetivos específicos em cada cidade. Citamos abaixo todas os objetivos específicos por cidade para melhor compreensão: Programação completa em cada cidade, a ser mensurada e devidamente comprovada: A) Em São Paulo/SP Espetáculos: "Descarte com Lentes" (2009) - 2 sessões | 400 pessoas, "Vida" (2010) - 2 sessões | 400 pessoas, e "Preto" (2017), 2 sessões | 400 pessoas Total de sessões: 6. Total de público dos espetáculos na cidade: 1.200 pessoas Período pretendido: Outubro/2021 + 1 Debate/roda de conversa após 1 sessão de 1 dos espetáculos para público de 200 pessoas, gratuitamente. + Lançamento do Livro na cidade com debate sobre trajetória da companhia e distribuição gratuita de 50% dos exemplares para Rede Pública de Ensino e instituições sem fins lucrativos. CONTRAPARTIDA SOCIAL (Art.22 da IN 02/2019): + 1 Oficina Escrita Criativa. Duração: 8 horas. Ministrante: Marcio Abreu Participantes: 30 pessoas por edição, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. + 1 Oficina Técnicas de Vídeo. Duração: 8 horas. Ministrante: Bruna Lessa. Participantes: 30 pessoas por oficina, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. + 1 Oficina Trilha Sonora. Duração: 8 horas. Ministrante: Felipe Storino. Participantes: 30 pessoas por oficina, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. + 1 Oficina Artística - Performances e Processos Criativos na companhia brasileira de teatro. Ministrante: Giovana Soar. Duração: 8 horas Participantes: 30 pessoas por edição, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. 50% das vagas das oficinas serão destinadas a estudantes da Rede Pública de Ensino. B) No Rio de Janeiro dos seguintes espetáculos:"Isso te interessa?" (2011) - 2 sessões | 400 pessoas e "Bem vindos à espécie humana" (2019), sendo 2 sessões | 400 pessoas. Total de sessões no RJ: 4. Total de público dos espetáculos na cidade: 800 pessoas Período pretendido: Dezembro/2021 + 1 Debate/roda de conversa após 1 sessão de 1 dos espetáculos para público de 200 pessoas, gratuitamente. + Lançamento do Livro na cidade com debate sobre trajetória da companhia e distribuição gratuita de 50% dos exemplares para Rede Pública de Ensino e instituições sem fins lucrativos. CONTRAPARTIDA SOCIAL (Art.22 da IN 02/2019): + 1 Oficina Escrita Criativa. Duração: 8 horas. Ministrante: Marcio Abreu Participantes: 30 pessoas por edição, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. + 1 Oficina Cenografia. Duração: 8 horas. Ministrante: Marcelo Alvarenga. Participantes: 30 pessoas por oficina, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. + 1 Oficina Trilha Sonora. Duração: 8 horas. Ministrante: Felipe Storino. Participantes: 30 pessoas por oficina, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. + 1 Oficina Artística - Performances e Processos Criativos na companhia brasileira de teatro. Ministrante: Giovana Soar. Duração: 8 horas Participantes: 30 pessoas por edição, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. 50% das vagas das oficinas serão destinadas a estudantes da Rede Pública de Ensino. C) Em Curitiba dos seguintes espetáculos: "Vida" (2010) - 2 sessões | 400 pessoas, "Isso te interessa?" (2011) - 2 sessões | 400 pessoas, e "Sem Palavras" (2020) - 2 sessões | 400 pessoas, Total de sessões em Curitiba: 6. Total de público dos espetáculos na cidade: 1.200 pessoas Período pretendido: Março/2022 + 1 Debate/roda de conversa após 1 sessão de 1 dos espetáculos para público de 200 pessoas, gratuitamente. + Lançamento do Livro na cidade com debate sobre trajetória da companhia e distribuição gratuita de 50% dos exemplares para Rede Pública de Ensino e instituições sem fins lucrativos. CONTRAPARTIDA SOCIAL (Art.22 da IN 02/2019): + 1 