50 anos Ferreira de Arte

Comemorar os 50 anos de carreira do artista plástico, José Ferreira Carvalho, por meio de exposição inédita, de uma vasta obra artística. O grande público será contemplado, pois terá acesso ao trabalho de um expoente das artes plásticas. Um dos ícones da sua geração. A meta é mostrar as várias fases do artista, circulando com a exposição inédita por cinco cidades brasileiras; mostrando as várias técnicas que Ferreira utiliza para interpretar seus pensamentos, concretizados em suas telas, painéis, cerâmicas, louças, desenhos, entre outras técnicas, que domina. Será realizado nos centros culturais das cidades onde a Exposição "50 anos Ferreira de Arte" acontecerá, uma Oficina que tem como título "De Tudo Um Pouco", onde serão ministradas aulas de pintura a óleo acrílica e cerâmica "argila".Pernambucano de origem recifense. O Projeto contemplará estudantes da rede pública de ensino, facilitando o acesso por meio de transportes e visitas guiadas a exposição "50 anos Ferreira de Arte".

"50 anos Ferreira de Arte" é a exposição inédita do pernambucano de José Ferreira, em comemoração ao meio século de dedicação e amor as artes plásticas. A sua obra será exposta em centros culturais do Recife/PE, Salvador/BA, Brasília/DF, São Paulo/SP e Curitiba/PR. Serão 50 trabalhos artísticos que revelarão ao grande público as suas diversas fases e suas múltiplas facetas. Cinco períodos estilísticos de Ferreira serão apresentados. Cada fase será contemplada com “10” trabalhos revelando as séries: "NAIF"; "Eu e os Mestres"; "Cerâmicas"; "Satye" e "Abstrata". A meta é propiciar ao grande público o acesso ao processo criativo do artista que irá ministrar, em cada Cidade do circuito, a oficina,“De Tudo Um Pouco”, onde serão desenvolvidas aulas de pintura a óleo acrílica e cerâmica “argila”. Sendo mostrando aos participantes como preparar uma tela base ou imprimato, como fazer acrílico, pintura a óleo - técnica e preparação, barro, levantar peça, etc. A metodologia prevê a exibição de vídeos e palestras ministradas por Ferreira. O curso terá duração de 20 horas/aulas. Sendo oferecidas 30 vagas gratuitas para pessoas na faixa etária de 10 até 70 anos.

Objetivo Geral Fomentar a cultura pernambucana e brasileira, contemplando a população com a exposição "50 anos Ferreira de Arte". Desta forma, mostrar ao público as faces do artista que passeia por várias técnicas para interpretar seus pensamentos que se concretizam em suas telas e cerâmicas. E, assim, proporcionar o contato do público com as Artes Plásticas, proporcionando fazer um mergulho no universo do artista plástico pernambucano, José Ferreira Carvalho, incentivando novos olhares. Objetivos específicos Realizar uma exposição composta por 50 obras do artista plástico, Ferreira, selecionadas por fases estéticas diferenciadas e suas diversas técnicas de expressão; desenvolver a exposição em Recife (PE) e mais quatro cidades brasileiras: João Pessoa (PB), Salvador(BA), Rio de Janeiro (RJ) e São Paulo(SP). realizar cinco oficinas gratuitas com o artista expositor, que repassará aos inscritos parte do conhecimento adquirido ao longo de 50 anos de profissão; facilitar o acesso da população ao trabalho do artista Ferreira e sua trajetória, estimulando assim, o acesso a arte brasileira para um público estimado em 10 mil visitantes; contemplar 1.500 estudantes da rede pública de ensino, facilitando o acesso por meio de transportes e visitas guiadas a exposição "50 anos Ferreira de Arte".

