Estação Cultural - Dança como Ato

O Projeto "Dança como Ato" visa a realização de espetáculo de artes cênicas, que contará com apresentações, sendo: dança brasileira de origem africana, jongo, e de percussão através de um grupo de bateria e bloco escola de samba; além de roda de capoeira e batizado, onde será realizado uma cerimônia intitulada "troca de cordas" e roda de conversa contando a história da dança afro.

Objetivos Gerais - Valorizar, atráves da música e dança, ritmos que teve suas origens na região africana; - Valorizar capoeira que teve sua origem na África na época colonial, democratizando o acesso a toda comunidade, em especial aquelas que carecem, a eventos artísticos culturais de forma gratuita e protegida, por estarem num ambiente aberto e público, e para além disso incentivar e impulsionar grupos de pequenos artistas, os inserindo em meio a população que certamente fará com que reverbera as suas apresentações. Objetivos Específicos Produto: Espetáculo de Artes Cênicas - Realizar um espetáculo de artes cênicas, com foco na dança africana "Jongo", estimando atingir um público de 250 pessoas. - Incentivar e impulsionar grupos de pequenos artistas, para que sejam reconhecidos em seus trabalhos de grande impacto cultural e social.- Batizar as crianças já participantes do projeto de capoeira oferecido pela Associação, através da uma cerimônia intitulada "troca de cordas".- Fortalecer o relacionamento com a Prefeitura Municipal de Rio Claro/SP, a fim de que apoiem o ato e o reconheçam como sendo fundamental de continuidade para a Cidade. Produto: Contrapartida Social - Facultar uma roda de conversa contado a história da dança afro, estimando a participação de 30 pessoas.

O projeto "Estação Cultural _ Dança como Ato" é um projeto voltado à comunidade de Rio Claro _ SP. Trata-se de um espetáculo de dança com foco no "Jongo" também conhecido como caxambu e corimá, o jongo é uma dança de origem africana e dançada ao som de tambores. Exerceu grande influência na formação do samba carioca e em toda a cultura popular do Brasil, ainda hoje é considerado um momento de encontro e honra as tradições antigas trazidas da África. Considerado, desde 2005, patrimônio cultural do Brasil pelo Iphan, o jongo conta agora com um centro cultural de 2 mil metros quadrados aos pés do Morro da Serrinha, em Madureira, zona norte do Rio. O espetáculo busca proporcionar esse momento às pessoas que estarão assistindo, valorizando e difundindo essa cultura rica e cheia de histórias. Sendo assim, é importante que haja projetos como esse, buscando preservar a memória cultural de um povo e celebrar o patrimônio cultural negro erguido em terras brasileiras pelos que aqui sobreviveram e resistiram. Através da música e dança que é um instrumento de interatividade entre a obra e o público, busca-se criar oportunidades e geração de renda para os músicos e dançarinos, abrindo portas para a o aumento da produção cultural, turismo e economia. A proposta, ainda, se enquadra nos objetivos expressados no art. 1° da Lei 8.313, sendo I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; Para isso, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do art. 3 da mesma Lei II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. Vale salientar que as adaptações realizadas ocorreram a fim de atender o público estimado, de acordo com o cenário vivênciado na atualidade. No que se refere a estrutura do evento, alteramos o local de realização que anteriormente seria um espaço locado e fechado, para acontecer em espaço aberto, ventilado, sem aglomerações, fácil acesso, ou seja em local público "Rua", sendo solicitado autorização para a prefeitura municipal da cidade para a realização do espetáculo que trará ainda mais visibilidade, além da cultura afro-brasileira. A associação oferece aulas de capoeiras para as crianças atendidas, e no dia do evento contaremos com uma roda de capoeira e teremo o batizado onde será realizado uma cerimônia intitulada " troca de cordas". Essa cerimonia agregará ao nosso evento. Reforçamos ainda que o evento contará com uma diversidade de apresentações, como: Jongo, Roda de Capoeira, de Conversa e de Samba.