Oficina Escrita Criativa. Duração: 8 horas. Ministrante: Marcio Abreu Participantes: 30 pessoas por edição, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. + 1 Oficina Cenografia. Duração: 8 horas. Ministrante: Marcelo Alvarenga. Participantes: 30 pessoas por oficina, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. + 1 Oficina Luz. Duração: 8 horas. Ministrante: Nadja Naira. Participantes: 30 pessoas por oficina, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. + 1 Oficina Artística - Performances e Processos Criativos na companhia brasileira de teatro. Ministrante: Giovana Soar. Duração: 8 horas Participantes: 30 pessoas por edição, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. 50% das vagas das oficinas serão destinadas a estudantes da Rede Pública de Ensino. D) Em Brasília dos seguintes espetáculos:"Descarte com Lentes" (2009)- 2 sessões | 400 pessoas, "Preto" (2017)- 2 sessões | 400 pessoas, "Bem vindos à espécie humana" (2019)- 2 sessões | 400 pessoas, e "Sem Palavras" (2020)- 2 sessões | 400 pessoas Total de sessões em Brasília: 8. Total de público dos espetáculos na cidade: 1.600 pessoas Período pretendido: Maio/2022 + 1 Debate/roda de conversa após 1 sessão de 1 dos espetáculos para público de 200 pessoas, gratuitamente. + Lançamento do Livro na cidade com debate sobre trajetória da companhia e distribuição gratuita de 50% dos exemplares para Rede Pública de Ensino e instituições sem fins lucrativos. CONTRAPARTIDA SOCIAL (Art.22 da IN 02/2019): + 1 Oficina Escrita Criativa. Duração: 8 horas. Ministrante: Marcio Abreu. Participantes: 30 pessoas por edição, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. + 1 Oficina Luz. Duração: 8 horas. Ministrante: Nadja Naira. Participantes: 30 pessoas por oficina, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. + 1 Oficina Técnicas Vídeo. Duração: 8 horas. Ministrante: Bruna Lessa. Participantes: 30 pessoas por oficina, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. + 1 Oficina Artística - Performances e Processos Criativos na companhia brasileira de teatro. Ministrante: Giovana Soar. Duração: 8 horas. Participantes: 30 pessoas por edição, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. 50% das vagas das oficinas serão destinadas a estudantes da Rede Pública de Ensino.

Em 2020 a companhia brasileira de teatro completa 20 anos de atividades ininterruptas. Uma trajetória reconhecida, profícua e premiada, baseada em pesquisa, criação e trabalho continuado, com intensa circulação no Brasil e no exterior e com amplas e diversas ações que incluem criação, apresentação e circulação de espetáculos teatrais, intercâmbios entre artistas e grupos, ações formativas destinadas a estudantes, artistas e demais interessados, encontros interdisciplinares, seminários temáticos, debates públicos, ensaios abertos, demonstrações de processos criativos, oficinas em vários níveis e áreas artísticas e técnicas, residências de criação, rodas de leitura, leituras públicas, publicação de livros de dramaturgia, tudo isso numa perspectiva de formação e ampliação de público e do fomento de um diálogo permanente e dinâmico com a sociedade. Nesse período criou 19 espetáculos, apresentou em mais de 60 festivais, circulou por 100 cidades, 07 países, recebeu mais de 100 prêmios e indicações, alcançando um público de aproximadamente 600.000 pessoas, proporcionando, assim, múltiplas possibilidades de encontros e de fruição da arte, da cultura e da educação e gerando muitos empregos diretos e indiretos, fomentando uma atividade econômica importante no nosso país. A companhia mantém uma sede em Curitiba, com escritório, sala de ensaios, oficinas e apresentações de pequeno porte, além de um acervo de