Informamos que a exposição "50 Anos Ferreira de Arte" se enquadra nos incisos I, II e III do Artigo 1º da Lei 8313/91. Uma vez que contempla todas as classes sociais; incrementa a cadeia produtiva das Artes Plásticas e estimula a troca de experiência e saber entre os artistas que trabalham no segmento das artes Artes Plásticas. Ressaltamos que a exposição "50 Anos Ferreira de Arte" foi criada com o objetivo de fomentar a produção cultural e artística brasileira, estando enquadrada nos objetivos do Artigo 3 da Lei 8.313/91, nos incisos I e II. Acreditamos que uma maneira de justificar a importância da realização dessa exposição seja por meio das palavras de pessoas que convivem com o universo de Ferreira e dele se apropriam. Palavras do Curador da Exposição (J. de Moura Filho): "Nesses 50 anos de arte, o artista plástico Ferreira nos mostra tudo que fez na sua trajetória artística. Indo dos primeiros trabalhos "NAIF", quando pintava temas populares, coisas do seu cotidiano, ou melhor, o que ele via ou participava: "folguedos populares", danças, frevo, maracatu, caboclinhos, cirandas, São João e oferendas religiosas. Quase ao mesmo tempo viaja a Europa. E nessa vida tem os primeiros contatos com a cerâmica e com os abstratos. Passa um bom tempo em casa de amigos e artistas, e começa a conviver com tudo isso. Formas geométricas, um ponto, uma linha, o visível e o invisível. Porém da sua palheta quente, forte e nordestina, pernambucana; sua fidelidade as coisas da terra, vem os primeiros trabalhos, onde encontramos presente vestígios das suas primeiras composições: mar, rio, cirandas, morros e montanhas, figuras e grávidas, que é uma constante em seus trabalhos. Com um olhar mais atento, vamos encontrar em nuances ou diluídas todas as figuras que compõe seu rico universo. Daí vem as cerâmicas e consequentemente as três dimensões: são pássaros, tartarugas, porcos, tatus, emas e figuras humanas. Tudo isso feito em barro (argila). São as cerâmicas que com toda força é algo quase compulsivo, é dia e noite, trabalhando na série "Satye". Ferreira volta a pintar quase todas as cerâmicas, porém, em telas. São composições de suas cerâmicas adornando Flora, porém sua palheta vigorosa permanece. Por fim, "os grandes mestres", Picasso, Modigliane, Braque, Matisse, Leger, Klee, Brugel, Fautrec, Velazquez, todos conversaram e beberam e pintaram com Ferreira, tudo isso a quatro mãos. Disse seu pai um dia: "Pinte um quadro, vá ser pintor". No mesmo dia Ferreira comprou tela e tinta e pincel. Foi dessa forma que surgiu um grande e talentoso artista. Pintor, ceramista e gravurista. Nas Figuras "NAIF", encontramos um brincalhão. Seus temas são coisas do nosso folclore. As cores puras sempre contrastando. Ele pinta a nossa fauna e flora, acrescentando figuras dançando, jogando, pulando corda, ciranda, quase sempre com paisagens ao fundo. São rios, mares, igrejas, tudo que ele vê ou inventa nesse misto de verdade e sonho. Sua fase "Naif" começou na Galeria Officina, em Recife (1972). Nesse período apresentou uma série de 500 mini quadros. Partindo daí para quadros de dimensões maiores. Nesta década foi convidado para mostrar seus trabalhos em Paris, onde passou um ano residindo e pintando, visitando museus e ateliês de artistas, despertando assim o interesse pela cerâmica e pintura. No seu retorno ao Brasil, voltando a sua terra natal, Pernambuco, começou a modelar e pintar sua própria cerâmica e confeccionar painéis para edifícios e órgãos públicos. Em 1988, retornou como convidado para expor suas cerâmicas na Galeria Le Cubo, em Paris. Lá novamente, encontra velhos amigos artistas e toma gosto pela pintura abstrata dedicando-se a ela por um período de 10 anos. Ao retornar ao Brasil, sofre um acidente e passa um grande período (6 anos) acamado. Nesse interin retorna a pintura onde volta a pintar a série "Eu e os mestres", num total de 40 quadros de grande dimensão. Começa a série "Satye" que significa "felicidade". É uma série de total alegria pela sua plena recuperação. Este trabalho é dedicado a todos os objetos que encontramos no seu atelier, como suas cerâmicas, flores, cavalete, seus animais domésticos, frutas, fazendo assim composições diversas. A partir daí iniciou a outra série de quadros. No ano de 2010 é convidado a expor sua obra na Galeria Por Amor a Arte, em Portugal. No ano seguinte expõe, cerâmicas e pinturas, em Ameo, França, na Galeria Garagem. Retorna ao Brasil e expõe em João Pessoa (PB), no Espaço Ciência. Ao fim desse período ele continua fazendo diversas incursões e reunindo uma série de pequenos objetos. São pratos, canecas, imãs, sandálias e camisetas, dentro do que foi sua vida durante seus 50 anos de arte". Depoimentos: A conquista de Ferreira Ferreirinha é um artista que está naturalmente distante do mundo dos curadores com gravatas lustrosas, imponentes; dos críticos que se pretendem esnobes; de alguns intelectuais que se escondem sob o rótulo de contemporâneos, que, hoje, é a palavra salvadora para aqueles que querem impor uma imagem de seriedade estética, de inteligência genuína, de charme irresistível. Não porque ele os repudie de forma deliberada, mas porque o seu universo está tão liberto dessas formalidades que ele nem pensa na importância dessas pessoas e nem precisa delas. Ele aprecia mesmo é trabalhar a arte com o instinto criador, fazer pintura e desenhos em variados suportes, painéis cerâmicos e esculturas e todo trabalho que possa dar o tom de alegria de viver, e que essa arte possa, acima de tudo, abrir o contato com as pessoas, com gente que comungue a vida como quem comunga um bom quadro. Plínio Palhares (Artista Plástico) Arte múltipla, que é mágica em todos os tons. A intimidade que o conhecimento gera e conduz na produção de cada obra que ele produz. Da cerâmica a estamparia, da pintura a escultura, dentre os painéis, essas figuras nascem num laboratório de mágicas e alquimias. Das suas mãos brotam emoções cristalizadas em cada um dos seus trabalhos. Ferreira, só posso agradecer por ser sua amiga, por poder partilhar do seu mundo e viajar no caminho do sem fim participando de cada momento de criação e sonho que você tão generosamente divide a todos os seus amigos. Sylvia Pontual (Artista Plástica) "Tive a oportunidade de ver a exposição de Ferreira e gostei de ver a segurança como que nos transmitiu seu mundo mágico e cheio de fantasias _ parabéns, Ferreira" Abelardo da Hora (Artista Plástico, Professor e Poeta) "Ferreira Ferreiriza". Gilberto Freyre (Escritor / Sociólogo) "Ferreira é uma espécie de ‘One man’ show de Pernambuco. Seu Atelier, em Campo Grande, e agora, um mais recente, na Rua da Moeda, são como templos hedonistas onde a arte se mistura com os amigos numa confraternização de cores e amizades. A Floresta é o lugar da festa, da fauna e da flora. As feras Ferreiras fecundas famílias Filhas e filhos de Terra, do Fogo e do Sal. Guardiães templários de uma comunhão pagã. Criaturas estranhas, armadas, pintadas, cozidas. Soldados que se completam na unidade do corpo. Indivisível multidão que quer fazer da cidade o palco de uma inebriada floresta do Homem Cantos, gritos, vozes, urros, pios, grunhidos, gemidos e impropérios, sussurros, segredos, silêncios, fábrica e fábula, feiras, Ferreira". Marcos de Lontra (Crítico de arte e Curador) "Ferreira é um multiartista. Faz esculturas, pinturas, talhas, gravuras, artesanato, camisas, pratos, peças de decoração. Tudo com muito talento". João Alberto Martins Sobral (Colunista Social Pernambucano) "Acabo de ver as pinturas do jovem José Ferreira. São uma interpretação muito sua de assuntos trópico brasileiro. Em Barca com Anjos, ele se realiza de modo, a meu ver, admirável. Não me lembro de modelo que ele apenas copie. Ferreira ferreiriza os assuntos. Compreendo os elogios que lhe faz Wellington". Gilberto Freyre (Escritor / Sociólogo) "É como gosto de repetir: se Ferreira não existisse, tinha que ser inventado". Jarbas Vasconcelos (Senador)

