Festival de Teatro da Sede

1. 01/01/1900
   Primeira captação
   3 doação(ões) total
2. 01/01/2020
   Cadastro PRONAC
   Ano 20
3. 04/03/2021
   Início previsto
4. 28/02/2022
   Término previsto

Festival de Cenas da Sede: Apresentação anual de cenas curtas na Sede das Cias. Também está incluído no projeto como contrapartida social, 4oficinas gratuitas.

O presente projeto propõe a continuidade de uma relevante parte da ocupação original, a ser realizado no ano de 2020. A Cia dos Atores apresenta o projeto de um Festival de Cenas da Sede. A Sede das Cias é tida no meio artístico como um importante espaço, por se voltar potencialmente para o trabalho de jovens artistas e companhias de teatro promissoras. Esse lugar vem se consolidando como uma referência no cenário carioca, pois beneficia uma fatia de profissionais iniciantes, ainda com pouco espaço no mercado de trabalho, incentivando e capacitando o seu desenvolvimento, ao oferecer oficinas ministradas por profissionais de notável influência no meio. E, por abrigar uma programação de qualidade, o projeto acaba beneficiando a população carioca com apresentações, muitas vezes, dos resultados das oficinas ali ministradas, criando uma rede de interesses entre o publico e o artista criador, no exercício da formação de platéia. Nos 2 últimos anos da ocupação patrocinada pela Petrobrás, a SEDE- como intimamente é chamada - teve mais de 450 alunos, gerando 63 empregos diretos e 704 indiretos para a excelência na sua programação. A parceria com empresas através de Lei de Incentivo Fiscal foi determinante para lançar e manter este espaço, e continua sendo de primordial importância para possibilitar aos jovens artistas em ascenção participar de um projeto que une arte e cultura e, como diferencial, aprimoramento e profissional. E que ocupa uma determinante lacuna, abrigando produções, que muitas vezes encontram dificuldades para se inserir no mercado de trabalho.

objetivo Geral - Realizar 1 Festival de Teatro de cenas curtas,resultado final de oficinas da Sede das Cias. Objetivos Específicos - Apresentar um Festival com 3 cenas curtas, resultado final das oficinas anuais da Sede das Cias. - Atingir 180 pessoas com as apresentações, se for presencial, e 1800 se online. - Disponibilizar ingressos á preços populares entre 40,00 e 20,00 reais - Realizar 84 horas de oficinas gratuitas ministradas por profissionais extremamente qualificados; - Realizar bate-papo após cada apresentação com os atores em cena e o público. - As oficinas acontecerão, a princípio, on line e migrarão para o presencial somente após a vacinação no Estado do Rio de Janeiro. Caso isso não aconteça em 2021, as oficinas seguirão on line até o fim do ano. Da mesma forma, as apresentações finais serão presenciais somente se ao final do ano a população carioca já tiver sido vacinada ( se não, será on line também). O presente projeto pretende servir como agente, atuando na sociedade, com enfase no mercado de trabalho. A ideia principal é fazer uma ponte entre a escola e o mercado de trabalho, ajudando a jovens artistas a dar os primeiros passos profissionais.

As oficinas acontecerão, a princípio, on line e migrarão para o presencial somente após a vacinação no Estado do Rio de Janeiro. Caso isso não aconteça em 2021, as oficinas seguirão on line até o fim do ano. Da mesma forma, as apresentações finais serão presenciais somente se ao final do ano a população carioca já tiver sido vacinada ( se não, será on line também). É sabido que um dos momentos profissionais mais difíceis de toda a vida é a inserção no mercado de trabalho. Os jovens alimentam seu sonho profissional enquanto se formam na escola, inclusive dispostos a especializarem-se. Porém, mesmo conseguindo furar o bloqueio do mercado, permanecer trabalhando é ainda mais complicado. Esse período em que já são profissionais, mas ainda não tem segurança na sua permanência no mercado, são os mais cruéis. É nesse processo de seleção, que muitos acabam desistindo de seus sonhos. Claro, existem programas de incentivo do governo e também os espaços públicos (rede de teatros), cuja função é justamente essa. Mas eles não comportam quantitativamente a demanda*. · Conforme dados do Ministério do Trabalho, cerca 45% do total de desempregados do Brasil , são jovens. O presente projeto, desta forma, tem a intenção de preencher minimamente essa lacuna. Sobre o Incentivo: Conforme artigo 1º da Lei 8.313, o projeto se inclui nas seguintes finalidades: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; (10% dos ingressos serão distribuídos gratuitamente para atender aos que não tem condições de pagar pelo ingresso, garantindo a eles seus direitos e teremos uma oficina de formação de plateia gratuita) II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; (o trabalho é totalmente nacional, artistas locais que precisam ser valorizados e divulgados pelo restante país e esse projeto possibilita que o projeto circule em duas cidades onde ainda é inédito) IX - priorizar o produto cultural originário do País. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, o projeto atenderá os seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de espetáculos de artes cênicas; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para os espetáculos;

Não aplicável.