materiais técnicos e cenográficos. A sede serve para a companhia e para a comunidade, tanto artistas como público e se tornou um espaço importante na realidade cultural da cidade. Mantemos um repertório ativo de 9 peças: Descartes com Lentes (2009); Vida (2010); Isso te interessa? (2011); Esta Criança (2012); Krum (2014); PROJETO bRASIL (2015); Preto (2017); "Bem-vindos à espécie humana" (2019); "Por que não vivemos?" (2019), além de já estar em criação os trabalhos que estreiam em 2020: "Sem Palavras", com dramaturgia inédita de Marcio Abreu e "A Gaivota", de Anton Tchekhov. Para celebrar esses 20 anos e projetar novos futuros, programamos uma série de ações para um período de 1 ano, entendendo que conhecimento e cultura em estreita relação move a vida de todos nós no sentido de uma sociedade melhor, mais saudável, mais humana. São elas: -circulação com o repertório da companhia nas cidades de 3 regiões do país: Curitiba, Brasília, São Paulo e Rio de Janeiro; -ações formativas plurais em todas as etapas do projeto, em diversas áreas artísticas e técnicas, destinadas a estudantes, artistas e público em geral (detalhadas no Projeto Pedagógico); -elaboração e publicação de um livro com textos e imagens da nossa trajetória, refletindo o movimento do teatro e da sociedade brasileira nesse período, com distribuição gratuita em bibliotecas, escolas, universidades e instituições de ensino de artes no Brasil. A proposta do livro é elaborar, produzir e publicar, em parceria com uma editora profissional, um livro que percorra através de imagens e textos breves a intensa trajetória de 20 anos da companhia brasileira de teatro, revelando cada uma das criações, suas linguagens específicas, as atividades diversas, as ações formativas, os encontros, o público, as críticas, e os muitos artistas e técnicos que integraram a força humana e de trabalho, e que são o sentido maior de uma história construída em profunda sintonia com o seu tempo e que contribui para o crescimento da linguagem teatral e das linguagens artísticas no Brasil. Um registro da memória de um período, se afirmando no presente e projetando reflexões para o futuro. Haverá a pesquisa e a seleção de um vasto material fotográfico feito por renomados e importantes fotógrafos brasileiros, assim como a produção de textos por pensadores e artistas convidados e por integrantes da companhia, e especialmente de depoimentos de pessoas do público. De sua tiragem total, o livro terá 50% de distribuição gratuita em bibliotecas, escolas, universidades e instituições de ensino de artes no Brasil. Esse projeto justifica-se pela continuidade de trabalho de pesquisa e criação de uma companhia de teatro e de um grupo de artistas com reconhecidas e premiadas trajetórias, vinculado com temas urgentes da nossa sociedade e em constante renovação e diálogo com um público diverso dentro e fora do país. Segue a programação dos espetáculos: São Paulo: "Descarte com Lentes" (2009), "Vida" (2010) e "Preto" (2017), Rio de Janeiro: "Isso te interessa?" (2011) e "Bem vindos à espécie humana" (2019) Curitiba: "Vida" (2010), "Isso te interessa?" (2011) e "Sem Palavras" (2020) Brasília: "Descarte com Lentes" (2009), "Preto" (2017), "Bem vindos à espécie humana" (2019) e "Sem Palavras" (2020). Somente com Incentivo da Lei Federal de Incentivo à Cultura podemos garantir a circulação. Com custo de R$ 1 mi, e receita estimada em pouco mais de R$ 137 mil, não seria possível fazer tantas sessões, para público tão diverso, em tantas regiões, cobrando preços populares e ainda, distribuir 20% dos ingressos com caráter social, educativo e de formação artística para beneficiários que atendam os critérios desta Secretaria, 10% para formadores de opinião, 10% para patrocinadores e 10% com valores que não ultrapassem o valor do Vale-Cultura. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1o da Lei 8313/91, uma vez que visa: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. B) O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3o da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos;