Possibilidade de parceria com a prefeitura de Rio Claro/SP

Acessibilidade: Espetáculo de Artes Cênicas Acessibilidade Física: O espetáculo será realizado em local com estrutura adequada para pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida e idosos, como assentos preferenciais e banheiros adaptados. Acessibilidade de Conteúdo: O espetáculo contará com intérprete de libras, além de monitores disponíveis para orientar pessoas com deficiência cognitiva. Acessibilidade: Contrapartida Social Acessibilidade Física: A realização da palestra será adequada a pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida. Contará com banheiros adaptados. Acessibilidade de Conteúdo: A palestra contará com um intérprete de libras, em caso de participantes com deficiência auditiva e monitores para auxiliar pessoas com deficiência visual e cognitiva.

Democratização de Acesso: Espetáculo de Artes Cênicas Referente à distribuição gratuita à população, adotaremos o exposto no item "a", inciso I do artigo 20 Instrução Normativa nº 2/2019 do Ministério da Cidadania para a doação gratuita de 20% do total de produtos, a saber: a) mínimo de 20% (vinte por cento) exclusivamente para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística: Adotamos também o exposto no inciso III do artigo 21 da IN nº 2/2019 do Ministério da Cidadania, a saber: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22;

Associação Estação do Bem - Coordenação Geral Fundada em 2016, na comunidade Jardim Nova Rio Claro, na cidade de Rio Claro/SP, a Associação iniciou atendendo famílias e crianças na faixa etária de 3 a 14 anos de idade no contraturno da escola, desenvolvendo atividades de reforço escolar com temas voltados a valores morais e éticos, atividades lúdicas, música, capoeira, jogos e brincadeiras. Desde então, vem desenvolvendo projetos que buscam integrar crianças e a comunidade em atividades voltadas para cultura, para o aprender, para o brincar, para a preservação ambiental, entre outras temáticas importantes. No ano de 2016, o projeto Educando para o Futuro conseguiu resultados impressionantes em 5 meses de trabalho, nos quais cerca de 77,76% das crianças que frequentavam a Estação do Bem da 1ª a 5ª série melhoraram seus comportamentos e rendimento escolar. Assim, a Instituição possui experiência na área de realização de projetos e no atendimento e ensino de crianças, favorecendo sua atuação na coordenação deste projeto. O proponente atuará na coordenação geral do projeto, sendo também responsável pela total gestão do processo decisório do projeto. Para tal, receberá pela rubrica “Coordenação Geral”. Katina Sousa - Produtora Cultural Katina Sousa Atriz e palhaça (DRT 28255). Artista multimídia com pesquisa em Artes Cênicas, Circo e Música. Co-Fundadora da Instituição Cirurgiões da Alegria, Limeira- SP, onde atuou como coordenadora artística com o projeto “Despertando Sorrisos” pela Lei Rouanet. Foi contemplada em 2016 pelo Edital PROAC 37/2015 - Bolsa de Aprimoramento Técnico Artístico com o Projeto Circo a 5 “Experimentando o Estado do Palhaço”. Em 2018 foi contemplada pelo Edital Municipal de Formação nº 03/2018 da Secretaria de Cultura de Rio Claro. Atualmente trabalha como docente no SENAC-Limeira. Na Educação, ministrou aulas de Teatro na rede Municipal Ensino de Cordeirópolis-SP por cinco anos, Ministrou oficina de circo teatro nas instituições públicas e privadas como; ARIL – limeira (Educação Especial), CRAS (Iracemápolis) Orientadora