Serão 4 Oficinas, com duração total de 9 meses, 1 vez por semana, com aulas de 3 horas de duração, para 10 atores, entre os meses de março e novembro de 2021. Total de aproximadamente 84 horas de aula.

ACESSIBILIDADE FESTIVAL Além da acessibilidade obrigatória, nossa equipe é treinada para receber deficientes de qualquer modalidade. Teremos tradução em libras em 1 dos dias de festival, se for presencial. Se o festival for realizado online, os vídeos terão legenda. A produção irá divulgar em todo material de divulgação as sessões com libras e também se compromete a entrar em contato com a instituição da cidade do Rio de Janeiro de apoio aos deficientes auditivos, para convidar grupos dentro da cota de distribuição gratuita. ACESSIBILIDADE CONTRAPARTIDA Além da acessibilidade obrigatória, nossa equipe é treinada para receber deficientes de qualquer modalidade. Alunos cegos serão recebidos antes e guiados para conhecimento do espaço, e também alunos surdos que façam leitura labial, terão atenção especial.

Festival de cenas:- 20% (vinte por cento) exclusivamente para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística;- todo o restante vai ser vendido a preços populares, abaixo do teto do vale cultura. Contrapartida social:Conforme o artigo 21:- A oficina contemplará 10 bolsistas, mas a experiência se mostrará mais vertical para os mesmos. O grupo selecionado terá 4 oficinas durante os 10 meses do projeto, cada 1 com duração de 2 meses e ministrada por um profissional especializado na matéria em referência. Conforme o artigo 22:- 50% (cinquenta por cento) do quantitativo de beneficiários das ações formativas culturais devem se constituir de estudantes e professores de instituições públicas de ensino. Divulgaremos as oficinas gratuitas e também as apresentações do Festival de Cenas da Sede por meio de redes sociais tais como Facebook e Instagram.