Declaramos, para os devidos fins, que obteremos alvará ou autorização equivalente emitida pelo órgão público competente, caso o espetáculo venha a ser realizado em espaço público; Declaramos para os devidos fins que destinaremos para fins culturais, todo e qualquer bem ou material permanente a ser adquirido ou produzido com recursos de incentivo fiscal, após finalização do projeto ou dissolução da instituição, devendo ainda apresentar recibo na prestação de contas, no caso de direcionamento do bem a outra entidade de fim cultural; Declaramos que obeteremos autorização dos titulares dos direitos autorais, conexos e de imagem em relação aos acervos, às obras e imagens de terceiros como condição para utilizá-los no projeto. Os textos que não possuem autoria de Marcio Abreu, tem suas cartas de autoria anexadas. O representante legal da empresa proponente, Marcio Abreu, desempenha a função de diretor e dramaturgo e deve receber por seu trabalho neste projeto o valor total de R$ 40 mil. Sobre a Planilha de Deslocamento, considerar: Etapa Curitiba: 4 trechos BH-CWB-BH - Marcelo Alvarenga para oficina Cenografia, Grace Passô, atriz em Sem Palavras, Rafael Lucas Bacelar, ator em Sem Palavras, Felipe Soares, ator em Sem palavras. 2 trechos SP-CWB-SP - José Maria, produtor dos espetáculos, Rodrigo Bolzan ator em Sem Palavras, 3 trechos RIO-CWB-RIO - Marcio Abreu, diretor, Vinicius Oliveira, Vitor Oliveira - atores em Sem Palavras. Etapa RJ: 1 trecho BH-RJ-BH - Marcelo Alvarenga para oficina Cenografia 1 trecho SP-RJ-SP - José Maria, produtor dos espetáculos 7 trechos CWB-RIO-CWB - Giovana Soar (também ministra oficina artística), Nadja Naira, Ranieri Gonzalez e Rodrigo Ferarini, atores de VIDA e Bem vindos à espécie humana, 3 técnicos de Curitiba para operar luz, som e cenografia. Etapa SP: 3 trechos BH-SP-BH - Marcelo Alvarenga para oficina Cenografia, Grace Passô, atriz de PRETO e Sem Palavras, Felipe Soares ator em PRETO e Sem Palavras 8 trechos CWB-SP-CWB - Nadja Naira, ministrante da oficina LUZ e atriz de Descartes com lentes, Vida e Preto; Giovana Soar, Ranieri Gonzalez e Rodrigo Ferarini, atores de VIDA, Cassia Damasceno, atriz em PRETO, 3 técnicos para operar luz, som e cenografia. 3 trechos RIO-SP-RIO - Marcio Abreu, diretor; Renata Sorrah, atriz em PRETO, Felipe Storino, músico em cena de PRETO. Etapa Brasília: 2 trechos BH-BSB-BH - Grace Passô, atriz de PRETO e Sem Palavras, Felipe Soares ator em PRETO e e Sem Palavras. 6 trechos CWB-BSB-CWB - Nadja Naira, ministrante da oficina LUZ e atriz de Descartes com Lentes e PRETO; Giovana Soar, atriz em Bem vindos à espécie humana, Sem palavras e ministrar oficina artística; Cassia Damasceno, atriz em PRETO, Sem Palavras e Bem vindos à espécie humana; 3 técnicos para operar luz, som e cenografia. 5 trechos RIO-BSB-RIO - Marcio Abreu, diretor; Renata Sorrah, atriz em PRETO, Felipe Storino, músico em cena de PRETO, Vinicius Oliveira, Vitor Oliveira - atores em Sem Palavras. 4 trechos SP-BSB-SP - José Maria, produtor dos espetáculos; Bruna Lessa, ministrante da oficina Vídeo e operar vídeo em PRETO, 1 técnico de som para PRETO, Rodrigo Bolzan, ator em PRETO e Sem Palavras. Na Planilha Orçamentária, Produto: Espetáculo de Artes Cênicas, o custo de todos os cachês de todos os artistas e técnicos de cada trabalho/espetáculo programado já está incluso no valor citado.