Social no (CRAS Corumbataí) SENAC, (limeira) CEPROSOM (limeira) CAMPL (limeira), Colégio Acadêmico (COC), prestou serviços para Câmara Municipal de Limeira, Prefeitura Municipal de Cordeirópolis e Prefeitura de Iracemápolis com palestras e apresentações, participou de SIPAT nas empresas Rio Verde, MC Botion, Medical, Hospital Mario Gatti, entre outros. Em 2016 ministrou oficina de Palhaço no Centro Cultural Brasil – Peru em Mira Flores (PERU) entre outros. Sua formação se deu em meio aos artistas de diferentes instituições, dentre eles, escola de palhaço “Doutores da Alegria”, São Paulo, estudou comicidade física com profissionais da França, Portugal e Peru. Se aprofundou nas técnicas de palhaçaria com diversos profissionais dentre eles, Patch Adams ( EUA), Barracão Teatro ( campinas), Lume ( campinas) Cursou, Técnico em Artes Cênicas – Conservatório Carlos Gomes, Campinas-SP; Estudou a Linguagem do Palhaço coordenado pela Doutora e pesquisadora Ana Wuo, IEL-UNICAMP, Campinas-SP, Estudou elaboração de projetos na (ACARTE - Associação dos artistas e técnicos de Limeira), estudou na Escola de Circo Aldeia (Limeira). Fez residência artística internacional no Peru em (2016) e no Equador em (2019). Fez parte do Conselho Municipal de Cultura de Limeira como representante legal e presidenta do fórum de artes cênicas, além de ser tesoureira do fundo municipal de cultura em 2016 e Presidente do Conselho Municipal de Cultura de Limeira em 2017. Atuou por oito anos como palhaça de Hospital na Insti tuição Cirurgiões da Alegria e em 2012 levou o trabalho de atuação nos hospitais ao Estado do Amazonas, no Projeto Amazonas, atendendo as comunidades indígenas. Em 2016 fez residência artística com o grupo de palhaços de hospital Bola Roja em Lima no PERU, em 2018 participou do Festival Arte Calle no Ecuador (2019) na escuela Joseph de Jussieuplaza Santo Domingo, Hogar Miguel León, EscuelaAurelio Ochoa – Turi E Hotel GO. Apresentou-se em palcos do SESI, SESC, Festival Paulista de Circo, Teleton SBT- TV, do Teatro Barracão, Caldeirão da Globo (2019) entre outros. Em 2016 participou do 8° Festival de Teatro e Performance Internacional de Chankay / Lima - Peru com intervenções de palhaça. Participou atuando nos espetáculos: “Cirurgiões da Alegria em AJUNTAMÉDICA – “Vida e Obra de Gonzaguinha”, “Nó em Pingo D' Água” “Cabaré Ajunta médica”, “Cabaré Palhaços em Rede”, “Por que um Palhaço Haveria de Chorar? ”, “Brasileirinha”, “Além da Visão”, “a Fórmula do Crescimento”. Dirigiu os espetáculos:” Ajunta médica” Grupo Cirurgiões da Alegria- Limeira “ Circo Vivo” da companhia Cia Passarinhar - Rio Claro em 2018, “Cabaré de Variedades” Cia Pé de Cana- Iracemápolis. Participou como Mestre de cerimônia do Festival Paulista de Circo nos anos de 2010 a 2018. Em 2015 recebeu a Medalha de Mérito Litero Cultural Poeta Castro Alves pelos tangíveis serviços prestados a comunidade no desenvolvimento de suas atividades sociais e culturais. Academia Nogueirense de Letras - StabilisRatio Est Cathedra. Em 2014 recebeu uma medalha de consagração por força da sua expressão de apoio a cultura. Empossando-a na cadeira n°09/ALB/RMC-Limeira/SP na condição de membro honorário na academia de letras do Brasil. Na música, como percussionista cuiqueira, tocou com grandes nomes do samba, como: Monarco da Portela, Moacir Luz, Moacir Luz, Paulão sete cordas, Alexandre marmita, Wilson Moreira entre outros.

Prestação de contas encaminhada, por meio do Salic, em 31/05/222.