Ficha técnica; César Augusto, professor ministrante nas oficinas e diretor no festival de cenas da Sede Gustavo Gasparani, professor ministrante nas oficinas e diretor no festival de cenas da Sede Marcelo Olinto, professor ministrante nas oficinas e diretor no festival de cenas da Sede Marcelo Valle, professor ministrante nas oficinas e diretor no festival de cenas da Sede Amanda Cezarina, administradora financeira, prestação de contas e coordenação geral Proponente/dirigente: Amanda Cezarina O proponente, emitira notas para o recebimento das rubricas de captação de recursos e coordenação geral. Função: coordenadora geral e captadora de recusros Currículos; Cesar Augusto é membro da Cia dos Atores desde a sua formação como ator, diretor, produtor e, eventualmente, como cenógrafo. Paralelamente, desenvolveu e participou de outros projetos e ações culturais: Riocenacontemporanea – Festival Internacional de Teatro da Cidade do Rio de Janeiro (membro da diretoria e curador). Foi curador de artes cênicas do Galpão Gamboa, espaço dirigido por Marco Nanini e Fernando Libonati, agraciado pelo prêmio APTR na categoria especial. Ainda em 2016, foi idealizador, com a diretoria do TEMPO_FESTIVAL, do evento HOBRA - Residência Artística Holanda Brasil, que fez parte calendário cultural dos Jogos Olímpicos da cidade do Rio de Janeiro. Em 2017, foi indicado ao prêmio Cesgranrio pela curadoria do Galpão Gamboa e recebeu o prêmio APTR 2017, categoria especial, pela multiplicidade de ações culturais. Como ator, fez inúmeros espetáculos de teatro ao longo de sua carreira, tanto no Brasil como no exterior. Por “Conselho de Classe”, de Jô Bilac, foi indicado ao prêmio APTR de melhor ator protagonista. Em 2018, esteve em cartaz com o espetáculo “Insetos”, celebrando 30 anos de trajetória artística da Cia. dos Atores, em turnê pelo Centro Cultural Banco do Brasil e festivais pelo Brasil. Neste primeiro semestre de 2019, dirigiu dois espetáculos MENINES, com texto de Márcia Zanelato, Teatro SESI FIRJAN, e CRAVE ou ANSIA, de Sarah Kane, no SESC Tijuca. Gustavo Gasparan é Ator, autor, diretor e produtor, com formação em canto e dança, Gustavo Gasparani é um dos nomes de maior destaque do teatro brasileiro atual. Iniciou sua carreira em 1982, no TACA - Teatro Amador do Colégio Andrews, dirigido por Miguel Falabella. Ao longo desses anos, participou de mais 50 espetáculos teatrais, fundou uma das companhias de teatro mais importantes do país – a Cia dos Atores, dirigiu shows com grandes nomes da MPB, escreveu e produziu espetáculos musicais de destaque na cena teatral contemporânea, recebendo os principais prêmios do país. Paralelamente, publicou três livros neste período. No TEATRO, com a Cia dos Atores viajou em tournées nacionais e internacionais participando de vários festivais: EUA (na Broadway), Argentina, Portugal, Espanha, Colômbia, Porto Rico, Rússia e França, recebendo inúmeros prêmios (Shell, APCA, Molière, Mambembe, Qualidade Brasil e prêmio da crítica francesa de melhor espetáculo estrangeiro). Com o espetáculo Insetos, de Jô Bilac, a Cia dos Atores festeja os seus 30 anos de atividade. MARCELO OLINTO Iniciou os trabalhos como ator em 1982, no TABLADO e no colégio Andrews. Fez cursos com Cacá Mourthé, Milton Dobbin, Ricardo Kosovski, Hamilton Vaz Pereira, Lina do Carmo, Miguel Falabella, David Herman, Donnie Matter, Lúcia Aratanha, Stephen Petronio entre outros. Em 1987 encontrou seu mestre Rubêns Corrêa, trabalhando com ele por dois anos seguidos nos espetáculos UMA VEZ MAIS de Woody Allen e PEÇASONHO de August Strindberg. Em 1988 fundou juntamente com seus amigos a Cia.dos Atores, grupo que desenvolve atividades ininterruptas por vinte e quatro anos, tendo conquistado todos os prêmios nacionais e um internacional em Paris como melhor espetáculo estrangueiro de 2006 com Ensaio.HAMLET. Entre os espetáculos da Cia.dos Atores destacam-se os seguintes trabalhos RUA CORDELIER, TEMPO E MORTE DE JEAN-PAUL MARAT, A BAO QU, UM LANCE DE DADOS, A MORTA, COBAIS DE SATÃ, O REI DA VELA, Ensaio.HAMLET e NOTÍCIAS CARIOCAS todos dirigidos por Enrique Diaz e MEU DESTINO É PECAR dirigido por Gilberto Gawrosnki, BAIT MAN dirigido por Gerald Thomas, DEVASSA dirigido por Nehle Franke, COMO ESTOU HOJE dirigido por João Saldanha, CONSELHO DE CLASSE dirigido por Bel Garcia e Susana Ribeiro e INSETOS dirigido por Rodrigo Portella. Fora de sua companhia atuou em PLUFT, O FANTASMINHA de Maria Clara Machado com direção de Cacá Mourthé, NA SELVA DAS CIDADES de Bertolt Brecht com direção de Aderbal Freire-Filho e O MÉDICO E O MOSTRO de George Osterman com direção de César Augusto entre outros trabalhos. Iniciou os trabalhos em figurino em 1983, sendo assistente de Kalma Murtinho, Rita Murtinho, Pedro Sayad, Gilberto Vigna entre outros renomados profissionais. MARCELO VALLE é ATOR, DIRETOR, PRODUTOR E PROFESSOR, Componente da Cia dos Atores há 30 anos. Graduou-se ator em 1989 pela Faculdade da Cidade, sob a direção de Bia Lessa. Estudos adicionais em técnicas do método Alexander, View Point e palhaçaria. Treinou internacionalmente com Ariane Mnouschkine, Philippe Gaulier, Sue Morrison, Serge Poncelet, Steve Ditmyer e Juan Carlos Corazza. No Brasil, trabalhou com Enrique Diaz, Christiane Jatahy, Helena Varvaki, Flavio Cactus, Venício Fonseca, Henrique Schuler, Cesar Augusto, Ernesto Piccolo, João Fonseca, Marcia Rubin, entre outros. Membro fundador da Cia dos Atores tendo participado das seguintes montagens presentes em inúmeros festivais internacionais, e numerosamente premiadas: “A BAO A QU”, “RUA CORDELIER”, “A MORTA”, “SÓ ELES O SABEM”, “MELODRAMA”, “CIDADES INVISÍVEIS”, “COBAIAS DE SATÔ, “O REI DA VELA”, “NOTICIAS CARIOCAS”, “LABORATORIAL” e “ÏNSETOS”. Com publicidade, Marcelo participou de alguns filmes publicitários e de uma campanha, todos no papel principal: Comercial Pólo Têxtil Rio, direção Régis Faria – 1995 / Comercial da Bayer, direção Zé Henrique Fonseca – 1997 / Comercial Perdigão, direção João Moreira Salles – 1997 / Campanha O EXTRA – (16 Filmes), direção Rudi Lagemann –1998 / Comercial Unibanco, direção João Salles – 1999 / Institucional Respeito, direção Carol Jabor – 2005. Como diretor teatral participou nos espetáculo, “A INVENÇAO DO AMOR” Teatro do Leblon – RJ - “TERRA PAPAGALLI” Teatro Sesc Copacabana – RJ - “GIZ”, Teatro Gonzaguinha - Centro Cultural Calouste Gulbenkian – RJ, Tempo Festival – Teatro Glaucio Gil – RJ - “OS VERMES”, Sesc Copacabana – RJ - “BRANCA COMO A NEVE”, adaptação Marcelo Valle, Centro Cultural Banco do Brasil e Teatro dos 4 – RJ. Indicado ao Prêmio Coca-Cola Categoria Especial “JOÃO E O PÉ DE FEIJÃO”, adaptação Marcelo Valle, Teatro Ziembinski e Casa de Cultura Laura Alvim – RJ.

Prestação de Contas final apresentada, aguardando análise.