A) Sem Palavras (2020). Duração: 80 minutos B) PRETO (2017). Duração: 90 minutos C) ISSO TE INTERESSA? Duração: 50 minutos D) VIDA (2010). Duração: 120 minutos E) DESCARTES COM LENTES (2009). Duração: 40 minutos F) Bem-vindos à espécie humana (2019). Duração: 50 minutos G) Livro: 200 páginas, 4X4 cores, papel off set 115g, formato fechado 20X30cm. Tiragem: 1000. Uma pesquisa ampla sobre a trajetória da companhia, reunindo imagens e fotos de processos e espetáculos ao longo dos 20 anos, memória crítica e textos teóricos sobre a produção da companhia, e especialmente depoimentos do público que acompanha nosso percurso. Toda pesquisa será realizada pelos membros do núcleo da companhia: Marcio Abreu, Giovana Soar, Nadja Naira, José Maria e Cassia Damsceno, num ação coletiva. Os curriculos de todos seguem em informações adicionais. H) Oficina Escrita Criativa - 4 edições, 1 por cidade. Duração: 8 horas Participantes: 30 pessoas por edição, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. Ministrante: Marcio Abreu A proposta busca sensibilizar os participantes oferecendo instrumentos para a leitura crítica e a criação a partir de estímulos literários e teatrais. As referências utilizadas fazem parte do repertório desenvolvido por Marcio Abreu junto à companhia brasileira de teatro e incluem textos de autores teatrais contemporâneos, brasileiros e estrangeiros, estímulos audiovisuais e exercícios práticos de escrita e de criação de dramaturgia da cena e do ator. I) Oficinas Técnicas - 4 edições, 2 por cidade, sendo de 2 de vídeo, 2 de trilha sonora, 2 de luz e 2 de cenografia. Duração: 8 horas Participantes: 30 pessoas por edição, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. Ministrantes:Bruna Lessa (Vídeo), Felipe Storino (Trilha Sonora), Nadja Naira (Luz), Marcelo Alvarenga (Cenografia) No RJ: Trilha Sonora e Cenografia Em Curitiba: Luz e Cenografia Em SP: Video e Trilha Sonora Em Brasília: Vídeo e Luz I. 1 Vídeo - com Bruna Lessa Introdução à criação audiovisual e vídeo mapping, voltada para a interação com espetáculos de teatro. Um breve estudo da linguagem audiovisual na cena, introdução a técnicas beasicas na criação de videomapping e experimentações preaticas voltadas para as relações específicas entre as imagens projetadas e o espaço ocupado. I. 2 Luz - Nadja Naira A presente oficina busca promover o melhoramento da capacidade técnica dos operados de luz, além de oferecer reciclagem aqueles que já têm mais experiência, abordando conceitos de luz e espaço, black out enquanto dramaturgia, fontes de luz. I.3 Cenografia - Marcelo Alvarenga Apresentação de estudos práticos a partir de trabalhos criados pelo cenógrafo em parceria com diretos Marcio Abreu. O objeto cenário em ação, os edificios teatrais: palcos e plateias. As relações espaciais. Sua materialidade, formas, texturas e seu papel na encenação. A espacialidade como cenografia. I.4 Trilha Sonora A música e seus efeitos como dramaturgia sonora. Envolve discussões sobre a música no teatro, especialmente nos trabalhos da companhia brasileira de teatro realizados pelo ministrante desde 2012. Uma reflexão sobre a criação sonora para teatro, com escutas, análises e experimentações de materiais sonoros. J) Oficina Artística - 4 edições, 1 por cidade, todas - Performances e Processos Criativos na companhia brasileira de teatro. Duração: 8 horas Participantes: 30 pessoas por edição, selecionadas a partir de envio de breve currículo e carta de intenção. Ministrante: Giovana Soar Esta oficina faz parte do estudo de alguns exemplos de escrita de teatro contemporâneo, incluindo o repertório da companhia brasileira de teatro. A partir da análise dos textos, das suas estruturas e suas ferramentas de escrita tentamos compreender seus desdobramentos na cena e no ator na linguagem da companhia. Para uma nova escrita é necessário um novo ator e uma nova visão sobre o espaço do teatro, no seu mais amplo sentido. Nesta oficina são utilizados textos de diversos autores da dramaturgia contemporânea, onde a questão da língua/linguagem, a tradução, sua adaptação para a língua portuguesa, entre outras considerações, também são temas contemplados. Os integrantes da oficina poderão entrar em contato com novos textos, autores e estímulos provocados a partir de novas dramaturgias, vislumbrando assim perspectivas para uma nova encenação e atuação. Currículos dos ministrantes acompanham o anexo em informações adicionais.