PRODUTO: EXPOSIÇÃO "50 ANOS FERREIRA DE ARTE" CIDADES CONTEMPLADAS: RECIFE, SALVADOR, BRASÍLIA, SÃO PAULO E CURITIBA DURAÇÃO DA EXPOSIÇÃO EM CADA CIDADE: 30 DIAS QUANTIDADE DE OBRAS: 50 OBRAS EXPOSTAS - O5 FASES DO ARTISTA TÉCNICAS: ÓLEO SOBRE DURATEX ÓLEO SOBRE TELA ACRYLIC SOBRE TELA CERÂMICA VITRIFICADA PRODUTO: OFICINAS "DE TUDO UM POUCO" EMENTA:Como o próprio título anuncia, “De Tudo Um Pouco” é uma oficina prática de introdução àcriação e o manuseio de algumas técnicas de artes plásticas, tais como; pintura emodelagem em cerâmica (argila). Nesse processo, a abordagem triangular, sistematizadapor Ana Mae Tavares Barbosa é o nosso referencial pedagógico para essa oficina que,também, se configura como um espaço de mediação artística da exposição. Sendo assim,consideramos a tríade apreciar, produzir e contextualizar, tendo como base a obra do artistaplástico pernambucano, José Ferreira de Carvalho (Ferreira). METODOLOGIA:Partindo de uma metodologia inclusiva que valoriza o conhecimento prévio das diversasfaixas etárias atendidas, a oficina “De Tudo Um Pouco” será realizada nos centros culturaisdas cidades onde a Exposição 50 anos Ferreira de Arte acontecerá. Ministrada pelo próprioJosé Ferreira de Carvalho, a oficina oferecerá aos participantes o contato direto com oartista.Na relação de ensino-aprendizagem, o principal conteúdo será a técnica de pintura a óleoacrílica e cerâmica “argila”. Durante o desenvolvimento do programa da oficina serámostrado como preparar uma tela base ou imprimato, como fazer acrílico, pintura a óleo -técnica e preparação do barro, levantar peça, etc. Durante as aulas serão exibidos vídeos epalestras do artista, transmitindo, assim, o conhecimento adquirido ao longo de 50 anos decarreira. O formato da oficina se estrutura nos estudos realizados por Ana Mae Barbosa, noâmbito da arte-educação, a metodologia de leitura de imagens denominada por ela deabordagem triangular. Para Barbosa (2010, p. 35), “o pensamento presentacional das artesplásticas capta e processa informações por meio da imagem.” Será a presença do apreciador que proporcionará os três pontos que a abordagem triangular apresenta: aleitura da obra de arte, o fazer artístico e a contextualização. Nesse sentido, a realização daoficina se configura como um importante momento de vivência na realização dos pontosque se referem ao fazer artístico, ou seja, a produção de obras pelos participantes e aoponto da contextualização da obra do artista ao logo de 50 anos de carreira. A oficinapoderá ampliar olhares simbólicos, também, no momento de apreciação das obras naexposição. Durante um processo de mediação artística o mediador poderá aproveitar abagagem de experiências vividas, bem como, as subjetividades que cada indivíduo carregaconsigo, buscando potencializar o encontro do espectador com a obra de arte. Pode-sedizer que a tríade que compreende a semiologia de apreciação de uma obra de arte visualse dá por uma triangulação entre: o artista (por meio de seus conceitos de criação), a obra(resultado da expressão do trabalho do artista) e, por fim, o espectador. O processo demediação artística na presença da obra soma a essa tríade inicial mais um elemento: afigura do mediador, ou seja, o profissional responsável por apresentar a exposição aopúblico. Por isso, esses profissionais serão convidados também a participar da oficina tendocomo objetivo a sua capacitação para atuar como mediadores da exposição. Com essametodologia, buscamos estimular a experiência estética do público, oferecendo ferramentaspara uma melhor apreciação de obras de artes plásticas.