Para garantir acessibilidade, essencial para garantia da democracia, os Teatros escolhidos para realização dos espetáculos e para as oficinas e palestras nas 4 cidades, produtos deste projeto, terão obrigatoriamente as melhores condições de segurança e autonomia em suas dependências para atender ao maior número possível de pessoas, afim de oferecer atenção especial a todos aqueles que possuem mobilidade reduzida ou quaisquer outras deficiências físicas e aos idosos. Declaramos, com isso, que os espaços para os quais o espetáculo foi selecionado possuem, entre outros quesitos, rampas de acesso para cadeirantes, corrimão, banheiros para deficientes, poltronas para pessoas acima do peso, iluminação de solo, acompanhamento presencial a ser contratado pelo Projeto para auxiliar na locomoção de portadores de deficiência visual ou auditiva, além de todo e qualquer outro benefício para atender de forma responsável aos portadores de qualquer deficiência e aos idosos em atendimento ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5761/06, e nos termos do art. 23 da lei no 10 741, de 1o de outubro de 2003, e a portadores de deficiência, conforme o disposto no art. 46. Para isso, em todas as 24 sessões de todos os espetáculos, oficinas e nas palestras/rodas de conversa haverá intérprete em libras e audiodescritores para que portadores de deficência visual e surdos possam usufruir plenamente do conteúdo dos espetáculos, assim como das palestras/rodas de conversa após o espetáculo. Os custos para todas estas ações estão devidamente previstos na Planilha Orçamentária. O livro terá um audio-guia para experiência de pessoas com deficiência visual. DETALHAMENTO: Espetáculos: ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. DEFICIENTES AUDITIVOS: legendagem, intérprete de libras. DEFICIENTES VISUAIS: audiodescrição. PRODUTO: LIVRO ACESSIBILIDADE FÍSICA: não se aplica DEFICIENTES AUDITIVOS: não se aplica DEFICIENTES VISUAIS: audiolivro. PRODUTO: OFICINAS E PALESTRAS/RODAS DE CONVERSA ACESSIBILIDADE FÍSICA: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos e etc. DEFICIENTES AUDITIVOS: intérprete de libras DEFICIENTES VISUAIS: linguagem oral

Como contrapartidas sociais, serão oferecidas as seguintes ações, gratuitas à população: PRODUTO: ESPETÁCULOS EM ARTES CÊNICAS. III- oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos: Com isso, o Projeto irá oferecer transporte gratuito para todos que precisam de acessibilidade nas sessões de cada cidade (24 sessões, 1 van disponíveis por dia), afim de garantir sua efetiva participação no espetáculo, item contemplado na Planilha do Projeto. Devemos focar essa ação em pessoas surdas e portadoras de deficência visual, mas sensíveis à mobilidade. PRODUTO: LIVRO I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do Artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; Distribuição gratuita de 50% dos livros produzidos para Escolas públicas de Ensino Superior e de Formação técnica em artes e Instituições públicas todas sem fins lucrativos. Atendendo ao Artigo 21 da IN 2 de 23/03/2019, realizaremos 04 Palestras/rodas de conversa depois de pelo menos 1 apresentação de um espetáculo do repertório e em cada cidade. Para um público de 200 pessoas que estão no Teatro, totalizando assim 800 pessoas, ou seja, 15% do quantitativo total do público previsto pelo Projeto, totalmente gratuita. Maiores informações sobre o conteúdo podem ser obtidas no campo Detalhes Técnicos - Descrição da Atividade do produto. Todas as vagas para o debate serão ofertadas gratuitamente aos participantes. Participam do debate com o público, o elenco, a produção e a direção da obra, gratuitamente. Atendendo ao Artigo 20 da IN 2 de 23/04/2019, prevemos a distribuição gratuita de 960 ingressos, que representam 20% do total previsto no Plano de Distribuição, sendo 50% destes para estudantes e professores da Rede Pública de Ensino e de Projetos sociais, educacionais e culturais de cada cidade. Os ingressos serão distribuídos em sua proporcionalidade por peça, sessão e cidade, respeitando sempre o limite de 20% da sala e da sessão.

A Autonauta Produções Culturais Ltda/companhia brasileira de teatro é um coletivo de artistas de várias regiões do país fundado pelo dramaturgo e diretor Marcio Abreu em 2000, em Curitiba, onde mantém sua sede num prédio antigo do centro histórico. Sua pesquisa é voltada sobretudo para novas formas de escrita e para a criação contemporânea. Entre suas principais realizações, peças com dramaturgia própria, escritas em processos colaborativos e simultâneos à criação dos espetáculos, como PRETO (2017); PROJETO bRASIL (2015); Vida (2010); O que eu gostaria de dizer (2008); Volta ao dia… (2002). Há ainda uma série de criações a partir da obra de autores inéditos no país como Krum (2015) de Hanock Levin; Esta Criança (2012), de Joël Pommerat; Isso te interessa? (2011), a partir do texto Bon, Saint-Cloud, de Noëlle Renaude; Oxigênio (2010), de Ivan Viripaev. A companhia realiza ainda frequentes intercâmbios com outros artistas no país e no exterior, estreou na França em 2014 o espetáculo Nus, ferozes e antropófagos em parceira com o coletivo francês Jakart. Mantém um repertório ativo e que circula com frequência. Recebeu os principais prêmios das artes no país. A empresa proponente é a realizadora e detentora dos direitos de todos os espetáculos previstos. O proponente/dirigente da instituição, Marcio Alexandre Abreu dos Santos, realizará as funções de Diretor dos espetáculos, Pesquisador e Palestrante, sendo também responsável pela total gestão do processo decisório do projeto, como Coordenador do Projeto, sem custos ao Projeto. A atividade do proponente/dirigente da instituição será remunerada com as seguintes rubricas: - Palestrante - 1 unidade de cada cidade: R$ 2.000,00 por cidade. Total; R$ 8.000,00 referentes às 4 edições da Oficina de Escrita Criativa. - Pesquisa (livro) - 1 unidade prevista: R$ 5.000,00 para cada pesquisador. Total de pagamentos ao dirigente da instituição: R$ 13.000,00. Dirigente: Marcio Abreu Ator, diretor e dramaturgo, natural do Rio de Janeiro sua formação tem passagens pela EITALC (Escola Internacional de Teatro da América Latina e Caribe e pela ISTA, (Escola Internacional de Antropologia Teatral). Nos anos 1990, em Curitiba, fundou o Grupo Resistência de Teatro, com o qual trabalhou por 6 anos. Diretor da companhia brasileira de teatro em 1999, sediada em Curitiba, desenvolve pesquisas e processos criativos em intercâmbio com artistas de várias partes do país e também de outros países. Entre os seus principais trabalhos estão: A Vida é Cheia de Som e Fúria, co-produção da com a Sutil Cia de Teatro, trabalho como ator (2000); Volta ao dia…, texto e direção (2002); O Empresário, ópera de Mozart, adaptação e direção (2004); Suíte 1, de Philippe Minyana, direção (2004); Daqui a duzentos anos, textos de Anton Tchekhov, dramaturgia e direção, com ACT e Luis Melo (2004/2005); Apenas o fim do mundo, de Jean-Luc Lagarce, direção (2005/2006); Polifonias, dramaturgia e direção (2006); O que eu Gostaria de dizer, dramaturgia em colaboração com os atores Luis Melo, Bianca Ramoneda e Marcio Vito e direção (2008); Caixapreta – Faço minhas as suas palavras, direção e criação em parceria com a atriz Bianca Ramoneda (2009); Noël, espetáculo cênico-musical sobre a obra do compositor Noel Rosa (2010); Vida, texto e direção (2010); Oxigênio, de Ivan Viripaev, adaptação e direção (2010); CYRK, espetáculo cênico-musical com o Trio Quintina, roteiro e direção (2011); Isso te interessa?, de Noëlle Renaude, tradução, adaptação e direção (2011); De Verdade, adaptação do romance do autor húngaro Sándor Márai, com os atores Kika Kalache e Guilherme Piva (2012); Esta Criança, co-produção com a atriz Renata Sorrah, direção (2012); Enquanto estamos aqui, solo com a coreógrafa e dançarina Marcia Rubin, direção e roteiro (2012). Ainda em 2012 escreveu um adaptação de Os três Porquinhos para a Commedie Française, em Paris e escreveu a peça L’histoire du rock par Raphaelle Bouchard, em Gap e Limoges, na França, ambas dirigidas pelo francês Thomas Quillardet. Em 2012 foi escolhido como personalidade teatral do ano pelo jornal Folha de São Paulo. Recebeu o Prêmio SHELL RJ de melhor direção pelo espetáculo Esta criança. A peça Isso te interessa?, de Noëlle Renaude, recebe em 2012 o Prêmio APCA e o Prêmio Bravo! de melhor espetáculo do ano, além de 5 indicações ao Prêmio Questão de Crítica, levando o prêmio de melhor diretor. Em 2013 colaborou na direção da peça Cine Monstro, de Daniel MacIvor, dirigida e interpretada por Enrique Diaz. Dirigiu Nús, ferozes e antropófagos, em colaboração com a companhia francesa Jakart/Mugiscué e o Centro Dramático Nacional de Limousin. Em 2015 dirigiu KRUM de Hanock Levin numa segunda parceria de produção com a atriz Renata Sorrah, que renderam muitos prêmios como os de melhor espetáculo (Cesgranrio e Questão de Crítica). Em 2015, também escreveu e dirigiu PROJETO bRASIL com os parceiros da companhia brasileira de teatro. Em 2016 dirigiu o renomado Grupo Galpão no espetáculo NÓS, texto escrito em parceria com Eduardo Moreira. Em 2017 coordenou e dirigiu o projeto PRETO da companhia brasileira de teatro, parceria com a atriz e dramaturga Grace Passô e com a atriz Renata Sorrah. Orienta regularmente desde os anos 1990, oficinas, cursos, seminários e palestras relacionados ao trabalho do ator e à criação dramatúrgica. Atualmente é orientador do Nucleo de Direção do SESI PR. Segue ministrando oficinas de dramaturgia em diversas partes do país, além de atividades de curadoria e intercâmbio com outros artistas nacionais e internacionais. Em 2012, teve seu texto Vida, publicado na França, pela Maison Antoine Vitez, numa coletânea de Énova dramaturgia latino-americana. Em 2016, publicou pela Editora Cobogó os textos: PROJETO bRASIL e MARÈ. A) Sem Palavras (2020). B) PRETO (2017). C) ISSO TE INTERESSA? D) VIDA (2010). E) DESCARTES COM LENTES (2009). F) Bem-vindos à espécie humana. (2019). Todas as Fichas Técnicas e Curriculos dos principais integrantes de cada trabalho, assim como dos ministrantes das oficinas e livro, seguem anexados no campo Informações Adicionais devido ao extenso volume de informações.

PROJETO ARQUIVADO.