Produtos: Exposição " 50 Anos Ferreira de Arte" / Contrapartida Social A escolha dos espaços culturais que receberão a exposição " 50 anos Ferreira de Arte", estarão de acordo com as normas da NBR 9050 em seus ambientes: banheiros, rampas, guias táteis, possibilitando a melhor acessibilidade física, por meio das seguintes ações: - Tornar o acesso disponível do público, com dificuldade de locomoção, a todos os ambientes da exposição; - a disposição dos objetos seguirá critérios de acessibilidade, promovendo a integração dos espaços expositivos com todos os públicos; - mobilidade e acesso tátil / visual; - informações e textos com tamanhos dentro dos padrões de acessibilidade e legendas em Braille; - altura das informações dentro dos padrões de acessibilidade. Ações para acessibilidade de conteúdo - Publicações com informações em língua estrangeira; - disponibilizar de áudios com informações da exposição e do Artista; - disponibilizar peças para toque, dentre as peças selecionadas para a exposição; - visitas guiadas com intérprete de libras; - visitação para pessoas com deficiência Intelectual. PRODUTO: OFICINAS "De Tudo Um Pouco" Ações para acessibilidade de Conteúdo Serão reservadas 10 vagas por oficina, para pessoas com deficiência auditiva. As vagas estarão disponíveis para a oficina "De Tudo Um Pouco", que será acompanhada por um interprete de libras. Ações para acessibilidade Física Os espaços onde serão realizadas as oficinas "De Tudo Um Pouco", possuem padrão ABNT NBR 9050.

Produto: Exposição " 50 Anos Ferreira de Arte" O público de exposições de arte vem surpreendendo o mercado das artes e alcançando números muito relevantes se comparado ao mercado internacional. Com a exposição "Ferreira 50 anos de Arte", buscamos o interesse do público em geral, não apenas de consumidores de arte, fazendo com que o visitante possa mergulhar no mundo do artista por meio de suas obras. Desta forma queremos atingir cidadãos comuns, oferecendo um novo universo, buscamos novos olhares. O projeto inclui um cronograma de visitas para a exposição "Ferreira 50 anos de Arte", contemplando diversas instituições, onde será disponibilizado para o público convidado por meio de agendamento prévio: Transporte gratuito de crianças e jovens de Escolas Públicas - Quantidade: 1.000 visitantes contemplados; transporte gratuito para grupos e associações de portadores de necessidades especiais - Quantidade: 200 visitantes contemplados; O grande público também terá entrada gratuita a exposição, buscando ampliar o acesso a exposição. Produto: Oficinas "De Tudo Um Pouco Será desenvolvida em cada etapa do projeto uma oficina gratuita com o artista expositor, que repassará aos inscritos parte do conhecimento adquirido ao longo dos seus 50 anos de profissão. Pretende-se com as exposições propostas neste projeto, facilitar o acesso da população ao trabalho do artista plástico, Ferreira e sua trajetória, estimulando assim, o acesso a arte brasileira. Artigo 21 IN 02/2019 Em atendimento (Artigo 21 IN 02/2019) , será disponibilizado pela Internet, todos os conteúdos referentes as Exposições e as Oficinas, conforme o inciso III do referido artigo - (disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22).

Nome: Ruy Aguiar Sócio da Métron Produções Ltda - Empresa Proponente do projeto Função: Diretor de Produção Currículo resumido: DRT/PE Nº 1008 (Ator) Ator/Diretor de Teatro/Dramaturgo/Produtor cultural/Diretor da Métron Produções Ltda. Ruy Machado Aguiar Junior, é natural de Curitiba/PR com atuação no mercado pernambucano há 25 anos, como ator, diretor e produtor cultural. Seu currículo registra a participação como ator em montagens teatrais e em diversos comerciais para televisão. Atualmente, vem investindo na função de diretor artístico e dramaturgo. Como produtor cultural, desde 1997, desenvolve importante trabalho para incrementar o segmento teatral a frente da Métron Produções, a exemplo do grandioso espetáculo ao ar livre “Batalha dos Guararapes: Assim Nasceu a Pátria” de José Pimentel e do “Festival de Teatro para Crianças de Pernambuco” que em julho de 2020 chegará a sua décima sexta edição. Em 2006, coordenou e produziu os espetáculos artísticos exibidos durante a abertura e encerramento da 4ª Olimpíada do Conhecimento do Senai. Desde 2008, desenvolve ações educativas com a Turma do Fom-Fom (Detran PE), roterizando e dirigindo esquetes e peças teatrais com foco na educação de trânsito. Em 2015, a Métron Produções, dá início ao projeto "MUSEROLA - Museu e Galeria de Arte na Escola". O projeto foi idealizado junto com o artista plástico André Soares Monteiro, com exposições realizadas em cinco cidades de Pernambuco. O "Muserola" também ofereceu oficinas gratuitas para alunos da Rede Estadual de Ensino e foi desenvolvido dentro das unidades de ensino de referência do estado de Pernambuco, transformando a escola em uma galeria de arte. Esta ação virtuosa marca o início das atividades da Métron Produções, no segmento das artes plásticas. Nome: Edivane Batista Sócia da Métron Produções Ltda - Empresa Proponente do projeto Função: Coordenadora geral Currículo resumido: Edivane Batista Tavares Aguiar - Produtora cultural, atriz e jornalista DRT/PE Nº 1005 (Atriz) / DRT/PE Nº 2251 (Jornalista) Recifense, iniciou sua carreira de atriz em 1988, com o Grupo de Teatro Chegou Maria Preá, dirigido por Manoel Constantino. Em 1991, foi convidada para participar de montagens das produtoras: Cristiano Lins Produções Artísticas ePapagaios Produções. Paralelamente, atuava na Cia. Teatro de Seraphim. Em 1995, iniciou seu trabalho como produtora cultural, atuando em Maceió/AL. Com o retorno ao Recife, passou a exercer as funções de atriz, produtora cultural e jornalista, fundando a Métron Produções Ltda, no ano de 1998. Em 2003 se lança como dramaturga com o texto para crianças “Grande Circo em Presente de Palhaço”. Alguns trabalhos com destaques desenvolvidos por Edivane Bactista: - “Batalha dos Guararapes - Assim Nasceu a Pátria” (Texto e direção:José Pimentel)”; “Festival de Teatro para Crianças de Pernambuco” que em 2019, chegará a sua décima sexta edição e a publicação “Cenário Cultural”. Como atriz, ainda atua em comerciais de televisão, e, recentemente, no Cinema Pernambucano, onde participou do filme Organismo (Inquieta). Também ministra cursos de capacitação na área de produção cultural, a exemplo do projeto Multicultural da Prefeitura do Recife. Desde 2009, assume a coordenação geral e cênica da Turma do Fom-Fom (Detran PE). Em abril de 2018, estreia o espetáculo de formas animadas "Sala de Jantar, com texto e direção de Ruy Aguiar. O espetáculo inaugura o Espaço Cultural da Métron Produções. Em 2015, a Métron Produções, dá início ao projeto "MUSEROLA - Museu e Galeria de Arte na Escola". O projeto foi idealizado junto com o artista plástico André Soares Monteiro, com exposições realizadas em cinco cidades de Pernambuco. O "Muserola" também ofereceu oficinas gratuitas para alunos da Rede Estadual de Ensino e foi desenvolvido dentro das unidades de ensino de referência do estado de Pernambuco, transformando a escola em uma galeria de arte. Esta ação virtuosa marca o início das atividades da Métron Produções, no segmento das artes plásticas. Nome: JOSÉ ALVES DE MOURA FILHO Função: Curador Currículo resumido: ASSINA | J. de Moura Recife, PE | 21/8/1944 PINTOR, DESENHISTA, GRAVADOR E PROFESSOR José de Moura, um participante ativo nos meios das artes plásicas. Aprimorou-se na técnica através do Curno Livre de Pinturas e Esculturas da Escola de Artes da UFPE (1967 a 1969), do Curdo de Desenho Arquitetônico e Decoração da Escola Técnica Federal de Pernambuco (1962 a 1965), da Superior Licenciatura em Desenho (1966 a 1969) e da Terapia através de Fantoche (1980). Em 1979, foi diretor-tesoureiro e diretor-presidente da Oficina de Guaianases de Gravura. Em 1982, viaja para a Europa, estudando em Barcelona, Espanha. Em 1988, foi professor dos cursos de Desenhos e Pinturas e coordenador dos Cursos do Museu de Artes Contemporânea de Pernambuco-MAC, em Olinda, PE. Em 1990/1992, foi membro do júri do Salão de Artes Plásticas e do Salão de Artes da Listel. Nome: José Ferreira de Carvalho - Ferreira Função: Artista Expositor / Oficineiro Currículo resumido: Pintor, ceramista e vitralista, nascido em 30 de agosto de 1949, Recife, Pernambuco. Filho de Manuel Ferreira da Silva e Ana Augusta de Carvalho. O artista plástico, mantém um atelier e uma galeria de arte, vizinhos a casa onde reside, no bairro de Campo Grande, no Recife/PE. Autodidata, iniciou os seus primeiros desenhos em 1964. Frequentou a Escolinha de Artes, Atelier Livre e a Escola de Belas Artes da Universidade de Pernambuco. PRINCIPAIS EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS 1973 | L’ Atelier Galeria - Recife-PE; 1974 | Studius Galeria - Rio de Janeiro, RJ; 1976 | Galeria Nega Fulô - Recife. PE; 1977 | Eucatexpo - Rio de Janeiro, RJ; 1978 | Galeria Oficina – Recife, PE Paço das Artes – São Paulo, SP; 1979 | Batik Galeria - João Pessoa, PB; Futuro 25 - Recife, PE; 1980 | Artimagem - Recife, PE; 1981 | Gamela Galeria - João Pessoa, PB; 1982 | Katiya Galeria - Salvador BA; 1984 | Duallibe Galeria - Fortaleza, CE; 1985 | Lautréamont Galeria - Olinda, PE; 1985 | Performance Galeria de Arte – Brasília, DF, 1987 | Concorde Galeria de Arte - Rio de Janeiro, RJ 1988 | Lautréamont Galeria«Recife. PE; 1989 | Galeria Gamela - João Pessoa. PB; 1989 | Arteofício Galeria – Recife, PB; 1991 | Galeria Belo - Braga, Portuga1; 1993 | Artespaço Galeria de Arte - Recife, PE; 1999 | Rodrigues Galeria de Artes – Recife, PE; 2000 | M.I.S.A. - Alagoas, AL; 2004 | Segundo Jardim – Recife, PE; 2006 | Museu do Estado - PE; 2008 | Espaço Ferreira - Recife-PE 2018 / Museu do Estado de Pernambuco - Recife-PE Nome: Adilson Ferreira de Carvalho (Adilson Di Carvalho) Função: Coordenador Pedagógico Currículo resumindo: Ator, arte-educador e diretor profissional (DRT PE: 3214). Formou-se em Artes Cênicas com licenciatura em Teatro, pela Universidade Federal de Pernambuco (2011-2015). De 2012 a 2014, participou do Programa de Licenciaturas Internacionais – Capes, na Universidade de Évora (Portugal), cursando também licenciatura em Teatro e formou-se por meio de graduação sanduíche. Sua passagem por Portugal participou de várias oficinas de relevância para a sua formação, dentre elas: Workshop Texto, Emoção e Gesto Teatral – Juan Carlos Agudelo (CO) Mostra Internacional de Teatro de Santo André – Portugal, 2014. Carga Horária: 12h. Workshop Interpretação Método Michael Chekhov – Carlos Nicolau Antunes (PT) Lisboa-Portugal, 2014. Carga Horária: 66h. Laboratório de Movimento Arte e Tecnologia e AGITA Intercâmbio Juvenil (Movimento, Performance e produção cultural) –Sara Garcia (ES) Portugal – Espanha, 2013-2014.No campo das artes plásticas desenvolve a pesquisa intitulada; "Mediator: entre o teatro e as artes visuais", aplicada em mediações de exposições na Galeria Janete Costa - Recife (2015), quando integrou o quadro do setor educativo da instituição. Em artigo publicado pela UNICAMP (2016), descreve a metodologia e os resultados de sua pesquisa. Atualmente integra o quadro de professores da Hipérion Escola de Artes, no Recife.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.